eBooks de Artes Escénicas, página 33 de 111

Num texto primoroso, Leda Maria Martins nos traz em A Cena em Sombras, em segunda edição, os corpos negros em todas suas riquezas, potencialidades, movimentos e significações. Para além do teatro neg

Eu registrei na Biblioteca Nacional 2 protocolos, pois fiz esse romance em duas partes... protocolo 1 é 443/PR/23 e o 2 é 489/pr/23 da biblioteca publica do parana escritório de direito autoral... no dia 4 de 9 de 2023 e 28 de 9 de 2023... Eu falo do que pode ocorrer na vida de uma modelo. Posso dizer que tenho propriedade pra falar, pois sou modelo profissional com DRT n 7775 livro 33 folha 38 de 24 de outubro de 1990 no Parana. Por isso me acho gabaritado pra discorrer sobre o tema. Apesar de ter poucos trabalhos me lembro muito bem do que vi em cada dia que fui trabalhar como modelo. O livro e uma ficço, no tem nada a ver com a realidade, so usei a minha experiencia pra cria-lo. Posso brincar? Vai ficar legal um modelo profissional falando do mundo das modelos, no e? Quando voce viu isso, ou ate nenhuma. Se eu tenho trabalhos? Olha minhas redes sociais... Todo dia faço varias publicaçes... Vai dar efeito eu ser um modelo profissional falando a respeito.. Carol e uma garota que sonha muito alto, ela e modelo e quer chegar a ser estilista tambem. Pra ter sucesso ela inventa de ajudar comerciantes a crescer e como retorno eles a contratam pra trabalhos como modelo. Quanto ao amor, ela vai encontar em sua vida o Antonio, que e dono da otica Boa e por ela nutre uma admiraço enorme. Ela tem amigas, Larissa e Giulia e uma irm que sempre quer saber o que ela ta fazendo e ainda uma me que no gosta que a chamem de me, ela prefere ser chamada pelo nome, Vitoria. Pode apostar, e um romance incrivel com muitas sacadas sensacionais. Voce no pode perder... Boa leitura...

Leonardo Locascio, giovane capofamiglia, sposato, con una figlia piccola, viene licenziato in maniera rocambolesca, premeditata e soprattutto ingiusta. Affrontera un periodo molto difficile, importante e fondamentale della sua vita. Leonardo si sentira come una persona mandata a morire in unarena di gladiatori, solo, buttato davanti a una bestia fatta di ansie, insicurezze e paure. Ma affiancato dai ricordi del suo passato come corazza, il calore e il supporto della sua famiglia come scudo, lamore per sua figlia e sua moglie come spada affilata e la musica che ama come urlo di battaglia, si accorgera, giusto in tempo, che ai bassi seguono sempre degli alti, lottando come un vero guerriero, affrontando tutte le difficolta a testa alta. Il lettore si calera totalmente nei panni del protagonista, provando in prima persona ogni singola emozione. Questo e il racconto di alcuni fotogrammi della vita di una persona ordinaria, che mette al centro della propria esistenza la famiglia e la musica, le sue uniche ancore di salvezza, con un finale tutto da scoprire.

Tio Vania, texto teatral do dramaturgo russo Anton Tchekhov (1860-1904) encenado pela primeira vez há mais de um século, ganha nova roupagem, originalíssima. O cenário agora são os quadrinhos, e os

Neste livro, sobre cinema e cidade, o cinema é visto como um fractal da cidade. Em Matemática, o fractal é uma estrutura geométrica complexa. As propriedades dessa estrutura repetem-se em qualquer escala. Fractais so objetos e cada parte desses objetos e semelhante ao objeto como um todo. Uma estrutura metonimica. Fractal tambem assinala uma forma de ver, viso com o maximo de abertura que entrelaça documentario, cinema e cidade com o campo da Linguistica Aplicada, da Analise do Discurso Critica. Nesta analise, a cidade e o cinema esto presentes no manejo da lingua(gem) documental, nas historias de familias, no corpo das travestis. O cine Jangada, posto como discurso, traz como materia de reflexo os muitos modos de dizer a cidade. A perspectiva de analise so as representaçes discursivas sobre o cine Jangada. Nesse cenario, o cinema representa o proprio cinema numa cena metanarrativa que engloba metafora, ideologia e lugar de fala. O circuito exibidor, nesse panorama analitico, revela as engrenagens economicas e culturais que circundam o ato de ir ao cinema e a força que um objeto cultural encerra para a compreenso das relaçes de poder, saber e lingua(gem).

Lisa é uma menina especial, que gosta de brincar e adora todos os seus brinquedos. Mas mesmo cuidando muito bem deles, certa vez, Lisa acordou e não encontrou a Bailarina! Todos os outros brinquedos

A alegria de um povo humilde, o direito de sonhar apesar da realidade, a família; são ingredientes da vida das personagens que enfrentam tristezas, dificuldades e preconceitos descobrindo na música u

A pesquisa de Marcelo Benigno é uma contribuição valiosa para o campo da Arte Educação, apresentando um estudo inovador sobre a figura do Professor Brincante e seu papel na cultura popular e no ensin

Informações gerais sobre clássicos produzidos pelo cinema americano e europeu.

No mundo inteiro, existem pessoas que não são convencionais, que enxergam a vida de um modo diferente e interpretam o universo como o vento, livre. Essas dádivas estão espalhadas por aí, com o talent

A performance para rua é criada através de camadas sobrepostas que incorporam a cidade e seus habitantes, a arquitetura, o cenário revelado, trilha sonora, diferentes elementos, objetos, equipamentos e os corpos dos performers, isso resulta numa experiencia onirica. As intervençes cenicas urbanas Sombras na arquitetura so formadas pela mesma materia dos sonhos. Por isso no-narrativa, um quase cinema, nem isso e nem aquilo. Coisa efemera que transforma o ambiente/espaço urbano, mas desaparece quando as luzes dos refletores se apagam. O publico que vivenciou a aço acorda para a realidade, retorna para sua jornada cotidiana com aquelas imagens/sombras na memoria, com aquela experienciapara contar e tentar desvendar o significado daquele sonho que vivenciou na cidade junto com os outros moradores que passavam naquele exato momento naquela rua.

Only what is open and searching is active and alive. You, the actor, must learn to find security in insecurity, certainty in uncertainty, to trust that this will lead to discovery and growth.In What Actors Do, revered theatre director Mike Alfreds explores the wellspring of the actors craft, tracing a pathway to creative freedom through the thickets of competing methodologies and confusing paradoxes that you will face throughout your training and career.How do you give life to a character that both is and isnt yourself? How can you be childlike and open in your work without becoming childish? How, when you know whats coming next, can you still be spontaneous?Frank, uncompromising and full of sharply focused insights, this book will help you strip away the inhibitions and habitual thinking that can shackle our imaginations. It will show you how to generate truthful performances by trusting your inner creativity and remaining radically open, responsive and present in every moment.Mike Alfreds has been directing plays for more than seventy years. In the 1970s he founded Shared Experience, and has since worked for the National Theatre, Shakespeares Globe, the Royal Shakespeare Company and also extensively abroad. He is hugely respected within the profession, and is the author of two previous books, Different Every Night and Then What Happens?If I was allowed to train again to be an actor, but I was only allowed one teacher, it would have to be Mike Alfreds. To me he is a genius when it comes to acting and storytellingMark Rylance

"Proserpine and Midas", composed in 1820 while the Shelleys were living in Italy, is a collection of two plays written by famous Romantic era writer Mary Shelley and her husband Percy Bysshe Shelley for children. Mary wrote the blank verse drama and Percy contributed with lyric poems to the work. Whether the plays were ever intended to be staged is a point of debate among scholars.

Ludvig Holberg (1684-1754) is to Danish theatre what playwrights such as Shakespeare, Moliere, Ibsen, Strindberg are to their national stages and the world stage. During his lifetime, Holberg was a major figure in European literature and thought. In Denmark, his work forms the backdrop to writers such as Sren Kierkegaard, Hans Christian Andersen, Karen Blixen. The quality of Holbergs writing, the universality of his themes, his understanding of stage and auditorium, more than qualify him to resume his place on the international stage.This third volume in a series of new translations presents Holbergs philosophical essay on the popular (but not with the authorities) masked entertainment of his day, the masquerade. Two plays then wittily expose and explore subtle negotiations around identity, gender, class, generation, each with particular focus on the mask as means of unmasking codes and conventions.Epistle 347 is a philosophical take on the carnivalesque masquerade as being truer than the social roleplays, under the paradoxical maxim that "strictly speaking we are not truly masked except when bare faced".In the play Masquerade, a patriarchal master of his house sees his hierarchical world order under threat from the young generation and even his own wife! enjoying useless masked amusements. At the other end of the scale, the servant pays no heed to rules and hierarchies. Ultimately, however, they are all but pawns in a game of chance.In the ironic harlequinade The Invisibles, a young gentleman falls in love with an invisible (masked) lady. This noble case of amour causes the servant Harlequin to reassess his own wholesome, sensual relationship to his sweetheart Columbine and he finds their amour sadly lacking any sophistication. His ensuing high-flown attempts at imitating aristocratic courtesy cast an ambiguous light on the cultured protocols. It is up to female intelligence to remove the mask from the illusion."I never tire of reading Holbergs plays."(Henrik Ibsen, 1869)

O Espetáculo Baú de Ideias surgiu ao término do ano de 2005 com textos da Cia. Teatral Luminart e esteve em cartaz durante os anos de 2006 a 2008 atingindo mais de 20.000 espectadores durante este periodo no Teatro Zanoni Ferrite (Antigo Paulo Setubal) e Martins Penna (ambos na Zona Leste de So Paulo). O espetaculo era todo formado de esquetes de humor criadas pelos integrantes do grupo, sendo estas esquetes escolhidas na data da apresentaço, e nunca uma apresentaço era igual a anterior, o que causava sempre o efeito de surpresa nos espectadores, e criou uma serie de fs do espetaculo, do grupo, e dos atores tambem. Neste livro que voce tem agora em mos esto as esquetes criadas, dirigidas e encenadas por mim que fui o autor e mentor de todo o projeto. Cada ator, e autor era livre para criar suas ideias e estas no eram de forma alguma vinculada ao Bau de Ideias. Todas estas esquetes aqui inseridas so de humor, sendo algumas com personagens bem arquetipicos e muitas vezes com personagens bem caricatos, e podem ser utilizados para estudos dirigidos de teatro, assim como ate para suas proprias encenaçes, desde que citada a fonte e o autor avisado no e-mail jago44@msn.com Espero que todos possam se divertir muito lendo esse livro, assim como me diverti ao longo desses anos escrevendo, dirigindo e colocando vida a todos esses personagens.

Uma criança soterrada há quarenta dias e dois homens afundados na terra em uma tentativa desesperada de salvá-la. Um jantar em família para comemorar o aniversário de uma mãe, supostamente falecida,

Catálogo construído a partir dos melhores filmes produzidos no século XX.

In "The Dance: Historic Illustrations of Dancing from 3300 B.C. to 1911 A.D," an anonymous Antiquary presents an extensive exploration of dance through the ages, meticulously documenting its evolution across diverse cultures and historical epochs. This scholarly work is enriched with vividly detailed illustrations that not only depict dance forms but also contextualize them within their corresponding societal frameworks. The blend of historical analysis and artistic representation makes for an engaging narrative style that appeals to both specialists and lay readers alike, offering insights into the integral role that dance has played as a cultural expression throughout history. The anonymity of the author, an Antiquary, serves to heighten the works intrigue, suggesting a passionate individual steeped in historical research and the performing arts. The depth of historical knowledge and appreciation for cultural nuances reflects a lifetime of dedication to uncovering the threads that bind humanity through movement. It is likely that their own experiences in dance or a fascination with its cultural significance motivated the compilation of such an extensive record. This illuminating volume is highly recommended for scholars, dance enthusiasts, and cultural historians eager to understand dance as both an art form and a vital social practice. "The Dance" serves as a rich tapestry that weaves together the past and present, providing readers with a deeper appreciation for the complexities and beauty of this universal language.

Catálogo cinematográfico.

Nada está tão ruim que não possa piorar é um esboço teatral escrito pelo filósofo José Chadan, no qual figuras antológicas como Fausto, Don Juan e Dom Quixote estão na Barca dos Tolos (embarcação dei