eBooks de Teatro, página 60 de 431

Comedia de Tirso de Molina escrita en 1626 por encargo del regidor JuanFernández con la intención de ser representada en su huerta para celebrar lasbodas de un miembro de la noble casa de Pimentel co

Obra dramática de Lope de Vega que relata los conflictos familiares de Teresade Jesús, enfrentada a las exigencias de su padre de que contrajera matrimonioy su pretensión de ser monja.

Obra dramática de Lope de Vega inspirada en la fábula de Orfeo, pero adaptadaal sistema social del siglo XVII.

Comedia de Tirso de Molina que narra los acontecimientos políticos de laEspaña del siglo XVII. La obra, que le costó el destierro al autor, se burlade la hipocresía a través de un enredo en el que no

La tempestad alcanza al profeta en castigo por su inobediencia. Finalmente esengullido por una ballena.

Comedia de enredo de Tirso de Molina con una trama amorosa como hiloconductor. Las escenas populares de los campos gallegos fueron la fuente deinspiración del autor en esta obra.

Comedia de Tirso de Molina dividida en tres actos que tiene como protagonistaa la marquesa Aurora, una mujer que considera que, en el amor, su voluntad eslo más importante, al margen del convencional

Obra dramática de Lope de Vega, semejante a una obra de teatro político, queincluye una extraña especulación en torno a la conversión del shogún japonésal cristianismo.

Tragicomedia de Lope de Vega en la que Ester actúa como intermediaria ante suesposo, el rey Asuero, para salvar al pueblo judío, condenado a muerte por elvirrey Amán.

Este ebook presenta "La vida es sueño", con un sumario dinámico y detallado. La vida es sueño es una obra de teatro de Pedro Calderón de la Barca estrenada en 1635 y perteneciente al movimiento literario del barroco. Esta historia trata sobre un rey llamado Basilio. Este rey iba a tener un hijo. Pero cuando lo tuvo un hado le dijo que ese hijo iba a traer el desastre al reino. En efecto, nada mas nacer la madre muere, y el rey, asustado manda a su hijo a una torre escondida entre montañas donde nadie supiera que el esta. Solo Clotaldo, su ayo, conoce de su paradero. Habiendose quedado Basilio sin descendientes varones, decide hacer un pacto de matrimonio entre la infanta Estrella y Astolfo, duque de Moscovia, para que de esta forma, alguien pudiera subir al trono. Pero Basilio reflexiona sobre Segismundo y decide devolverlo a palacio para ver lo que sucede y este se muestra violento y desconsiderado con nobles, damas, criados, e incluso con su padre, el cual le devuelve a la torre donde Clotaldo le convence de que todo lo sucedido habia sido un sueño. Segismundo llega a conclusiones sobre la vida y los sueños. Pedro Calderon de la Barca (1600 - 1681) fue un escritor barroco español del Siglo de Oro, fundamentalmente conocido por su teatro.La obra teatral de Calderon de la Barca significa la culminacion barroca del modelo teatral creado a finales del siglo XVI y comienzos del XVII por Lope de Vega. Segun el recuento que el mismo hizo el año de su muerte, su produccion dramatica consta de ciento diez comedias y ochenta autos sacramentales, loas, entremeses y otras obras.

Este ebook presenta "La Celestina", con un índice dinámico y detallado. La Celestina es el nombre con el que se conoce desde el siglo XVI la obra titulada primero Comedia de Calisto y Melibea y despues Tragicomedia de Calisto y Melibea, atribuida casi en su totalidad al bachiller Fernando de Rojas. Es una obra del Prerrenacimiento escrita durante el reinado de los Reyes Catolicos; su primera edicion conocida es de 1499, en Burgos. Constituye una de las bases sobre las que se cimento el nacimiento de la novela y el teatro realista modernos y ejercio una influencia poderosa, aunque soterrada, sobre la literatura española. Fernando de Rojas (1470 - 1541), dramaturgo español, autor de La Celestina, considerada una de las obras cumbre de la historia de la literatura española y la mas importante sin duda en la transicion entre la Edad Media y el Renacimiento.

Este ebook presenta "Casa de muñecas", con un índice dinámico y detallado. Casa de muñecas es una obra dramática de Henrik Ibsen. Su obra teatral se estrenó en 1879 en el Det Kongelige Teater de Copenhague. El ambiente de esta obra de teatro es clasico: una familia feliz con tres hijos que triunfa socialmente; sin embargo, la protagonista tiene un secreto: ha falsificado la firma de su padre para pedir un prestamo. Con ese dinero pago un viaje de un año a Italia con su marido para que este se curase de una enfermedad. La llegada de una amiga de la infancia, Cristina, hace que Nora la confie su secreto y este se descubra. Su marido, Helmer, al saberlo decide quitarla la educacion de sus hijos, pero no el divorcio por la apariencia exterior. Nora habia sido educada para ser la muñeca primero de su padre y despues de su marido. Siempre habia llevado una venda en los ojos, pero la llegada Cristina, hace que esta venda se caiga y ella por primera vez en su vida tenga personalidad propia, y comience a ser alguien, diciendo a su marido que se marcha cuando el estaba dispuesto a olvidar el delito de su mujer simplemente porque ya no habia pruebas publicas que la pudiesen acusar, pues Krostag decide que no la va a denunciar. Henrik Johan Ibsen (1828 - 1906) fue un dramaturgo y poeta noruego. Es considerado el mas importante dramaturgo noruego y uno de los autores que mas han influido en la dramaturgia moderna, padre del drama realista moderno y antecedente del teatro simbolico.

Dijo Gorgias en su Elogio de Helena que: "La palabra es un poderoso soberano, que con un pequeñísimo y muy invisible cuerpo realiza empresas absolutamente divinas". En efecto, este "poderoso soberano", ha repartido mas inmortalidad entre los mortales que el propio Zeus. Hombres y mujeres, reales o no, que viviran eternamente conformados por un imperecedero ADN de palabras. ¿Y si las palabras que dan forma a estos seres no son de su agrado? Todos sabemos que la historia depende de quien la cuente. Juicio a una zorra juega a cambiar el punto de vista: Helena de Troya, una de las mujeres mas famosas de la historia y, posiblemente, una de las mas vilipendiadas, reclama el derecho a elegir las palabras que narren su historia en este monologo dramatico que Miguel del Arco escribio para la actriz Carmen Machi.

Durante estos últimos cuarenta años de dedicación a la creación teatral, Alonso de Santos no ha dejado de insistir en esta idea básica de ponerse a la altura de los tiempos, que es sin duda una actitud moderna. Comediografos de siguientes generaciones no se han desentendido de su magisterio. Las dos comedias que aqui se presentan son buen ejemplo. EntrePares y Ninesy10 la copadistan veinticinco años. La primera se apreciara inmersa en las formas de vida de los años ochenta; es un vivo retrato de aquellos tiempos, de la manera en que entonces se entendia la vida. La segunda, es la ultima escrita hasta el momento- por Alonso de Santos, y en personajes, mundo y lenguaje se aleja de la anterior para dar cuenta de la variacion de los paisajes, de las incertidumbres que nos asaltan en el momento presente.

La limpieza no manchada es una comedia de Félix Lope de Vega, compuesta y escrita por mandato de la Universidad de Salamanca. Se estrenó el 29 de octubre de 1618 en el Patio de Escuelas.El texto original tiene su origen en una controversia teologica que se inicia en la misma universidad. Se trataba de defender como mas probable la opinion de que la Santisima Virgen fue concebida sin mancha de pecado original.

La trilogía de La Santa Juana pertenece al teatro hagiográfico de Tirso de Molina. Aquí se relatan diferentes episodios de la vida de Santa Juana, desde su conflicto inicial con la vida profana y la religiosa hasta su vision casi epifanica de los sucesos terrenales. La obra tiene ademas un trasfondo mundano en el que destacan personajes como el emperador Carlos V.

La trilogía de La Santa Juana pertenece al teatro hagiográfico de Tirso de Molina. Aquí se relatan diferentes episodios de la vida de Santa Juana, desde su conflicto inicial con la vida profana y la religiosa hasta su vision casi epifanica de los sucesos terrenales. La obra tiene ademas un trasfondo mundano en el que destacan personajes como el emperador Carlos V.

La traición busca el castigo es una obra de Francisco de Rojas Zorrilla. Se encuentra a medio camino entre comedia de capa y espada y drama de honor, fruto del afán por experimentar que caracteriza al dramaturgo toledano.En La traicion busca el castigo el desenlace es sorprendente: en la oscuridad don Juan apuñala erroneamente a don Andres, pero este confiesa al final ser el culpable y asi la misma traicion busca su castigo.

El truhán del cielo y loco santo es una obra teatral de Félix Lope de Vega, uno de los más importantes dramaturgos del Siglo de Oro español. Como se indica, esta obra fue representada en la Montería de Sevilla en 1643.Lope de Vega es conocido por su capacidad para explorar una amplia gama de temas y emociones en sus obras, y El truhan del cielo y loco santo no es una excepcion. Esta obra combina elementos de comedia y drama para proporcionar un retrato detallado y matizado de los personajes y de su interaccion con los temas de la fe, la moral y la sociedad.A lo largo de su carrera, Lope de Vega contribuyo enormemente a la evolucion del teatro español y su legado sigue vivo en la literatura y en el escenario. Sus obras son conocidas por su originalidad, profundidad emocional y habilidad para capturar la complejidad de la experiencia humana.

La moza de cántaro es una obra de teatro del dramaturgo español Félix Lope de Vega escrita en 1618. Se trata de un drama de honor que desemboca en una comedia romántica.La obra, llena de equívocos narrados en tono comico, se centra en la peripecia de la bella Doña Maria, quien es testigo de una ofensa hecha a su padre por un tal Don Diego. Ella para vengar la humillacion reta a duelo al infame y lo mata.