Libros de Poesía contemporánea extranjera del XIX al XXI, página 6 de 231

Mestre immillorable a l’hora de modernitzar la tradició i, a traves dels personatges del mite, mostrar-nos la incertesa i la vacutat de les accions humanes, Iannis Ritsos ens ofereix en aquest llibre

La colección Fragmentos Fl¢neur, de Editorial Fl¢neur, sigue el rastro escrito que autores atemporales han dejado en su obra. Cada libro de la colección recoge los fragmentos y pasajes más destacados

En una oficina, una mujer sentada ante una máquina acumula jornadas enteras de trabajo, tensión en los hombros y un hilo de pensamientos, mientras sus manos se mueven mecánicamente sobre las teclas. Poco importa la ubicacion o la fecha, la escena podria reproducirse una y otra vez, y ha quedado magistralmente retratada en la serie de poemas que Karen Brodine compone a partir de su labor como tipografa.

En La sed, la ganadora del premio Pulitzer Mary Oliver se enfrenta al duelo y a la pérdida tras la muerte de la que fue su amada compañera de vida durante más de cuarenta años, la fotógrafa Molly Malone. Sedienta de la belleza de la naturaleza, como es habitual en toda su obra, en este nuevo poemario va mas alla y se adentra en el mundo espiritual, esforzandose por experimentar el dolor como un camino hacia lo misterioso, el dolor como parte del amor, y no su fin. Mi trabajo consiste en amar el mundo, comienza escribiendo la autora, que sigue siendo una de las poetas mas vendidas en los EEUU. En estas paginas, Mary Oliver descubre por primera vez su fe, sin abandonar su amor por el mundo fisico y las pequeñas cosas y criaturas del mundo, como un zorzal amarillo, las madreperlas de la orilla, las rosas, o un cielo amenazando nieve, en poemas de genuina belleza. En este libro definitivo, Mary Oliver se eleva, no por encima del mundo, sino a traves de el.NIEVES GARCIA PRADOSLeer La sed es sentir agradecimiento por el simple hecho de estar viva. No es de extrañar, ya que es el efecto que la mejor obra de Oliver ha producido en sus lectores durante las ultimas decadas.ANGELA ODONNELL, AMERICA MAGAZINEMary Oliver se mueve por instinto, fe y determinacion. Esta entre nuestras mejores poetas.ALICIA OSTRIKER, THE NATION

Los mejores poemas de Emily Dickinson, una de las escritoras más extraordinarias y enigmáticas de todos los tiempos. Edición bilingüe y traducción revisada «No hay, que yo sepa, una vida más apasiona

Por primera vez, la legendaria artista y activista Joan Baez publica sus poemas en una colección íntima y autobiográfica.Aunque Joan Baez ha estado escribiendo poesía durante decadas, nunca la había compartido publicamente. Poemas sobre su vida, su familia, y su pasion por la naturaleza y el arte se habian acumulado en cuadernos y trozos de papel. Ahora, por primera vez, comparte su vida revelando experiencias cruciales que moldearon a un icono, ofreciendo una mirada inedita a los recuerdos y reflexiones de una gran artista.a Baez comparte desde poemas sobre sus contemporaneos (como Bob Dylan, Judy Collins y Jimi Hendrix), a otros sobre su infancia o su familia, incluyendo piezas sobre su hermana menor, la cantautora Mimi Fariña. Esta coleccion, que habla de las personas, lugares y momentos que mas han influido en su arte, se convierte asi en un inspirador diario personal en forma de poesia.

Publicado originalmente en 1915, Antología de Spoon River es un gran fresco de la vida en un pueblo del Medio Oeste norteamericano que se convierte, por obra y gracia de la palabra poetica, en emblema de los deseos y las pasiones, los miedos y las angustias, las aspiraciones y las renuncias, los triunfos y las derrotas vitales de todos y cada uno de nosotros. Los 244 personajes que desfilan por sus paginas nos hablan desde la tumba y pronuncian su propio epitafio. Al hacerlo, nos dan un fragmento de vida que se entreteje con todos los demas para urdir la gran epopeya norteamericana del siglo veinte. Esta edicion bilingue de Antologia de Spoon River, que presentamos en la soberbia traduccion de Eduardo Moga, no es solo un libro clasico, sino tambien un libro vivo, cronica palpitante de la interioridad humana. Y sus personajes son una representacion fidedigna de los caracteres del mundo, habitantes de un rincon de los Estados Unidos, pero moradores posibles de cualquier nacion, de cualquier paisaje.

Escribir allí adentro no era una metáfora de libertad. Era moverme sin salir de la celda. No experimenté ningún poder de la imaginación; las ideas no abrían los candados, mis ilusiones literarias no hacian que la requisa nos dejara de pegar. Escribir en ese entonces, fusionado con la claustrofobia hasta hacernos uno, conviviendo apretado con otros colegas, prisioneros tambien de la industria del delito, me sirvio como trampolin hacia los misterios mas lejanos de una interioridad que se conecta con lo mas tangible de lo que hay afuera del cuerpo. Escribia y seguia adentro de una celda; las rejas seguian igual de duras. No fui libre por la literatura, todo lo contrario, mientras mas leia mas consciente era del juego perverso de este sistema asesino.

PREMIO NOBEL DE LITERATURA 2024 UNO DE LOS MEJORES LIBROS DE 2025 SEGÚN ESQUIRE La autora que ha cautivado a millones de lectores en el mundo con novelas como La vegetariana y La clase de griego nos sorprende y deslumbra tambien como poeta. Una de las escritoras mas sublimes que pueblan el escenario contemporaneo.Berna Gonzalez Harbour, El Pais Premio Nobel de Literatura en 2024, Han Kang se revela en Guarde el anochecer en el cajon como la gran poeta que alienta tras sus muy celebradas ficciones. El anochecer, ese espacio ambiguo entre dos luces, se convierte en el escenario en el que una voz dolida e inteligente nos habla de la soledad, la enfermedad, el encuentro entre muertos y vivos, la fuerza fragil de la palabra, la necesidad del arte. Sin conocer en detalle la anecdota que genera el poema, el lector ingresa sin embargo en un ambito de inmediata y poderosa intimidad que acaba haciendole participe de una especial trascendencia cotidiana. Se trata de una poesia delicada, oscura, inquietante y tremendamente visceral, que pone el cuerpo y las emociones en su mismo centro. Como ha dicho la autora en The New Yorker, el lenguaje es como una flecha que siempre falla el blanco por un margen estrecho y es tambien algo que transmite emociones y sensaciones que producen dolor.La critica ha dicho:Una poesia continuamente atravesada por una concepcion del lenguaje como territorio del error y de la insistencia. Su mirada incisiva sobre eventos a priori ordinarios y su extraordinario talante para comprender la psicologia humana emergen tambien con fuerza mas alla de sus sofisticados entramados narrativo.Zenda Sinuosa y extraordinaria [...]. Han Kang es una escritora incomparable. Con unas pocas lineas atraviesa la experiencia humana en su totalidad.Katie KitamuraKang posee una voz seria, comprometida con la literatura y la historia, sin otra agenda que la investigacion de la forma literaria, la exploracion de las contradicciones del lenguaje, la indignacion serena ante la barbarie y el azoro ante el milagro cotidiano de la vida.Juvenal Acosta, Letras Libres En los poemas de Han Kang el dolor sangra lenguaje y silencio [...]. Una voz de la desolacion humana y un espejo ante nuestro ser vulnerable para que se mire arder y al mirarse, en su dolor despierte.Roberto Amezquita, Circulo de Poesia Los libros de Han Kang dan fe de una atrocidad concreta a la vez que plantean cuestiones universales sobre loque significa ser humano, con todo el potencial de ternura y crueldad que eso conlleva.The Times Literary Supplement La literatura de Han Kang es un genero en si mismo.Eun-Gwi Chung, World Literature Today Han Kang transforma la manida idea de la desconexion entre cuerpo y mente en algo nuevo y significativo.Michele Filgate, Los Angeles TimesHan Kang siempre ha sido una de las escritoras mas lucidas: ensancha el cielo de los sentimientos.Max Porter

La obra de Abu Toha recuerda la poesía de Miguel Hernández, Pablo Neruda y Nicanor Parra, en la tradición iberoamericana, y a poetas como William Wordsworth y Alan Ginsberg en la anglosajona. Abu Toha parte de la pregunta de Czeslaw Mislosz, "Que es la poesia, si no puede salvar / a una nacion o una persona?". La poesia de Abu Toha subraya la urgencia de la respuesta y la necesidad de que la misma se divulgue. Su poetica amplifica la experiencia hasta que la misma adquiere las dimensiones de la epopeya en la lucha por la supervivencia, la dignidad y la justicia ante el sistema de apartheid en que vive Palestina.

Ediciones Vitruvio celebra los mil números de su prestigiosa colección Baños del Carmen con este libro único. Un repaso maravilloso por la mejor poesía de los últimos mil años. Uno de esos libros que

Los poemas y Cartas 601-1200 en una nueva edición y nueva traducción a partir de los Manuscritos originales

Coronado de sueños, escrito entre 1894 y 1896 y traducido ahora por primera vez al español, es la culminación de la etapa juvenil de Rainer Maria Rilke (Praga, 1875 - Montreux, Suiza, 1926) en su ciudad natal. Consciente desde los primeros versos de su mision como transformador de lo visible en lo invisible a traves de la celebracion del mundo, escuchamos ya la voz inconfundible del poeta, que a traves de los 51 poemas que componen la obra nos abre su corazon de forma conmovedora. Temas como la rosa, el silencio, las fuentes, la muerte prematura o la busqueda de una religiosidad propia aparecen ya aqui, esbozados con trazos timidos pero genuinos, y acompañaran al autor a lo largo de su evolucion estilistica, como una siembra de juventud que cuidara con mimo y a la que consagrara toda una vida para desentrañar sus misterios y recoger mas tarde sus frutos en forma de las Elegias de Duino y los Sonetos a Orfeo. Llevara asi por primera vez a la perfeccion el poema aleman, en palabras de Robert Musil, que concluia que Rilke no fue solo una cumbre de su epoca, fue una de esas alturas en las que el destino del espiritu hace pie para pasar sobre las epocas.

UN FENÓMENO COREANO, CON MÁS DE UN MILLÓN DE EJEMPLARES VENDIDOS, QUE HA CONQUISTADO CORAZONES EN TODO EL MUNDO: UN REFUGIO ÍNTIMO SOBRE EL AMOR, LA PÉRDIDA Y LA FUERZA DE VOLVER A EMPEZAR.Siempre fuiste tu es una coleccion de ensayos que habla del amor, del desamor y de lo que significa crecer: una lectura intima, cercana y profundamente reconfortante que se convertira en tu refugio personal.El escritor y poeta Ha Tae-wan nos ofrece una serie de textos breves y conmovedores que exploran las relaciones en toda su complejidad. Con un estilo sencillo y directo, captura la intensidad de la juventud y el primer amor: la euforia del comienzo, el vacio de la ruptura y, finalmente, el proceso de aceptacion y sanacion. Con una escritura llena de sensibilidad, el autor muestra el recorrido emocional de la vida moderna. Cada pagina nos recuerda la belleza que puede encontrarse en los momentos mas simples y nos invita a aceptar tanto las emociones alegres como las dolorosas. Entre la esperanza y la nostalgia, Siempre fuiste tu muestra lo que tantas veces sentimos y no sabemos expresar, ofreciendo comprension, consuelo y la certeza de que el dolor tambien puede transformarse en fuerza.

Una carta abierta urgente destinada al futuro. Al 2040 empieza con una pregunta puntuada como si de una afirmación se tratara: «Estamos / acaso ya extinguidos. De quién es / el mapa». Sus poemas son

Charles Baudelaire, maldito entre los malditos, se vio atrapado por la bohemia parisina, hasta el punto de personificar el arquetipo del poeta de vida decadente y disoluta. No obstante —y quizá preci

Los hechizos perdidos es un espectacular libro que reúne un hermoso conjunto de poemas de hechizos naturales y obras de arte del alabado dúo creativo Robert Macfarlane y Jackie Morris. Cada «hechizo»

Ésta es una de las obras tempranas más bellas de Yannis Ritsos, compuesta en 1938 durante su convalecencia en el sanatorio de tuberculosos de Párnitha. Escrita con un lenguaje llano y claro, nutrido de fecundas imagenes oniricas que remiten a los paisajes, colores, sonidos, aromas y sensaciones de su infancia, el poeta da voz a su angustia personal a la vez que explora las promesas que la exuberancia de la naturaleza le anuncia, bebiendo del surrealismo para romper con la poesia tradicional griega: Mañana cumple años el sol y el sol tiene nuestra edad [...] celebramos que cumplimos años el mismo dia que el sol todos los dias.

Li Bai (701-762), uno de los poetas más famosos y apreciados de la prolífica dinastía Tang (618-907), es también, actualmente, el poeta chino más conocido y traducido tanto en el mundo hispánico como en una gran parte del resto de Occidente. Sus memorables poemas han cautivado a muchos de nuestros poetas, desde Ruben Dario a Gary Snyder, pasando por Ezra Pound y Octavio Paz, asi como a varias generaciones de lectores de casi todos los rincones del mundo. Autor de textos musicales e imaginativos, en los que el mundo humano y la naturaleza son indisociables, defendio una poesia que cantara las emociones humanas, la fugacidad de la vida y la belleza del mundo.Esta edicion bilingue presenta una seleccion de ciento cuarenta y ocho poemas, entre los que se cuentan muchas de las composiciones que, entre los lectores chinos, le granjearon a Li Bai el apodo de El Inmortal de la poesia y lo elevaron a las cimas del panteon poetico junto con otros autores clasicos como su intimo amigo Du Fu, Wang Wei o Bai Juyi.

Rilke va sacrificar tota la seva vida a la creació poètica. El cim de la seva obra, així com el de la seva vida, és la publicació de les Elegies de Duino i dels Sonets a Orfeu. A les Elegies, Rilke s