Libros de Poesía contemporánea extranjera del XIX al XXI, página 4 de 231

Envuelta en escándalo en el momento de su aparición (la primera edición, en 1857, padeció la supresión de los seis célebres poemas condenados por el Tribunal Correccional de París), «Las flores del m

Fernando Pessoa (Lisboa, 1888-1935) pasó de ser un escritor casi desconocido a convertirse póstumamente en el poeta portugués más admirado y de mayor difusión. A los cinco años, se trasladó con su familia a Durban (Sudafrica). Se educo por ello en ingles, su otra lengua literaria. En vida solo publico dos folletos de versos y el libro Mensagem (1934), pero colaboro asiduamente en revistas como Orpheu, Athena, Contemporanea y Presença. A partir de 1914, su obra fue cristalizando en torno a los heteronimos Ricardo Reis, Alberto Caeiro, Alvaro de Campos, y el semiheteronimo Bernardo Soares. Cultivo los mas diversos generos, desde la critica literaria hasta el ensayo filosofico, pasando por la narrativa. Aunque no publicara ninguna recopilacion de aforismos, los escribio durante toda su vida, con su propio nombre o con el de sus heteronimos. Quiza ningun otro genero se adecuaba mejor a la peculiar indole de su talento. Este volumen ofrece por primera vez una amplia muestra de los aforismos de Pessoa, prescindiendo de otros textos breves. Muchos de ellos son ineditos en español.

Jack Kerouac propuso también una revisión occidental de la tradición del jaiku al privilegiar la concisión, capacidad de sugerencia y sencillez, por encima de su característico rigor métrico. En este Libro de jaikus hay un repertorio abundante de escenas clasicas del genero pero tambien estampas dificilmente encontrables hasta entonces en esa tradicion: America y sus escenarios miticos, estadios de beisbol, gelatinas de frambuesa, neveras o figuras historicas como Cochise, Jeronimo o Custer. Fruto de esta experimentacion, el Libro de haikus recoge una seleccion de mas de 500 textos del autor, desperdigados en multiples cuadernos y notas, asi como intercalados en su correspondencia epistolar y novelas.

Cuentos cruentos son cuentos en verso ilustrados, cuentos que no son para niños. Bueno, sí, para niños grandes y malos.

"Mi actitud es que, por muy dura que sea la vida, lo que importa es hacer algo interesante con ella. Y esto tiene mucho que ver con el mundo físico, con mirar las cosas, la nieve y la luz y el olor de la puerta y todo aquello que constituye a cada instante tu existencia fenomenica. Que gran consuelo... saber que estas cosas persisten en su ser y que puedes pensar sobre ellas y hacer algo con ellas en la pagina. Anne Carson es una escritora culta, inquietante y atrevida. Su poesia [...] ofrece intensidades hipnoticas". Susan Sontag

Un poema maravillosamente fluido. Un camino sin baches hacia lo sublime. «H.D. es sinónimo de deseo, de imaginación y de clarividencia. Tal vez una de las poetas más increíbles -aunque incomprendida

Con la colaboración de Akiko YamadaHaiku-dô propone setenta haikus japoneses como enigmas a ser descifrados. Dado el carácter especular del haiku, empero, todo esfuerzo por desvelar un haiku tiene co

De la obra de Verlaine, ¿qué decir? El ha sido el más grande de los poetas de este siglo. Su obra está esparcida sobre la faz del mundo. Suele ser ya vergonzoso para los escritores apteros oficiales no citar, de cuando en cuando, siquiera sea para censurar sordamente, a Paul Verlaine. Ruben Dario

LOS placeres del condenado (The Pleasures of the Damned. Poems, 1951-1993. Ecco, 2007) es la más completa antología poética de Bukowski, con nada menos que 274 poemas extraídos de veintiún títulos distintos, ademas de una veintena de textos ineditos; es tambien la mas autorizada, por cuanto estuvo a cargo de su amigo y fiel editor John Martin, que selecciono y publico la practica totalidad de su obra en verso. Se trata pues de la coleccion esencial para obtener una vision de conjunto de la vertiente lirica del autor, que, menos conocida en Europa por el exito de laprovocadora narrativa, constituye no obstante el grueso de su legado y su principal seña de identidad literaria: de forma casi unanime, Bukowski se considera uno de los poetas estadounidenses mas singulares e influyentes de la segunda mitad del siglo XX.

Esta antología celebra los cincuenta años de la obra musical y poética del bardo canadiense, recogiendo sus mejores canciones y poemas a lo largo del período que va desde su primer libro de poesía hasta el ultimo. Dividida en dos volumenes, incluye numerosos textos y canciones ineditas, ademas de sus ya clasicas canciones.Volumen II: de 1979-2006PREMIO PRINCIPE DE ASTURIAS DE LAS LETRAS

Esta antología celebra los cincuenta años de la obra musical y poética del bardo canadiense, recogiendo sus mejores canciones y poemas a lo largo del período que va desde su primer libro de poesía hasta el ultimo.Dividida en dos volumenes, incluye numerosos textos y canciones ineditas, ademas de sus ya clasicas canciones. Volumen I: canciones y poemas de 1956 a 1978.PREMIO PRINCIPE DE ASTURIAS DE LAS LETRAS

A lo largo de la carrera de Walt Whitman, se publicaron nueve ediciones de su obra poética, siempre titulada Hojas de hierba. La primera, de 1855, ya contenía el célebre "Canto de mí mismo" (no aún con ese título); a la última y canónica, de 1892, se la l ...

En Las cenizas de Gramsci se condensa el debate ético de la poesía contemporánea, la búsqueda de una reflexión que mantenga intacta la lealtad a los sueños, sin que esa lealtad nos aparte de la lucid

Más allá de lo religioso, Cuerpo de amor es un libro que no admite miradas reduccionistas. El acercamiento de Alda Merini a Cristo admite lecturas tan distintas que rozan lo contradictorio para acabar demostrando que a veces los puntos de vista mas eljados son los mas cercanos. Hondamente carnal, carnalmente espiritual, Alda Merini nos dice, dolorsamente de tan desnuda: no se tiene alma, no se tiene cuerpo: cuerpo se es, alma se es.

Uno de los libros fundamentales de la poesía norteamericana del siglo XX. Publicado en 1954, La música del desierto supuso un punto de inflexión en el trayecto poético de William Carlos Williams que modularia sus ultimos poemarios, Viaje al amor y Cuadros de Brueghel, con los que conforma e inicia una suerte de trilogia. Aqui la forma caracteristica del poema de Williams y, sobre todo, su atencion especial a la prosodia natural de la lengua encuentran su definitiva plasmacion. Libro de inagotable interpretacion, La musica del desierto contiene alguno de los mas altos poemas del siglo XX, como el que da titulo al libro, 'El descenso' o 'Para Daphne y Virginia', donde oimos al poeta decir: 'se paciente mientras te hablo/ en un poema: no existe/ medio mejor.

El Cuervo es el fruto de la colaboración entre Lou Reed, antiguo miembro de The Velvet Underground e indiscutible leyenda del rock, y Lorenzo Mattotti, reputado ilustrador y autor de cómics italiano, con motivo de adaptar el album conceptual The Raven (2003), un disco de Lou Reed inspirado en el universo de Edgar Allan Poe que mezclaba musica y spoken-word.

Ritsos, una de las mejores voces de la lírica europea, creó unos monólogos de excepcional sutileza, con los que consigue trasladar a nuestros días el pathos de la tragedia griega. Con Ismene continuamos la publicacion de estos soliloquios dramaticos en version de Selma Ancira.

Walt Whitman va néixer a West Hills, comtat de Suffolk (Nova York), l’any 1819 en el cor d’una família nombrosa que creia en els ideals quàquers, uns ideals marcats per la responsabilitat i per una e

Sobre la obra Entrar en la poesía de Eavan Boland supone entrar en el mundo literario de una escritora que podría ser considerada una outsider, alguien que tras observar la historia literaria de Irl

Tristan Tzara (1896-1963), nacido en Rumanía como Samuel Rosenstock, es el creador del movimiento DADA, renovador de las vanguardias del siglo XX y autor de una obra poética, crítica y teatral en la que se alian el humor corrosivo, la indagacion formal constante y la busqueda de un compromiso entre el arte y el hombre."El hombre aproximado" (1931), en opinion de Marcel Raymond, es la unica obra poetica de gran altura que se puede adscribir con justicia al surrealismo. Procedente de los escombros dejados por DADA en la poesia europea, Tzara levanta un asombroso edificio en donde los mitos y el hombre ancestral, oculto bajo el ropaje del hombre moderno, aproximado a el, plantea una revolucion estetica y humana situando el quehacer poetico en un limite nunca alcanzado hasta entonces.