Libros de Poesía contemporánea extranjera del XIX al XXI

El nuevo estuche de Poesía Portátil que recoge la selección de ocho voces femeninas esenciales de la poesía. Esta recopilación abarca la urgencia lírica de ocho poetas: los versos de la rusa Anna Ajmatova, sometida al terror mas feroz durante el estalinismo; o la intensidad, el dolor y la belleza de las implacables composiciones de Sylvia Plath; pasando por los textos de Emily Dickinson, desprovistos de adornos y reglas que hablan de la mujer, de la enfermedad y de la muerte; o los mejores versos de las almas torturadas y de extrema sensibilidad de Alejandra Pizarnik e Idea Vilariño. Se recogen, ademas, los poemas mas iconicos de Anne Sexton, pionera en la lirica confesional y en abordar poeticamente muchos temas considerados tabu; los de la incansable viajera Elizabeth Bishop, sencillos, lucidos y libres; y los de una de las mejores poetas latinoamericanas del siglo XX, Rosario Castellanos, digna heredera de sor Juana Ines de la Cruz. Esta edicion estuche contiene los volumenes: He leido que no mueren las almas, de Anna Ajmatova Soy vertical pero preferiria ser horizontal, de Sylvia Plath Mori por la belleza, de Emily Dickinson En esta noche, en este mundo, de Alejandra Pizarnik Ya no sera, de Idea Vilariño Mi boca florece como una herida, de Anne Sexton El arte de perder, de Elizabeth Bishop Mujer de buenas intenciones, de Rosario Castellanos

Sylvia Plath, una de las grandes poetas del siglo XX, llega a la colección «Poesía Portátil». Sylvia Plath es una de las poetas más admiradas del siglo XX. Sus versos, que a lo largo de los años han

Miguel Gane transforma a Roma en mujer —metáfora de un mundo que sufre—, que deja de ser musa para convertirse en artífice de su propio incendio y arquitecta de su reconstrucción. Porque solo hay una

Hojas de hierba es la gran epopeya americana y una de las grandes epopeyas de la literatura universal: con una voz tan vigorosa como sutil, canta el nacimiento de los Estados Unidos y su desarrollo como nacion. Sus poemas recogen la bullente diversidad del pais, sus heterogeneos pobladores y sus paisajes inabarcables, y su caracter indomito, irreverente, exento de artificios. Es una epica democratica, que arrumba los viejos principios de las sociedades europeas y las igualmente viejas esteticas que los ensalzaban, y proclama las esperanzas y necesidades del Nuevo Mundo, donde ricos y pobres, hombres y mujeres, blancos y negros, estan llamados a ser libres e iguales, y los afectos imperan sobre los intereses. Pero Hojas de hierba es tambien el retrato de una persona, Walt Whitman, que vierte sus pasiones singulares y sus anhelos mas intimos en sus paginas: 'Esto no es un libro: / quien lo toca, toca a un hombre', escribe en un poema tardio. El amor por la naturaleza, la fuerza de su erotismo, la turbulencia de la vida en Nueva York y el abrumador impetu musical de su voz encuentran un eco dilatado en los poemas del libro. Para Harold Bloom, Whitman constituye el centro del canon norteamericano, porque toda 'voz que en nuestra literatura contemporanea se alza en soledad, herida

Una antología que explora la relación entre Rainer Maria Rilke y el amor a través de poemas, cartas y episodios biográficos, mostrando cómo este sentimiento marcó su vida y su obra literaria.

La colección «Poesía portátil» nos trae Entre Rita y mis ojos, un fúsil, antología que permite explorar el mundo lírico de Mahmud Darwish, poeta palestino y un referente en la literatura árabe contem

En este poema en prosa, W. G. Sebald hizo de su amor a la Naturaleza, pero también de su temor a ella, su tema decisivo: Del natural, una obra maestra del lenguaje sobre la vida de tres personajes que sintieron dolorosamente, cada uno a su manera, el conflicto entre Hombre y Naturaleza, es un libro insolito de un escritor que solo escribio libros insolitos.Subtitulado poema rudimentario, encarnacion de un genero que no es poesia libre ni prosa poetica sino, simplemente, literatura, Sebald no llego a verlo editado, pero tenia las pruebas de imprenta en su correo cuando ocurrio el accidente que en 2001 acabo con su vida. Lo asombroso es que este libro, probablemente el primero que escribio Sebald, muestra a un autor increiblemente maduro, dueño ya de todos sus recursos (Kafka, Robert Walser o Bernhard son solo una presencia lejana) y de una erudicion desconcertante. Del natural merece mas de una lectura para descubrir el complejo juego de relaciones entre los tres personajes que retrata. Sebald no hace nunca concesiones, pero un lector avezado reconocera quiza un guiño a Wordsworth aqui o una alusion a las profecias de Alois lrlmaier alla.Sin embargo, no hace falta tener una cultura tan inmensa como la del propio autor para dejarse arrastrar y cautivar. Leyendo este libro se comprende muy bien por que se dice siempre que W. G. Sebald produce adiccion.

Esta edición bilingüe conmemorativa del bicentenario del nacimiento de Charles Baudelarie consta de una selección de 58 poemas que ha ilustrado el artista belga Louis Joos. El lector encontrará al fi

Más allá del mito del adolescente genial y el poeta maldito, del enigma de su abandono de la escritura y de Europa, o de su cualidad de clásico moderno, la poesía de Arthur Rimbaud se mantiene viva, ofreciendo inagotables formas de relacion entre la palabra y el mundo. En un primer momento, el de las Poesias, el estimulo de los distintos generos poeticos -desde la satira sociopolitica a la penetrante observacion de la vida y la capacidad de autoanalisis- genera una gama asombrosa de recursos y se funde ya con la madurez. Tras este periodo arrollador y disperso, Rimbaud compone dos libros de poesia en prosa, Una temporada en el infierno e Iluminaciones, ambos de formato perfectamente nuevo, que abren una de las ramas mas fecundas de la lirica moderna, la menos codificada, la mas abierta aun. En esta Obra reunida, el poeta y critico Miguel Casado nos ofrece su version definitiva de toda la poesia de Rimbaud, el resultado de una frecuentacion que se remonta a sus años de juventud, pero que se beneficia de una vida de lecturas y de reflexion sobre una obra que no ha perdido, siglo y medio despues de su breve aparicion, un apice de su vigencia. El desafio de su Obra reunida sigue siendo la posibilidad de leer a Arthur Rimbaud como un poeta nuevo al que se llega siempre por primera vez.

Los girasoles cabizbajos murmuran en el quinto día nublado / el cuervo negro con sorpresa se mira a sí mismo en el campo cubierto de nieve / las coloridas frutas en el silencio de los vestidos de lut

Mark Strand (Prince Edward Island, 1934-Nueva York, 2014), Premio Pulitzer en 1999 por su libro Tormenta de uno, y Wallace Stevens en 2004, es uno de los poetas estadounidenses más importantes del siglo XX. Heredero de Stevens y emparentado con la Escuela de Nueva York, Strand es un poeta realista que nunca olvida el cuidado del lenguaje ni la continua reflexion sobre la forma. Su capacidad para indagar en los paisajes del inconsciente con las herramientas mas lucidas del realismo lo distinguen tanto de sus antecesores como de sus compañeros de generacion. Strand es unico en su tiempo no solo en el contexto estadounidense sino en el de la poesia universal. Su obra transcurre en un territorio poetico que el mismo identifico como el yo, los limites del yo y los limites del mundo: esa tierra sombria entre el yo y la realidad. Ningun sitio adonde ir recoge una amplia seleccion de la obra poetica de Mark Strand, desde el inicial Durmiendo con un ojo abierto (1964) hasta su ultimo libro, el conjunto de poemas en prosa titulado Casi invisible (2012). Su poesia, de aparente claridad, construye un mundo en el que se superponen los estratos de lo visible y lo invisible, donde conviven tanto la vida vivida como todas aquellas soñadas o abandonadas por el camino. El personaje de sus poemas habita la banalidad del mundo sin estar del todo presente en el, porque percibe todos los otros mundos posibles. Uno de los rasgos caracteristicos de la poesia de Strand es que no busca un final que sea un cierre rotundo, sino otro que sea una apertura inagotable de sentidos.

"Las flores del mal" es uno de los libros más importantes de la historia de la literatura francesa, y también uno de los más influyentes en la poesía occidental desde que, en 1857, viera la luz su primera edicion. En sus provocadores poemas, Charles Baudelaire desarrollo las principales ideas y propuestas esteticas del simbolismo, desafiando las convenciones morales de la sociedad francesa de mediados del siglo XIX y renovando la figura literaria y social del poeta.

La edición definitiva de la obra de Wallace Stevens, uno de los mejores poetas del siglo XX cuya sensibilidad aún resuena en nuestros días. «El mejor y más representativo poeta de nuestros tiempos.»

?Hay en Ciudad que se extiende sobre mi espalda un abanico de sentimientos que traspasan el ámbito poético. En sus páginas, Darine Homani abre las puertas de su alma y nos deja una visión íntegra y transparente de si misma. Ademas de ofrecernos el testimonio de una mujer que ha vivido entre la lucha y el desarraigo social, la autora muestra tambien en estos poemas su lado mas intimo y personal. En este sentido, y sin abandonar la perspectiva sobre su entorno, descubrimos a una poeta que se detiene en su interior y se muestra con la autenticidad del ser humano?. -Cecilia Alvarez

EL SECRETO DEL HAIKU es un libro del autor SIEKO OTA editado por HIPERION EDITORIAL. EL SECRETO DEL HAIKU tiene un c�digo EAN 9788490022283, de la colecci�n LIBROS HIPERION y consta de 162 p�gi

La actitud decadente y dandy de Baudelaire le sirve para establecer distancias, para intentar distinguirse, alcanzar en el aspecto más superficial aquella perfección que le caracteriza. En "Las flores del mal" crea un espacio que inclina al hombre hacia lo mas bajo, un espacio sin horizonte, que aboca al abismo, al pecado, a la hipocresia, sin posibilidad de salir.

En el centenario de Rilke, la edición definitiva de su obra maestra sobre el amor pasional, la muerte y el arte, en una nueva traducción que incluye cartas y poemas inéditos «De vez en cuando ocurre

Publicado póstumamente en 1964, este es el último poemario de Sylvia Plath y llegó envuelto en una cierta polémica, pues su marido, Ted Hughes, editó el manuscrito original suprimiendo o añadiendo algunos poemas. Esto dividio a la critica entre los que lo consideraban una intromision y los que entendian que Hughes y Plath solian colaborar. Finalmente, en 2004, salio a la luz la edicion integra de Ariel que ahora presentamos, con la seleccion y organizacion original de los poemas, en edicion ilustrada. Esta obra es una brillante muestra del estilo poetico de la gran escritora estadounidense, de versos alternativamente brutales y suaves, cortantes y acariciadores.

Traducción de Marcos R. Barnatán. Antonin Artaud (1895 - 1948) es uno de esos turbadores personajes de la poesía y el arte contemporáneo al que nunca podremos clasificar ni juzgar con ecuanimidad. Considerado uno de los grandes del siglo, su labor entre los hombres fue la de explorarse a si mismo, una aterradora, obsesiva e implacable busqueda de la verdad intrinseca que le llevo a los estados mas calamitosos de abandono vital, de debilidad y autodestruccion. Estos tres libros, fundamentales en su obra poetica, son contemporaneos a sus primeros contactos con el surrealismo frances y estan marcados por su alucinante filosofia.

Violet hace el puente sobre la hierba es un extraordinario libro de poemas profundamente personal que reafirma a Del Rey como la «escritora esencial de su tiempo.» Esta colección reúne más de 30 poem