Libros de arte, página 305 de 5904

Una selección de la mejor fotografía de prensa del año 2012 presentada en el prestigioso concurso internacional World Press Photo, con un recorrido por los acontecimientos más destacados del año. Impresionantes fotografías galardonadas según una categoría temática, como personajes, noticias, retratos, deportes y naturaleza, entre otros. En el 56. concurso anual se presentaron 5.666 fotógrafos de 124 países, con un total de 103.481 fotografías enviadas. 54 fotógrafos de 33 nacionalidades diferentes resultaron premiados. En este libro se presentan las 154 imágenes seleccionadas. Cada año, World Press Photo invita a los fotógrafos de prensa del mundo a participar en el concurso World Press Photo, el certamen anual más importante y prestigioso del fotoperiodismo mundial. Todas las fotografías fueron juzgadas en febrero de 2013 en Ámsterdam por un jurado internacional independiente compuesto por 21 reconocidos profesionales. En la portada del libro aparece la fotografía ganadora del World Press Photo 2012, del fotoperiodista sueco Paul Hansen: los cuerpos de los niños Suhaib Hijazi, de dos años de edad, y su hermano mayor, Muhammad, de casi cuatro, son trasladados por sus tíos a la mezquita para su funeral en la ciudad de Gaza. Los niños murieron tras el ataque aéreo israelí, el 19 de noviembre, durante el cual su casa quedó destruida. Su padre, Fouad, también resultó muerto, mientras su madre y los otros cuatro hermanos quedaron gravemente heridos. El 14 de noviembre Israel había iniciado una intensa ofensiva contra Gaza, gobernada por Hamás, en respuesta al continuo lanzamiento de misiles por parte de los grupos militantes palestinos. Durante los primeros días de la ofensiva, Israel atacó objetivos de importancia militar y estratégica, aunque posteriormente extendió su radio de ataque e incluyó zonas residenciales sospechosas de albergar a militantes de Hamás. En el momento en el que se produjo el alto el fuego, habían muerto más de 150 personas en Gaza, de las cuales 103 eran civiles y, al menos, 30 eran niños.

“Para terminar, uno de los puntos más fuertes es que no se deja caer en ningún momento en el morbo o en el sensacionalismo. Cuenta la historia tal y como fue, con objetividad y el máximo respeto.”(ht

Published in conjunction with a site-specific exhibition at the CAC Málaga in which Spanish artist Jesús Palomino presents his particular vision of contemporary phenomena, including the Arab Spring and its influence on the West, this catalogue of the artists work comprises numerous photographs of the exhibition installation and works, plus an introduction by Fernano Frances and critical essay by Francisco Javier San Martin. Palominos works often engage issues that are overlooked every day around the world but which affect everyone to an equal degree, regardless of nationality. His experience is a nomadic one, an accumulation of an essential and uniting human burden.

La presente publicación pretende ofrecer una visión diversificada de la gráfica contemporánea y constituirse como una plataforma crítica desde la cual puedan surgir nuevos interrogantes y sinergias, desde nuestros dos polos de investigacion. Con el presente proyecto se ha buscado generar un espacio de dialogo y contribuir a un intercambio cada vez mas fecundo en la relacion del ambito docente y la investigacion artistica en Europa. De la huella a lo numerico presenta un abanico de propuestas visuales que parten indistintamente de ambas escuelas, en Francia y en España, con la aportacion de estudiantes, profesores, ex-alumnos y artistas invitados para ofrecer una vision panoramica de lo que sucede en el amplio marco artistico a ambos lados de la frontera Franco-Española. Asimismo, a fin de jerarquizar lo variado del discurso, todas estas voces se articulan en torno a distintas tipologias graficas: incision, signo o memoria, contrapuestas con las esteticas de las desapariciones y el collage visual impreso sin contacto ni presion, o la discretizacion frente a la analogia.

Tal vez sea trasladable al campo de la arquitectura el aforismo militar que asegura que, por un lado, al juntar unidades se gana en fuerza pero se pierde en dominio espacial, u que, por otro lado, al separar unidades se gana en dominio espacial pero se pierde en fuerza. Tal vez, en la arquitectura, el tamaño sí importe.

The Garland Handbook of Latin American Music is comprised of essays from The Garland Encyclopedia of World Music: Volume 2, South America, Mexico, Central America, and the Carribean, (1998). Revised and updated, the essays offer detailed, regional studies of the different musical cultures of Latin America and examine the ways in which music helps to define the identity of this particular area. Part One provides an in-depth introduction to the area of Latin America and describes the history, geography, demography, and cultural settings of the regions that comprise Latin America. It also explores the many ways to research Latin American music, including archaeology, iconography, mythology, history, ethnography, and practice. Part Two focuses on issues and processes, such as history, politics, geography, and immigration, which are responsible for the similarities and the differences of each regions uniqueness and individuality. Part Three focuses on the different regions, countries, and cultures of Caribbean Latin America, Middle Latin America, and South America with selected regional case studies. The second edition has been expanded to cover Haiti, Panama, several more Amerindian musical cultures, and Afro-Peru. Questions for Critical Thinking at the end of each major section guide focus attention on what musical and cultural issues arise when one studies the music of Latin America -- issues that might not occur in the study of other musics of the world. Two audio compact discs offer musical examples of some of the music of Latin America.

El lector tiene entre sus manos un libro que reúne la obra de un arquitecto y la de un artista. Pero no poniendo la una junto a la otra y menos reduciendo el trabajo de la artista al diseño o la ilustracion de un libro exclusivamente del arquitecto. Habiendo expresado la pertinencia del analisis alquimico en el caso del Pabellon de Barcelona, podemos volver a las paginas de este libro y el estres que es el producto de una vision de alguien [Bravo Monika] que se ha podido ver en Gabriel Cure arquitectura de todo su capacidad de transmutar en sensaciones, sentimientos y experiencias emocionales. En este libro realmente singular, la informacion puramente racional sobre el trabajo de curacion, presentada a traves de los planes tecnicos y elevaciones, y en las fotografias estrictamente documentales, se enmarca y superado incluso por una obra que tiene mas de editorial. Esto es arte, y por ello, es capaz de capturar y mostrar las cualidades alquimicos en el trabajo Cure.

La obra expone de un modo accesible y de la mano de destacados investigadores una panorámica actual de las posibilidades epistemológicas, metodológicas y prácticas concernientes al amplio campo de la investigacion cualitativa. Esta informacion, profusamente argumentada con destacadas referencias bibliograficas, obedece al interes por documentar y ofrecer informacion solida de modo que el lector interesado pueda profundizar en ella. Esta obra, de caracter eminentemente practico y didactico, contribuira sin duda a llenar el vacio existente en lengua castellana en cuanto a manuales de investigacion en el ambito de la educacion musical se refiere.

Obras más detacadas del autor.

Las ideas de L.B. Alberti renovaron la teor¡a y la pr ctica de la arquitectura en la corte espa¤ola. El libro estudia la evoluci¢n de esta doctrina desde Sagredo (1526) hasta 1700 y analiza el debate entre arquitectos y tracistas que posibilit¢ el triunfo del Barroco en la corte.

Edició facsímil dels dos fascicles que constitueixen el volum primer de Materials de l’Obra del Cançoner Popular de Catalunya. Un volum d’un enorme interès i exhaurit des de fa molts anys.

Yo he visto cosas que vosotros no creeríais es un conjunto de reseñas cinematográficas que tratan sobre las películas y sobre las muchas cosas que pasan alrededor, antes y después de ellas: referentes literarios, secuelas, precuelas, actores, directores, festivales. No es una selección canónica de títulos ni una hoja de ruta para el lector: se trata de un compendio de títulos que ayuda al autor a contar una historia, hecha de muchas historias más pequeñas, a las que él llega a través de las películas.

Visiones del jazz americano. Legendarios músicos de jazz fotografiados por Claxton En 1960, el fotógrafo William Claxton y el célebre musicólogo alemán Joachim Berendt recorrieron Estados Unidos sig

La complejidad de Europa es un hecho que no se deja afrontar de manera simplista. La mejor manera de aceptar la realidad poliedrica del continente es una aproximación a traves del conocimiento y el saber. En el libro, D. Diner y C. Stallaert analizan con J. E. Ruiz-Domenec, el poso del pasado de Europa. J. R. Resina, P. Krecic, F. Muñoz y D. Font, partiendo de la historia de las idees, de las tendencias esteticas, de la transformacion del espacio urbano y de la fuerza simbolica del cine nos ofrecen una reflexion sobre el impulso de la modernidad. Y finalmente, M. Hroch, M. Guibernau, F. Requejo y F. Seres hablan, con fervor, sobre la estructura nacional de Europa que no se deja ordenar facilmente. Todas estas contribuciones se proponen analizar los discursos, sopesar los sueños que compartimos y pensar el mundo criticamente para comprenderlo mejor.

Te damos la llave de nuestra particular casa de muñecas. Abre la puerta, entra, curiosea en todas sus habitaciones y descubrirás a algunos de los mejores customizadores de muñecas Blythe, Pullip, Ball Jointed Dolls, Monster High, Susie Sad Eyes y Dal. Divertidas, dulces, libidinosas, adorables y en ocasiones un tanto siniestras, estas muñecas se han convertido en verdaderos objetos de deseo, en iconos de la cultura pop y del diseño de este siglo. ¡Bienvenidos a The Doll House