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La producción poética de Lope de Vega ha quedado en segundo plano, tras la espectacularidad de su creación dramática. Sin embargo, es también rica y abundante.Dentro de la vastísima y multifacética obra de Lope de Vega, se encuentran, en la ultima parte de su vida, el poemario que nos ocupa: las Rimas humanas y divinas del Licenciado Tome de Burguillos (1634). Este Burguillos (el seudonimo ya lo habia usado Lope anteriormente, en las justas de San Isidro) es su alter ego en su vejez.Rimas humanas y divinas del licenciado Burguillos es el ultimo poemario que llego a publicar Lope de Vega. Abarca poemas humoristicos, serios, desengañados, satiricos, jocosos, religiosos e incluso filosoficos.

Amor no teme peligros. Tirso de Molina Fragmento de la obraJornada primera(Salen doña Elena Coronel, con manto, Engracia, sin él, y don Juan de Urrea.)Juan: No has de ir, por vida mía.Elena: ¿Vida y tuya? Toma, Engracia,alla este manto.(Quitaselo.)Juan: ¡Que gracia!¡Que primor! ¡Que cortesia!Elena: Solo en tu vida se fiami esperanza, y en su esferasus alivios considera;que para mi no hay mas malque el recelarte mortal,porque eterno te quisiera.Si a sospechas te provoco,no, mi don Juan, suelto el manto;mas vida que estimo tantono la jures por tan poco.Juan: Con tantas finezas loco,aunque las adoro y precio,mis meritos menosprecio;porque llego a conocer,mi bien, que no puede sertan dichoso quien no es necio.Vete, señora, a la mano,favores con tiento tasa,¿que Sol que al nacer abrasaponerse quiere temprano?Llorare despues en vanosi no prosigues empeñosde tantos primores dueños;que amor que empieza en favores,soberbio con los mayoresno se halla con los pequeños.Querer bien por elecciony no por razon de estadoque aunque este nombre le han dadono se que haya en el razonnunca va en diminucion;y asi agora que niño es,en los extremos que ves,don Juan mio, te pareceque mucho te favorece.Juzga tu, ¿que hara despues?Como rapaz me desvelay, en fe de recien nacido,cobarde sale del nido,bisoño en amarte vuela.Haz cuenta que va a la escuelay que empieza a deletrearel abece del amar;porque, en llegando a crecer,si agora aprende a querer,presto enseñara a adorar.

La comedia Ni el tío ni el sobrino es una obra del escritor español José de Espronceda y fue representada en 1834. Su acercamiento al teatro fue de forma ocasional, en el caso de Ni el tío ni el sobrino fue una comedia redactada junto con Antonio Ros de Olano con tonos moratinianos.

La confusión de Hungría de Mira de Amescua relata un conflicto político en Hungría, baluarte de Occidente en los confines de Europa…Fragmento de la obra Jornada primera (Salen el Conde Bertilo, Rica

El castillo de Lindabridis es una hilarante comedia de enredo de Calderón de la Barca ambientada en un mundo mitológico.La acción de El castillo de Lindabridis ocurre en dos lugares: en la isla con la montaña y la cueva del Fauno y en Babilonia. Lindabridis es de Tartaria, una provincia que sobre las dos cervices de Africa y Asia se sienta. Rosicler, el caballero con quien se casa al final, es de Tracia, una region en el nordeste de Grecia. Floriseo, otro pretendiente, es de Persia.El castillo mismo contiene los jardines colgantes orientales entre las almenas y torres medievales mientras que los desafios medievales finales ocurren en Babilonia.

Empeños de la casa de la sabiduría es una obra clásica del teatro mexicano del siglo XVIII, de Cayetano Cabrera y Quintero.Se sabe muy poco de la vida de nuestro autor, aunque sus escritos resultan muy valiosos para comprender mejor la historia de Mexico. Fue doctor en derecho por la Real y Pontificia Universidad, en 1730 fue capellan de pajes del virrey y del arzobispo y tambien tradujo obras del latin, griego y hebreo.

Mañanas de abril y mayo es una divertida comedia de capa y espada de Pedro Calderón de la Barca, ubicada en Madrid.Los personajes son un grupo de jóvenes que entre los enredos amores, peligros y desengaños que tienen lugar durante las celebraciones de primavera, que es tradicionalmente la estacion del amor.En Mañanas de abril y mayo Calderon se ciñe a la unidad de accion, tiempo y lugar. La obra transcurre en apenas dos dias. La accion discurre en las casas de los protagonistas, en las calles de Madrid y en el parque del Palacio Real y la Florida, a orillas del rio Manzanares, donde se dan encuentro los jovenes de la villa para sus galanteos.

En La mejor espigadera Tirso de Molina reescribe la historia bíblica de Ruth, sus orígenes modestos y su conversión en una mujer moabita con liderazgo. En esta trama Ruth asciende a la nobleza, y vive un triangulo de amor, como una mujer inteligente y decidida, que no se somete a los deseos de los demas. Al final, de la pieza Tirso muestra la aspiracion del arte barroco de intentar superar los modelos que toma de la vida real.

La esclava de su galán, cuya fecha de composición más probable se sitúa hacia 1626, pertenece al ciclo lopesco de las comedias de capa y espada ambientadas en Sevilla.En la línea de las comedias famosas del Siglo de Oro Español, narra un malentendido amoroso a causa de celos que acabara por provocar varias situaciones humoristicas y de enredo. Elena y Juan son dos jovenes enamorados cuya relacion peligra porque don Fernando, padre de Juan, quiere que este tome los habitos para heredar su hacienda, lo que le impide poder casarse con ella. Para evitar perder al joven, Elena traza un plan: se hace pasar por una esclava en casa de su galan.Lope de Vega es uno de los autores mas prolificos del Siglo de Oro español, que alcanza una de las metas mas deseadas de los artistas de todas las epocas: la edificacion de un teatro autenticamente nacional y popular. Un teatro que supo ser testigo de su tiempo y hacerse eco del sentir y el pensar, el saber y el querer del publico, que era el pueblo.

Amazonas en las Indias es una extraña pieza inspirada en la conquista y evangelización de los indígenas de América. Pertenece a la trilogía dedicada a la familia Pizarro que comprende las piezas: Todo es dar una cosa (sobre Francisco), Amazonas en las Indias (sobre Gonzalo) y La lealtad contra la envidia (sobre Hernando). Tirso de Molina vivio algun tiempo en la Hispaniola (actual Republica Dominicana) y regreso a España en 1618. Su estancia en America inspiro esta serie de obras sobre los conquistadores.

En La mujer que manda en casa Tirso de Molina relata la historia de Jezabel, reina de origen sidonio casada con el rey hebreo Acab para sellar una alianza política. Tras la muerte de su esposo, Jezabel quedo en el trono. Su despotico reinado, introdujo el culto a Baal en Israel y le granjeo el odio de sus subditos quienes le dieron una muerte tragica.

El legado de Francisco Rojas Zorrilla, como muchos otros grandes autores del teatro de su tiempo, se caracteriza por el elevado número de obras cuya atribución está bajo sospecha.La esmeralda del amor figura entre las diecisiete comedias de Rojas Zorrilla que se han denominado de atribucion conflictiva.La historia de esta obra narra los amorios de Carlos, rey de Francia y futuro Carlomagno. Aqui Carlos experimenta cambios sucesivos y drasticos en sus preferencias amorosas. Su amor por distintos personajes femeninos, depende de que lleven consigo una joya dotada de poderes magicos. Se trata de La esmeralda del amor a la que alude el titulo.

En Lo que puede una sospecha de Antonio Mira de Amescua aparece el tema tan recurrente dentro de las comedias del Siglo de oro, el papel que juegan los criados en las aventuras y desventuras de sus amos.Con mucha frecuencia se ha afirmado que fue Mira de Amescua quien llevo a su culminacion el desarrollo y la personalidad definitiva del personaje de criado o sirviente. Este autor lo convirtio en confidente y elemento imprescindible como persona del drama.En Lo que puede una sospecha el criado actua decisivamente sobre el destino de los otros personajes, en virtud de sus dones personales: inteligencia, experiencia de la vida, audacia y conocimiento del corazon humano de su amo.

La gallega Mari-Hernández es una comedia de Tirso de Molina. Aquí se narran los eventos históricos que imponen la huida de don Álvaro, noble portugués, y su criado Caldeira hasta las tierras fronterizas gallegas, donde conoceran y se enamoraran de Maria y Dominga, respectivamente.En La gallega Mari-Hernandez las diferencias sociales son el motivo fundamental del abandono del caballero. Tras partida de don Alvaro la gallega Maria, toma un disfraz varonil y parte valientemente a buscar a su amado caballero.

Triunfo de los santos de Pedro de Morales se concibió como parte de los grandes festejos que se celebraron en México el 2 de noviembre de 1578, con motivo de la llegada a la Catedral de unas reliquias procedentes de Roma.El argumento de la obra responde a un tema clasico del teatro jesuitico en toda España: las persecuciones que sufrieron los cristianos y el triunfo final de la Iglesia.Siguiendo el hilo habitual de la accion, se exponen al comienzo de la obra los motivos que impulsan al Emperador Diocleciano a acabar con los cristianos. A continuacion se narra la persecucion y martirio de estos. Y finalmente se refiere la conversion de Constantino al cristianismo, tras la muerte de su antecesor.Un tema, en definitiva, muy cultivado por la literatura religiosa y en cuyo tratamiento apenas encontramos desviaciones con respecto a piezas de la misma tematica elaboradas en toda Europa.El caracter innovador del Triunfo de los santos se aprecia en el aspecto formal. Pedro de Morales distribuye la pieza en cinco actos y la estructura tripartita, compuesta por introito, obra y cancion, evidencian un claro influjo del drama italiano de la primera mitad del XVI. Morales se revela como un profundo conocedor de la vanguardia literaria del momento.La abundancia de versos endecasilabos y de combinaciones italianizantes, junto a los ecos de Garcilaso colocan a la tragedia en un lugar destacado dentro de las nuevas corrientes poeticas de la epoca en lengua castellana. Cabe agregar que se trata de algo inusual en un momento en que Hispanoamerica solia recibir con retraso todo lo que llegaba de Europa.

La obra teatral de Antonio Mira de Amescua Las desgracias del rey don Alfonso el Casto relata la vida de Alfonso II, quien fue nombrado rey de Asturias tras la muerte de Silo. Para evitar los continuos ataques de sus adversarios, tuvo contactos diplomaticos con los reyes de Pamplona, Carlomagno y su sucesor, Ludovico Pio. El sobrenombre de "el Casto" se debio a su renuncia a las mujeres.

La jácara son uno de los géneros satíricos que se representaban en el entreacto de las comedias del Siglo de Oro en España. Se trataba de pequeñas composiciones, que podían ser bailes, loas, entremeses En este caso Las jacaras es una pieza de Calderon de la Barca. Los personajes solian ser delincuentes, picaros o gente del mundo del hampa y las obras mostraban cierto dominio de la jerga de los bajos fondos.

La viña del señor es un auto sacramental de Pedro Calderón de la Barca que forma parte del período de plenitud de la trayectoria literaria del autor.Como en todos los autos sacramentales de Calderón de la Barca, La viña del señor es una alegoria dramatizada de temas teologicos. Fue concebida como escenificacion de la apoteosis popular del dogma catolico, frente a la herejia protestante. Solia representarse durante la festividad del Corpus sobre un escenario hecho con carros al aire libre.

La vida y muerte de Herodes es un drama bíblico de Tirso de Molina. Aquí el autor entreteje lo histórico y lo novelesco, lo trágico y lo cómico y combina motivos propios de la comedia palatina (ambiente cortesano y conspiraciones palaciegas) con otros de la tragedia. En esta obra se suceden escenas cargadas de dramatismo y de crueldad, llevando asi al extremo la idea lopesca de la deleitosa variedad.En La vida y muerte de Herodes, Tirso auna el esfuerzo imaginativo y la fuerza poetica. Hay tambien un continuo manejo de fuentes historico-biblicas que son un punto de partida. La libertad de creacion de Tirso se muestra en todo su esplendor en esta obra llena de ingenio para unir historia y espectacularidad.

Lo que no es casarse a gusto es una comedia de Antonio Mira de Amescua. Se desconoce la fecha de su composición. La única pista que tenemos es el listado cronológico de Williamsen basado en la métrica. En el cual aparece previa a La judia de Toledo, comedia que debio ser compuesta alrededor de 1634.Lo que es no casarse a gusto se puede considerar un antecedente claro de la tragedia de honor calderoniana; y, mas aun, por las numerosas coincidencias con El medico de su honra, un antecedente directo del mismo.