Libros de Poesía contemporánea extranjera del XIX al XXI, página 10 de 229

«Eso» es una cosmogonía que, a medida que surge, va creando el mundo; es un himno que celebra todas las cosas que existen sobre la tierra; es un tratado poético sobre el origen del lenguaje y del ser

Monstruo femenino de la mitología y el folklore de la Grecia y la Roma clásicas, Lamia es una especie de vampiro que chupa la sangre de los niños e incluso se los come. La leyenda habla de una Lamia, hija de Libia y Belo, que se convirtio en amante de Zeus, por lo que fue castigada por Hera. Se decia en la Antiguedad que la mitad inferior del cuerpo de una Lamia era de serpiente, descripcion que populariza el precioso poema Lamia, que John Keats publico en 1820. Luis Alberto de Cuenca y Jose Fernandez Bueno han traducido magistralmente este clasico de la poesia vampirica, que en esta edicion recupera las ilustraciones de Will Low.

Yannis Ritsos, una de las mejores voces de la lírica europea, creó una serie de monólogos de excepcional sutileza, con los que consigue trasladar a nuestros días el pathos de la tragedia griega. En esta pieza da voz a Persefone, la diosa de la antigua mitologia griega a la que Hades, el dios del inframundo, rapto cuando era una doncella inocente. Gracias al poeta conocemos su cautiverio, al que ha aprendido a acostumbrarse, la compasion que le inspira incluso el leal perro al que su amo ha encargado vigilarla, y nos asomamos asi a la invisible suerte de muchas cautivas de ayer. Con esta obra proseguimos la publicacion de los soliloquios dramaticos del autor en version de Selma Ancira.

Nadia Anjuman (Herat, Afganistán, 1980-2005) formó parte, durante el régimen talibán, de un círculo clandestino de mujeres que estudiaban literatura, la Escuela de la Aguja Dorada, bajo la dirección del profesor Mohammad Naser Rahyab. Tras la intervencion norteamericana prosiguio sus estudios en la Universidad de Herat. En 2005 publico su primer libro de poemas, Flor ahumada, que se hizo muy popular no solo en Afganistan, sino tambien en Paquistan e Iran. Ese mismo año murio en circunstancias nunca aclaradas, probablemente asesinada por su esposo. En 2006 vio la luz el poemario postumo Una cesta de ansiedad. Desde entonces, sus libros han continuado leyendose y reeditandose, y poemas como Inutil -un conmovedor testimonio de la situacion de la mujer en Afganistan- se han hecho virales a escala internacional. La obra de Nadia Anjuman, siempre a medio camino entre el desanimo y la esperanza, no solo es un alegato contra la opresion sufrida por las mujeres, sino tambien una heredera de la rica tradicion poetica persa. Aunque su poesia ha sido parcialmente publicada en ingles, frances, italiano o portugues, esta edicion es la primera traduccion integra de toda su obra poetica, realizada directamente del persa por Rocio Moriones Alonso.

Hollie McNish es una poeta y escritora afincada entre Glasgow (Escocia) y Cambridge (Inglaterra). Ganó el premio Ted Hughes Award for New Work in Poetry por sus memorias poéticas sobre la crianza de los hijos, Nobody Told Me, de las que The Scotsman dijo: El mundo necesita este libro. Ha publicado otros cinco libros de poesia y prosa: Papers, Cherry Pie, Plum, Slug y Lobster, los dos ultimos, superventas en la lista del Sunday Times. Cosas que mis abuelas me dijeron que debia ocultar es una antologia bilingue de poemas publicados en estos libros, seleccionados por la propia Hollie, con comentarios adhoc contando cuando y porque los escribio.

El legado de Leonard Cohen. Un compendio de poemas, canciones y notas personales inéditas Un libro concebido por el propio Cohen como un elocuente adiós a este mundo. Sin duda uno de los artistas más relevantes de las ultimas decadas, Leonard Cohen ha dejado una huella indeleble en el espiritu de varias generaciones. Pocos meses antes de su muerte, acaecida en noviembre de 2016, confeso en una entrevista: Estoy preparado para morir. [...] Llegado a cierto punto, y si todavia estas en tus cabales, [...] tienes que aprovechar la oportunidad de dejarlo todo atado. Tal vez sea un cliche, pero se subestima su poder analgesico. Dejar todo en orden, si puedes hacerlo, es una de las actividades mas reconfortantes, y los beneficios son incalculables. Esta obra final es una generosa muestra del sinuoso periplo y la amplia variedad de voces de un poeta y cantante lirico y filosofico a un tiempo, feroz y corrosivo a otros. Este volumen incluye poemas sobre la guerra, el arrepentimiento y la amistad, como el conocido homenaje a Enrique Morente; las letras de sus mas recientes canciones; fragmentos de los numerosos cuadernos que guardo con celo desde la adolescencia; y una emocionante serie de autorretratos y otros dibujos.La critica ha dicho: Conmovedora y valiente, iluminada con destellos de ira, La llama es una muestra brillante y clasica de Leonard Cohen.Booklist

Esta hermosa edición incluye una nueva y excelente traducción, así como una reinterpretación gráfica de siete de los poemas más famosos de Emily Dickinson, una gran poeta cuya vida continúa siendo un misterio. Sus poemas breves, intensos y contradictorios nos revelan un alma enigmatica. Por ello su obra no puede abordarse con un criterio puramente textual. Isabelle Arsenault muestra una rica comprension de su poesia, creando una meditacion sutil sobre la vida de Dickinson y la interseccion de esta con su verso.El libro comienza con la escritura de una carta su carta al mundo, que enraiza y florece en las sugerentes visiones de los poemas siguientes. Visiones quimericas de desesperacion y muerte; espejismos de inmortalidad, amor y locura; y, finalmente, ilusiones de esperanza y de encomio al poder de la creatividad. Visiones de ensueño que nos embarcan a traves del mundo interior de Emily como materia poetica, presente a lo largo de su obra. Esta edicion reune los elementos literarios y esteticos necesarios para hacer la poesia de Dickinson accesible a los principiantes, asi como para aquellos que deseen disfrutar del complemento visual ideal a las palabras que esta poeta inclasificable dejo al mundo.

Edgar Allan Poe definió la poesía no como una intención o propósito, sino como una pasión. Dedicó una considerable parte de sus escritos teóricos a la reflexión sobre la poesía, sobre los modos de esta, los elementos tecnicos y su posible renovacion.De la combinacion de elementos tangibles, tratados teoricamente como componentes o piezas de la construccion del poema, y elementos intangibles, por desconocidos o por ignotos para la experiencia humana, nace el territorio literario (y lirico) de Edgar Allan Poe; la trascendencia es, en su caso, la trascendencia del lenguaje y no una filosofia, una confesion religiosa o una certeza moral. Su poesia se alza desde las vertientes de la presencia de lo ignoto, con el tono de la melancolia y con un unico principio rector: es la musica de las palabras, el sonido de cada fonema, la eleccion y la combinacion, los que determinan la "impresion" o el "efecto". La carencia de "sentido" del orden fonetico es, y no se trata de una paradoja, el eje principal que dota de sentido al poema. Esta edicion bilingue incluye la totalidad de su poesia y el texto teorico "La filosofia de la composicion".

La obra canónica de Constantinos Cavafis en una magnífica traducción de Ramón Irigoyen. Cavafis es uno de la media docena de poetas del siglo XX que han ejercido mayor influencia en la poesía occidental. La presente edicion reune los 154 poemas -llamados poemas canonicos- que Cavafis estimo como su obra valida para ser publicada. Aqui estan, entre otras, las cimas de su arte: El dios abandona a Antonio, Itaca o el poema Fui, donde relata la historia de su liberacion sexual. La historia helenistica y la historia bizantina le suministraron excelentes temas para su poesia. Escepticismo, ironia, orgullo de ser griego y de escribir en griego, e intenso y libre erotismo convierten a Cavafis en nuestro contemporaneo. Firma el prologo, la traduccion y las notas de esta edicion Ramon Irigoyen -descomunal poeta, segun Juan Garcia Hortelano-, autor de libros de varios generos y traductor de griego antiguo y moderno.Reseña:La traduccion de Ramon Irigoyen es, poetica y filologicamente, intachable. Esta cuidada hasta el detalle. Ofrece maximas garantias de lectura. Incluye un prologo excelente.Jaime Siles

UNA visión descarnada y amena de la relación entre humanos y gatos por parte de uno de nuestros escritores más transgresores. No cabe duda de que los felinos tocan la fibra sensible de Charles Bukowski. Admira a esas criaturas inescrutables y majestuosas, cuya mirada le llega al alma. Para Bukowski, los gatos son autenticas fuerzas de la naturaleza, emisarios esquivos de la belleza y el amor.En Gatos, Bukowski cavila sobre la resistencia y la capacidad de recuperacion de los gatos. Son luchadores natos, cazadores y supervivientes que le inspiran admiracion y respeto: Los gatos no tienen nada en cuenta, son un claro ejemplo de que cuando los elementos de la naturaleza entran en juego no hay nada que hacer.Gatos es un compendio de poemas y prosa mordaz y conmovedor. Los gatos que describe Bukowski son fieros e inmisericordes; los observa mientras acechan a su presa, se arrastran por sus manuscritos o le despiertan a zarpazos, pero tambien son cariñosos y una inagotable fuente de inspiracion.Gatos es una coleccion emotiva, nunca almibarada, en la que Bukowski ofrece su particular vision sobre los animales que considera sus verdaderos maestros.Charles Bukowski es uno de los escritores mas conocidos y celebrados de las letras estadounidenses contemporaneas y, segun muchos, unos de los poetas mas influyentes e imi...

Dominada por un sentimiento de radical soledad y desgarrada entre sentimiento y pensamiento, racionalismo e irracionalismo, tradición y modernidad, la poesía de Fernando Pessoa constituye una de las expresiones mas lucidas y dramaticas de la crisis del hombre contemporaneo. Su poesia esta encuadrada en el marco general del modernismo que responde en lineas generales a la expresion del drama intimo del artista, al individualismo creador y a la busqueda de un nuevo lenguaje.La compleja personalidad de Pessoa se expresa a traves de la invencion de numerosos heteronimos, con los que firma su obra, dotado cada uno de rasgos bien diferenciados y biografia propia. En este volumen aparecen tres de los mas utilizados por Pessoa: Alberto Caeiro, autor de breves poemarios, poeta bucolico esencialmente pagano que se propone restituir la Naturaleza Absoluta al mundo civilizado; Ricardo Reis, "latinista por formacion y semihelenista por devocion", el poeta de la disciplina y la exactitud mental; y Alvaro de Campos, poeta del "sensacionismo", ingeniero interesado por la tecnica, las vanguardias europeas y la renovacion del lenguaje poetico. Decia el propio Pessoa de sus heteronimos: "Puse en Caeiro todo mi poder de despersonalizacion dramatica; puse en Ricardo Reis toda mi disciplina mental, vestida de la musica que le es propia; puse en Alvaro de Campos toda la emocion que da la vida." Cada seleccion de poemas va precedida de varios fragmentos en prosa que contribuyen a dilucidar las distintas personalidades de los heteronimos de Pessoa.

El protagonista del poema largo El Sur de Marcin Kurek piensa que está en sus últimas horas de vida después de saber que ha bebido de una botella en la que habían traído, en un viaje por Europa hasta Polonia, una rama de adelfa. A partir de ese momento, empieza un viaje en su interior, un repaso mental que va en varias direcciones: es geografico, donde tienen una gran presencia Italia, Francia o España, es temporal y es intelectual. Realiza su propia “anabasis” en un sentido literal y en un sentido metaforico. Galardonado en 2010 con el Premio de la Fundacion Koscielski, uno de los mas prestigiosos de su Polonia natal, El Sur es un gran poema de la modernidad XABIER FARRE

Este libro consta de una selección de 35 poemas de amor, pasión y sexualidad escritos por Emily Dickinson y destinados principalmente a Susan Huntington Dickinson, que fue su amiga, amante y principal interlocutora literaria. La relacion entre ellas dos atraviesa la obra literaria de esta gran poeta norteamericana del s.XIX

Lejos del cliché que gusta de incluir a Fernando Pessoa (1888-1935) dentro de los genios que padecieron el silencio, la incomprensión o el fracaso a lo largo de su existencia, el volumen de composiciones que el poeta dio a la imprenta, especialmente en publicaciones periodicas, demuestra la consideracion de que fue objeto. "Ficciones del interludio" -titulo tomado asimismo de un proyecto del autor que no llego a ver la luz- reune toda la obra poetica dispersa que Pessoa publico en vida. Puede considerarse tambien, asi, desde el momento en que todos los textos fueron entregados voluntariamente para su publicacion, una antologia seleccionada por el propio autor que, abarcando mas de veinte años de su existencia, recoge poemas firmados por el propio Pessoa, asi como por sus heteronimos Alvaro de Campos, Ricardo Reis y Alberto Caeiro.Prologo y traduccion de Manuel Moya

En esta publicación se incluyen todos los poemas de Ibsen y todos los borradores poéticos, y, en la medida de lo posible, se dan datos sobre la composición de cada poema. Se han añadido, además, algunas estrofas de los ultimos años de la vida de Henrik

Esta antología de la nueva poesía china recoge una amplia muestra de poemas escritos desde 1949, con la llegada de Mao Zedong al poder y el inicio de la recién creada República Popular China, hasta las ultimas vanguardias poeticas ya en los albores del siglo XXI. Desde la poesia roja segun los postulados maoistas de Yanan o el modernismo que continuo paralelamente su andadura en la isla de Taiwan, pasando por la gran poesia brumosa que surgio en los años ochenta del siglo pasado, el nuevo realismo y la poesia escrita en el exilio, estos poemas nos hablan de manera especial de lo que significa asumir y definir la propia Historia y su lenguaje, de las voces del poder y de las voces de los que deben crear su propia voz para existir y ser escuchados.

Blu Editorial

Los amores amarillos es una recopilación de poesías publicadas en 1873, dos años antes de la muerte de su autor. La vida desigual y enfermiza de Corbière está reflejada perfectamente en su poesía: en

El malogrado poeta londinense John Keats, muerto en Roma de tuberculosis con tan solo veinticinco años, está considerado, junto con Shelley y Byron, como uno de los poetas más grandes de la llamada segunda ola del Romanticismo ingles. En su corta carrera publico tres volumenes de poesia, ademas de algunas piezas sueltas en revistas literarias. Algunos de sus poemas, como el inacabado fragmento "Hiperion", suponen para muchos la cumbre de su expresividad y su madurez poeticas. "Endimion", poema narrativo de 4050 versos, es el mas largo y ambicioso de los poemas de John Keats. Basado libremente en el mito clasico del pastor Endimion, enamorado de la diosa Selene (la Luna, identificada tambien con Diana, la cazadora hermana de Apolo), constituye una obra de una poetica insolita que desde su publicacion resulto polemica y dudosa hasta para su propio autor. Sin embargo, los hallazgos linguisticos y las imagenes son de una belleza tan sorprendente, que Julio Cortazar confesaba "releer cada dos años".