Libros de Poesía contemporánea extranjera del XIX al XXI, página 2 de 229

Presentamos la poética completa de Rimbaud, quien escribió la totalidad de su obra en verso antes de cumplir los 19 años, para cambiar su vida, abandonar la poesía y convertirse en "l homme aux semelles de vent" (como Verlaine lo definiera). Mistico, vidente, mago o angel, revolucionario, insurrecto, dispensado de toda moral, rechazado por los parnasianos debido a lo que llamaban el caos de sus teorias y sus errores gramaticales y de sintaxis, alcanzo, en la mas alta cima de la poesia, la forma nueva. Precursor del surrealismo (referente supremo de Breton, de Tzara,), de la Beat Generation (Kerouac y Burroughs lo adoraban), la obra de Rimbaud, para quien todas las artes buscan la comunion con la belleza eterna, ha influido en multitud de artistas de distintos campos: en novelistas como Andre Gide, Henry Miller, Celine, Nabokov,, en poetas como Georg Trakl, Dylan Thomas, Hart Crane, Allen Ginsberg, Ungaretti,, en musicos como Jim y Van Morrison, Bob Dylan, Leonard Cohen, Joe Strummer, Patty Smith, John Zorn,, en fotografos como David Wojnarowicz, en artistas callejeros como Banksy, Zilda,, en cineastas como Todd Haynes, Agnieszka Holland, Y un largo etcetera.

El sonido de cuerno que nos llega de Capo dOrlando no es el olifante de un superviviente, sino una voz cuyo eco cada uno puede oir en si mismo. Las palabras de Eugenio Montale precedieron la fortuna de los Cantos barrocos de Lucio Piccolo, que, presentados aqui junto a una amplia seleccion de sus poemas, cuentan ya con amplio reconocimiento en el ambito de la poesia italiana de la segunda mitad del siglo xx. La continuidad del canto pleno y total, en que realidad y mito, naturaleza y sentimiento se funden mas alla del tiempo y el espacio, los hermanan al resto de composiciones. Un regreso a la rustica Sicilia literaria, la misma de El Gatopardo de Tomasi di Lampedusa, con quien Piccolo esta unido no solo por lazos de sangre, sino tambien por intimas correspondencias que tienen su origen en el ambiguo eden siciliano.

Mi sombra es mujer reúne, por primera vez en español,una selección de la poesía de Halina Poswiatowska, unade las poetas más leídas en Polonia, aunque casidesconocida en España. A Poswiatowska se la consideraen su pais la poeta del amor y la muerte, temas centralesde su obra, debido a su enfermedad de corazon, que laacompaño desde la infancia y provoco su muerteprematura a los treinta y dos años.Los poemas recogidos en esta antologia profundizan enlos limites del cuerpo y del lenguaje, en la soledad y eldeseo, mostrandonos a una poeta de una asombrosacapacidad para la introspeccion y la observacion de larealidad que la rodea desde una posicion profundamentefeminista.

La colección «Poesía Portátil» reúne en Suave es vivir solo una muestra de los versos más rompedores de Fernando Pessoa, creador de una obra dominada por el vanguardismo y las identidades múltiples.

Primer volúmen de la poesía completa de Roger Wolfe, una de las voces más solitarias y a un tiempo representativas de la llamada generación de los 80.Roger Wolfe nació en Inglaterra en 1962. Vive en España desde la infancia. Ha publicado mas de veinticinco libros, que abarcan la poesia, el relato, la novela y el ensayo. Se ha dedicado tambien al trabajo periodistico y a la musica, y ha desarrollado una muy significativa labor como traductor literario. Esta considerado como uno de los mas importantes escritores de culto en lengua española. Reside en Madrid.Iniciamos con este volumen la publicacion de la poesia completa de Roger Wolfe, una de las voces mas solitarias y a un tiempo representativas de la llamada generacion de los 80. Su obra, tremendamente influyente en los poetas de las ultimas decadas, tiene la sutil precision de un bisturi y la sonora contundencia de un bate de beisbol. En todos sus poemas se reflejan, de algun modo, una intima lucha con los versos (consecuencia de su innegable voluntad de estilo), un encarnizado combate con el mundo, y una permanente contienda consigo mismo; caracteristicos elementos que lo acercan siempre al lector, y lo hacen personalisimo. Roger Wolfe ha publicado ya numerosos libros de poesia, pero en cada uno de sus titulos, desde el inicialy como no podria ser de otra manera en un creador con mundo propio, lo encontramos al completo. A.L.Roger Wolfe nacio en Inglaterra en 1962. Vive en España desde la infancia. Ha publicado mas de veinticinco libros, que abarcan la poesia, el relato, la novela y el ensayo. Se ha dedicado tambien al trabajo periodistico y a la musica, y ha desarrollado una muy significativa labor como traductor literario. Esta considerado como uno de los mas importantes escritores de culto en lengua española. Reside en Madrid.Iniciamos con este volumen la publicacion de la poesia completa de Roger Wolfe, una de las voces mas solitarias y a un tiempo representativas de la llamada generacion de los 80. Su obra, tremendamente influyente en los poetas de las ultimas decadas, tiene la sutil precision de un bisturi y la sonora contundencia de un bate de beisbol. En todos sus poemas se reflejan, de algun modo, una intima lucha con los versos (consecuencia de su innegable voluntad de estilo), un encarnizado combate con el mundo, y una permanente contienda consigo mismo; caracteristicos elementos que lo acercan siempre al lector, y lo hacen personalisimo. Roger Wolfe ha publicado ya numerosos libros de poesia, pero en cada uno de sus titulos, desde el inicialy como no podria ser de otra manera en un creador con mundo propio, lo encontramos al completo. A.L.

LA poesía confesional de Louise Glück (Nueva York, 1943), Premio Nobel de Literatura 2020, alcanza una nueva dimensión con El iris silvestre (1992), su obra más ambiciosa. En este libro, merecedor de

La obra de Ezra Pound consta de dos grandes ciclos. El primero, de formación, aprendizaje, asimilación y renovación del lenguaje poético, y el segundo, de experimentación y aplicación de lo aprendido a un proyecto omnicomprensivo: The Cantos. La inflexion entre los dos ciclos la marca la publicacion, en 1926, de Personae, una recopilacion de la poesia escrita por Pound en sus años londinenses (1908-1920), que cerraba y resumia una etapa fundamental de su vida: la de estudio e incorporacion de algunas grandes tradiciones poeticas (la latina, la provenzal, la china, entre otras) a traves de la "traduccion creativa", junto a los hallazgos de concentracion de fuerza, economia de medios y habito de analisis que consideraba necesarios para su renovacion lirica. De ahi la importancia de Personae, un texto clasico de la poesia del siglo XX, que con su aparicion dio solidez al movimiento "modernista" y confirmo el papel fundamental que en el representaba su autor, junto a creadores como James Joyce o T.S.Eliot.

Sylvia Plath, una de las grandes poetas del siglo XX, llega a la colección «Poesía Portátil». Sylvia Plath es una de las poetas más admiradas del siglo XX. Sus versos, que a lo largo de los años han

La problemática social y estética del fin de siglo, característica de la vanguardia vienesa, se refleja y estalla en la obra poética de Trakl. En sus poesías concentró la belleza de imagen y sonido en una nueva realidad significativa, surgida de la inmersion en la interioridad y en la explosiva soledad del subconsciente. En su extrañamiento de la sociedad, realizo la tragica paradoja de defenderse como individuo en el lenguaje a traves de la ruina del mismo, unica garantia de la autenticidad del poeta.

Resulta difícil imaginar una vida y una obra tan rica, variada y trágica como la de Anna Ajmátova (1890-1966), continuadora de Pushkin y "musa" de la modernidad poética rusa. Su dilatada vida la convierte en testigo de excepcion de la historia contemporanea y del sufrimiento del pueblo ruso antes y despues de la caida de los zares. "Requiem" y "Poema sin heroe" constituyen su cima creativa. La primera es el testimonio de una persecucion. La segunda constituye, a modo de memoria poetica, su pasado que es el de la epoca modernista de Petersburgo. Ambas son la voz intima y pasional que habita el pensamiento hecho palabra.

Bashô ha sido el poeta japonés más traducido y difundido en español y en otras lenguas. Con Bashô el haiku, esa forma de poesía reducida a la mínima expresión, alcanzó la categoría de Arte. Esta Anto

Paul Verlaine va tenir una vida plena d'excessos governada pels sentits, l'ímpetu de la carn enfurida per la sensualitat i l'afany d'emocions genuïnes, l'alterança del cinisme i de la sinceritat, i la inspiració dual, lírica i eròtica, que acabaria donant forma a les particularitats rítmiques i musicals de la seva veu literària.

Vive o muere se publica por primera vez en España traducido integramente y se hace además en versión bilingüe, coincidiendo con el ochenta aniversario del nacimiento de Anne Sexton (1928-1974). Premi

"Elegías de Duino" es la obra más importante de Rilke. Suma poética articulada y completa, constituye su itinerario poético concluido, la aventura de la interiorización de la realidad entera. "Los Sonetos a Orfeo" son una especie de apendice de las "Elegias". Con la misma tematica y centrados en la figura de Orfeo, hacen de este mito una esplendida metafora para plasmar el ideario de las "Elegias".

El descubrimiento de la obra de Rabindranaz Tagore (1861-1941) supuso para Occidente el deslumbrador encuentro con la tradición lírica que, partiendo de los "Upanisads", continúa hasta nuestro siglo. Las tres obras reunidas en este volumen -"La luna nueva", "El jardinero" y "Ofrenda lirica"- revelan la intensa espiritualidad del Premio Nobel de 1913, expresada en un lenguaje ritmico y colorista e impregnada de un profundo sentido de la naturaleza. La fama del gran escritor indio va unida en nuestra area idiomatica a los nombres de Zenobia Camprubi y Juan Ramon Jimenez, cuyas traducciones de la obra de Tagore suponen una prodigiosa labor de recreacion literaria.

Mary Oliver invita al lector a liberarse de las cosas que pueden ser robadas para quedarse sólo con aquello que le pertenece para siempre. Felicity es una ventana abierta a la alegría, a lo salvaje del mundo y al alma humana, que reivindica la esperanza sin caer en la condescendencia o en la melancolia, una inspiracion unica para quien ama la vida.

Pocos discutirán que Thomas Stearns Eliot (1888-1965) se cuenta entre los escritores más influyentes del pasado siglo. Su poesía, que conjugó propuestas radicalmente innovadoras con un riguroso cuidado formal, abrio numerosas puertas a la exploracion creativa y causo un hondo impacto entre los escritores de su tiempo. Figura mayor, junto con Ezra Pound, del modernismo angloamericano, entre sus obras poeticas destacan, ademas de "La tierra baldia" (1922), "Miercoles de ceniza" (1930) y "Cuatro cuartetos" (1943). La publicacion de "La tierra baldia" (1922), de la que se cumple ahora un siglo, supuso un verdadero hito para el experimentalismo en poesia. Cruce de generos y estilos, fragmentario, deliberadamente extraño, enigmatico y plurilingue, el poema simboliza el viaje del alma hacia la trascendencia a traves del desierto de la ignorancia, del sufrimiento y de las aspiraciones terrenales. Esta edicion presenta una nueva traduccion, que se acompaña de un extenso aparato critico actualizado y de un Apendice con una seleccion de los textos a los que Eliot hace referencia en el poema.

Li Bai (701-762), uno de los poetas más famosos y apreciados de la prolífica dinastía Tang (618-907), es también, actualmente, el poeta chino más conocido y traducido tanto en el mundo hispánico como en una gran parte del resto de Occidente. Sus memorables poemas han cautivado a muchos de nuestros poetas, desde Ruben Dario a Gary Snyder, pasando por Ezra Pound y Octavio Paz, asi como a varias generaciones de lectores de casi todos los rincones del mundo. Autor de textos musicales e imaginativos, en los que el mundo humano y la naturaleza son indisociables, defendio una poesia que cantara las emociones humanas, la fugacidad de la vida y la belleza del mundo.Esta edicion bilingue presenta una seleccion de ciento cuarenta y ocho poemas, entre los que se cuentan muchas de las composiciones que, entre los lectores chinos, le granjearon a Li Bai el apodo de El Inmortal de la poesia y lo elevaron a las cimas del panteon poetico junto con otros autores clasicos como su intimo amigo Du Fu, Wang Wei o Bai Juyi.

En estos poemas del Bukowski más maduro, se aprecian momentos de quietud insólita, instantes de contemplación abismada que transforman lo trivial en mágico. Pero si hay algo que destaca es la tenacidad incesante, el teson de un autor que no ve otra manera de seguir adelante que abordar el siguiente verso como si fuera el primero, el mas importante, el definitivo. Lo que queda a la postre es un poeta en su plenitud, poseedor de una sabiduria que lo lleva a la compasion. No faltan aqui las provocaciones y los exabruptos que lo llevan a reconocer que no sabria que hacer si le arrebataran la locura de la que se nutre, o a achacar su exito perenne en Europa a "traductores geniales de la hostia". Pero tambien hay en estas paginas magnificos retratos de los inadaptados de su entorno, desde el padre maltratador hasta las mujeres que le partieron el alma, pasando por los profesores que tan poco le enseñaron, los imitadores, los fanaticos faltos de imaginacion, los "muertos en vida"

Ana Blandiana (Timișoara, Rumanía, 1942) es una de las poetas más destacadas de la literatura europea. Su obra, traducida a veinticinco idiomas, ha recibido los más prestigiosos premios internacional