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El Cancionero Navideño Popular Tradicional para piano, guitarra y voz es una cuidada recopilación de 30 villancicos emblemáticos que forman parte del patrimonio musical y cultural de la tradición navideña española. Esta coleccion ha sido especialmente diseñada como un recurso pedagogico de gran valor para docentes, musicos y estudiantes que deseen incorporar la musica popular navideña en el aula o en actividades escolares y comunitarias. Su estructura y contenido facilitan tanto el aprendizaje musical como el conocimiento de las raices culturales que conforman la identidad colectiva de nuestro pais.El cancionero incluye arreglos adaptados para piano, guitarra y voz, permitiendo su interpretacion en diferentes contextos: desde actuaciones corales escolares y clases de musica hasta eventos festivos, celebraciones de Navidad o audiciones didacticas. Los arreglos han sido elaborados respetando la sencillez melodica y la pureza del estilo tradicional, pero con una armonizacion cuidada que realza la belleza y el espiritu festivo de cada pieza. De este modo, el material resulta accesible para interpretes de distintos niveles, desde principiantes hasta musicos mas avanzados.En su contenido se encuentran villancicos ampliamente conocidos como Campana sobre campana, Los peces en el rio, Noche de paz, Dime Niño, de quien eres, Hacia Belen va una burra, La marimorena, Ande, ande, ande, la marimorena, Ay del chiquirritin, El tamborilero, Adeste Fideles o Arre borriquito, entre otros. Estas canciones no solo forman parte de la memoria colectiva, sino que representan una valiosa herramienta para trabajar aspectos del curriculo musical en la educacion primaria y secundaria, como el ritmo, la entonacion, la lectura musical, la interpretacion instrumental y el trabajo en grupo.El Cancionero Navideño tambien fomenta la apreciacion del folclore y de la diversidad cultural, ya que los villancicos provienen de distintas regiones de España y reflejan la riqueza de acentos, ritmos y tradiciones locales. Cada cancion puede ser un punto de partida para desarrollar proyectos interdisciplinarios que integren la musica con areas como la literatura, la historia o la educacion artistica, promoviendo un aprendizaje global, significativo y creativo.La presentacion del cancionero es clara y didactica. Cada partitura incluye la melodia principal con su acompañamiento armonico, los acordes cifrados para guitarra y la letra completa, facilitando el trabajo tanto en clase como en ensayos o representaciones. El diseño esta pensado para su uso practico: legible, funcional y atractivo, ideal para jovenes estudiantes, coros escolares o agrupaciones instrumentales.Ademas de su utilidad musical, este cancionero invita a mantener viva una tradicion que ha acompañado a generaciones de familias y comunidades. Cantar villancicos es una forma de encuentro, alegria y transmision de valores culturales y afectivos. A traves de esta recopilacion, los alumnos pueden experimentar la emocion de hacer musica en grupo, compartir un repertorio comun y comprender el significado profundo de la celebracion navideña como momento de union, solidaridad y esperanza.En el ambito educativo, el Cancionero Navideño Popular Tradicional puede ser empleado como material base para la preparacion de festivales de Navidad, conciertos escolares, actividades corales o talleres de musica tradicional. Tambien constituye un excelente recurso p...

El "Cancionero infantil para armónica – Speedy" es la herramienta ideal para introducir a los más pequeños en el mundo de la música de forma divertida, sencilla y accesible. Diseñado para niños y niñ

Partituras infantiles ukelele soprano español principiantes.Este libro de partituras infantiles españolas para ukelele ofrece una recopilación de 50 canciones populares tradicionales infantiles a un nivel inical.Ofrece la melodia, el grafico del cifrado de acordes y la partitrua para TABs. Un gran recurso pedagogico musical para aprender vocabulario en castellano y empezar a leer partituras tan la standard como la de ellos tabulaciones.Disfruta de ratos musicales bien acompañado con este cancionero de nivel de aprendizaje inicial.

Este libro está diseñado para que los niños den sus primeros pasos en el piano de una manera divertida y sencilla, con una colección de hermosas canciones populares españolas. Con partituras adaptadas a un nivel basico, ilustraciones encantadoras y ejercicios faciles de seguir, los pequeños musicos podran aprender mientras disfrutan de melodias tradicionales como Estrellita donde estas, A Atocha va una niña.. ¡Un libro ideal para aprender y disfrutar en familia!

Muñecas de arena narra la historia de una pareja de novios que viven en primera persona el desalojo, por parte de España, del Sáhara Occidental. La trama se desarrolla entre mediados de 1975 y principios de 1976 cuando el Sahara Español se encontraba en medio de una encrucijada entre las pretensiones del reino de Marruecos y Mauritania de apropiarse del territorio saharaui a cualquier precio, y el pueblo saharaui reivindicando la propiedad de dichas tierras

La compilación de los distintos textos que conforman este libro parte de la premisa de que la especificidad de la disciplina psicopedagógica está dada por su objeto de estudio, el sujeto en situación de aprendizaje, y que la misma se ha constituido en un continuo proceso de interaccion con la realidad social e historica, como tambien con multiples dialogos y relaciones con otros campos del saber.La interdisciplina supone intercambios y mutuos enriquecimientos que dan lugar a la construccion de un lenguaje en comun que favorece una mejor comprension del objeto de estudio. Por ello, los textos que aqui se exponen construyen una mirada interdisciplinar del sujeto en situacion de aprendizaje, y se configuran, asi, como aportes que permiten pensar un puente de encuentro entre la salud y la educacion desde la psicopedagogia.

¿Y si te diesen unos cuentos para descubrir quién eres? ¿seguirías con la máscara puesta hasta el final? Imagina que estás en un punto que no sabes nada, pero al final sabes más que nadie. Eso es lo que ocurre al adentrarte en la cruel realidad. "Cuentos y realidades silenciadas es un libro de autoayuda que presenta una coleccion de relatos que exploran diversas emociones. Nos sumerge en historias desde un punto de vista que quizas no conociamos, ya que sentir no es algo malo. A menudo criticamos nuestros sentimientos sin verles la moraleja o leccion. ¿Y si la mentira se tratara de una droga letal? ¿Y si aprendieras a evitar darte contra la misma pared? Quitate la mascara que todos llevamos puesta, incluido tu y adentrate en estas historias.

"Electro-rock" de Fabio Rey es un libro indispensable para guitarristas que desean explorar géneros como el hardcore, surf punk, jungle rock, hard psicodelia y más. Con 9 bases para practicar e improvisar, este libro incluye audios con yeites, solos y riffs para dos guitarras, ideales tanto para principiantes como para musicos avanzados. Aprende a dominar los recursos tecnicos y creativos de cada estilo y lleva tus habilidades guitarristicas a un nuevo nivel con este material unico. ¡Sumergete en el mundo del electro-rock y desata tu creatividad!Contiene audios con yeites, solos, demos, riff para dos guitarras, mas 9 bases para practicar o improvisar sobre ellas. Hardcore, Surf punk, Jungle rock, Hard psicodelica, Acustico.

Descubre el método práctico de canto italiano de cámara de Nicola Vaccai, una obra esencial para mezzo-sopranos y barítonos que buscan perfeccionar su técnica vocal. Este método, acompañado por partituras para piano, es una guia invaluable para desarrollar habilidades como la articulacion, el control del registro y la expresion musical, caracteristicas del estilo italiano. Con sus 26 paginas de ejercicios progresivos y melodias cuidadosamente seleccionadas, Vaccai ofrece una herramienta ideal tanto para estudiantes como para profesionales del canto. Una obra imprescindible en el repertorio vocal. ¡Empieza a cantar con excelencia!

"La orquesta de la escuela" es una herramienta indispensable para docentes de música. A través de enfoques pedagógicos innovadores, ofrece métodos para enseñar ritmos, alturas, y técnicas en flauta dulce, teclados, guitarra y percusion. El libro tambien propone la organizacion de una orquesta escolar, planificacion de ensayos y modalidades de evaluacion, todo basado en una vision integral que favorece la integracion de la musica con otras areas del conocimiento. Ideal para educadores que buscan vivenciar la musica en el aula y en proyectos orquestales.El proposito principal de este libro es brindar a los docentes todos los elementos pedagogicos necesarios para lograr que los alumnos vivencien la musica tanto en el aula como en un taller especial para muchos chicos.Contenido: Un cambio de mentalidad, Una nueva forma de enseñar ritmos, Una nueva forma de enseñar alturas, Flauta dulce (tecnica y ejercitacion), Teclados (tecnica y ejercitacion), Guitarra (tecnica y ejercitacion), Percusion (tecnica y ejercitacion), Alturas (escritura en el pentagrama), Organizacion de la orquesta escolar, Planeamiento de ensayos, Evaluacion, El proyecto pedagogico, El proyecto, Objetivos, Actividad planificada, Integracion con otras areas, Modalidades de evaluacion, Opiniones, Ejercitaciones, pequeñas obras y arreglos orquestales.

"Batería: Iniciación y Proyección" es un método completo para aprender y perfeccionar la batería, diseñado tanto para principiantes como para bateristas avanzados. Con 150 ejercicios, cubre aspectos clave como independencia, doble bombo, fills, acentuaciones, paradiddles y mas. Ademas, explora estilos musicales variados, como rock & roll, blues, funk, reggae, samba, shuffle y songo beat. Incluye audios para acompañar el aprendizaje, permitiendo una experiencia practica y dinamica. Ideal para quienes buscan mejorar sus habilidades y ampliar su vocabulario musical.Metodo para bateria para princpiantes y avanzados. Incluye audios. 150 ejercicios, valores irregulares, independencia, doble bombo y accesorios, fills, acentuaciones, paradiddles, rock & roll, blues, funk, reggae, samba, shuffle, songo beat. Para principiantes o avanzados.

Este Método teórico práctico de lectura musical de Juan Menozzi es una guía completa para aprender solfeo desde el inicio, diseñada tanto para principiantes como para autodidactas. Con explicaciones claras y ejemplos practicos, cubre desde la colocacion de las notas hasta conceptos avanzados como los adornos musicales, las alteraciones y los intervalos. Con lecciones teoricas y ejercicios practicos, este libro es la herramienta ideal para dominar la lectura musical de manera efectiva y gradual. Perfecto para aquellos que buscan una base solida y profunda en solfeo.Metodo para aprendersolfeodesde el inicion con parte teorica ypractica. Resulta de gran ayuda para el autodidacta, ya que tiene todos los pasos explicados y ejemplificados. Cada ejercicio practico trabaja un tipo de adorno, notacion, etc. previamente explicado.Contenido: De la musica en general, De la colocacion de las notas y de las claves, De las lineas suplementarias o adicionales al pentagrama, Del oficio de las notas, De los silencios, del aumento del valor de las notas, De los tresillos y seisillos, De la division, De los varios compases y de los tiempos, De los signos convencionales, De las abreviaturas, Nociones complementarias acerca de las claves, Del intevalo, De los accidentes o alteracionas, Del lugar que ocupan las alteraciones, De la escala, De la escala menor, Del tono dominante, De los adornos, De los acentos musicales, para la division, Lecciones preparatorias para el curso practico, Parte practica.Contenido: De la musica en general, De la colocacion de las notas y de las claves, De las lineas suplementarias o adicionales al pentagrama, Del oficio de las notas, De los silencios, del aumento del valor de las notas, De los tresillos y seisillos, De la division, De los varios compases y de los tiempos, De los signos convencionales, De las abreviaturas, Nociones complementarias acerca de las claves, Del intevalo, De los accidentes o alteracionas, Del lugar que ocupan las alteraciones, De la escala, De la escala menor, Del tono dominante, De los adornos, De los acentos musicales, para la division, Lecciones preparatorias para el curso practico, Parte practica.

"Bajo Bassico" de Gustavo Gregorio es una obra ideal tanto para principiantes como para músicos formados que deseen perfeccionar su técnica en el bajo. Este libro ofrece una guía completa que abarca desde conceptos fundamentales, como la afinacion y la posicion de las manos, hasta nociones avanzadas, como acordes, tresillos y cifras. Ademas, incluye audios para facilitar el aprendizaje practico. Perfecto para musicos y profesores, este texto se convierte en una herramienta esencial para el desarrollo y la formacion en la interpretacion del bajo.El presente libro esta dedicado a todos los guitarristas. Pretendemos que sea de utilidad tanto para el principiante o el instrumentalista formado (con todo lo que necesita saber para desarrollarse en la vida profesional) como para aquel profesor que carece de bibliografia especializada, ya que ha sido pensado para proveer desde los elementos basicos hasta los mas novedosos. Incluye audios.Contenidos: Posicion de las manos, Pentagrama, Tablatura, Figuras, Silencios, Alteraciones, Tresillos y seisillos, Corchea atresillada, Compas, Puntillos - Ligaduras de prolongacion, Signos de repeticion, Cifrado de acordes, Acordes, Afinacion del instrumento, Diapason, Bases.

"Más Blues" de Miguel Angel Vilanova es la continuación del exitoso "6 Cuerdas de Blues". Este libro se enfoca en el blues de 12 compases, un pilar fundamental del género, ofreciendo valiosas lecciones sobre improvisacion y variaciones en diferentes tonalidades. A traves de ejercicios y duos en guitarras, el lector podra perfeccionar su tecnica, explorando el blues en E, C, A, y D. Ideal tanto para guitarristas principiantes como avanzados, con recursos practicos como audios y partituras para una experiencia de aprendizaje inmersiva.Este es el tercer trabajo editorial de Miguel Botafogo Vilanova. propone continuar con mas blues y es, ya una prolongacion del libro 6 Cuerdas de Blues (Ricordi, 1995). Todo el material de este libro trata sobre el blues de 12 compases.Contenido: Improvisacion de introduccion (sin partitura), Afinacion Blues en E, Blues en C, Blues en A,Dueto de blues en E - Guitarra 1 (partes 1, 2 y 3), Dueto de blues en E - Guitarra 2 (partes 1, 2 y 3), Solo audio: se escuchan las 2 guitarras del dueto simultaneamente, Blues en D (Afi nacion abierta de D -Vastapol-), Improvisacion de despedida (sin partitura).

"Improvisación" es la guía completa para músicos de rock, jazz y blues, escrita por Luis DAgostino con la colaboración de Steve Kershaw. Este libro ofrece herramientas claras para analizar secuencias de acordes y convertirlas en ideas melodicas a traves de escalas, arpegios y cromatismos. Con un enfoque practico, aprenderas a reaccionar creativamente a las progresiones armonicas y transferir esas ideas a tu instrumento. Ideal tanto para principiantes como musicos avanzados que busquen perfeccionar su improvisacion. Incluye teoria, ejemplos y ejercicios para dominar el arte de la improvisacion.Improvisacion, guia completa para el musico de rock, jazz y blues. Con la colaboracion de Steve Kershaw. El propsito de este libro es el de proveer una clara guia que nos permita analizar una secuencia de acordes y referirla a una serie de sonidos que podamos utilizar sobre ella (sea en forma de escalas, arpegios o ideas melodicas). El concepto basico de la improvisacion esta referido a la habilidad de reaccionar con ideas ante una sucesion de acordes y transferir dichas ideas desde nuestra imaginacion al instrumento.Contenido: Informacion teorica, Acorde mayor con septima, Acorde menor con septima, Acorde de septima o dominante, Acorde disminuido con septima (y su relacion con el acorde de dominante), Otros tres acordes, II-V-I, Arpegios y cromatismos, Aplicacion de arpegios y cromatismos en la improvisacion. Blues, Apendice A, Apendice B,

Este libro de Luis Emilio Sirimarco ofrece un recorrido completo por los primeros movimientos musicales negros en el piano, desde el Ragtime hasta el Jazz. Con más de 60 frases de Blues, Boogie Woogie, Stride y Jazz, proporciona recursos de acompañamiento y tecnicas fundamentales para interpretar y componer en estos estilos. Ademas, incluye una reseña historica sobre los pioneros del Ragtime y Jazz, como Scott Joplin y Jelly Roll Morton. Ideal para pianistas que buscan profundizar en estos generos y expandir su conocimiento musical.La finalidad de este libro es explicar los primeros movimientos musicales negros en el piano (para poder entender los actuales), comenzando por el Ragtime, viendo formas melodicas, ritmicas, de acompañamiento, y a los principales exponentes del estilo. Tambien se retoma el estudio del Blues (hecho en el libro Introduccion al Blues) y se presenta un compendio de mas de 60 frases sobre escalas de Blues, que se vuelcan en tres temas. Se podran encontrar, asimismo, ideas para mezclar las bases de Boogie Woogie con el Stride, recursos para acompañar una linea melodica de un Blues, y una breve reseña historica y explicativa del uso de los instrumentos tipicos del Jazz de Nueva Orleans.Contenidos: Prologo. Ragtime. Caracteristicas de la melodia. Caracteristicas del acompañamiento. Armonias tipicas del ragtime. Curiosidades del ragtime. Scott Joplin, el rey del ragtime. Decadencia. Blues. Comparacion entre blues y ragtime. Frases con la escala basica de blues. Frases con la escala completa de blues. Frases con la escala completa de blues armonizada por terceras. Frases con la escala completa de blues armonizada por sextas. Temas aplicando las frases estudiadas. Finales y cierres de frases. W.C. Handy, ¿"padre del blues"? Jazz en el piano. "Jelly Roll" Morton, ¿"padre del jazz"? James P. Johnson, padre del stride-piano. Stride-Piano. Ejercicios para dominar el Stride. Fats Waller. Armonias tipicas del jazz temprano. Aplicacion del stride a las armonias dadas. Combinacion del stride con las bases de Boogie Woogie. Acompañamientos. Acompañamiento de cantantes o instrumentos melodicos. Nueva Orleans. Nueva Orleans. Earl Hines.

"Rock Nacional para Armónica Diatónica" es la guía perfecta para aprender y perfeccionar tu técnica en armónica. Con un enfoque práctico, desde los conceptos básicos hasta avanzados, como el bending y los yeites, este libro te permite interpretar y personalizar canciones del rock nacional argentino. Incluye 14 temas emblematicos de artistas como Spinetta, Gieco, Soda Stereo y mas, con explicaciones claras para que puedas tocarlos de manera autentica. Ademas, encontraras solos y frases clasicas para reproducir como los grandes musicos. ¡Comienza a tocar con estilo!Escrito para armonica diatonica (la mas comun y facil) tendras una guia de aprendizaje efectiva y practica (para quienes se inicien y para aquellos que busquen perfeccionarse) que incluye desde como soplar hasta como producir bending y yeites que te permitan no solo tocar canciones sino tambien "arreglarlas" a tu estilo. Dispones tambien de un cancionero amplio que incluye algunos de los mejores temas y autores del rock nacional que estas viendo en esta misma contratapa- y que fueron seleccionados especialmente por lo bien que se adaptan a la armonica diatonica. Por ultimo, te vas a encontrar con una seccion de introducciones y solos famosos hechos en armonica de modo que puedas reproducirlos vos mismo tal como tantas veces los escuchaste por los musicos que los grabaron.Contenidos: Y dale alegria a mi corazon (F. Paez). El oso (Moris). Te para tres (Soda Stereo). Solo le pido a Dios (L. Gieco). Cachito, campeon de Corrientes (L. Gieco). Caminando lento (Los Pericos). Maravillosa esta noche (version JAF ) (E.Clapton). Confesiones de invierno (C.Garcia). Monton de nada (Memphis La Blusera). Mi enfermedad (A. Calamaro). Sobreviviendo (V. Heredia). Me matan limon (Beilison - Solari). Muchacha ojos de papel (L. A. Spinetta). Seminare (C. Garcia / D. Lebon).

¡Aprende a tocar rock en los teclados con Piano Rock de Luis Sirimarco! Este libro ofrece un enfoque sencillo y progresivo para dominar acordes y recursos comunes en el rock, blues, funk y rhythm and blues. A traves de ejercicios practicos, podras acompañar canciones populares y desarrollar habilidades para interpretar temas en distintos estilos. Ademas, incluye un apendice con reglas de armonia para ayudarte a transcribir y armar canciones desde un cancionero, incluso si estan cifradas para guitarra. ¡Da el siguiente paso en tu aprendizaje musical!Si bien la musica de rock esta plenamente identificada con la guitarra, el piano y los teclados se llevan una parte importante dentro de este estilo. Entonces, ¿por que no aprender a tocar rock en los teclados? Con este libro se pueden aprender, en forma sencilla y progresiva, los acorden y los recursos mas comunes para acompañar un tema. Hay baladas, temas rockeros, blues hechos de distintas formas, algunos funk y rhythm and blues con ejercicios sobre secuencias de acordes similares a temas muy conocidos. El libro incluye, ademas, un apendice donde se enseñan algunas reglas de armonia para ampliar los conocimientos, para sacar temas y poder armarlos a partir de un cancionero, aunque esten cifrados para guitarra, que es lo mas comun.

"Aprende a tocar la armónica de manera fácil y rápida con este método actualizado y dinámico. Ideal tanto para principiantes como para músicos que deseen perfeccionarse, este libro cubre los recursos y tecnicas esenciales para tocar la armonica diatonica y cromatica. Con ejercicios practicos, repertorio variado de canciones y lecciones sobre tecnicas como bending y bloqueo con la lengua, podras dominar el instrumento y disfrutar de generos como rock, blues, jazz, y mas. ¡Comienza a tocar con este completo manual!"La armonica es uno de los instrumentos musicales que mas ha crecido en la musica popular a lo largo de los ultimos años. El rock, el blues, el jazz, la musica country, el folklore y hasta la cancion universal cuentan hoy con un sonido unico y cada vez son mas las personas que deciden aprender y tocar este instrumento.Este metodo actualizado y dinamico permite aprender a tocar la armonica con todos sus recursos y posibilidades. Para armonica diatonica y cromatica, tanto para los que recien se inician como para aquellos que busquen perfeccionarse. Incluye repertorio de canciones de todas las epocas y de los mas variados estilos.Contenido: Cifrados, Como sujetar la armonica, Posicion de la armonica en la boca, Respiracion, Como tocar notas individuales, Armonica diatonica, Bending o nota curvada, Escala de Do mayor con notas curvadas, Tonos de la armonica, Bloqueo con la lengua, Armonica cromatica, Escala cromatica de Do mayor, Cancion para ejercitar con armonica cromatica, Mantenimiento de la armonica, Temas.

Yeites nº 2 de Diego Mizrahi es una guía esencial para guitarristas que buscan mejorar su habilidad de improvisación y ejecución. Basado en los estilos de grandes guitarristas como Stevie Ray Vaughan, Johnny Winter y Eric Clapton, el libro ofrece un vocabulario melodico y ritmico que impulsa la creatividad musical. A traves de trucos y tecnicas de blues y hard blues, este libro no solo expande el repertorio tecnico, sino que tambien ayuda a desarrollar nuevas lineas melodicas. Ideal para musicos que desean llevar su guitarra a un nuevo nivel.Este libro ofrece al lector un amplio vocabulario e ideas melodicas en los diversos estilos musicales. Es importante incorporar estos conceptos al estudio de la guitarra, ya que a partir de ellos se pueden crear nuevas lineas, desarrollando su aspecto ritmico-melodico. Lejos de ser un metodo, este libro aporta nuevas tecnicas de improvisacon y ejecucion analizando los estilos de los grandes guitarristas.Contenido: Prologo, Steve Ray Vaughan, Yeites en el estilo de Steve Ray Vaughan, Johnny Winter, Yeites en el estilo de Johnny Winter, Eric Clapton,Yeites en el estilo de Eric Clapton, Hard Blues, Yeites en el estilo de Hard Blues, Tournaround, Tapping.