Libros de Diseño y Moda, página 44 de 436

Brochure design is a perennial in the world of marketing and graphic design, yet it can be challenging to execute successfully. New in paperback, this collection of the world's best brochure design offers hundreds of ideas, pages of inspiration, and armloads of advice for professional graphic designers and students alike. Using a clean, unfussy presentation, The Best of Brochure Design 11 is a highly visual collection of ideas for everything from choosing type to photo treatments, and everything in between.

Una valiosa introducción al uso de la tipografía en el diseño, con múltiples ejemplos, tanto para medios impresos como para pantalla. Ofrece una visión informativa, creativa, práctica y profesional sobre un aspecto esencial de la comunicacion visual para los estudiantes y los interesados en el diseño grafico. Con datos esenciales sobre la tipografia y su terminologia, el empleo de tipos de letra, el diseño y la comunicacion con tipografia, color y movimiento, la experimentacion con tipografia y cuestiones relacionadas con el proceso de produccion. Los autores analizan en profundidad donde y cuando se utiliza la tipografia, el publico y la idoneidad de determinadas fuentes tipograficas, asi como su utilizacion, a traves de ejercicios ilustrados, consejos practicos y casos reales de estudio relacionados con los planteamientos que se realizan a lo largo del texto, con soluciones profesionales a las diferentes cuestiones. Una vision general sumamente valiosa de uno de los aspectos fundamentales de la comunicacion visual en la actualidad.

Este precioso libro objeto, de cuidado diseño, narra la historia de los perfumes más míticos, además de desvelarnos todos los detalles de sus fórmulas y un sinfín de sugerencias útiles para escoger la esencia que mejor reafirme nuestra propia personalidad. En cada ficha se detallan las notas de salida, corazon y fondo del perfume con un lenguaje ameno, ademas de algunas indicaciones para saber para quien esta hecho el perfume y como llevarlo.

Carácter Latino, es una publicación donde se muestra el trabajo de diseñadores de fuentes emergentes ó ya reconocidos dentro de este mundo. Es un catálogo tipográfico, donde se deja constancia de sus trabajos, pero tambien es algo mas. No es solo mostrar familias tipograficas, pagina tras pagina, sino tambien el proceso de construccion de las mismas, acompañado de pequeñas explicaciones de uso o caracteristicas formales realizadas por el propio autor, ya que es el quien mejor conoce su trabajo. Este libro muestra el proceso de trabajo, resultado final y aplicaciones finales. Entre los 30 tipografos se encuentran Andreu Balius, Alejandro Paul, Eduardo Manso e Iñigo Jerez.

Peepshow ha logrado una combinación única, desarrollando unos talentos visuales únicos con un colectivo muy cohesionado e influyente. Durante la última década, el grupo con sede en Londres ha trabajado en ilustracion, animacion, escenografia, textiles y direccion de arte para clientes tales como The Victoria & Albert Museum, M&C Saatchi, BBC, The New York Times y SHOWstudio, a la vez que han creado su propio trabajo para libros, exhibiciones y eventos por todo el mundo. Ha representado lo mejor en creacion de imagen britanica en exposiciones para The British Council y El Museo de Arte Moderno en Japon, y ha sido destacado en programas del ICA, The Hayward Gallery y Somerset House. A pesar de, o a causa de, su enfoque en el individuo, Peepshow como grupo se ha convertido en una fuerza potente. En vez de adaptarse al modelo existente, los diez miembros juntos han creado su propio mercado. Este libro es una oportunidad indagar en la imaginacion de Peepshow, mirando el trabajo colectivo e individual de la ultima decada y un vistazo a su futuro. Tambien es una oportunidad unica ver detras de los pixeles en una entrevista con todos los miembros de Peepshow, ofreciendo sus impresiones de donde empiezan, cuando deciden parar y que pasa en el proceso.

¿Cuáles son las técnicas y herramientas para idear en clave gráfica? En el proceso de diseño, los conceptos y soluciones habitualmente son el resultado de la aplicación deliberada de ciertos procedimientos. Bajo la direccion de Ellen Lupton, diversos profesionales del mundo del diseño exploran en este libro algunas de estas tecnicas y nos proporcionan una guia practica y visual para conciliar analisis e intuicion en el desarrollo de proyectos de diseño grafico.Organizado en torno a las tres fases principales del proceso de diseño definir problemas, generar ideas y dotarlas de forma Intuicion, creacion, accion. Graphic Design Thinking expone treinta recursos para conceptualizar y formalizar proyectos graficos: desde metodos rapidos y puramente instintivos, como la lluvia de ideas, las asociaciones forzadas o el sprint, hasta sistemas de investigacion mas formales, como los grupos de discusion, el codiseño o las maquetas.El libro incluye entrevistas a profesionales de renombre (como Art Chantry, Ivan Chermayeff, Jessica Helfland, Steven Heller, Maira Kalman, Abbot Miller, Christoph Niemann, Paula Scher o Martin Venezky) que hablan sobre sus metodos de inspiracion e investigacion, y los recursos que emplean cuando la capacidad de inventiva se estanca.

Sixty classic photographic sequences of the male and female figures in motion, selected from Eadweard Muybridge's original collection of 781, have been painstakingly reproduced on fine coated stock. Here are men running, walking leaping, playing sports; women turning, bending, dancing, dressing; even children in various typical activities. This volume brings a superb selection of classic action photographs within reach of everyone.