Libros de Poesía contemporánea extranjera del XIX al XXI, página 13 de 229

«El poeta és una magnitud immutable. Es marceix la seva llengua, es marceixen els seus recursos; però l’essència de la seva obra no envelleix [...]. L’essència de la poesia, com la de tot art, és imm

Poeta, músico, artista visual, performer, son algunas entre las tantas figuras con las que podemos describir el contrabando de signos que define la obra de Arnaldo Antunes, auténtico inclasificable que hizo del desplazamiento entre lenguajes el a priori de sus procedimientos creativos.En la tradicion de la poesia visual, la antologia bilingue que aqui presentamos revela el ejercicio de un extraño materialismo en el que las palabras se transforman en cosas, los sustantivos se alargan como si fueran de goma, los adjetivos chorrean y los verbos se esconden. Los poemas de Antunes restituyen un estado de la lengua en el que la palabra forma parte esencial de aquello que designa, evocando un pasado acontecido mucho antes del Big Bang que separo al lenguaje del mundo. Probablemente aun no se hayan escrito los manuales que definan las reglas de la lengua de Antunes, un fugitivo que huyo de todos los zoologicos institucionales para propiciar el surgimiento de estas polimorfas criaturas poeticas.

"Aunque el grueso de su obra esté constituido por las novelas, los cuentos y los ensayos, Lawrence fue fiel al poema hasta el fin de sus días. Prestándole como forma menos atención quizás; pero no disminyendo jamas la fuerza creadora que lo poseia y que animaba siempre cada una de sus palabras e ideas. Hay cierta luz, cierta encantadora emanacion magica de sus poemas. Un gusto casi parecido al de Blake en los simbolos, en el valor concedido a la energia, al amor y a las relaciones cosmicas del hombre con su mundo. Una sensualidad verdaderamente inocente, una fuerza directriz que lo conduce invariablemente a la cosa viva, siempre. (...) La fe en la vida, he aqui el centro mismo de toda su filosofia." Mario Satz

De Antinoo sabemos su nombre, su procedencia ?la antigua Bitinia, en la costa del Mar Negro? y que era el esclavo favorito del emperador Adriano. Tambien que se suicidó de forma ritual para procurar el bien de su amo, y que mas tarde este erigio una ciudad en su nombre ?Antinopolis? y lo convirtio en dios. Nada tiene que ver este "Antinoo" con los poemas que han configurado las personalidades de Caeiro, Reis, Alvaro de Campos o el ortonimo Pessoa. Aqui Pessoa muestra otro quehacer, otro poeta. Un poeta retorico, arcaizante, mas cercano a Wilde en su preciosismo y artificiosidad estilisticas que a cualquiera de los heteronimos portugueses, en el que aparecen las influencias cultas de su juventud, las lecturas de los poetas clasicos ingleses, muy especialmente los romanticos. Con esta reedicion ponemos en manos de los lectores un Pessoa hasta ahora inencontrable.

Este excepcional poeta explora la realidad inmediata y nos acerca a una dimensión misteriosa, indaga lo enigmático sembrándonos en la "evidencia otra" de las cosas. Esta poesía tiene el poder de engrandecer lo pequeño y hacer asequible lo inmenso, sacralizar la materia mediante la paganizacion de lo sagrado; en definitiva, divinizar el mundo con la palabra de belleza y de musica que es la poesia.

Con este poemario perfectamente estructurado en tres partes, más un pórtico y un epílogo, el profesor, hispanista y poeta Ridha Mami nos confirma su intención de cuajar una obra literaria de hondoc alado, definiendo una voz poetica y un estilo propios.

Sobre la obra Entrar en la poesía de Eavan Boland supone entrar en el mundo literario de una escritora que podría ser considerada una outsider, alguien que tras observar la historia literaria de Irl

El cielo a mis pies. Antología de la poesía china moderna 1918-1949 constituye un trabajo exhaustivo de Blas Piñero, sinólogo español que trabaja en la universidad de Sidney. La antología presenta por primera vez en España la poesia china del periodo republicano, es decir, escrita entre el hundimiento del imperio y la entrada en Pekin de los comunistas de Mao. En version bilingue y con numerosas notas del recopilador, traductor y prologuista, nos descubre todo un mundo lirico que las vueltas de la historia habian dejado injustamente en sombra.

La manera apasionada y generosa con la que Zhivka Baltadzhieva nos acerca la figura de Hristo Botev no solo nos ayuda a comprender a este poeta en su contexto, además nos permite asomarnos a sus textos con intimidad, en respetuoso silencio, con un recogimiento muy alejado en apariencia de las proclamas patrioticas y revolucionarias con las que se suele relacionar a un autor politico. Botev fue un revolucionario, si; pero tambien un creador extremadamente sensible. Conocedor de la debilidad humana y valedor del espiritu transgresor que tambien nos habita, es este un personaje a rescatar en estos tiempos no tan distintos de convulsion retenida y esclavismo de corbata. Gracias a la mirada de la traductora y antologa, se vuelven estos versos si cabe mas estremecedores, mas cercanos o no tan alejados de nuestra tradicion lirica, que tantas veces tambien ha respondido a la opresion con palabras descarnadas y firmes como, en el mismo nivel de sensibilidad, la poesia de Miguel Hernandez. Blatadzhieva nos facilita en su prologo la labor lectora y en absoluto constituyen obstaculo sino riqueza las referencias historicas o la alusion a mitos y leyendas de Bulgaria: su traduccion sensata y amorosamente cuidada nos hace llegar practicamente intacta la emocion doliente de la poesia de Botev.

Pan a los gorriones, una apretada antología de la poesía de la escritora belga Béatrice Libert, presenta el modo a la vez directo y sutil que puede ofrecer la poesía de buena ley que no rehúye a su t

El autor encara la intrincación de pactos o pugnas de tres religiones y su milenaria persecución de fieles e infieles para redescubrir la vigencia de la historia antigua en los acontecimientos modern

Las razones que explican la utilización de la lengua francesa en colecciones poeticas de sus años de madurez las explicó el propio Rilke en carta al crítico Edouard Corrodi: "Si hoy es inminente la publicacion de una seleccion (debida a mis amigos) de mis versos franceses, es porque una serie de circunstancias me ha conducido a este consentimiento y a este riesgo. El deseo, antes de todo, de ofrecer al canton del Valais el testimonio de un reconocimiento que va mas alla de la esfera privada, por todo lo que he recibido (del pais y de la gente). Luego, el deseo de quedar mas visiblemente ligado, como un simple alumno y una persona agradecida un poco inmodesta, a Francia y a la incomparable Paris, que representan todo un mundo en mi evolucion y en mis recuerdos".

Los 35 sonetos de Fernando Pessoa, publicados por vez primera en 1918 con el título 35 Sonnets, representan lo más granado de su producción en lengua inglesa, al tiempo que constituyen la expresión mas acabada de su espiritu analitico, penetrante y sagaz. Todo el drama pessoano esta contenido in nuce en estos sonetos: la dialectica de la realidad y el deseo, del pensamiento y la accion, del meditar y del ver; o la vida como sueño, el misterio del mundo, las mascaras del alma. Son treinta y cinco diamantes del lenguaje, tallados con tan exacta maestria, que las aristas de los sonidos y las facetas de las ideas vienen a constituir una misma y perfecta estructura.Esteban Torre, profesor y poeta, traductor de los sonetos, es Primer Premio de Traduccion Poetica (II Certamen Nacional, Caceres, 1988) y Medalla de Oro con Distincion Eduardo Benot a la Traduccion (Excmo. Ayuntamiento, Cadiz, 2012).

Autora de libros de poemas y relatos, ademas traductora, ha publicado obras de H.D. (2009), Shakespeare (2009) y Kathleen Raine (2011), asi como poemas sueltos en revistas de autores como Raymond Carver, Chinua Achebe o Thom Gunn, entre otros. Se doctoro en Filologia Inglesa en la Universidad de Salamanca y en la actualidad es profesora de ingles en la Universidad Politecnica de Cartagena.

Augusto dos Anjos, poeta precursor del Modernismo en Brasil. Inédito en España. Edición bilingüe.

HENRIK NORDBRANDT (Frederiksberg, Dinamarca, 1945) está unánimemente considerado como uno de los más grandes poetas actuales. Con un lenguaje que se ha ido haciendo más lacónico, cotidiano y fresco, en el que destacan la gran inventiva tematica y linguistica, el gusto por la paradoja y asociaciones inesperadas, la mezcla de lo concreto y lo misterioso en el mismo poema, el humor y la ironia, Nordbrandt consigue sorprendernos y hacernos ver lucidamente la indefinibilidad de la experiencia.Nordbrandt ha recibido practicamente todos los premios de poesia daneses y en 1990, a los 45 años, recibio el premio de la Academia Sueca para escritores escandinavos conocido como el pequeño Nobel. Cuando en el año 2000 el Consejo Nordico concedio su prestigioso premio de literatura a Henrik Nordbrandt las solas voces de protesta que se alzaron fue unicamente para criticar la tardanza en darselo.Estos tres libros que presentamos son la obra escrita de Nordbrandt despues del regreso a Dinamarca del mas mediterraneo de sus autores, tras una vida pasada en el sur de Europa.

El trabajo sobre Williams fija instantes imborrables en la memoria. La vida familiar y profesional del doctor de pueblo que anotaba poemas en las libretas de prescripción médica mientras conducía a casa de sus pacientes. Las inagotables reservas de energia que le permitieron escribir sus grandes obras en la madrugada, mientras sus hijos se arrullaban al ritmo de las teclas de su maquina de escribir. Su entrañable y larga relacion con Flossie, la mujer que soporto sus amorios y lo cuido hasta sus ultimos dias, cuando los derrames cerebrales menguaron su energia, pero no su lucidez. La escritura y las dificultades de edicion de su extenso poema Paterson. La cercania entre los amigos, el poeta, el editor, y su doloroso desencuentro, van delineando los caminos que reunieron a estos hombres, forjando una de las amistades mas fructiferas para la literatura de nuestros tiempos.

“Luz, angélica y negra, / la risa de las olas en los caminos del mar…/ luz en el espejo de su sangre,” escribió George Seferis en la última sección de su poema largo, ‘The Thrush’. En esta compleja i

Juan José Tejero es natural de Lebrija (Sevilla).Es licenciado en Filología Clásica por la Universidad de Sevilla, aunque actualmente escribe su tesis doctoral para la Universidad de Cádiz sobre la vida y obra de Yannis Ritsos. Es profesor de griego en enseñanza secundaria y, como redactor, colabora habitualmente en diferentes revistas de literatura y musica como Discobolo, Extramuros, La Torre del Virrey o Los papeles mojados de Rioseco.En esta misma editorial ha publicado Cuaderno de extravios. Un viaje a Grecia (2009). Manuel Garcia (Huescar, Granada, 1966) se licencio en la Universidad de Sevilla de Filologia Hispanica. Da clasesde lengua y literatura en institutos de Andalucia. Como poeta ha publicado Estelas (Diputacion de Granada, 1995),Sabor a sombras (Extramuros,1999), Cronologia del mal (Point de Lunettes, 2002), La mirada de Ulises (Prensa Cicuta, 2006), Poemas para perros (Point de Lunettes, 2008), Manuel de Cordura (Fundacion Jorge Guillen, 2008) y De baresy de tumbas (Hiperion, 2011). Ha versionado en metros castellanospoemas italianos del Renacimiento (el Combate de Tancredoy Clorinda de Tasso) para el sello discografico Alqhai & Alqhai. Ha hecho ediciones criticas de obras de Romero Murube (Siete romances, Point de Lunettes), el Abate Marchena (Polixena, La Maquina China) y Juan Ramon Jirnenez (Platero y yo, Visor). Ha traducido del frances y editado el importante libro de Octavio Uzanne La encuadernacion moderna, artistica y caprichosa [l887} (point de Lunettes, 2012).

Muchas versiones y traducciones se han publicado de la poesía de Walt Whitman, incluidas las célebres de Borges, León Felipe, Francisco Alexander y otros. Ninguna como ésta, por la empatía y el apego que demuestra su traductora para con el espiritu y el texto original whitmanianos. El Canto de mi mismo de Ana Rosa Gonzalez Matute viene a demostrar la vigencia de este poeta -una de las figuras emblematicas de la cultura norteamericana- y el vigor todavia inagotado de su poesia.