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El laberinto de amor es una comedia de rasgos caballerescos ambientada en la Italia de la época.Relata las pasiones amorosas y sus consecuencias trágicas o cómicas, centrándolo en la historia de una inocente que es calumniada y despues defendida por un paladin desconocido. La trama era habitual en la literatura medieval. Miguel de Cervantes condena los matrimonios de conveniencia impuestos por los padres enfrentados al amor verdadero. Asimismo introduce nuevos elementos de intriga en la trama para sorprender a los espectadores en las escenas finales.

En sus Recuerdos del tiempo viejo José Zorrilla afirma que escribió El puñal del godo en veinticuatro horas, tras una apuesta.Estrenada el 7 de marzo de 1843, la obra relata la historia de un eremita, a quien se le revela la futura muerte del rey Rodrigo a manos del Conde don Julian, quien se ha aliado con los arabes para facilitarles la conquista de España.Theudia, un siervo del rey, mata al Conde, muestra lo falso de los augurios y anima a Rodrigo a recuperar su trono. La obra mitifica la derrota del rey Rodrigo en Guadalete, antesala de la penetracion del islam en la peninsula.

En Lo que puede una sospecha de Antonio Mira de Amescua aparece el tema tan recurrente dentro de las comedias del Siglo de oro, el papel que juegan los criados en las aventuras y desventuras de sus amos.Con mucha frecuencia se ha afirmado que fue Mira de Amescua quien llevo a su culminacion el desarrollo y la personalidad definitiva del personaje de criado o sirviente. Este autor lo convirtio en confidente y elemento imprescindible como persona del drama.En Lo que puede una sospecha el criado actua decisivamente sobre el destino de los otros personajes, en virtud de sus dones personales: inteligencia, experiencia de la vida, audacia y conocimiento del corazon humano de su amo.

Nadie fíe su secreto es una comedia de capa y espada del célebre dramaturgo español Pedro Calderón de la Barca. En esta obra, el protagonista, Alejandro, realiza un acto de sacrificio y desprendimiento emocional, al renunciar a su amada Elvira. Sin embargo, su renuncia no esta motivada por un noble deseo de hacerla feliz a ella, sino por el hecho de que Elvira esta enamorada de su amigo Don Cesar. Esto se convierte en el conflicto central de Nadie fie su secreto, que pone de relieve la importancia de la lealtad, el honor, el amor y la amistad en la sociedad de la epoca.

Esta antología de Teatro de Juan Valera reúne siete obras del famoso escritor y diplomático español Juan Valera. A continuación, se proporciona una breve descripción de las obras incluidas:"Amor puesto a prueba": esta obra trata sobre las complejidades y desafios que enfrenta el amor cuando es probado por circunstancias adversas. "Asclepigenia": inspirada en la antigua Grecia, esta obra tiene como protagonista a un personaje con el nombre de Asclepigenia, haciendo referencia a la mitologia griega. "Estragos de amor y celos": este drama explora las consecuencias destructivas del amor y los celos en las relaciones humanas. "Gopa": esta obra abarca una amplia gama de temas, desde la politica hasta el amor. "La venganza de Atahualpa": aqui se narra la historia de Atahualpa, el ultimo emperador Inca, y su venganza. "Lo mejor del tesoro": la obra explora el concepto de valor y como las personas determinan que es verdaderamente valioso en sus vidas. "Los telefonemas de Manolita": aborda las comunicaciones y los malentendidos en la era moderna, utilizando el telefono como metafora.

El esclavo del demonio, es una de las más célebres obras de Antonio Mira de Amescua. Tal vez sea, además, la mejor comedia religiosa de la España del Siglo de oro.Lo obra se inspira en la leyenda faústica de un monje portugues, frey Gil de Santarem (llamado tambien Egidio). Relata que este, harto de la vida ascetica, se entrego a una frenetica vida licenciosa y, para dominar los secretos de la nigromancia, hizo un pacto con el Diablo, vendiendole su alma.La obra se adelanta a Goethe. Aunque el tema del pacto con el Diablo viene del siglo VI. El esclavo del demonio es una version barroca del mismo conflicto.

En El remedio en la desdicha Lope de Vega relata la historia de la familia árabe de los Abencerrajes, muy influyente en Granada durante el siglo XV. Su rivalidad con la de los Cegríes, en constantes guerras civiles, fue decisiva en la caida del reino de Granada. Esta historia fue luego incorporada a la Diana de Jorge de Montemayor en 1561.

Escrito en 1607 con modificaciones en 1609 y 1613, El colmenero divino es un Auto sacramental de Tirso de Molina que utiliza un argumento de Lope de Vega. El de El pastor lobo, y una canción tradicional: Pastorcillo nuevo. El colmenero divino es una alegoria del Buen Pastor, de los evangelios: El Buen Pastor (Jesucristo) que apacienta el rebaño (Pueblo de Dios) y que busca a la oveja descarriada (pecador), y celebra su vuelta al redil (Celebracion de la Eucaristia). En la obra la figura del Buen Pastor ha sido cambiada por la del Buen Colmenero, la oveja por la abeja y el lobo, la tentacion del mundo, por el Oso. La abeja es tentada por el mal colmenero y por el oso, y al final vence las tentaciones, vuelve a la colmena, y obtiene el perdon.

La buena guarda des una comedia religiosa escrita por Félix Lope de Vega, en 1610. Se inspira en la historia de doña Clara, abadesa del convento de Ciudad-Rodrigo que colgó los hábitos y se fugó con su amante.Sin embargo, al poco de haber terminado La buena guarda, Lope modifico algunos aspectos bastante significativos de esta obra. En primer lugar, borro las referencias explicitas a la localizacion de la accion en Ciudad-Rodrigo, situando la trama en un lugar de Italia.En segundo, elimino las menciones a la condicion monacal de doña Clara, en un intento de desacralizar su obra, convirtiendo a la protagonista en una doncella que vive en recogimiento.

A buen juez mejor testigo, de José Zorrilla, empieza en las afueras de Toledo.Ante un Cristo enclavado en un madero, la bella Inés de Vargas hace jurar a Diego Martínez, que a su vuelta de Flandes, la desposara.Pero pasan tres años y Diego no vuelve.Regresan varios hombres de Flandes, y entre ellos Ines cree avistar a Diego, que no la reconoce. Resulta que Diego ha sido hecho capitan por el rey, y los humos se le han subido a la cabeza, y porfia que en ningun momento prometio casarse.

En Los cautivos de Argel Lope de Vega se inspira en la comedia de Miguel de Cervantes SaavedraEl trato de Argel. Ambas obras tienen como trasfondo las relaciones entre moros y cristianos, la nostalgia por la patria, la identidad puesta en duda y defendida.Los cautivos de Argel narra la historia de Francisco, morisco valenciano, que viaja a Argel y se convierte al Islam. Siguiendo los consejos del corsario turco Dali alli empezara una nueva vida. La trama esta llena de peripecias. Francisco combate en la guerra del corso; mientras, Felis, caballero de la Orden de Montesa sufre los horrores de martirio. Hay tambien una serie de amores cruzados, propios de la comedia de enredo y la novela bizantina, entre Leonardo y Marcela.Esta obra mantiene el interes cervantino en narrar la experiencia dolorosa de la perdida de libertad en un pais extranjero. Asimismo el anhelo de escapar y volver a la tierra natal es su tema de fondo.

Las lises de Francia. Antonio Mira de AmescuaFragmento de la obraJornada primera(Sale un alarde, y uno con un estandarte lleno de sapos y otro con una pica y en ella una cabeza, y otro con una fuente y en ella una corona, y Clodobeo en un carreton, vestido de romano con una corona de laurel y dos leones que tiran del carro y dos musicos, y Clodobeo saca una carta en las manos, y cautivos y presos. Canten.)Musica: "Bien merece Clodobeoaqueste gallardo triunfo,pues asombra con su nombrelas cuatro partes del mundo.Rindale el reino de Españay las naciones [adjuntos]que el invicto Clodobeono es [moria] como los suyos."Clodobeo: Si el triunfador es romanoy el que triunfa Cesar es,en los meritos le ganopues soy Hercules francesya que no naci Tebano.Pero en una cosa fioque aunque Roma mostro brio,en majestad y en blason,nunca tuvo corazonde la grandeza que el mio.Su fascinacion es tan alta,su valor tan sin segundo,que como lugar le falta,quiere hacer su cuerpo al mundoy asi de mi pecho falta.Esa cabeza desviaque con barbara arroganciadesde Italia pretendiaserlo del reino de Franciasin tener miedo a la mia.Alarde: ¡Quita! Que es caso feo;que el invicto Clodobeosiendo temido gigantese espante de ver delantela cabeza de un pigmeo.

Loa a El Año Santo de Roma es un auto sacramental escrito por el célebre dramaturgo español del Siglo de Oro, Pedro Calderón de la Barca. Este tipo de obras son piezas dramáticas de carácter alegórico y religioso, representadas comunmente durante las festividades del Corpus Christi en España.El argumento de Loa a El Año Santo de Roma se centra en la celebracion del Jubileo del Año Santo que tuvo lugar en Roma en 1650. Este evento, promulgado por la Iglesia Catolica, implicaba un tiempo especial de indulgencia, perdon y reconciliacion.El auto sacramental de Calderon es una celebracion de este evento religioso, y fue originalmente presentado en las festividades del Corpus en Madrid en 1650. En su obra, Calderon utiliza la alegoria y el simbolismo para explorar temas de fe, arrepentimiento y la gracia divina.

La gallega Mari-Hernández es una comedia de Tirso de Molina. Aquí se narran los eventos históricos que imponen la huida de don Álvaro, noble portugués, y su criado Caldeira hasta las tierras fronterizas gallegas, donde conoceran y se enamoraran de Maria y Dominga, respectivamente.En La gallega Mari-Hernandez las diferencias sociales son el motivo fundamental del abandono del caballero. Tras partida de don Alvaro la gallega Maria, toma un disfraz varonil y parte valientemente a buscar a su amado caballero.

El castigo del penséque es una obra del dramaturgo y poeta español del Siglo de Oro, Tirso de Molina, cuyo verdadero nombre era Gabriel Téllez. Esta pieza es una sátira de los acontecimientos políticos que se desarrollaban en España durante el siglo XVII, una epoca caracterizada por tensiones politicas y conflictos.A pesar de ser uno de los grandes literatos de su epoca, Tirso de Molina fue tambien un fraile de la Orden de la Merced. Su papel como clerigo no le eximio de problemas con las autoridades tanto eclesiasticas como civiles debido a su obra literaria.El castigo del penseque provoco gran controversia debido a las supuestas ofensas que infligia a la poderosa familia de los Girones en su primera parte. Como resultado, Tirso de Molina fue desterrado a Estercuel, un pequeño pueblo en la provincia de Teruel, Aragon.La obra es un ejemplo del compromiso de Tirso de Molina con la critica social y su voluntad de desafiar las convenciones y las figuras de autoridad de su epoca, incluso a pesar de las consecuencias personales que podria enfrentar. Sin embargo, las dificultades que encontro no le disuadieron de continuar su prolifica carrera como escritor, y continuo creando algunas de las mas destacadas obras del teatro español del Siglo de Oro.

La calentura es un drama en un acto, de José Zorrilla, continuación de El puñal del godo. En La calentura Theudia comenta con Romano la vuelta del rey Rodrigo. Despreciado por don Pelayo, el rey se encuentra con su antigua amada Florinda, quien lo visita poseida por la locura. Al final de la obra Florinda muere, Rodrigo huye a las montañas y se continua asi la mitificacion del rey derrotado por los arabes en Guadalete.

Las manos blancas no ofenden es una farsa de amores cortesanos de Pedro Calderón de la Barca.Esta obra juega con los límites del disfraz y del enredo amoroso en un contexto palatino. La protagonista Lisarda se transforma en Don Cesar y Cesar en Celia. Ambos persiguen a sus respectivos amados en la corte de Ursina. La obra se cierra cuando el protagonista renuncia a batirse en duelo con su agresor para lavar el honor, justifica el titulo que las manos blancas, de la mujer, no ofenden.Esta obra fue una de las mas celebres del autor. Se sabe que tuvo un gran numero de representaciones, tambien numerosas ediciones durante los siglos XVII y XVIII. La primera de ellas es segun Hartzenbuch de alrededor de 1640.

En Amor y celos hacen discretos se defiende al Grande Osuna, acusado de crueldad ante el Rey. Tirso de Molina pretendió compensar con esta comedia sus sátiras a los Girones en El castigo del penséque.Tirso es gracias a obras como esta uno de los mas destacados continuadores del teatro aureo difundido por Lope de Vega. Su habilidad para mostrar sobre la escena la profundidad psicologica de sus personajes destaca en especial cuando se trata de caracteres femeninos, le singulariza entre todos los dramaturgos del Siglo de Oro. Sus personajes muestran su independencia y manifiestan su desacuerdo con una situacion, hasta el punto de poder vengarse ellas mismas, sin la participacion del varon. Tirso estudio los asuntos de tradicion nacional y se inspiro en la realidad social y religiosa de la epoca. Asi, en Amor y celos hacen discretos habla del libre albedrio, la predestinacion y la salvacion del alma. Aqui el autor emplea un lenguaje rico, con influencias culteranas, manifiesta un gran sentido de humor y un manejo virtuoso del idioma.

La gran sultana doña Catalina de Oviedo es una comedia de Miguel de Cervantes Saavedra, ambientada en Constantinopla hacia 1600.La obra se inspira en la historia de Catalina de Oviedo, esclava del gran sultan turco Amurates III, quien se enamoro de ella y la libero para desposarla, permitiendole conservar sus costumbres y sus creencias cristianas.Cuatro comedias de Miguel de Cervantes muestran su imagen del mundo islamico:La gran sultana doña Catalina de Oviedo, El gallardo español, Los baños de Argel, tambien trata este tema El amante liberal, que narra una historia sentimental entre cristianos cautivos en Nicosia.

Agustín Moreto y Cabaña escribió numerosas piezas teatrales, muchas de ellas en colaboración con otros dramaturgos de la corte, fue también escritor de entremeses. En ellos se burlaba de algunas figuras tipicas de la literatura satirica (donde se resaltan vicios y defectos).Los entremeses mas conocidos de Moreto y Cabaña son:Entremes para la noche de San Juan, El cortacaras, Doña Esquina, El hijo del vecino, La reliquia y el que aqui presentamos, el Entremes famoso del poeta.