Libros de Bellas Artes y Aplicadas, página 6 de 247

Enamelling — the fusion of glass on metal — provides opportunities for amazing effects, colours and styles of jewellery. In this book, Ruth Ball outlines each of the main enamel techniques in step-by-step detail and gives an insight into the variety of modern methods available for exploration. Contents include: the fundamental preparations, enamel characteristics and types; designing, constructing, firing and finishing enamel; cloissoné; engraving and etching; painted enamel; and various additional techniques, methods and effects. The gallery showcases work from over 30 international contemporary enamellists, and there is also a 'troubleshooting' section to help readers identify, remedy and repair any problems they may encounter along the way. This is an extremely practical, accessible and user-friendly handbook, packed with useful information, advice and clearly illustrated, easy-to-follow step-by-step instructions.

Si quiere aprender a dibujar con el encantador estilo japonés Kawaii, abre este libro. Comienza con una figura geométrica muy sencilla, sigue las instrucciones y disfruta del resultado final: un dibujo que parece profesional. No necesitas tener conocimientos de pintura ni materiales especificos para hacer animalitos y objetos adorables.

* Una enciclopedia visual que es a la vez una guía completa de las técnicas tradicionales y contemporáneas en la que se recogen los principios básicos de la impresión de la calcografía, el relieve, la litografia, la serigrafia y el monotipo.* Incluye las impresiones mas creativas y diversas que se producen en la actualidad y que ilustran el potencial de la impresion artistica.* Una obra de referencia de primer orden para grabadores, diseñadores graficos, artistas y estudiantes.Ejemplos elaborados por impresores contemporaneos, este libro pretende ser tanto una fuente de aliento como una exploracion de la vida y la obra de los artistas que sienten fascinacion por el proceso de la impresion artistica y por el desarrollo de sus imagenes personales a traves de la creacion de impresiones originales. Los testimonios de destacados artistas invitan a explorar infinitas posibilidades de los diversos metodos de trabajo.Los capitulos se distribuyen segun las distintas tecnicas de impresion. A las completas explicaciones de cada uno de los medios les sigue un detallado analisis de los metodos disponibles, ilustrados con fotos paso a paso. Al final se incluye una completa seccion de informacion util con una lista de proveedores, talleres y estudios.

La ilustradora y autora japonesa Ai Akikusa nos adentra en el variado mundo de las aves para mostrarnos cómo podemos identificar las distintas especies y plasmarlas sobre el papel. Conoceremos los pajaritos que podemos avistar en nuestras ciudades y bosques mas cercanos, como el gorrion, la golondrina, la paloma o el pajaro carpintero; profundizaremos en especies tan asombrosas como el aguila, el flamenco, el avestruz o el pinguino emperador; finalmente, nos asombraremos ante los flamantes colores del plumaje de otras especies como el periquito, el pavo real o el colibri. Una oportunidad para adentrarnos en el rico mundo de las aves y aprender a representar sus bellas particularidades.

Más allá del dibujo académico, existe un manera de dibujar más espontánea e intuitiva. Este manual es una invitación a perder el miedo a manchar el papel, explorar y crear libremente. A partir de tres movimientos, tres manchas de acuarela superpuestas, aprenderemos a dar vida a 15 animales y nos adentraremos en las infinitas posibilidades de la mancha y el trazo. ?Cada uno de los animales de este libro es un reto, una oportunidad para aprender a explicarlo reduciendolo a mancha y trazo, un proceso de desaprendizaje y de deconstruccion.?

De la mano de las impresionantes pinturas botánicas de Sushma Hegde, esta completa guía es ideal para adentrarse en el arte de la creación floral. A partir de sencillas instrucciones e ilustraciones, encontraras todo lo necesario para introducirte en esta practica artistica: desde como mezclar los colores para obtener matices sorprendentes o como jugar con las pinceladas, hasta como aprender a observar e interpretar artisticamente la naturaleza para plasmarla sobre el papel.

Anatomía humana esencial para artistas es un curso de anatomía en formato libro que ofrece nuevas herramientas para comprender la relación entre las formas externas y las estructuras internas del cuerpo humano. Ademas de ejemplos hechos con los materiales y las tecnicas de dibujo principales, el libro ofrece un analisis detallado del esqueleto y de los musculos de todo el cuerpo. Las ilustraciones de muestra se basan en una serie de poses del natural y estan concebidas para que el lector asimile las distintas formas corporales. Asimismo, se incluye informacion sobre el movimiento y la iluminacion.Tanto si es un artista experto como principiante, con Anatomia humana esencial para artistas aprendera a dibujar la figura humana con soltura y seguridad, asi como a poner en practica los conocimientos adquiridos para hacer representaciones visuales precisas.

En Pintura al aire libre para artistas, la premiada artista y prestigiosa profesora de pintura Aimee Erickson le da las claves para aprender a capturar una gran variedad de efectos de iluminación y le ayuda a perfeccionar sus tecnicas de pintura al aire libre con ejercicios practicos. El libro se divide en los siguientes apartados:Materiales y equipo. Obtenga una vision general de todo lo que tiene a su disposicion para no poner limites a su creatividad.Composicion y valor. Explore los efectos de la proporcion, el color, el valor, las lineas, los contornos, la forma y la textura.Color. Analice como los conocimientos y la intencion, la paleta de colores y lo que ve (su perspectiva) se turnan para llevar las riendas del juego cromatico, inventarse reglas y encontrar soluciones.Efectos de iluminacion. Aprenda como las condiciones ambientales (cuanta luz hay y si esta es tenue, difusa, dorada, intensa, palida o mortecina) influyen en todo lo que vemos y en nuestra forma de pintarlo.Diseño e idea visual. Descubra estrategias para desarrollar una idea visual, desde crear una serie de estudios hasta trabajar con la camara de fotos o improvisar.

?Quiero animarte a experimentar y a que no pierdas nunca la curiosidad. Pintar e ilustrar debe servir, sobre todo, para hacerte sentir bien.? Con esta declaración de principios, la artista Madeleine Zulke nos invita a adentrarnos en el mundo de la acuarela a traves de nostalgicos motivos de estilo boho. FUNDAMENTOS Una introduccion a los basicos de la acuarela: tipos de papel, los pinceles y las tecnicas basicas e imprescindibles. MEZCLAR, COMBINAR Y CREAR COLORES Aprende a observar como se comportan los colores, a diseñar tablas cromaticas y a confeccionar cartas de color. Ademas, descubre la elaboracion propia de pinturas. 18 PROYECTOS PASO A PASO Desde una bicicleta, un telefono y una caravana hasta un carrito de tartas y un faro, lo ?vintage? y lo ?retro? te acompañaran a lo largo de todos estos proyectos.

Descubra un mundo de ideas decorativas con este muestrario, en el que encontrará los diseños ornamentales y los patrones más elegantes de la historia.The World of Ornament reúne las dos mayores colecciones enciclopedicas de ornamentos del siglo XIX: Los volumenes 1 y 2 de LOrnement polychrome de Auguste Racinet (1875-1888) y LOrnement des tissus de Auguste Dupont-Auberville (1877), que juntos constituyen un esplendido libro de referencia que abarca ornamentos de joyeria, azulejos, vitrales, manuscritos iluminados, tejidos y ceramicas. Esta compilacion de culturas y esteticas, que reune diseños clasicos egipcios, griegos, romanos, etruscos, asiaticos, de Oriente Medio y europeos, desde la epoca medieval hasta el siglo XIX, seran una importante fuente de inspiracion para artistas, historiadores, diseñadores y patronistas, y para todo aquel dedicado a crear diseños impactantes y decorativos.

El zentangle transforma los dibujos en diseños artísticos al tiempo que reduce el estrés y mejora nuestra capacidadde concentración. Esta relajante actividad puede practicarse en cualquier sitio y no es necesario poseer talentoartistico. Embellece albumes, scrapbooks, fotos, ilustraciones y tarjetas. No hay limite a la creatividad.

Obra de referencia indispensable para joyeros, diseñadores, estudiantes y todos cuantos trabajan con metales preciosos o comunes; una guía completa de las herramientas, materiales y técnicas para crear los mas bellos acabado decorativos en joyeria.

Con EJERCICIOS PARRAMÓN se ofrece al público una colección abierta de títulos destinados a la práctica del dibujo y la pintura. Cada volumen se dedica a un tema (paisaje, bodegón, figura, etc.) o a una tecnica (oleo, acuarela, pastel, etc.), y presenta un conjunto de ejercicios variados, desarrollados por diferentes profesores. La foto del modelo para pintar, una introduccion a cada ejercicio y una secuencia de fotografias comentadas de todo el proceso constituyen el esquema de cada motivo propuesto.Una introduccion sobre el asunto objeto de cada titulo y unos consejos practicos sobre la materia que se presenta van a ser, sin duda, una de las mayores ayudas para la persona que quiera dominar el arte y la tecnica de la pintura.

Con los volúmenes de esta colección se pretende elaborar un pequeño compendio de todos los conocimientos básicos -- tecnicos, teóricos y prácticos -- que necesita toda persona que quiera empezar a pi

Este libro aborda uno de los temas más importantes y controvertidos del mundo del arte. Varios de los más prestigiosos museos e instituciones del mundo están restaurando sus colecciones de acuerdo con programas integrales. Mucho de lo que se esta haciendo es radical y, en sus efectos, irreversible, y es posible que dentro de una generacion, las premisas operativas y las mas avanzadas tecnologias de hoy sean vistas como obsoletas y erroneas.

La Cocción De Productos Cerámicos Leone Padoa Los técnicos y directores de fábrica de las empresas cerámicas sienten la falta de libros claros y de fácil consulta referentes al tema de la cocción de ceramica. El autor ha recogido el fruto de las observaciones y de la larga experiencia que ha acumulado en la construccion y la explotacion de hornos para ceramica, expuestas de un modo claro y accesible a todos. Para mayor claridad, despues de cada formula o enunciacion, se han puesto ejemplos numericos sencillos.

Los criterios teóricos y prácticos en conservación y restauración de pintura han evolucionado tanto últimamente que una profesión que surgió de un cierto aprendizaje artesanal se ha transformado en una especialidad compleja, porque cada vez son mayores las exigencias en el cuidado y tratamiento de los bienes culturales. Este libro es un compendio de las pautas, metodologías y criterios más actuales, tanto por las investigaciones de las que da cuenta como por las fuentes bibliográficas consultadas.

En este libro te proponemos técnicas sencillas con las que podrás restaurar fácilmentetodo tipo de muebles con los acabados más diversos. Pinturas, barnices, ceras y lijas serán tus aliados a la hora detransformar tus viejos muebles o recuperar piezas antiguas.

El autor enseña a pintar cielos, bosques con textura, campos, ríos y suaves reflejos, a través de más de 60 fotografías paso a paso y de numerosas pinturas llenas de inspiración.Desarrolla técnicas por medio de una serie de demostraciones que enseñan a utilizar variadas tecnicas para captar el ambiente y la atmosfera.

Un libro que ofrece los conocimientos indispensables de los materiales y sus usos para estudiantes de arte y artistas pintores en general. Fruto de la investigación y experiencia del autor tras muchos años de practica y docencia en la Facultad de Bellas Artes de Barcelona, esta obra responde a la necesidad de ofrecer un texto que no sea una traduccion, por lo que esta comporta de poca adecuacion en cuanto al conocimiento de los materiales propios y sus denominaciones. Asimismo, y teniendo en cuenta la poca consideracion que tiene actualmente el oficio del pintor, este libro busca subsanar este deficit facilitando las herramientas necesarias para una buena realizacion y posterior conservacion de la obra pictorica.