Libros de arte, página 1925 de 5931

Este excelente manual didáctico, de la renombrada autora Elisabetta Drudi, permite aquirir o perfeccionar las habilidades necesarias para elaborar ilustraciones realistas y precisas que reflejen de forma exitosa la vision creativa del diseñador como cuellos, volantes, plisados, fruncidos, entre otros.

"Una mirada fresca, sorprendente y reveladora a uno de los materiales más versátiles y populares de la arquitectura, el ladrillo. Brick explora la belleza de este material a través de 180 estructuras construidas desde el año 3.000 a.c. hasta nuestros dias. Incluye edificios innovadores, diversos e inspiradores de los grandes arquitectos de los ultimos 100 años como Alvar Aalto, Antonio Gaudi, Eero Saarinen, Frank Lloyd Wright, Frank Gehry, Jorn Utzon, Louis Kahn y Mies van der Rohe. Los proyectos se encuentran a lo largo de todo el mundo, desde Afganistan, Uzbekistan, Iran, Iraq, Mali o Uruguay a Yemen, Banglades, Birmania, China, India, Corea o Sri Lanka asi como en Europa. Cada edificio se representa por una imagen cuidadosamente seleccionada y un texto. Incluye un texto introductorio del presentador de la BC Dan Cruickshank"

Chamberlain analiza, profundiza, teoriza y debate sobre los pros y contras entre Drama y Ópera, entre Teatro y Drama. No deja ningún resquicio en el que apoyarse o relajarse, va al grano y sin dilacion, de ahi el exito que tuvo este trabajo dentro del mundo musical en general y operistico en particular. Yo me atreveria a definir esta obra como el trabajo definitivo sobre este tema, no superado en los miles de estudios que se han hecho sobre el wagnerismo en cuanto a Weltanschauung. Dr. Javier Nicolas Cintas "quizas el mejor libro sobre Wagner escrito nunca" (The Manchester Guardian, 1923). AUTOR: Houston Stewart Chamberlain (Portsmouth, 1855 - Bayreuth, 1927) Escritor ingles. Hijo de una aristocratica familia inglesa, estudio Ciencias en Ginebra e Historia del arte, Filosofia y Musica en Dresde. Atraido tan irresistiblemente por Alemania, que llego a ser su patria adoptiva, se establece en Viena, donde permaneceria durante unos veinte años. La musica de Wagner y, singularmente, su bagaje ideologico hallaron en Chamberlain un entusiasta admirador, por lo que dedico al musico dos monografias, Das Drama Richard Wagners (1892) y Richard Wagner (1895). Se casaria con Eva, la hija menor del musico. Despues de este matrimonio se traslado a Bayreuth, logrando en el año 1916 la nacionalidad alemana. Anteriormente habia publicado Los fundamentos del siglo XIX (1899), donde, siguiendo los pasos de Gobineau, exalta a los alemanes como promotores de la historia moderna. A la gloria del genio germanico dedico otras obras: Kant (1905), Goethe(1912), y luego, durante el primer conflicto belico mundial, los dos tomos de propaganda Ensayos de guerra (Kriegsaufsatze, 1915) y Nuevos ensayos de guerra (Neue Kriegsaufsatze, 1916).

Los nuevos hábitos de vivir y trabajar generan un presente en constante mutación y un futuro cada vez más incierto. Esta dinámica nos sugiere que dejemos de concebir las viviendas como un producto acabado y cerrado, preparado para satisfacer usos especificos ineludibles.Los formatos familiares y modelos de convivencia son cada vez mas variados y complejos, cambiando de estado con creciente rapidez, al tiempo que las nuevas tecnologias extendidas con el salto de siglo siguen modificando nuestros habitos laborales y cotidianos.Para dar una respuesta arquitectoncia a estas nuevas circunstancias, urge modificar el modo en que planificamos una nueva vivienda, pasando a considerar no solo el proyecto y la obra, sino tambien su posterior uso como un proceso en continua redefinicion y transformacion, un escenario abierto a evolucionar en paralelo a sus moradores, invitandoles a una apropiacion creativa y variable de su habitat que les ligue a su entorno, tejiendo ciudad y vertebrando sociedad.Los tiempos actuales demandan una vivienda que renuncie a estar al sevicio del rendimiento economico o las modas arquitectonicas, liberada de una normativa inmovilizada en criterios cada vez mas obsoletos. Una vivienda situada al servicio de sus ocupantes, abierta al futuro en vez de anclada al pasado, y concebida, de nuevo, como si el habitante importara.

Acompañando a la exposición, FUNDACIÓN MAPFRE edita un catálogo en el que se profundiza sobre los diversos aspectos tratados en la exposición de la mano de los comisarios generales, Guy Cogeval y Pablo Jimenez Burillo, del comisario cientifico, Come Fabre, y de Stephane Guegan, conservador del Musee d’Orsay y reconocido especialista sobre el tema. El catalogo reproduce la totalidad de las obras presentadas en la exposicion, acompañadas de una ficha tecnica que, a modo de catalogo razonado, pretenden convertir esta publicacion en el volumen de referencia al respecto. Asimismo, cuenta con un apendice biografico de los 62 artistas que forman parte de la muestra y una extensa bibliografia.

Els actuals Conservatori i Escola Municipal de Música deLleida compleixen el seu primer centenari. Des d’aquellesprimeres classes a inicis de novembre de 1915, minses en recursosi ubicades en un loca

La Fundación Juan March presenta la exposición Depero futurista (1913-1950), dedicada a la obra y la figura de Fortunato Depero (Fondo, provincia de Trento, 1892-Rovereto, 1960) a través de las cuales quiere plantear una vision renovada de la que ha sido llamada "la Vanguardia de las vanguardias": el futurismo italiano.

La Alhambra ha sido objeto de múltiples miradas a lo largo de la historia. Desde el siglo XVIII la mayoría de los estudios sobre el monumento se centraron en la época nazarí y en el legado artístico hispanomusulman. El fervor orientalista y el interes por lo exotico incentivaron a un buen numero de viajeros a visitar la Alhambra y a relatar su experiencia alentando asi aun mas el interes por el monumento y el legado islamico. En la Edad Moderna, sin embargo, la Alhambra fue apreciada fundamentalmente como simbolo de la unidad politica, cultural y religiosa conseguida por la Monarquia despues de la conquista de 1492. Las investigaciones centradas en este periodo historico irremediablemente han de ser testigo de este nuevo rol simbolico asignado a la Alhambra, que de algun modo se pone de manifiesto tambien en el programa de obras reales llevado a cabo en la ciudad palatina desde el reinado de los Reyes Catolicos hasta el siglo XVIII.

Basic Identity 2 recopila una gran diversidad de proyectos de identidad corporativa, creados por diseñadores de todo el mundo, mostrando un amplio abanico de estilos, enriqueciendo el libro. Este es un compendio de ideas visuales y una gran fuente de inspiracion.

Un póster gigante para pintar… y relajarse.Colorear se ha convertido en una de las terapias de moda para convertir el estrés. Entretiene a la par que desarrolla la creatividad y favorece la relajació

Estación Zaragoza Delicias

Us convidem a fer un passeig visual pels carrers, places, parcs i alguna façana singular de Barcelona que ens farà redescobrir elvaluós patrimoni escultòric d’aquesta ciutat. Trobarem escultures de g

Arte

15 jazz classics arranged for intermediate guitarists in notes and tab. Each solo combines melody and harmony in one superb fingerpicking arrangment. Includes an easy introduction to basic fingerstyl

El documental Un sueño nómada narra la interesante historia de Josep Lluís Sert que, nacido en un ambiente aristocrático y cosmopolita, se implicó con entusiasmo en los cambios que trajo la República Española. Al final de la Guerra Civil tuvo que exiliarse, recalando en los Estados Unidos, primero en Nueva York y despues en Boston.El audiovisual muestra trayectoria vital de Sert a traves de fotografias y documentos de archivo junto a entrevistas a amigos y compañeros del arquitecto, imagenes de sus edificios mas representativos y experiencias cotidianas de los habitantes de sus casas, reivindicando la figura de Sert como arquitecto y como vitalista lucido, catolico socializante, hombre de mundo y fiel a sus amigos.

Edicion numerada de 750 ejemplares que recoge este Tratado de Perspectiva inédito y único en el mundo, recuperado del legado cultural de la duquesa de Medina Sidonia. Se presenta el original en facsímil junto a su transcripcion en estuche.Con la edicion facsimilar del tratado "Artes excelençias de la Perspectiba" contribuimos a recuperar y a difundir una obra singularisima, un tratado de perspectiva practica, de gran valor pictorico y de autor desconocido, que se escribio en nuestro siglo XVII, pero que nunca llego a la imprenta. Siguen siendo un misterio las razones que pesarian sobre el autor o su obra para que esta no llegase a ver la luz. Sean cuales fueren, lo cierto es que esas y otras circunstancias convierten este manuscrito en una rareza bibliografica, la cual, tras una azarosa vida, ha llegado hasta nosotros en un ejemplar unico que, despues de ser rescatado del olvido en una libreria europea, fue custodiado en la biblioteca de la Casa de Medina Sidonia durante un largo siglo.

No podemos decir que este segundo volumen sea un tomo de ensayos en toda regla, aunque contenga estudios, algunos más enjundiosos que otros. No tiene esa pretensión. Se trata de papelería, y como toda papeleria, es tambien circunstancia. Los dos volumenes hacen un todo, estan diseñados y pensados como una unidad de trabajo y consulta.Se trata en realidad, una vez mas, de una seleccion personal de entre una ingente selva de eso, papeleria, lo que me planteo un estricto celo selectivo a la hora de reglar un indice, y he aqui el resultado, del cual soy en solitario unico responsable. Lo quise asi, que se entendiera como una vision personal de la danza y sus circunstancias objetivas en el estudio, en el intento del boceto teorico y en la apreciacion como excepcionalidad de publico. Estas maneras conllevan un riesgo, y lo asumo.Partiendo de entender que podia interesar al lector interesado, que materiales tenian alguna vigencia y cuales podrian ser utiles tanto al estudioso como al diletante, al balletomano o al practicante, corte salomonicamente por lo sano, y me escurri del rigor cronologico, quizas en busca de amenidad y facilidades en la lectura.Asi las cosas, en este libro no hay practicamente ningun material propiamente inedito, pero tampoco hay casi nada que hubiera publicado antes en libro de edicion venal. En el caso de los estudios sobre danza y dado el magro panorama donde nos movemos, todo lo que se haga es poco. Y esto vale tanto para el ballet academico (mal llamado de comun clasico), la danza moderna y contemporanea o la danza española en todas sus variantes (desde el ballet flamenco a la tan injustamente olvidada Escuela Bolera).

El papel de las bibliotecas en la sociedad ha cambiado y evolucionado durante los últimos años, dando una importancia cada vez mayor a las fuentes de información online. Las bibliotecas contemporáneas deben lograr un equilibrio entre disponer de una significante cantidad de material impreso, proporcionar acceso al material digital y cubrir un centro de actividades para la comunidad, tanto si esta es un barrio de una ciudad o un campo de estudio especifico de una universidad. El diseño de una biblioteca supone un reto para los estudios de arquitectura, y este libro detalla algunos de los proyectos mas recientes e innovadores de todo el mundo, con fotografias a todo color, planos y textos descriptivos de la mano de los propios arquitectos.

Las obras incluidas en este libro conforman una amplia gama de usos diversos de la madera en el interiorismo. A causa de la calidez y el ambiente natural que transmite a los interiores, la madera esta protagonizando cada vez mas proyectos de arquitectura, tal y como demuestran las espectaculares obras seleccionadas. En este volumen aparecen sofisticadas viviendas y hogares contemporaneos, asi como pequeñas pero llamativas casas de campo. Las fotografias, planos arquitectonicos y textos descriptivos transmiten el entusiasmo de los arquitectos por el encanto y flexibilidad de los interiores de madera.

The definitive monograph of Glen E. Friedman, a pioneer of skate, punk, and hip-hop photography, including much never-before-published work. Glen E. Friedman is best known for his work capturing and promoting rebellion in his portraits of artists such as Fugazi, Black Flag, Ice-T, Dead Kennedys, Minor Threat, The Misfits, Bad Brains, Beastie Boys, Run-D.M.C., and Public Enemy, as well as classic skateboarding originators such as Tony Alva, Jay Adams, Alan Ollie Gelfand, Duane Peters, and Stacy Peralta, and a very young Tony Hawk. Designed in association with celebrated street and graphic artist Shepard Fairey, this monograph captures the most important and influential underground heroes of skateboarding, punk, and hip-hop cultures. My Rules is an unprecedented window into the three most significant countercultures of the last quarter of the twentieth century, and Friedman's photographs define those important movements that he helped shape. A remarkable chronicle and a primer about the origins of radical street cultures, My Rules is also a statement of artistic inspiration for those influenced by these countercultures.