Libros de Diseño gráfico, página 48 de 147

Muchas grandes ONG invierten en diseño de campañas publicitarias pero muchos pueden no entender el hecho de gastar dinero en ello. Pero ¿realmente creemos que no vale la pena comunicar y mostrar a todo el mundo que todavía hay gente que se muere de hambre o de sed? Nuestra idea inicial fue que el libro tratase únicamente de proyectos de diseño no remunerado económicamente y más tarde decidimos ampliarlo también a diseños hechos por una buena causa, de forma más general. Este libro recopila los mejores diseños solidarios realizados con la intención mostrar que se puede hacer un mundo mejor y más bonito.

This is a lavishly illustrated journey into the art and science of packaging, featuring some of the most innovative and creative designs from around the world. Whether it's pure function or high art, packaging is about much more than just containing your product. This title combines elements of art and science, great packaging contains, protects, preserves, transports, informs, inspires, amuses, and sells! Brimming with full-color photography and illustrations, "Packaging Design" presents a showcase of the most innovative and creative packaging designs from some of the finest graphic designers and design firms worldwide. This volume also takes a look at some of the cutting edge advancements in packaging, such as Bakelite closures on bottles, transparent cellophane overwraps, and the use of image panels on cartons.

Logolounge 4 Por Catherine Fishel & Bill Gardner El cuarto libro de la serie Logolounge presenta brillantes logotipos e identidades que los mejores diseñadores de todo el mundo han creado para clientes y marcas de todo tipo. Se incluyen identidades de empresa tan conocidas como Interbrand, Pentagram, Office y Siegel+Gale, entre otras. Logomondo Por Hitoshi Nagasawa Rebosante de individualidad y con obras elegidas entre las miles enviadas de todo el mundo, Logomondo es un coleccion unica de logos y tipografias que refleja la estetica urbana actual. Esta herramienta de facil navegacion esta dividida en las categorias de tipografia, iconos e ilustraciones, y luego clasificada en identidades innovadoras, como hip-hop, neobarroco, kanji, kana, psicodelico, años 60 y 70, corporativo, erotico y otros grupos singulares. Los comentarios exclusivos del autor/diseñador, Hitoshi Nagasawa, nos llevan desde el diseño y la tipografia modernos de la Bauhaus de los años 20 hasta la actualidad.

La tecnología digital ha logrado que producir películas de animación resulte más sencillo, más rápido y más fácil que en cualquier otra época de la historia del cine. Las herramientas al alcance de todos han ampliado la paleta del animador y han permitido desdibujar los limites entre los medios. Un completo manual que incluye un repaso a la historia de esta disciplina, ilustrando su progreso con ejemplos que muestran su crecimiento y desarrollo en los ultimos 50 años. El desarrollo de la animacion digital recuerda a la evolucion del cine, desde las primeras obras experimentales de los creadores de la tecnologia pasando por los pasos pioneros de las peliculas y directores individuales hasta la industrializacion de un medio que ha llevado a la creacion de nuevos generos dentro del cine comercial. La animacion digital no se limita a entretener al publico de la television y del cine. El desarrollo paralelo de la tecnologia ha permitido que la animacion este presente en muchos ambitos de la vida moderna, desde en el instrumental medico hasta en los juguetes para guarderias.

An eye-catching and visually effective graphies des not necessarily have to be a big bold design statement as demonstrated by the book Mini Graphics a tuning presentation of quirky innovative graphics in a mini format. A smala yet Wel executed graphic in a limited space can enhance the look and quality of an iconic design infinitely maximising its visual impact. Today the fact-paced evolution in technology and tools has affected many aspects of graphic design. With vector-based software designers can now create and implement intricate visual strategies in fine detail to achieve their results while high-resolution software allows for the sharp reproduction of graphics at miniscule sizes. A spectacular showcase of the many different styles. forms and applications of miniature motifs onto invitations. business and greeting cards. stationary. Cds. calendars. mailings. catalogues and flyers. Mini Graphics shows the enormous creative patent lai of a small?scale design and its unique aesthetic value Presenting exemples of work created by leading studios. this inspirationalvolume includes interviews and information about each designer and client with a description of the individualdesign concept and creative process behind each project.

Presents a showcase of some of the best graphic design trends and initiatives from Australia. From flyers and posters to album-art illustrations, and from T-shirts to books and corporate logos, this book presents some of the best work from Australia.

This book takes an in-depth look at design processes, with twenty-five depictions of "the making of" products from a wide variety of industries. Its primary focuses are furniture design, transportation design, and household appliances. Renowned designers like Konstantin Grcic, the Bouroullecs, Stefan Diez, Hella Jongerius, and Sir Norman Foster offer step by step accounts of how they go about designing products for Vitra, Grundig, Jura, and Authentics a " the tools they use for visualization and how projects change during the model phase. Plus: an interview with design legend Dieter Rams on realized and unrealized products for Braun

Desde su creación en 2001, Atelier LZC se ha ganado la admiración de prestigiosos diseñadores y marcas del mundo de la moda, los tejidos para el hogar y las marcas de artículos de lujo. Este libro integra mas de 270 ejemplos de motivos folcloricos, fantasiosos y bucolicos. Combinando diversos estilos y explorando colores e ilustraciones que encandilan, este volumen muestra un universo grafico unico. Una seleccion de estampados desvela una estetica y tematica propias en paisajes, flores, plantas, vegetales, pajaros y ramas en ricos y vibrantes colores. Inspirados en la naturaleza y los viajes a Japon, Hungria y Paris. Estas creaciones plasman la belleza en objetos de uso cotidiano. Adjunta un cd-rom con 30 diseños de libre reproduccion.//After meeting at the Ecole Duperre, Vanessa Lambert, Barbara Zorn and Michel Cailloux combined their creative talents to form the renowned Paris-based design studio, Atelier LZC in 2001. Beloved by the design press and feted by luxury designers, retailers and interior and fashion labels, Atelier LZC''s designs have won fans and admirers world over. "The Little Book of Prints and Patterns" unites their personal vision in a stunning volume of whimsical, folkloric, ethereal and bucolic motifs. Featuring interwoven styles, eclectic patterns, exploding colours and dazzling illustrations, this book introduces the reader to a unique graphic universe where reality becomes poetry through art. An impressive array of enchanting prints unveils a distinctive theme and aesthetic of dream-like landscapes, flowers, plants, vegetables, birds and branches in rich, vibrant colours. Drawing inspiration from nature and travels to Japan, Hungary and Paris, the stylish and elegant motifs evoke a romantic vision of escape and fantasy. This superb visual guide with more than 270 spectacular examples of prints and patterns including a CD-ROM with 30 free designs is sure to inspire graphic, interior and fashion designers as well as art lovers everywhere.

This volume features a dedicated mailing and e-mail campaign to photography related media & organisations. The nude has been a major theme and a constant source of inspiration since the art of photography was born. This lavishly illustrated volume offers readers a spectacular collection of the very best of contemporary nude and erotic photography from a collection of the world's top photographers. These outstanding images of men, women, and couples are a visual reminder of the beauty of the human form and a tribute to the photographers who captured these images.

Les modèles structuraux de conditionnement sont une série de manuels regorgeant de patrons de conditionnement superbes, précis a 100 % sur le plan de ta construction et modulables: Tous les modèles sont immédiatement prêts a l'emploi et sont représentés par des dessins et des photographies de construction en 2D et 3D. Vous trouverez dans le CD les patrons sous différents formats, y compris les formats EPS et PDF Une version de démonstration de plug-ins d'Illustrator est également fournie. Ils ouvriront les portes de toute une.. gamme de modèles de conditionnement professionnels. Ce volume - Modèles avancés - contient 200 modèles inventifs qui off rein des idées et solutions répondant a un très grand nombre d'exigences matière de condition

El diseño del producto es uno de los campos más interesantes y desafiantes de trabajo para un diseñador. Incluye el diseño de muebles, lámparas, accesorios para cocina y baño, productos electrónicos y aparatos electricos, y todos los otros objetos de uso diario. Basicamente, todos los materiales imaginables se pueden utilizar, sin practicamente ninguna limitacion a la forma, dimension y color. Para este nuevo titulo que le hemos pedido los diseñadores de todo el mundo a contribuir con sus ultimas obras, sin importar si se trata de bocetos, prototipos o los objetos que ya estan en produccion en serie. Por lo tanto, "Diseño de Nuevos Productos" es un calidoscopio de diseño internacional actual. roductos de diseño es uno de los campos mas interesantes y desafiantes de trabajo para un diseñador. Incluye el diseño de muebles, lamparas, accesorios para cocina y baño, productos electronicos y aparatos electricos, y todos los otros objetos de uso diario.

Web Design Index by Content .05 es la quinta edición de una serie que se ha convertido en una obra de referencia para el sector en cuanto a las tendencias que rigen el diseño web. Este año se ha caracterizado por la importancia que han ganado las grandes imágenes, las innovaciones tipográficas y por un estilo mas manual o artesanal en el diseño web. los sitios web presentados en este libro están ordenados por tema y son una inestimable referencia para los diseñadores web. El CD adjunto incluye vistas previas y enlaces de todos los sitios web recogidos en este libro.

Dando una visión general del año al pasar los días, semanas y meses, los calendarios proporcionan formas concretas al tiempo y espacio abstractos, facilitando quizás una mejor preparación y organizacion del tiempo. Hoy en dia los calendarios pueden tambien aspirar al reconocimiento de marca y manifestar una perspectiva diferente del tiempo, ademas de decorar las paredes. Desde articulos de promocion a proyectos experimentales publicados por 86 diseñadores y agencias de publicidad a nivel mundial, Save The Date captura como innovadores diseños de calendario siguen atrayendo la atencion y dando energia a la vida en un preciosos cuerpo de formas, grafica e ideas originales, derivados de una buena comprension de su funcion y usos.

El primer volumen de una nueva serie, esta edición es una introducción ideal al arte CG contemporáneo en China, donde hoy se producen algunos de los mejores videojuegos. Las obras destacadas son trabajo de los recien llegados mas brillantes de China, todos ellos tremendamente creativos y verdaderos maestros de la fantasia. Mientras que se inspiran en clasicos como Street Fighter y Final Fantasy, es su propia vision audaz y creatividad lo que los distingue.

Este libro reúne diseños de libros, folletos y catálogos con texturas y materiales únicos, formatos inusuales, interesantes dimensiones y encuadernaciones especiales. Sus páginas, recopilan más de 100 ejemplos de páginas desplegables, recortables, colores, fuentes, técnicas para trabajar el papel así como relieves y trabajos hechos a mano. Este ejemplar también agrupa entrevistas y los diseñadores explican cómo llevan a cabo sus proyectos y la interacción decisiva entre la estructura, forma, color y textura tales como, Untitled, Sagmeister Inc., Base, Mash y Ritator AB. Encontramos trabajos reales para clientes tan importantes como, Hugo Boss, Adidas, Cartier, Magnum Photography, Filter Magazine, entre otros.

STRUCTURAL PACKAGE DESIGNS is a completely revised and expanded edition of the Pepin Press bestseller, Structural Package Design, and contains hundreds of great folding ideas and ready-to-use designs. All designs are 100% structurally accurate, scalable packaging templates that have been tested using state-of-the-art 3D packaging software. This book is an essential tool for anyone involved in the fields of graphic and industrial design, advertising, and printing. The enclosed CD contains the templates in various formats including EPS and PDF.

Este liro abarca algunos de los calendarios de diseño más vanguardistas de todo el mundo, contando con diseños inusualmente excepcionales, que empezaron como una cuestión de explorar los alcances del diseño en los calendarios, presionando sus limites según la estética y lo conceptualmente posible. El resultado es una serie de diseños de calendarios, creados a partir de la colaboración de varios diseñadores y estudios famosos. Estos diseños han evolucionado y se han convertido en calendarios encuadernados con espiral, en diferentes formas atractivas, que se pueden doblar y formar un cubo, que tienen hojas recortables, o que parecen cintas métricas, entre otros muchos...

Portada de Leandro Castelao. La ilustración se titula Radiografía del diseñador (o del ilustrador) en funcionamiento y está llena de pistas sobre la personalidad de su creador, su background y su proceso de trabajo.ACTUALIDAD James Roper, Wyne Veen, Marcia Nolte, Matt Schlian, Caleb Charland, Theo Mercier, DDB, Marcia Nolte, Franck Tallon, MLK y DEDE, Jimini Ha, Richard Robinson, Trevor Jackson y Tobias Gutmann, Susanna Shannon, Julia, Pete Jeffs, Marie Admont, Atak, Nicolas Filloque, Adrien Zammit, Lorin Brown. FONDO & FORMA LO SINIESTRO: SURREALISMO Y DISEÑO GRAFICO Rick Poynor recorre las ideas e imagenes surrealistas que han marcado profundamente a los profesionales de la imagen en todos los ambitos del arte y del diseño. KAREL MARTENS / PERMUTACIONES Harmen Liemburg sigue el rastro de Karel Martens. Deudor del modernismo y tambien del humanismo, el fundador de Werkplaats Typografie revela en esta entrevista una fina sensibilidad hacia el mundo matematico y social. ...