Libros de Literatura universal, página 7 de 61

This is the best-selling guide to markets in all areas of the United Kingdom and international media, completely revised and updated, and this year in its 102nd edition. It includes listings of all media contacts, a wealth of practical advice, and information on a huge range of topics, including copyright, finance, submitting a manuscript, and prizes and awards. With a foreword by Kate Mosse.

Desde la década de 1980 ha habido una irrupción sin precedentes de mujeres escritoras en Galicia e Irlanda. Haciéndose eco de la diversidad de posicionamientos estéticos e ideológicos de la sociedad actual, ellas han transformado de manera radical ambos campos literarios. Proponen nuevas concepciones de la escritura y de las identidades, modifican los imaginarios nacionales, ponen al dia el sujeto femenino y su representacion e incluso trastocan los usos del mercado editorial. En este libro se abordan las principales aportaciones de las poetas gallegas e irlandesas, de las mas consolidadas a las mas noveles. Tres espacios identitarios -la naturaleza, el lenguaje y el mito- articulan la primera parte, que recoge los analisis criticos hechos por investigadoras de las literaturas gallega e irlandesa, para dar paso, en una segunda parte, a las voces de las propias poetas, quienes en sus ensayos y entrevistas presentan las claves literarias y sociales para comprender la trascendencia de este reciente fenomeno cultural.

Desde sus comienzos, en mayo de 2006, esta aventura literaria y artística de Editorial Eneida ha refl ejado una visión independiente de lo que ocurre en el panorama literario español. No se trata sólo de gestionar una publicacion literaria, sino mas bien de crear un concepto nuevo de revista en la que se aglutinen todas las tendencias, sin dar preferencia a ninguna en concreto. La obra de un reconocido pintor ilustra cada una de las revistas. En este caso, Julia Hidalgo, reconocida pintora cordobesa, ilustra este numero. El mapa literario de la ciudad de Cordoba esta realizado por Carlos Clementson, poeta y profesor de Literatura de la Universidad de dicha ciudad.

Los griegos no vivían en un mágico aislamiento de los demás pueblos mediterráneos y, al llevar a cabo sus empresas militares o comerciales, pudieron tomar de aquí y de allá leyendas o tecnicas. Con todo, sus deudas con los demas pueblos son pocas, y mucho menos importantes que el empleo que de ellos hicieron o las innovaciones que introdujeron. Desde los primeros versos que nos quedan de ellos hasta las ultimas producciones del paganismo, unos doce siglos despues, imprimieron un sello inconfundible a su arte de la palabra. Los griegos obraron siempre en la creencia de que la literatura tenia la capacidad de encantar los oidos de los hombres. La version castellana que aqui presentamos es de Luis Gil, uno de nuestros mas reputados helenistas.

Primera Edición, Septiembre 2006. La escritura finisecular en España, como en toda Europa, supone una crisis de la cultura occidental y un cuestionamiento que alcanza todos los niveles. Crucial resulta la pérdida de una imagen y un sentido armónico del universo y de la vida, la búsqueda de nuevos mitos para el alienado hombre moderno y su experiencia del vacío, la pérdida de confianza en la civilización y en el progreso, la introducción del artista en el sistema de mercado y el contradictorio proceso de rechazo y atracción hacia la clase social a la que pertenece y de la que depende, cuestiones todos ellas que remiten a la configuración del modernismo como inicio de la modernidad en la cultura occidental.

Hay una lengua que yo hablo o que me habla en todas las lenguas. Una lengua a la vez singular y universal que resuena en cada lengua nacional cuando quien la habla es un poeta. En cada lengua fluyen la leche y la miel. Y esa lengua yo la conozco, no necesito entrar en ella, brota de mi, fluye, es la leche del amor, la miel de mi inconsciente. La lengua que se hablan las mujeres cuando nadie las escucha para corregirlas. El breve texto que aqui se propone, una prosa poetica, emotiva y encendida a la vez, guia al lector por un trayecto que, iniciado en las vivencias de la lengua materna y del exilio geografico y linguistico, se afianza en la experiencia de la escritura como nacimiento y maternidad para culminar, definitivamente sentados sus derechos, en el libre pero regulado goce de su ejercicio. Novelista, ensayista y dramaturga francesa nacida en Argelia, la autora refleja en su obra las influencias recibidas del estructuralismo y del psicoanalisis, puestas centralmente al servicio de un tema al que dedica su fervorosa pero sutil reflexion: la escritura femenina.

El poeta británico Alfred Lord Tennyson (1809-1892) protagonizó y encarnó, como ningún otro de sus contemporáneos, los valores e inquietudes más generales en aquella era irrepetible que aún hoy día conocemos como"la Epoca Victoriana", en torno a su longeEl poeta británico Alfred Lord Tennyson (1809-1892) protagonizó y encarnó, como ningún otro de sus contemporáneos, los valores e inquietudes más generales en aquella era irrepetible que aún hoy día conocemos como"la Epoca Victoriana", en torno a su longeva soberana la Reina. El presente libro pone de relieve como Tennyson ha llegado siempre y seguira llegando y siendo apreciado entre los lectores hispanos.Fue mucho mas que un poeta, y esta obra se ocupa de mucho mas que de su recepcion, como su subtitulo indica: Traductores y traducciones arturicas.

La cultura incaica nace de la cristalización de numerosos pueblos asentados en torno a los Andes. Contó con un medio poderoso de difusión, la lengua quechua, en la cual se escribieron todos los textos literarios transmitidos en la etapa de dominacion hispanica. Los incas carecieron de escritura, asi que confiaron a la memoria de los amautas la conservacion de sus creaciones. Lograron hacer una poesia epica en loor de sus heroes y dioses; una riquisima poesia lirica que iluminaba todos los actos de su vida y un teatro variado creado en la etapa virreinal.

Peculiar e ingenioso, este libro es una curiosa mezcla de novela policíaca, ensayo histórico e informe, la primera guía sobre lo que pudo haber sido y no fue en la literatura. Con una prosa atractiva y sugerente, el autor nos describe con detalle, desde los tiempos de las pinturas rupestres hasta finales del siglo XX, las fascinantes obras perdidas de grandes autores célebres: Heracles, el escenógrafo de Aristófanes fue una de las comedias perdidas del dramaturgo; Trabajos de amor ganados fue tal vez una continuación de Trabajos de amor perdidos, obra de Shakespeare, ¿o era quizá un título alternativo de La fierecilla domada?; la novela inconclusa de Jane Austen titulada Sandition era una crítica a la hipocondría y los tratamientos médicos recibidos cuando la autora estaba gravemente enferma; Nikolai Gogol quemó la segunda mitad de Almas muertas después de una conversión religiosa que lo convenció de que la literatura era paganismo; algunas de las mil páginas del manuscrito de El almuerzo desnudo de William Burroughs fueron robadas y vendidas por unos granujas; el viudo de Sylvia Plath, Ted Hughes, aseguró que las 130 páginas de la segunda novela de su esposa, tal vez inspiradas en su matrimonio, se perdieron tras la muerte de la autora. Estos eslabones destruidos (el retrato de Sócrates en las Fábulas de Esopo), extraviados (Ultramarino, de Malcolm Lowry, obra que alguien sustrajo del coche del editor), inconclusos por la muerte del autor (La presa de Hermiston de Robert Louis Stevenson) o nunca iniciados (Habla, América de Vladimir Nabokov, segundo volumen de sus memorias) constituyen sin duda la historia de la literatura en un mundo paralelo. En definitiva, La biblioteca de los libros perdidos es en sí un formidable hallazgo.

Muchas obras literarias han localizado sus argumentos en Sevillam una ciudad que por la diversidad de su historia se presta a servir de marco a muy distintos ambientes y conflictos. De esa larga serie de titulos han surgido tres personajes que han perdurado en el tiempo, atravesando fronteras geograficas y culturales hasta convertirse ensimbolos universalmente reconocidos. Don Juan, que se origina en la Sevilla barroca, encarna la imagen de un hombre cuyo poder de seduccion se une a su capacidad para burlar y transgredir normas y principios morales. Figaro, un barbero popular que, gracias a su astucia, desenvoltura y atrevimiento, consiguen que triunfen los dificiles amores de un aristocrata, que se ve oblifgado a recurrir a el, mostrando asi tanto su decadencia como el nuevo poder de la antigua servidumbre. Finalmente, Carmen, la gitana y cigarrera de Triana, encarna en la Sevilla romantica el nuevo papel de la mujer libre y seductora que preferira la muerte antes de someterse al poder masculina. tres personajes que deben tambien su universalidad a la proyeccion conseguida por las mas significativas operas de Mozart, Rossini y Bizet.

Presentamos una selección de textos, no de autores; por ese motivo no se incluyen anotaciones ni noticias sobre los autores de los mismos, ya que son datos que se hallan asequibles en cualquier manual. No es una antologia canonica, ni de autoridades, sino de temas de tradicion y, por supuesto, como toda antologia, es un reflejo de los gustos personales de quien la realiza. Aunque creemos que la seleccion es lo suficientemente rica como para ilustrar los diversos temas escogidos, la entendemos como columna vertebral que articule en el aula un panorama de la literatura europea, su origen, sus fuentes, su riqueza y variedad de enfoques. Los autores hablan a traves de los textos, y cada uno cuenta una historia, una ilusion, un viaje, una duda, un desastre. Y esas palabras estaran vivas siempre que se evoquen, que se lean, que se expliquen.Candida Ferrero Hernandez estudio Filologia Hispanica en la Universidad de Salamanca. Es licenciada en Filologia Clasica por la Universidad Autonoma de Barcelona y doctora por la misma UAB. Actualmente es profesora asociada a tiempo parcial en el Departamento de Ciencias de la Antiguedad y de la Edad Media de la Universidad Autonoma de Barcelona desde el año 2000, al tiempo que comparte su docencia como profesora de Enseñanza Secundaria del IES Pere Calders de Bellaterra, desde 1...

Seguir, en la medida de lo posible, el hilo evolutivo que la reflexión sobre la literatura ha extendido a lo largo del tiempo es el objetivo principal que se propone obra. Una interesante estrategia metodologica la dirige: ofrecer un riguroso analisis de algunos -de la seleccion se impone inevitablemente en estos casos- de los textos mas relevantes en el ambito de los estudios literarios. Quedan invocadas asi, y afloran sin duda, las principales ideas manejadas en la reflexion acerca del hecho literario en las distintas epocas historicas. Y a la vez se pone de manifiesto la suerte seguida por esas ideas esenciales: unas veces enriquecidas, otras veces ignorados o poco atendidas, y a menudo considerablemente manipuladas. Interesantes, siempre. a Por otra parte, al avanzar por un itinerario cronologico es posible analizar una cuestion tan importante como la de las fuentes e influencias detectables en la obra de un critico determinado o de una determinada escuela. Y, en estrecha relacion con esto, hay que reconocer tambien que solo por este camino puedes llegar a calibrarse con bastante exactitud el grado de originalidad alcanzado por los distintos autores y metodos estudiados. a "Yo diria que la critica literaria enriquece la literatura", dijo Borges alguna vez. ¿Existe mejor m

Un programa editorial nace de la mezcla entre un proyecto y el azar, y acaba configurándose como un mundo posible. Este libro es una primera guía para explorar ese mundo posible que se ha manifestado como un bosque de paginas con el nombre de Adelphi, una de las editoriales mas prestigiosas del panorama internacional. Durante cuarenta años, muchos lectores han podido apreciar como hay algo que une a todos estos libros. Adelphi ha subrayado este vinculo tenaz de la unica forma en que un editor acompaña cada obra: a traves del texto de contracubierta, el lugar en el que se revelan ante el lector los motivos para la eleccion del libro. De las mas de mil contracubiertas escritas por el, Roberto Calasso, el editor de Adelphi, ha escogido cien ?de San Ignacio de Loyola, Hesse, Joseph Roth, Canetti, Kundera, Bernhard, Borges, y tantas otras? y las ha encadenado como si fueran cartas a un desconocido.

Hacia mediados del siglo XII y hasta aproximadamente finales del xiv cientos de poetas alemanes aunaron sus esfuerzos para abordar uno de los temas más recurrentes de la literatura: el amor. la poesía cortesana, protagonizada por bellas doncellas y caballeros valerosos, se dispuso a presentar un mundo idealizado e idilico donde se desarrollaban toda clase de pasiones, amores prohibidos, satisfechos, felices, desgraciados, platonicos, eroticos, cercanos, lejanos, recuerdos, sueños, expresados todos ellos en formas dialogantes; monologos, narraciones, descripciones relatadas en clave de humor, con dolor, empleando la frialdad o el cariño, que se trataron entusiasticamente de forma versificada.

Ofrece esta antología un considerable conjunto de textos traducidos por los poetas del 27 procedentes de nueve lenguas distintas, desde el latín a las más próximas: francés, inglés, alemán, italiano, portugues, y las lenguas españolas, catalan y gallego, a las que se une, la mas remota, pero tambien lengua romanica, el rumano. A traves de la lectura de tantas y tan variadas versiones poeticas, se podra advertir la trascendencia que el conocimiento de poetas de otros idiomas tuvo para esta generacion, y confirmar que uno de sus rasgos distintivos es la apertura hacia el exterior, la asimilacion de la enseñanza, la inspiracion y el magisterio de poetas muy importantes en la literatura universal, desde Holderlin a Elliot, desde Valery a Claudel, desde Leopardi a Shelley, Shakespeare o Keats... Las mejores traducciones que realizaron los componentes de la generacion del 27: Pedro Salinas / Jorge Guillen / Gerardo Diego / Vicente Aleixandre / Damaso Alonso / Emilio Prados / Luis Cernuda / Rafael Alberti / Maria Teresa Leon / Manuel Altolaguirre.