Libros de Poesía contemporánea extranjera del XIX al XXI, página 11 de 226

"Esta Antología pretende aportar una nueva luz sobre la obra de este poeta universal cuyas composiciones son una celebración de la vida y de la Naturaleza escritas con un estilo sencillo y cargadas de un sentido espiritual cercano al Zen.El haiku es una forma de poesia tradicional japonesa de 17 silabas organizadas en un esquema de tres versos (5-7-5). No tiene titulo ni rima pues pretende, con la maxima sencillez, transmitir una apreciacion de la realidad espiritualizandola y elevandola por encima de su pequeña trascendencia. El haiku, que ha permanecido durante siglos intimamente ligado con la cultura tradicional japonesa, actualmente se ha universalizado de tal manera que podemos considerarlo finalmente, patrimonio del ser humano."

En 2014 se cumple el treinta aniversario de la publicación en España (en Seix Barral —dirigida en aquel entonces por Mario Lacruz—, con organización y traducción de Ángel Crespo) de la primera edició

"Luminosos, sensuales, humorísticos, desoladores... así son los tres largos poemas centrales y esenciales del gran escritor francés Jean Giono (1895-1970) que recoge este volumen: La Caída de los ángeles, Un diluvio y El Corazon-Ciervo.Jean Giono es tan peculiar que, aun siendo reconocido como uno de los grandes del siglo XX, no esta en el Olimpo al que Francia eleva a sus creadores ilustres. Mucho tiene que ver con este recelo su personalidad llana e independiente, la rusticidad esplendida del paisaje de la Provenza que aparece como telon de fondo de su escritura, y su particular interpretacion de la tradicion literaria mas ortodoxa."

Els Lais de Maria de França són dotze bellíssimes històries d’amor. En aquests relats -els primers contes de la literatura europea- hi conviuen la societat cortesana del segle XII, el món llegendari

Prosas breves que el propio autor, Premio Nobel de literatura, selecciono entre toda su obra para traducirla el mismo del bengali al ingles y que se convirtieron en indispensables en la literatura un

El poeta, pintor y grabador William Blake (1757-1827) es una de las pocas mentes poéticas auténticamente imaginativas, creador de un mundo mítico de una profundidad y coherencia únicas en la cultura europea. Su mensaje profetico, que proclama a los cuatro vientos las devastadoras consecuencias de la separacion de la mente humana de su objeto, la naturaleza, y exige la reinstauracion de la unidad original del ser, no significa para Blake una anticipacion de hechos futuros de inspiracion divina, como para los profetas biblicos, sino la capacidad de recibir visiones reveladas por agentes superiores.La presente edicion bilingue, a cargo de Bernardo Santano, reune por primera vez la totalidad de sus obras profeticas. Dividida en dos volumenes (el primero de ellos prologado por Patrick Harpur), incluye los siguientes poemarios: "Tiriel" (ca. 1789), "El libro de Thel" (ca. 1789), "El matrimonio de Cielo e Infierno" (1790), "La Revolucion francesa" (1791), "Visiones de las hijas de Albion" (1793), "America: Profecia" (1793), "Europa: Profecia" (1794), "El [primer] libro de Urizen" (1794), "El libro de Ahania" (1795), "El libro de Los" (1795), "El cantar de Los" (1795) y "Vala, o los cuatro Zoas" (1797-1804).Los Libros profeticos nunca habian sido editados de forma completa en español. El hecho de venir aqui acompañados de todas sus laminas en color concede por primera vez al lector de lengua española la posibilidad de acercarse a la obra de Blake tal como este la concibio: como una serie de poemas ilustrados cuya indisoluble unidad entre texto e imagen se asemeja mucho a los codices miniados de la Edad Media.

El present relat, «faula dialèctica»—en paraules del mateix Pessoa—on un banquer anarquista per convicció construeix discursivament un pamflet irònic i incendiari contra la societat burgesa i la divi

Leer a Wilfred Owen es leer una de las grandes voces de la Primera Guerra Mundial; leer unos poemas en los que aparecen la pulsión de la batalla, el miedo, la angustia o el alivio comoc antos de vida

Pleamargen. Poesía 1940-1948 presenta, en edición bilingüe, la obra poética de madurez del fundador y teórico del movimiento superrealista, André Breton (1896-1966), durante la década decisiva que ar

Rimbaud (1854-1891) plasmará en esta obra su mundo interior, su visión torturada de la vida y de un fracaso, el auténtico ser de las cosas desde la iluminación y el ensueño poético, Rimbaud quiso ser vidente e intento transformar el mundo desde una nueva forma de ver las cosas, de un nuevo lenguaje y de una nueva forma expresiva.

Carlos Eduardo Rodríguez Sánchez, es un poeta y compositor venezolano, que incursiona, por primera vez, con el género poético Japonés: Haiku; por este motivo el proyecto busca: la buena aplicación de los diferentes recursos del diseño grafico, como lo es la diagramacion, la ilustracion, diseñar un libro llamativo y expresivo; es un libro que esta en tres idiomas, español, japones e ingles.Los 25 Haikus fueron organizados para crear una historia desde un punto de vista sublime para que llame la atencion del lector, teniendo este libro un doble nivel de lectura, donde la imagen posee conexion con el Haiku y a la vez una historia definida por los mismo poemas. Se hizo un estudio de los Haikus para crear la historia, y se determino que la historia se desarrollara segun las estaciones del año ya que cada uno hace referencia a las estaciones, por ello el libro se va a subdividir en pequeños capitulos comenzando por primavera, verano, otoño e invierno, y es aqui se comenzara a desarrollar el libro y la historia visual.

En este maravilloso poema Sylvia Plath nos ofrece un amplísimo catálogo de camas cuyos usos trascienden lo convencional: camas-submarino, con propulsores o dispensadores de aperitivos, catres de bolsillo que han de regarse para que adopten el tamaño apropiado o que descansan sobre el lomo de, nada menos, un elefante. Un inventario que emplea la imaginacion del niño para convertir los escenarios mas inverosimiles en juegos oniricos y en divertidos paisajes que recorrer sobre la espuma de un colchon.¿Para que solo una Camita acogedora y abrigada donde pasar la noche con la luz apagada? El encargado de reproducir el divertidisimo mobiliario de Plath no es otro que el celebre ilustrador ingles Quentin Blake, que recupera sus trazos de tinta a mano alzada para recrear el imaginativo mundo que antecede al sueño.En conjunto, la obra es un delicioso homenaje a los juegos, al espiritu imaginativo y a la fantasia, un torrente de genialidad que encandilara tanto a pequeños como a mayores.

Esta nueva entrega de la obra poética de Ch. Bukowski (1920-1994) constituye, a pesar de la reducida extensión, una muestra bien representativa, suerte de concentrado donde el lector encontrará sus temas habituales (la angustia existencial y creativa, los excesos etilicos, el sexo ligero y los amores dolientes, la critica feroz al sistema politico y economico, cultural y literario, o la observacion fraterna de los marginados) y el estilo con que los expresa, caracterizado por un tono prosaico, con aire de relato o dialogo, al que subyace sin embrago un ritmo netamente lirico que logra mediante una trabajada y rara versificacion. En suma, cristaliza aqui el singular contraste distintivo del Bukowski poeta, que funde la provocacion burlona con la tierra empatia, la confesion introspectiva con el testimonio de la vida y el projimo, el tono coloquial de conversacion con destellos de lirica pura, todo ello aderezado de sinceridad brutal, pasion, locura casi, como quien tocara borracho un piano convertido en tambor hasta hacerse sangre.

"Me aburro con la posibilidad / de la vida eterna; el tedio / de vivir siempre debe ser inmenso". Versos como estos componen El primer Fausto, poema dramático e inacabado donde Pessoa retomó el mito universal creado por Goethe sobre la lucha entre la inteligencia y la vida. Con intensas argumentaciones filosoficas, el autor proyecta los mas variados tonos de la lucidez y la desesperanza.

La vida y la personalidad de Edgar A. Poe (1809-1848) han convocado tanta atención como su obra, lo que lo ha convertido en un personaje de leyenda. Poeta de una poderosa invención, aparentemente desarraigado de la sociedad de su epoca, en realidad es un interprete lucidisimo de su tiempo.

Baudelaire fue un maestro en mostrarnos que el reconocimiento de un olor tiene el privilegio de consolar más que ningún otro recuerdo. Tal vez esto se deba a que adormece en nosotros la conciencia del paso del tiempo.WALTER BENJAMINEdicion y traduccion de Enrique Lopez CastellonIlustraciones color de Eduardo ArroyoPrologo de Andre GideEpilogo de Theophile GautierApendice de Walter Benjamin

Sôseki, el celebrado novelista japonés, era un escritor poliédrico: divertido, irónico, nostálgico, introspectivo, surrealista, en definitiva, cambiante. A través de sus haikus se pueden apreciar las

Una antología poética de Robert Louis Stevenson. Selección y traducción de Javier Marías Introducción del poeta Luis Antonio de Villena Luis Antonio de Villena advierte que el nombre de Robert Louis Stevenson se suele asociar a cuatro cosas: la prosa, las aventuras, la enfermedad y la lucha contra esta, asi como el exotismo. Muchos añadirian tambien la adolescencia como demuestra, dice Villena, tanto la propia obra de Stevenson como el recuerdo biografico de muchos de sus lectores. No obstante, los sesenta y seis poemas que conforman este volumen revelan otra faceta desconocida y fascinante del autor de La isla del tesoro, la del poeta. Javier Marias ha llevado a cabo una minuciosa seleccion de los poemas mas valiosos y destacados de Stevenson y presenta una magnifica traduccion. La introduccion de Luis Antonio de Villena acompaña la lectura de los poemas.

Bashô ha sido el poeta japonés más traducido y difundido en español y en otras lenguas. Con Bashô el haiku, esa forma de poesía reducida a la mínima expresión, alcanzó la categoría de Arte. Esta Anto