Libros de Arquitectura, página 8 de 1028

La modernidad arquitectónica necesitó una piedra de toque para verificar su arquitectura. Si pensamos en Le Corbusier, Oud o Aalto su referente no fue la Roma de la academia de Beaux-Arts (contra la que lucharon), fue la Grecia clasica. El libro que mejor ha explicado esta mirada a la arquitectura clasica durante ese periodo es el de Martienssen. Leyendo el libro el lector adquiere argumentos tanto para poder mirar la arquitectura clasica como para hacer arquitectura moderna.El libro es un conjunto de articulos que Martienssen recogio para obtener el titulo de doctor en letras por la universidad de Witwatersrand. Los articulos aparecieron entre 1939 y 1942 en el South African Architectural Record, revista de la asociacion de arquitectos del Transvaal.

Este libro celebra el trabajo del arquitecto Jaime Arena. Una publicación muy ilustrada que expone sus trabajos por medio de la fotografía de Carla Weinberg, y la colaboración de los fotógrafos Jaime Navarro, German Saiz y Fernanda Leonel. Cada uno de sus proyectos nos acerca a la mirada unica de la solida trayectoria del destacado arquitecto mexicano.Este libro celebra el trabajo del arquitecto Jaime Arena. Una publicación muy ilustrada que expone sus trabajos por medio de la fotografía de Carla Weinberg, y la colaboración de los fotógrafos Jaime Navarro, German Saiz y Fernanda Leonel. Cada uno de sus proyectos nos acerca a la mirada unica de la solida trayectoria del destacado arquitecto mexicano.

Un recorrido fascinante y extraordinariamente ilustrado que explica como nunca antes las claves de la arquitectura.El arquitecto David Ferrer nos acompaña en estas páginas a lo largo de un itinerario lleno de etapas fascinantes: la civilizacion griega con los primeros edificios de nuestra cultura, las portentosas construcciones romanas, las catedrales goticas, el clasicismo renacentista, el triunfo del barroco, la templanza del neoclasicismo, los inquietos movimientos del Arts and Crafts, el Art Nouveau, la Sezession o el Modernisme, hasta llegar al triunfo de las vanguardias a mediados del pasado siglo. De forma tan amena como accesible, el autor situa en su contexto, tanto artistico como historico, las grandes muestras de la arquitectura europea y a sus creadores, desde sus extraordinarios inicios en Grecia hasta los grandes referentes arquitectonicos del siglo xx, nos explica detalles constructivos y aclara terminos, tecnicas y conceptos. Es esta una obra excepcional que nos ayuda a entender y juzgar las epocas y corrientes mas significativas.

Esta completa monografía sobre el renombrado arquitecto del siglo XX, Frank Lloyd Wright, explora en detalle tanto sus principales diseños arquitectónicos como muchos de sus proyectos menores. Robert McCarter analiza el trabajo de Wright cronologicamente, explorando la experiencia espacial, el caracter material y tectonico de cada edificio y su relacion con el paisaje. Ahora, en una nueva edicion completamente revisada y actualizada, este relato definitivo de la vida y obra del maestro moderno presenta una amplia seleccion de dibujos de archivo, fotografias especialmente encargadas, planos rediseñados y dibujos detallados, asi como una lista completa de los edificios de Wright. y proyectos compilados por los Archivos de Frank Lloyd Wright. Robert McCarter es arquitecto y ha sido Profesor Ruth y Norman Moore de Arquitectura en la Universidad de Washington en St. Louis desde 2007. Ha escrito para numerosas publicaciones internacionales y sus libros incluyen: Louis I Kahn (2022/2005); El lugar importa: la arquitectura de WG Clark; Arquitectos Grafton (2018); Marcel Breuer (2016); Steven Holl (2015); Alvar Aalto (2014); Carlo Scarpa (2013); y Understanding Architecture, en coautoria con Juhani Pallasmaa (2012); y todos publicados por Phaidon Press.

Este ensayo, resultado de las conferencias impartidas por el autor durante el desempeño de la Cátedra Museo del Prado en 2022, se ocupa de una cuestión tan amplia y sugerente como es la presencia de la arquitectura en la pintura, tema fronterizo de gran complejidad y riqueza, que lleva a plantear la idea central que recorre el libro: si la historia de la pintura no puede prescindir del estudio de la representacion del espacio arquitectonico, la historia de la arquitectura tampoco puede obviar esas arquitecturas pintadas que al cabo expresan de modo elocuente los ideales espaciales de una determinada epoca. La presencia de la arquitectura en la pintura se aborda aqui desde varios aspectos desarrollados por capitulos: la representacion de ciudades, la imagen del arquitecto y los procesos de construccion, los recintos de la creatividad, los espacios liminares y las ruinas.

Al ser elegida corte de los Austrias, Madrid se convirtió en la capital de facto de un imperio mundial, un lugar donde se tomaban decisiones trascendentales cuyas implicaciones se dejaban sentir en todos los rincones de sus vastos dominios, y a lo largo del siglo XVII se engrandecio su aspecto publico gracias a la creacion de un espacio cortesano para residentes y visitantes. A partir de la representacion de la arquitectura de la ciudad en grabados, dibujos, libros, pinturas e incluso de planos elaborados para este estudio, Escobar demuestra como, a traves de materiales de construccion y formas comunes, la arquitectura madrileña encarno la imagen de la Monarquia y promovio sus ideales politicos de justicia y buen gobierno.

Una guía visual para comprender una de las ciudades más fascinantes del mundo. Tokio es una de las ciudades más dinámicas y atractivas del mundo, una inmensa metrópolis donde el crecimiento masivo y

Barrio Moscardó es un libro sobre un mito de origen: el barrio. A través de un ejercicio de memoria y de reconciliación, Sergio Galarza recorre diferentes historias que suceden en esos lugares abiertos, puntos de transito y encuentro, que son las calles, las plazas, los parques, ahi donde se hace comunidad. Son malos tiempos para los barrios: los vecinos son expulsados por la subida de los alquileres y se ven obligados a alejarse de los lugares donde estan sus raices. A Sergio Galarza le toco mudarse por otro motivo despues de haber conseguido un viejo anhelo: escapar de Los Sauces, su barrio en Peru, cargado de complejos y harto de la violencia cotidiana. Entonces, el sueño del desclasamiento hacia arriba se acabo, y con el imperativo de buscar un trabajo mas rentable y un hogar para sus hijos empezo a ver con otros ojos ese pasado del que tanto habia renegado. Mas que un homenaje, esta historia es una reflexion sobre una forma de crecer que se esta extinguiendo en las ciudades, la importancia que tiene el contacto humano y el aprendizaje callejero que los niños ya casi no conocen. Lejos de permitir que la nostalgia invada el texto, el autor nos invita a compartir los miedos de un padre, la angustia por quedarse sin casa y la alegria del descubrimiento de un escenario que parecia perdido: el barrio de Moscardo en Madrid, una copia de esos Sauces a los que necesitaba volver. Rescatando a sus vecinos mas memorables, Galarza hace justicia poetica con crudeza, mezclando generos y escarbando en el jardin pelado de su memoria.

Este libro es una indagación en categorías culturales como la sexualidad, la comodidad, el género, el placer o la salud a partir de una serie de arquitecturas anónimas y colectivas que acomodan prácticas sociales fuera de la norma. En esta compilacion de cinco textos cortos y una entrevista se ofrece una aproximacion a practicas espaciales que se han resistido a formar parte de la historiografia de la arquitectura, para desvelar asi las relaciones entre los espacios, las tecnologias, los cuerpos y las subjetividades que moldean nuestras sociedades mas alla de los entramados de deseo y poder hegemonicos.

Uno de los grandes sabios del urbanismo habla con Gabi Martínez sobre el futuro de las ciudades desde una óptica ecologista. Salvador Rueda es el creador de un nuevo tipo de urbanismo, el urbanismo ecosistemico, y de una nueva celula urbana: la supermanzana, la base de un nuevo modelo de movilidad y espacio publico que prioriza tanto la circulacion de peatones y bicicletas como del transporte publico y reduce la contaminacion, el ruido, las islas de calorRueda desglosa en este libro de conversaciones con el escritor Gabi Martinez un ideario basado en datos incontestables y defiende que si, que es posible mantener la actividad humana sin acabar con el planeta. Este modelo genera entornos mas saludables que mejoran el paisaje visual y sonoro y transforman la manera como los vecinos se relacionan con el espacio publico, lo que supone un cambio profundo en la forma de entender la ciudad como lugar de encuentro y convivencia.Con un enfoque ecologico, didactico y claro, Rueda presenta soluciones concretas que invitan a repensar la relacion de la naturaleza con el entorno urbano y hacen de la ciudad un ecosistema que favorece el bienestar colectivo, la biodiversidad y la sostenibilidad, siempre desde una perspectiva que va mas alla de lo funcional y poniendo en el centro de la planificacion a las personas y a las leyes de la naturaleza.

Los autores abordan el tema del espacio público empezando por un balance de su situación en la actualidad, pasando por un relato crítico y alternativo de su origen y evolución y, finalmente, una breve y sugerente incursion en el debate en torno a los monumentos y obras de arte.

La arquitectura ocupa un lugar destacado en las creaciones humanas. Situada entre la satisfacción de necesidades prácticas y la expresión artística, ejerce un considerable impacto sobre el medio físico y ambiental en el que vivimos, y suscita interesantes debates. "Una introduccion a la arquitectura" reflexiona sobre cuestiones sustanciales como la materia y la forma, la escala y la proporcion, o la luz y el espacio. Pero tambien se da cabida a nuevos temas que han surgido en las ultimas decadas y que colocan la arquitectura en medio de varias encrucijadas. Las nuevas tecnologias proporcionan materiales y posibilidades ineditos, pero a la vez se recuperan tecnicas y saberes tradicionales. La arquitectura bioclimatica trata de minimizar el impacto ambiental dentro de un universo cada vez mas urbano en el que se imponen inmensas metropolis, conurbaciones y megalopolis. El aprovechamiento de recursos obliga a la reutilizacion y reciclaje de los edificios y los espacios urbanos, densos y heterogeneos, se renaturalizan. Estos son algunos de los temas que aborda este libro que traza una mirada critica de la arquitectura que nos impulse a comprender las intenciones que hay detras de cada forma construida.

Hay libros que se leen y luego están los que se recorren. Este te llevará de rotonda en rotonda, de mamotreto en mamotreto, por los márgenes de España y por el centro de todo lo que no supimos ver a tiempo. Dinosaurios de chatarra, templos solares, esculturas imposibles, aeropuertos vacios, globos de jamon, homenajes extravagantes, delirios arquitectonicos, sueños oxidandose al sol... Todo eso esta aqui. Rotondas y mamotretos quiere constatar algo que deberia preocuparnos: que demasiadas veces hemos construido sin memoria. Que el territorio ha sido tratado como tablero de apuestas, como escaparate o como vertedero de ideas sin rumbo. Que hemos confundido lo monumental con lo importante, lo caro con lo valioso, lo visible con lo necesario. Pero tambien hay otra lectura. La de quienes ven en estas rotondas un espejo imperfecto de lo que somos: contradictorios, exagerados, entrañables, sobrecargados, testarudos, creativos incluso cuando no toca. La de quienes saben que el espacio publico no es solo un lugar para pasar, sino un lugar donde pasan cosas. La de quienes entienden que el urbanismo no es neutro, que toda decision deja huella y que a veces basta con una glorieta mal iluminada para contar una historia entera. La rotonda, al final, no es el tema. Es la excusa. Este libro es el primer catalogo emocional y critico del arte involuntario que puebla nuestro territorio. Una guia insolita -y necesaria- con imagenes, coordenadas, historias y preguntas que van mucho mas alla del asfalto. Es un gesto, es archivo, es paisaje, es arte, es memoria, es humor, es herida. Y si, es de Erik Harley.

El conjunto de la Alhambra y el Generalife, declarado Patrimonio de la Humanidad, es un amplio territorio que contiene palacios de ensueño y maravillosos ejemplos del arte de la jardinería. Un paisaje vivo en el que se ha intervenido desde la Edad Media hasta la actualidad, conservando mucho de lo que se hizo en sus primeros momentos y permanentemente enriquecido a lo largo del tiempo. Un milagro de conservacion que permite ver, casi como eran hace poco menos de ochocientos años, algunos de los jardines mas antiguos y bellos del mundo. Este libro ofrece una vision nueva y actualizada de esas joyas de la jardineria. Esta dividido en dos volumenes de lectura independiente, pero complementaria. Este primero se dedica a temas generales: el territorio, las tipologias de los espacios cultivados y, sobre todo, a la singular historia paisajistica de ambos monumentos. El segundo volumen contiene el estudio pormenorizado de cada uno de los jardines, dedicando especial atencion a los mas importantes, los patios de la Acequia, de los Arrayanes y el de los Leones, que junto a los jardines del Partal sustentan la fama paisajistica de la Alhambra y el Generalife. Jose Tito Rojo es persona del mundo de los jardines, los estudia, los visita, los hace; su tesis doctoral fue la primera realizada en España sobre restauracion de jardines historicos. Desde sus inicios la Alhambra y el Generalife han estado presentes, les ha dedicado numerosos trabajos y en 2002 coordino junto a Manuel Casares Porcel la restauracion del Patio de la Acequia del Generalife. Su novedosa vision de los jardines se suma, en el ambito concreto del paisaje, a los estudios que desde muy diversas disciplinas estan consolidando formas mas rigurosas y actuales de entender esos dos monumentos. Es miembro de diversos comites cientificos internacionales y ha presidido hasta 2021 el correspondiente al Itinerario Cultural de Jardines Historicos del Consejo de Europa. Desde 2023 pertenece a la Real Academia de Bellas Artes de Granada.

Este libro constituye un viaje de viajes. Un periplo por los trayectos, peregrinaciones y mudanzas realizados por dos creadoras: Ray Eames y Lina Bo Bardi. Viajes que se funden con sus vidas y sus experiencias creativas; una sucesion de actividades y ensayos que componen el laboratorio vital de estas arquitectas. Al viajar, Ray y Lina exploraron la mirada singular de otras disciplinas en torno a los problemas que a veces creemos exclusivos de nuestra practica arquitectonica. Rebasaron los limites de los itinerarios canonicos y encontraron en los nuevos destinos, de la mano de la antropologia, la artesania, la moda, los espectaculos o el coleccionismo, nuevas fuentes de invencion y nuevos procedimientos.

La muerte es un tema arriesgado y controvertido, pero siempre ha estado presente entre nosotros. Este libro es un viaje que invita a pasear y descubrir, desde el respeto profundo a todas las culturas y tradiciones, por la necropolis mas bonitas e impresionantes del planeta. Un paseo que nos ayuda a reflexionar sobre nuestra propia existencia como un moderno memento mori.

Un libro de diseño de interiores lleno de vida e inspiración que celebra el poder transformador del color en el hogar. Con una amplia variedad de espacios, este libro explora cómo el uso audaz y creativo del color puede aportar energia, calidez y personalidad a cualquier estancia. Desde paletas de colores vivos y alegres hasta tonos sofisticados y ricos, COLOR INTERIOR muestra hogares en los que el color es el protagonista, realzando tanto el diseño como el ambiente de cada espacio. Con habitaciones bellamente fotografiadas, el libro ofrece a los lectores ideas e inspiracion sobre como incorporar el color en sus propios interiores, ya sea a traves de paredes llamativas, muebles o piezas decorativas. Tambien destaca como las diferentes combinaciones de colores pueden evocar diversas emociones y atmosferas, ayudando a los propietarios a crear espacios que reflejenverdaderamente su estilo. Tanto si desea alegrar una habitacion como transformar por completo la estetica de su hogar, este precioso volumen es una guia esencial para crear espacios vitales dinamicos y coloridos

¿Cómo afecta el espacio a nuestro estado físico, psicológico y emocional?Los cineastas Bêka & Lemoine exploran esta pregunta a través de doce conversaciones íntimas con arquitectos de renombre mu