Libros de Teatro, página 26 de 395

Una historia sobre la libertad y su contagio, sobre los pioneros que se atreven a romper con la norma y traen la diferencia, la potencialidad a los demás.

Texto del montaje del Centro Dramático Nacional dirigido por Mikel Gómez de Segura. Se trata de un proyecto en el que a través de los textos de Juan Cavestany, José Manuel Mora, Borja Ortiz de Gondra, Yolanda Pallin y Laila Ripoll, se plantean cuestiones relativas al eterno enfrentamiento entre el norte y el sur. Hasta hace poco tiempo las fronteras y puertas estaban claras. Protegian y defendian nuestro estatus y calidad de vida. Dividian claramente el norte del sur. Eran puertas que se abrian facilmente hacia el sur pero que resultaban dificiles de superar en la direccion inversa. Ahora las fronteras son trozos de tiza en el suelo. No evitan que se evadan riquezas economicas, culturales e intelectuales; ni que suframos hoy en Europa hambre, paro y perdida de derechos elementales. Ya nada es lo que era. Europa no es el balcon privilegiado que el sur envidia y sueña. Es una parte del mundo extraviada, en retroceso. Anquilosada, lenta, carente de pasion, de rumbo, parece no saber como abrir las puertas al siglo XXI.

Verano 2013. Segovia. Campamento cristiano «La Brújula». Bernarda de los Arcos, una monja recién llegada, quiere salvar el campamento con su canción «Viviremos firmes en la fe». La Hermana Milagros,

Si Dante pren Virgili com a guia per a la seva travessia poètica, Pinter s'endinsa en el particular descens als inferns contemporanis que es "Terra de Ningú".

Pícaros cómicos clásicos propone al lector y al espectador un recorrido divertido, sorprendente e inusual, por el teatro breve del Siglo de Oro. Su singularidad radica en que combina verso con prosa y conocidos entremeses, comedias breves, pasos, loas de autores reputados (Cervantes, Lope de Vega, Lope de Rueda) con textos desconocidos y anonimos. Entre todos muestran la diversidad de personajes del teatro español del s. XVII a la vez que proporcionan una vision real, humilde y cotidiana de los comicos y de su publico, asi como de la sociedad en la que vivieron.

Versión de Alfonso SastreMuestra del teatro social norteamericano. Obra antirracista que el autor escribió sobre su cuento "Padre e Hijo" y convirtió en una obra en tres actos. El adaptador la libera de esa estrecha estructura y la presenta como un relato en escenas trepidantes.

Inspirada en un relato italiano del siglo XVI, Otelo, el moro de Venecia, tragedia en cinco actos escrita hacia 1604,se ha convertido con el paso del tiempo en el mito de la cultura universal que mejor ilustra las desgracias a las que conduce el demonio de los celos. La obra nos presenta cuatro caracteres principales: Otelo, general de la republica de Venecia, de origen africano, es un hombre de valia reconocida, impetuoso, apasionado y celoso, sabe imponerse con dureza e incluso con crueldad si es necesario; Desdemona, joven perteneciente a la nobleza veneciana, ingenua, sincera y valiente, ha huido de la casa paterna para casarse en secreto con Otelo; Yago, oficial a las ordenes de Otelo, casado con Emilia, es un hombre mediocre, pero humillado por serlo, y dispuesto a vengarse infligiendo dolor a los que le rodean; y Cassio, lugarteniente de Otelo, de caracter noble y fiel, sera utilizado como pieza clave en la conspiracion de Yago. Y con estos mimbres el genio de Shakespeare teje una magistral urdimbre, un enredo dramatico en el que el odio y la fatalidad se alian para precipitar un final tragico. La presente traduccion, obra del actor y director teatral Eusebio Lazaro, fue realizada especialmente para su puesta en escena, por lo que realza la sonoridad y el dramatismo del texto.

Tres piezas de teatro, tres imágenes con fuerza que ofrecen al lector y al espectador luego, una piadosa muestra de milagro y de gracia. Un libro, éste, de tradiciones sacras, escrito con la maestría

Texto y montaje de la obra de Lope de Vega, estrenada en el teatro Pavón de Madrid, bajo la dirección de Lluís Pasqual. Retrata la trágica historia de don Alonso y su amada doña Inés. Según palabras del propio Pasqual:"Al volver a leerla, al ponerle otras caras y otras voces, mas profunda aun que la metafora he escuchado la lirica mas elegante y mas conmovedora al servicio del gran poema del amor roto, un amor que pasa de la luz a la oscuridad, de la felicidad de la plenitud al dolor de la ausencia".

REVISIÓN (P.Carbonell). Cinco universitarios visitan el despacho de un catedrático para revisar sus respectivos exámenes. Los cinco, han suspendido. Pero en esta revisión nada es lo que parece... LA BODA (A. Graciani). Una comedia de enredo que muestra el disparatado collage de una pequeña ciudad de provincias que, a la larga, podria ser cualquiera. Porque todas las bodas podrian ser la misma. LA SALA DE HERMAFRODITA (C. Lopez Llera). Una pareja de trabajadores del Museo del Prado se enzarza en una disparatada pelotera sentimental