Libros de Poesía contemporánea extranjera del XIX al XXI, página 11 de 228

Escuela de vida y de poesía, El arte de ser abuelo (1877) compila los últimos poemas escritos por Victor Hugo antes de su muerte, cerrando de manera magistral toda su obra y toda una época. Libro de madurez del poeta exiliado que enfrenta los últimos rema

Exhaustiva antología de uno de representantes más destacados del realismo sucio.Algo más épico sin duda reúne ciento ochenta poemas de Roger Wolfe, extraídos de doce libros publicados entre 1986 y 2014 y precedidos por un largo prologo escrito expresamente por su autor para la ocasion. Se trata de la primera antologia preparada personalmente por el poeta hasta la fecha, e incluye numerosas versiones corregidas de los originales, ademas de piezas nuevas o nuevamente tituladas, como las pertenecientes al libro de poemas en prosa Vela en este entierro, sepultadas hasta este momento en minimas publicaciones de culto, de escasisima difusion, y que ahora estaran por fin disponibles para un mas amplio publico lector.En estas paginas encontraremos una magnifica panoramica, muy cariñosa y cuidadosamente dispuesta, de unos treinta y cinco años de denodada e intensa labor poetica, que abarca desde la profunda melancolia y el ambiente desasosegado de los primeros poemas de Wolfe, de corte simbolista y meditador, hasta el hiperrealismo cotidiano de su epoca mas conocida y el atisbo de su mas reciente etapa, de investigador de los afectos, el amor y el desamor.La poesia española actual no seria la misma sin la voz de Roger Wolfe, recogida en esta muestra con todas las variables modulaciones de su intima angustia ex...

Envuelta en escándalo en el momento de su aparición (la primera edición, en 1857, padeció la supresión de los seis célebres poemas condenados por el Tribunal Correccional de París), «Las flores del m

Fernando Pessoa (Lisboa, 1888-1935) pasó de ser un escritor casi desconocido a convertirse póstumamente en el poeta portugués más admirado y de mayor difusión. A los cinco años, se trasladó con su familia a Durban (Sudafrica). Se educo por ello en ingles, su otra lengua literaria. En vida solo publico dos folletos de versos y el libro Mensagem (1934), pero colaboro asiduamente en revistas como Orpheu, Athena, Contemporanea y Presença. A partir de 1914, su obra fue cristalizando en torno a los heteronimos Ricardo Reis, Alberto Caeiro, Alvaro de Campos, y el semiheteronimo Bernardo Soares. Cultivo los mas diversos generos, desde la critica literaria hasta el ensayo filosofico, pasando por la narrativa. Aunque no publicara ninguna recopilacion de aforismos, los escribio durante toda su vida, con su propio nombre o con el de sus heteronimos. Quiza ningun otro genero se adecuaba mejor a la peculiar indole de su talento. Este volumen ofrece por primera vez una amplia muestra de los aforismos de Pessoa, prescindiendo de otros textos breves. Muchos de ellos son ineditos en español.

"Mi actitud es que, por muy dura que sea la vida, lo que importa es hacer algo interesante con ella. Y esto tiene mucho que ver con el mundo físico, con mirar las cosas, la nieve y la luz y el olor de la puerta y todo aquello que constituye a cada instante tu existencia fenomenica. Que gran consuelo... saber que estas cosas persisten en su ser y que puedes pensar sobre ellas y hacer algo con ellas en la pagina. Anne Carson es una escritora culta, inquietante y atrevida. Su poesia [...] ofrece intensidades hipnoticas". Susan Sontag

Jack Kerouac propuso también una revisión occidental de la tradición del jaiku al privilegiar la concisión, capacidad de sugerencia y sencillez, por encima de su característico rigor métrico. En este Libro de jaikus hay un repertorio abundante de escenas clasicas del genero pero tambien estampas dificilmente encontrables hasta entonces en esa tradicion: America y sus escenarios miticos, estadios de beisbol, gelatinas de frambuesa, neveras o figuras historicas como Cochise, Jeronimo o Custer. Fruto de esta experimentacion, el Libro de haikus recoge una seleccion de mas de 500 textos del autor, desperdigados en multiples cuadernos y notas, asi como intercalados en su correspondencia epistolar y novelas.

De la obra de Verlaine, ¿qué decir? El ha sido el más grande de los poetas de este siglo. Su obra está esparcida sobre la faz del mundo. Suele ser ya vergonzoso para los escritores apteros oficiales no citar, de cuando en cuando, siquiera sea para censurar sordamente, a Paul Verlaine. Ruben Dario

Un poema maravillosamente fluido. Un camino sin baches hacia lo sublime. «H.D. es sinónimo de deseo, de imaginación y de clarividencia. Tal vez una de las poetas más increíbles -aunque incomprendida

Con la colaboración de Akiko YamadaHaiku-dô propone setenta haikus japoneses como enigmas a ser descifrados. Dado el carácter especular del haiku, empero, todo esfuerzo por desvelar un haiku tiene co

Ritsos, una de las mejores voces de la lírica europea, creó unos monólogos de excepcional sutileza, con los que consigue trasladar a nuestros días el pathos de la tragedia griega. Con Ismene continuamos la publicacion de estos soliloquios dramaticos en version de Selma Ancira.

Mascha Kaléko (1907-1975) nació como Golda Nalka Aufen en la Galitzia polaca y vivió dos años en Marburgo antes de que su familia se mudara a Berlín en 1918. Exiliada en los EE. UU. desde 1938, pasó despues casi 14 años en Jerusalen para acabar sus dias en Zurich. Se inicio como poeta en los comienzos de la tercera decada del siglo pasado, en Berlin, ligada a la estetica de la Neue Sachlichkeit, a la que tambien se rindieron escritores como Kastner, Ringelnatz o Tucholsky. El sarcasmo, la cotidianidad y una factura clasica del verso fueron sus principales aliados y, aunque el exilio al que la obligaron los nazis acabo infundiendo en su poesia una profunda melancolia, sus versos no renunciaron nunca a la satira. En los paises de lengua alemana Mascha Kaleko es, hoy en dia, una poeta muy reeditada y querida. Inmaculada Moreno H. (El Puerto de Sta. Maria, 1960) ha publicado cuatro volumenes de poesia: Son los rios (Renacimiento, 1998), Poemas para sobrinos (Hiperion, 2006), Igual que lava oscura (Renacimiento, 2008) y Donde la hoguera verde (Hiperion, 2011). Con este ultimo trabajo ha ganado el XV Premio Internacional de Poesia Antonio Machado en Baeza y ha sido finalista del Premio Andalucia de la Critica.

Poemas a la noche, de Rainer Maria Rilke, es una obra poco conocida y, sin embargo, de capital importancia entre las del poeta, pues en ella se esbozan algunos temas que acabarán de configurarse en las Elegias de Duino. Durante años fue un libro casi secreto. Rilke no llego a publicarlo, acaso precisamente por no desvelar ese fondo originario comun con su obra cumbre. [...] En los Poemas a la noche apuntan por tanto los temas fundamentales de Rilke, sin haber logrado su exacta delimitacion o simbolismo que, por otra parte, generalmente es plural. Asi sucede con la figura del angel, que pasa de ser terrible a no estar tan por encima del hombre, pues, como observa Jean-Yves Masson, en el prologo a las Elegias, el hombre es creador, y he aqui porque puede asombrar al angel, que se conforma con ser en su autonomia absoluta, pero no crea nada. En la obra que nos ocupa, el angel, la amada y la noche figuran en el lugar mas destacado y se presentan vagarosos y fluctuantes, muy de acuerdo con el mismo estilo poetico que los sustenta. El libro como tal no vio su primera edicion en aleman hasta que se incluyo en las obras completas de Rilke editadas en 1956, treinta años despues de su muerte.

Tras la muerte de charles Bukowski el 9 de marzo de 1994, John Martin, editor del poeta desde los años sesenta, inició un minucioso trabajo de revisión de sus archivos. Con el volumen La gente parece flores al fin culmina el proceso de exhumacion de sus poemas.

Chuya Nakahara, personificación del poeta bohemio por antonomasia, fue un alma marcada por la muerte, la soledad y la melancolía. Pese a no gozar de reconocimiento en vida, aportó una mirada totalmente novedosa a la poesia japonesa; y sus versos, dotados de un ritmo casi musical, una frescura inedita hasta entonces. Chuya supo volcar sus sentimientos en poemas atemporales que trascienden lo individual para capturar la esencia de lo puramente humano. Profundamente conmovedora y dotada de una magica cualidad reparadora, su poesia es un canto al ir y venir de la esperanza que ha servido de espejo y balsamo para el alma de una infinidad de lectores.

Sólo una poesía «despojada de su naturaleza» como la de Hilos podría abordar el pensar y el sentir, los procesos de la mente y experiencias como el vértigo, el miedo, el cansancio o la vigilia, pero

Vive o muere se publica por primera vez en España traducido integramente y se hace además en versión bilingüe, coincidiendo con el ochenta aniversario del nacimiento de Anne Sexton (1928-1974). Premi

En la primavera de 1995 Jimmy descubrió que tenía leucemia. Durante un año de tratamiento, vivió en reclusión y silencio. Hasta 1998 los dibujos fueron toda su vida. Este libro recoge sus obras de dicho periodo, un mundo poetico que se rige por sus propias leyes. En el, las ballenas bailan y cantan ante el asombrado y triste espectador. Las lagrimas de un conejo hacen brotar flores del suelo reseco. Los poetas nadan en piscinas sin agua, y las mariposas, con sus alas de mil brillantes colores, cubren a las muchachas con una preciosa colcha multicolor.Durante mucho tiempo despues de enfermar no pinte. Cuando volvi a coger los pinceles, por animado que fuera el tema de la ilustracion, al plasmarlo adquiria una cierta melancolia.Jimmy Liao nacio en Taipei (Taiwan) en 1958 y se licencio en Bellas Artes. Despues de una brillante trayectoria de doce años en el mundo de la publicidad, una leucemia le obligo a replantearse su vida: a los cuarenta, abandono su empleo en una agencia para dedicarse por entero a escribir y dibujar sus propias historias, dirigidas tanto al publico infantil como al adulto. A dia de hoy, Jimmy ha publicado diecisiete libros, que han sido traducidos al ingles, frances, aleman, griego, japones, coreano y español, entre otros idiomas. Varios de ellos, ademas, han sido adaptados al cine. Sin duda...

En una oficina, una mujer sentada ante una máquina acumula jornadas enteras de trabajo, tensión en los hombros y un hilo de pensamientos, mientras sus manos se mueven mecánicamente sobre las teclas. Poco importa la ubicacion o la fecha, la escena podria reproducirse una y otra vez, y ha quedado magistralmente retratada en la serie de poemas que Karen Brodine compone a partir de su labor como tipografa.

Los girasoles cabizbajos murmuran en el quinto día nublado / el cuervo negro con sorpresa se mira a sí mismo en el campo cubierto de nieve / las coloridas frutas en el silencio de los vestidos de lut

Libro de poemas del romanticismo alemánNovalis es, en el joven romanticismo alemán, el poeta de la celebración del mundo, el visionario de una existencia reconciliada y satisfecha. Y sus Canciones espirituales, el canto que este extraño mistico de la modernidad compuso en su propia noche oscura, un libro de poemas que, en plena epoca de desacralizacion, pone de nuevo ante la religion historica el drama de la dimension espiritual del hombre. Alejandro Martin Navarro nacio en Sevilla el año 1978, y es licenciado en Filosofia. Tras terminar sus estudios se traslado a Austria, pais en el que todavia trabaja como investigador y traductor. Es autor de numerosos articulos y publicaciones en revistas, asi como del libro de poemas Vasos de barro, por el que recibio el premio de poesia Luis Cernuda. Actualmente redacta su tesis doctoral sobre el problema de la estetica en el romanticismo aleman.Novalis es, en el joven romanticismo aleman, el poeta de la celebracion del mundo, el visionario de una existencia reconciliada y satisfecha. Y sus Canciones espirituales, el canto que este extraño mistico de la modernidad compuso en su propia noche oscura, un libro de poemas que, en plena epoca de desacralizacion, pone de nuevo ante la religion historica el drama de la dimension espiritual del hombre. La traduccion ha ...