Libros de Cine, página 135 de 562

De El pájaro de las plumas de cristal -su primer largometraje- a Il fantasma dellOpera -el último hasta la fecha-, la obra del cineasta Dario Argente ha conseguido convertirse en un punto de referencia imprescindible tanto en el contexto del llamado giallo -el thriller a la italiana- como en el del cine de terror moderno. Son tres decadas de fertil creatividad de un artista que ha bebido en las fuentes de los mas radicales renovadores del genero en Italia (los maestros Riccardo Freda y Mario Bava) y que con el tiempo ha sembrado discipulos reconocibles no solo en su pais de origen (de Lamberto Bava a Michele Soavi), sino mas alla de sus fronteras (hasta en la obra de Brian de Palma se puede detectar la huella argentiana). Este libro, que se publica simultaneamente en catalan y castellano a raiz de la retrospectiva que Sitges 99-Festival Internacional de Cinema de Cataluyna dedica a Argento, analiza su obra desde diversos frentes: un extenso estudio precede a unos analisis que exploran sus raices, las influencias que ha ejercido en otros directores, su amplia trayectoria mas alla de la direccion (guionista, productor, mecenas), el papel de los animales en su filmografia y su poco conocida trayectoria televisiva, amen de un conjunto de articulos sobre sus peliculas, comentadas una por una.

Un caníbal en Madrid sostiene que el cine de Almodóvar cobra una nueva dimensión en relación con el pasado reciente español, si se lee dentro del contexto de la distorsión irónica a la que somete el repertorio inconografico de la España franquista, en funcion de codigos esteticos derivados de las sensibilidades camp supone la operacion de reciclaje, a traves de la cual Almodovar recontextualiza el repertorio iconografico usado extensamente por el regimen de Franco, de acuerdo con una nueva economia libidinal. Mediante esta operacion de reciblaje, el cine de Almodovar -al igual que la obra de otros artistas españoles de la transicion- libera este patrimonio iconografico nacional del secuestro del que fue objeto por parte de la España franquista. Ademas, su cine resiste la operacion de sutura del cine hegemonico. Esta resistencia se lleva a cabo con la utilizacion de diferentes mecanismos meteficcionales; constantes alusiones autorreferenciales, incorporacion del hecho cinematografico a la trama de sus peliculas; y, en general, mediante la adscripcion a la estetica camp, que por medio de su valoracion de la textura, la superficie, la teatralidad, la artificialidad, la frivolidad y el estilo sabotea las pretensiones realistas del cine hegemonico.El cine de Almodovar no busca, entonces, someter al espectador al pu...

Extenso catálogo de 310 películas españolas y extranjeras estrenadas en ese periodo. Reseña los valores estéticos, los elementos antropológicos y el contexto socio-cultural. Permite seleccionar los vídeos y filmes más interesantes.

Tazio Secchiaroli''s interest in Fellini as a person grew during the shooting of the film "8 1/2" which bears strong autobiographical features. This portrait of the film-maker throughout his career is a result of this life-long interest.

Acercamiento a la obra de Yimou a través de la filosofía que impregna sus narraciones, la génesis del guión, problemas de rodaje y escaramuzas con la censura. Se complementa con un cuidada documentacion que incluye articulos de prensa, declaraciones y entrevistas.

Tras el éxito del libro Hollywood censurado, el Dr. Gregory D. Black continúa el estudio de la censura de Hollywood en La cruzada contra el cine. El autor se centra en el poder que ejercía la Iglesia Catolica sobre la industria cinematografica.

El film Tierra sin pan, rodado en Las Hurdes en 1933, es la pieza conclusiva de la trilogía buñueliana de preguerra, junto con Un perro andaluz y La edad de oro, y la antesala de un período de silencio filmico que no se rompera hasta 1950, ya en Mejico. P