Libros de Poesía contemporánea hispanoamericana, página 4 de 178

Hugo Mujica nació en Avellaneda (Buenos Aires, Argentina) en 1942. Si bien comenzó a escribir a los cuarenta años, actualmente es uno de los poetas latinoamericanos de mayor relevancia. Entre ensayos, cuentos y poesia, lleva publicados una treintena de libros, algunos de ellos traducidos a mas de quince idiomas. Sus titulos de poesia mas recientes son Y siempre despues el viento (2011), Cuando todo calla (2013, Premio Casa de America de Poesia Americana), Barro desnudo (2016) y A las estrellas lo inmenso (2019). En su escritura se reflejan sus estudios de Bellas Artes, Filosofia, Teologia y Antropologia Filosofica, y tambien significativos hitos de su vida, como sus muchos años de viajero o los siete de silencio que vivio en un monasterio. En un rio todas las lluvias es el libro mismo un rio, en el sentido que Mujica le otorga: un lugar de la escucha, de lo que pasa, pero tambien de lo que ese pasar va revelando, va susurrando. Poemas en los que no hay ni nostalgias de un pasado mejor, ni desprecio a nuestro presente; poemas cuya reiterada exigencia es vivir, enfrentarse a la vida desnuda. Poesia que no teme a la finitud, sino que busca abrazarla, ahondarla hasta llegar a su raiz, hasta lo que tiene de sagrado. Una poesia que, ademas de rio, es lluvias: un libro que fecunda y nos invita a ser lo que somos antes de haberlo creado.

Pablo Neruda, el autor del siglo XX que mejor supo describir el amor, se libera de ataduras y nos entrega su poemario más libre, desnudo y sugerente. Neruda canta a su compañera y musa Matilde, pero tambien a la naturaleza de un pais, Chile, del que tuvo que exiliarse y al que regreso poco antes de la publicacion de este libro. El mar, la tierra y las diferentes fases del dia evocan estados de animo y son los hilos conductores de esta extraordinaria declaracion de amor. Una muestra del inabarcable talento de Neruda y una obra maestra de la lirica en lengua española.

Trabajar como obrero en una fábrica a los trece años; pasar la década de los sesenta en el Greenwich Village como artista plástico; colaborar con Timothy Leary en investigaciones sobre el LSD y el proceso creativo; participar de los movimientos antibelicos y de los derechos de igualdad racial y sexual; tratar a Allen Ginsberg y compartir su mismo guru Swami Satchidananda, con quien convivio como discipulo un par de años; vivir siete años como monje de la orden trapense en Estados Unidos, Argentina y Francia y, alli, dentro de esa experiencia de total silencio, comenzar su camino en la escritura... Algo de esto y de su vida de viajero son hitos que laten en la obra de Hugo Mujica.Esta recopilacion poetica marca un itinerario en el que vemos iluminarse los nucleos fundamentales de la condicion humana. Mujica desnuda la existencia desnudando la poesia misma, despojandola de todo ornamento y toda distraccion. Al llevar el lenguaje a su expresion mas esencial, el autor logra dar voz a la propia esencia de la vida.

Veinte poemas de amor y una canción desesperada es uno de los poemarios en lengua española más leídos de todos los tiempos. El poeta chileno Pablo Neruda (pseudónimo de Neftalí Reyes Basoalto) lo publico en 1924 con tan solo 19 años, y con el ingreso en la cumbre de la literatura universal, lo que se confirmaria mas tarde con la obtencion del Premio Nobel. Muy influido por el modernismo, este clasico conserva intacta su magia secreta, contagiosa y peligrosa.

Metapoéticas. Antología de poetas hispanoamericanas contemporáneas recoge las estrategias discursivas de más de 180 mujeres poetas, contenidas en textos poéticos específicos y singulares: aquellos relacionados con la escritura y con la propia poesia. Metapoeticas es, asi, una antologia tematica plural de poemas escritos por autoras de America Latina. Los textos se originan en un amplio periodo que abarca desde la segunda decada del siglo xx, en que coinciden el postmodernismo y la vanguardia, hasta la actualidad. El objetivo del presente volumen es poner en primer plano la reflexion de las poetas sobre la poesia y el proceso creador, su conciencia en el acto mismo de escribir el poema. Gestado con la colaboracion de especialistas en las literaturas de cada uno de los paises hispanoamericanos, este libro reune las metapoeticas escritas por mujeres atendiendo a variables nacionales, generacionales, etnicas, linguisticas, historicas y culturales, todo lo cual nos habla de un universo sumamente diverso, cambiante y en plena ebullicion. Por diez centavos lo compre en la esquina y vendiomelo un angel desgarbado; cuando a sacarle punta lo ponia lo vi como un cañon pequeño y fuerte. Salto la mina que estallaba ideas y otra vez despuntolo el angel triste. Sali con el y un rostro de alto bronce lo arrio de mi memoria. Distraida lo eche en el bolso entre pañuelos, cartas, resecas flores, tubos colorantes, billetes, papeletas y turrones. Iba hacia no se donde y con violencia me alzo cualquier vehiculo, y golpeando iba mi bolso con su bomba adentro. "Un lapiz", de Alfonsina Storni

en qué medida lo que aparenta ser un punto ciego en medio de la casa humana del lenguaje viene y se repite como sombra para decir soy yo la polvo el nada la mismísima de siempre descenso interminable subida interminable repeticion magnifica del cosmos tal el barco en la noche y la estela abriendose camino "Utilidad de las estrellas" "En este libro se presenta la alianza de una palabra austera, cercana al minimalismo, con imagenes intensas y fulgurantes de la mejor tradicion expresionista que dialogan con los mitos y la historia. El resultado es un libro casi testamentario, que mira al mundo con esperanza y convencimiento, sin deponer la voluntad utopica que tiene siempre la mejor poesia"

«La ley primera de Nicole Brezin es un libro de amor, pero no de ese amor pasional, que es delirio y exaltación, sino del amor al origen, a la patria, a la infancia y sus hallazgos, descubrimientos,

Lo cotidiano y la ausencia trazan la línea conductora de este poemario de Anunciada Fernández de Córdoba. A través de un café mañanero , la autora observa con humor y sensibilidad el día a día, descubriendo la poesia en los pliegues de lo diario. Frente a lo cotidiano, la ausencia se alza como contrapunto cargado de pasion y desgarro. El paso del tiempo recorre estos poemas que culminan en Danubianas , escritos durante su estancia en Budapest, donde lo cotidiano y la ausencia configuran un relato poetico intimo y reflexivo. Los poemas estan acompañados por sugestivos dibujos de +ñigo Ortiz.

Hay un asombro en el que se debe reparar y que a nadie tendría que escapársele, la inmensa desproporción entre la difusión de la poesía hondureña y su calidad. Las excertas de poesía hondureña, al menos en España, brillan por su ausencia y, aunque en los ultimos años se ha venido remediando de una manera u otra este hueco en el panorama internacional, esta antologia que se presenta hoy aqui viene a celebrar a este pais y por supuesto a ofrecer al lector español a un puñado de poetas que, de otro modo, no se les leeria y, en muchas ocasiones, ni se les conoceria. Sin embargo, Honduras es, como los paises vecinos en su geografia limitrofe, una tierra fecunda de poetas. Esta antologia es un testimonio de la vitalidad poetica de Honduras en el siglo XXI.Aqui convergen voces diversas, poetas consagrados y otros mas jovenes que han publicado con acierto sus primeros libros, y que merecen encontrarse en estas paginas. Esta antologia son las paredes que oyen a un pais que urge ser escuchado. Una nacion que, a pesar de haber sido declarada la mas violenta de la tierra, en la ruta de la migracion y el narcotrafico, es tambien un pais posible y un paispoesible, haciendo un guiño y referencia al movimiento de ruptura al que pertenecieron algunos de los nombres aqui incluidos.Este florilegio que abarca los nombres de Tulio Galeas, Jose Gonzalez, Segisfredo Infante, Jose Antonio Funes, Leonel Alvarado, Melissa Merlo, Rebeca Becerra, Denise Vargas, Heber Sorto, Kris Vallejo, Fabricio Estrada, Yolany Martinez, Salvador Madrid, Nestor Ulloa, Rolando Kattan, Dennis Avila, Perla Rivera, Mayra Oyuela, Carlos Ordoñez, Martin Calix, Iveth Vega y Felipe Rodriguez, no pretende ser exhaustivo ni definitivo, sino mas bien un punto de partida para descubrir y apreciar la riqueza de la poesia hondureña de hoy. (Del prologo de Juan Carlos Abril)JUAN CARLOS ABRIL (Los Villares, Jaen, 7 de enero de 1974) es un poeta y critico literario español y profesor titular en el Departamento de Didactica de la Lengua y la Literatura de la Universidad de Granada. Es autor de once poemarios, responsables de las ediciones criticas de obras de Jose Manuel Caballero Bonald, Francisco Brines, Luis Garcia Montero, entre otros, y ha recibido los siguientes premios y reconocimientos: Premio Federico Garcia Lorca (1996), Accesit del Premio Adonais de Poesia (2000), XIX Premio de Poesia Manuel Alcantara (2011), Segundo premio en Premios del Tren Antonio Machado de Poesia, Fundacion de Ferrocarriles Españoles (2011), Miembro correspondiente por España de la Academia Hondureña de la Lengua (2022), Premio Eugen Simion de Critica e Historia Literaria, Academia Rumana, Suceava (Rumania) (2023) y Premio Internacional de Literatura Ileana Espinel Cedeño a la Trayectoria Editorial, XVI Festival Internacional de Poesia de Guayaquil (Ecuador) (2023).

Nueva presentación de un clásico de la poesía amorosa del siglo XX.Publicado por primera vez en 1924, Veinte poemas de amor y una canción desesperada es quizá el libro de Neruda que ha obtenido una mas vasta popularidad y a la vez significo la plena consolidacion del prestigio literario de su autor en el area hispanica. Obra de gran envergadura literaria, el remanente de la herencia modernista fue aliado en ella por Neruda de modo admirable a los hallazgos expresivos de la nueva vanguardia en una serie de piezas de conmovida intensidad lirica, cuyo acento de plenitud vital, exaltacion genesica y erotismo panteista cede el paso, en la hora de los duelos y las separaciones, a un tono de melancolia que le hermana a la herencia romantica. Intocables en su definitiva rotundidad de pieza maestra, estos Veinte poemas de amor y una cancion desesperada constituyen sin duda una de las mayores cimas de la poesia amorosa en lengua castellana.

En ''''Borrar el paisaje'''' la experiencia de la pérdida y el desamparo se vive, se padece intensamente. Los ochenta y cinco poemas (sobrios, breves, bien construidos) que componen el libro arrastr

Una de las obras capitales de la poesía hispanoamericana. Su escritura ha sido relacionada con el surrealismo, sin embargo destacan un orden y una dirección deliberados. Marosa Di Giorgio cultivó un

En Soviet Champagne encontramos distintas piezas poéticas claramente vinculadas, a nivel estilístico, por un tono cercano a lo narrativo, y cuya cohesión en el plano temático viene marcada por las preguntas, los espasmos y las sorpresas con que el autor interroga a los nombres. ¿Que puede encontrarse por debajo de un nombre, mas aca de la solidez rotunda del mundo? Soviet Champagne podria ser un viaje, entre lo existencialista, lo humoristico y lo confesional, desde los inviernos moscovitas a los veranos tormentosos del centro de Mexico, en que podemos asomarnos a lo contingente y lo absurdo. ¿Hay algo en comun entre una pelea de borrachos, un mediodia de agosto, el martirio de un santo y la capsula indiferente de un antidepresivo? Si hay unidad en la falta de unidad, en su primer poemario Anton Sanchez Testas construye un pequeño planeta poetico que se pregunta con osadia si es posible una vida sin direcciones.

Toda la poesía publicada por Roberto Bolaño por primera vez en un solo volumen y en edición revisada. «Escribiendo poesía en el país de los imbéciles. / Escribiendo con mi hijo en las rodillas. / Esc

Eduardo Chirinos (Lima, Perú, 1960-Missoula, Montana, 2016) es conocido como poeta, ensayista, traductor y autor de cuentos para niños. Sus libros de poesía son: Cuadernos de Horacio Morell (1981), Cronicas de un ocioso (Premio Municipalidad de Lima, 1983), Archivo de huellas digitales (Premio Cope, 1985), Rituales del conocimiento y del sueño (1987), El libro de los encuentros (1988), Canciones del herrero del arca (1989), Recuerda, Cuerpo? (1991), El equilibrista de Bayard Street (Premio El Olivo de Oro, 1998), Abecedario del agua (2000), Breve historia de la musica (Premio Casa de America de Poesia, 2001), Escrito en Missoula (2003), No tengo ruiseñores en el dedo (2006), Humo de incendios lejanos (2009), Catorce formas de melancolia (2009), Mientras el lobo esta (XII Premio de Poesia Generacion del 27, 2010), 35 lecciones de biologia (y tres cronicas didacticas) (2013), Medicinas para quebrantamientos del halcon (2014), Fragmentos para incendiar la Quimera (2014), Harmonices Mundi (2016), Naturaleza muerta con moscas (2016) y Tetramorfos (2018). Como traductor ha publicado Solo una cancion, antologia de la obra poetica de Mark Strand (Pre-Textos, 2004), El iris salvaje, de Louise Gluck (Pre-Textos, 2006) y Un monje azul come pasas rosas, antologia del poeta filipino Jose Garcia Villa (2013). En 2013 recibio una beca de creacion literaria de la Fundacion Civitella Ranieri de Nueva York. Como academico ha publicado La morada del silencio (1998), Rosa Polipetala (Artefactos modernos en la poesia española de Vanguardia) (2002 y 2015), Abrir en prosa (2010), ademas de numerosos ensayos en revistas especializadas.

Nueva antología de la poesía y la prosa de Alfonsina Storni, una de las grandes escritoras del modernismo hispanoamericano, a cargo de Luna Miguel Estructurada sobre los ejes del amor, la filosofía y la muerte, esta nueva antologia de las obras de Alfonsina Storni pone de relieve la gran variedad tonal e intelectual de una de las figuras mas importantes de la poesia hispanoamericana de primera mitad del siglo XX. Sus poemas mas famosos encuentran su contrapunto en textos en prosa poco conocidos, y del conjunto surge la potencia de una voz que incluye tanto la protesta como la celebracion de la naturaleza o la reivindicacion de la igualdad. Con una introduccion escrita desde una perspectiva actual, esta antologia rinde homenaje a la obra de Storni y aspira a acercar a nuevos publicos.La critica ha dicho:La supervivencia de la obra de Alfonsina esta mas alla del marco de la poesia de las mujeres escritoras, crece cada vez que se la traduce o se la reescribe al leerla.Delfina Muschietti

Dedicado a su mujer Matilde Urrutia, este libro contiene algunos de los versos más genuinos y bellos de la poesía universal. Pablo Neruda constituye una de las cotas más altas de nuestra tradición po

En las últimas décadas del siglo XIX la voz moderna y "futura" del cubano José Martí (1853-1895) se alzó en América. Poeta en verso y prosa y revolucionario en el arte y la política, su visión del mundo le permitio sondear espacios poeticos inexplorados y asumir una experiencia colectiva y tambien personal.