eBooks de Teatro, página 88 de 419

Roma abrasada es un texto teatral de Lope de Vega. Adscrita al subgénero de la tragedia, se articula en torno a la expulsión de los cristianos y judíos de Roma y a las consecuencias de dicho acto.

El cisne de Alejandría es una comedia teatral del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. En la línea de las comedias famosas del Siglo de Oro Español, se articula en torno a un malentendido amoroso y que propiciara numerosas situaciones de enredo, todas ellas presentadas bajo un prisma de profunda moral catolica, en consonancia con la vision del mundo que tiene su autor.

Publicada por entregas en el Correo de Madrid entre diciembre de 1789 y enero de 1790, la obra se articula en torno a tres soliloquios de su protagonista, Tediato. En el primero, Tediato narra su intento de exhumar el cadaver de su amada. En el segundo, se cuenta la falsa acusacion de asesinato que cae sobre el protagonista. Por ultimo, nos cuentan la relacion de Tediato con el sepulturero que habia de ayudarlo en su proposito antes de morir.

La adúltera virtuosa es una comedia teatral del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. En la línea de las comedias famosas del Siglo de Oro Español, se articula en torno a un malentendido amoroso que propiciara numerosas situaciones de enredo, todas ellas presentadas bajo un prisma de profunda moral catolica, en consonancia con la vision del mundo que tiene su autor.

Es una comedia romántica donde podemos ver por un lado a los viejos, representados por el rey de Francia, un viejo nostálgico hasta el momento en que recupera su salud; la condesa de Rosellón, madre del conde Beltran; Lafeu, el cronista y el viejo Bufon que anda por el escenario confuso y solitario sin saber que hacer. Los temas que se abordan son el amor y el poder; los dos personajes principales, Beltran y Helena, quien de niña fue adoptada por la condesa de Rosellon siendo huerfana, tratan de encontrar el mecanismo apropiado para llegar al objeto de su deseo.

Ricardo II narra los acontecimientos que tuvieron lugar a raíz de la usurpación del trono por Ricardo en 1399 y el consiguiente advenimiento de la dinastía de los Lancaster. El drama gira en torno a la perdida, conservacion y conquista del poder, donde Shakespeare va mas alla de los avatares del juego politico e indaga en la condicion humana del rey, en el comportamiento de los hombres y en las razones de sus actos.

Amor de don Perlimplín con Belisa en su jardín es considerada por muchos una obra menor de Lorca, tanto por su extensión como por su apariencia un tanto frívola. Sin embargo, a pesar de la ternura de los personajes y de la trama ligera que parece tener, la obra encierra la desgarradora tragicomedia de desamor de un anciano que, incapaz de encontrar el amor, obliga a casarse con el a una joven muchacha.

En esta obra de teatro, Lorca aborda la vida de una de las figuras emblemáticas de la desamortización absolutista del S. XIX: Mariana Pineda, mujer granadina de 26 años acusada y condenada a muerte por defender la causa liberal, al haber sido encontrada en su casa una bandera con las palabras bordadas: Libertad, Igualdad y Ley.

La primera parte del tríptico teatral "Teatro Imposible" de Federico García Lorca se adscribe a la corriente del surrealismo para abordar uno de los temas clave para entender al autor: la homosexualidad, y sobre todo su represion. Protagonizada por un trasunto del propio Lorca, la obra presenta un desgarrador retrato soterrado de los sentimientos del poeta.

Probablemente la obra teatral más famosa de su autor y una de las más destacadas del teatro español contemporáneo, La casa de Bernarda Alba cuenta la historia de una viuda y sus hijas, encerradas por voluntad de la madre en una casa, protegidas del peligro para su virtud que suponen los hombres del exterior, asi como las cuitas, las luchas de poder y las tensiones entre todas las muchachas en medio del ambiente opresivo creado en la casa por la madre.

También denominada El lenguaje de las flores, esta es la última obra de teatro que Lorca llegó a ver estrenada antes de su asesinato en 1936. Con ella, se aparta de las tragedias rurales y habla del desamor de una pareja de novios que ha debido separarse a causa de un viaje a la argentina. Con este punto de partida, Lorca vuelve a hacer una reflexion sobre el desamor y la pena llevados hasta sus ultimas consecuencias.

Conjunto de textos escritos por Lope de Vega con Marta de Nevares (Marcia) como inspiración principal. En ellas se ensalza el amor del poeta por Marcia, con historias que van de la risa al llanto, del drama a la tragedia, tanto en prosa como en verso o en otros subgeneros como el monologo o la epistola.

La universal redención es un auto sacramental de Pedro Calderón de la Barca, género en el que llegó a alcanzar la plenitud, al combinar a la perfección con su talento natural, amante de la pintura y de las sutilezas y complejidades teologicas.

La redención de cautivos es un auto sacramental de Pedro Calderón de la Barca, género en el que llegó a alcanzar la plenitud, al combinar a la perfección con su talento natural, amante de la pintura y de las sutilezas y complejidades teologicas.

El Marqués de Mantua es un texto teatral tragicómico del autor Lope de Vega. Narra la historia de una pareja de recién casados que debe separarse debido a que Carloto, hijo de Carlomagno, se ha encaprichado de la mujer. La unica ayuda con la que contaran sera con la del bondadoso Marques de Mantua.

Entremés de la casa holgana es una pieza de teatro breve de Pedro Calderón de la Barca. En concreto, el entremés es una comedia de corta duración, ya sea en prosa o en verso, destinada a amenizar los entreactos de las comedias del Siglo de Oro español.

Caín, Pirata es una obra de teatro singular dentro de la producción artística del poeta y dramaturgo José Zorrilla. Casi en la línea de la comedia palatina del Siglo de Oro español, es una obra de aventuras, marina y trepidante, con personajes arrojados y numerosos duelos.

Considerada en su día como la mejor obra estrenada hasta el momento por José Zorilla, Sancho García es una tragedia teatral en tres actos con grandes dosis de suspense y emoción. Aborda un relato historico-legendario de la edad media española, alrededor de la figura del Conde de Castilla, Sancho Garcia, su traicion hacia su padre con ayuda de su amada y su posterior gobierno en su condado hasta que el mismo es victima de traicion.

El encapuchado, también escrita con el título alternativo de Entre clérigos y diablos, es una comedia en tres actos de José Zorrilla. Escrita en verso, se articula como muchas obras de este género en torno a equivocos amorosos y situaciones de enredo.

El eco del torrente es un drama teatral en tres actos del dramaturgo José Zorrilla. Entendido como la segunda parte de El zapatero y el rey, sigue los hechos de esta primera parte y sus consecuencias.