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En los inicios de su carrera como dramaturgo, William Shakespeare (1564-1616) compuso su obra más alegre y desenfadada, Sueño de una noche de verano (1594). Mitología, costumbrismo cómico, bromas, equivocos, humor y poesia conviven dentro de ella en una zarabanda magica ambientada en la noche pagana de San Juan, en la que todo es posible, si bien al final, frente al caos, se imponen el orden y la armonia. Esta alocada fantasia de amor esta, como no puede ser de otra manera, teñida de elementos inconscientes y oniricos, y de entre la galeria de personajes que la pueblan, Oberon y el duendecillo Puck han alcanzado fortuna en la memoria de los hombres.

Dos obras escritas con diferente propósito y en épocas distintas, pero referencia obligada del teatro español contemporáneoLas dos obras que contiene este volumen definen las distintas etapas de la escritura de Sanchis Sinisterra. Con "¡Ay, Carmela!," que pertenece a su etapa inicial, el autor obtuvo un rotundo exito de critica y publico. Planteada como una cronica sentimental de la guerra civil desde la memoria republicana, tiene mucho de ajuste de cuentas con la Historia, pero tambien con nuestra propia epoca, con el teatro español y con la trayectoria personal de su autor. "El lector por horas" constituye la obra culminante de sus investigaciones sobre la estetica de la recepcion. El aparentemente simple eje comunicativo entre los personajes -alguien lee y otro escucha- desencadena una serie de consecuencias que alteran irreversiblemente sus vidas. Jose Sanchis Sinisterra (Valencia, 1940) es uno de los dramaturgos españoles mas comprometidos con el teatro de su tiempo, que pretende con su teatro sorprender y estimular la conciencia del espectador desde un punto de vista etico y estetico.

«El ser humano no verá nunca la realidad de forma más clara que lo hizo Shakespeare.» T.S. EliotLa historia de Romeo y Julieta tiene antecedentes en la mitología y literatura griegas y en algunas ley

Anna i Lluís coincideixen a la sala d’espera d’un hospital després de més de vint anys sense veure’s. És una situació incòmoda, perquè van estar molt enamorats durant l’època universitària, però no e

Todas las comedias de William Shakespeare, el mayor dramaturgo de la historia. El primer volumen de una colección indispensable. Edición de Andreu Jaume, crítico literario Cuando se estudia un genio de la magnitud de William Shakespeare, es imposible medir el alcance de su obra. En un primer momento quiza se evoquen grandes tragedias o tapices historicos, pero Shakespeare se caracteriza tambien por un instinto radicalmente comico. En sus agudos juegos de palabras, en los equivocos que sustentan tramas monumentales o en la forma en que recurre al artificio para desentrañar una verdad, siempre se esconde su eterno interes por lo humano. Comedias es el primer volumen de una coleccion de cinco que reune la obra completa de Shakespeare. Aqui se incluyen Los dos caballeros de Verona, La comedia de los errores, La doma de la fiera, Trabajos de amor en vano, Sueño de una noche de verano, El mercader de Venecia, Mucho ruido y pocas nueces, Como les guste, Las alegres casadas de Windsor y Noche de Epifania. Esta edicion, a cargo de Andreu Jaume, quien firma tambien la introduccion, presenta las mejores traducciones contemporaneas, respetando el verso y la prosa originales. Un festin para los amantes de las buenas letras.

Estudio preliminar, material didáctico y comentario de texto de Ana González.Escrita a comienzos de los años treinta, la comedia TRES SOMBREROS DE COPA, germen de toda la producción teatral de Miguel Mihura, tardo veinte años en ser estrenada y produjo, en el momento de su estreno, escandalo y asombro. Mientras muchos espectadores la calificaban de inmoral, la critica veia en ella una ruptura con el teatro comico anterior, un comienzo absoluto que presagiaba el teatro del absurdo. La fuerza dramatica de la obra radica en la oposicion de dos mundos irreconciliables: el de la burguesia provinciana esclavizada por mil convenciones, y el de un grupo de automarginados de esa sociedad que buscan la libertad y rechazan la moral hipocrita. No hay aqui lucha de clases ni se propugna una alternativa social. Las grandes tensiones se redimen por medio de un humor que rezuma escepticismo.

La figura del doctor Fausto, personaje legendario que vende su alma al demonio a cambio del disfrute de la vida mediante el logro de todos los impulsos de la voluntad, fue recreada desde el Renacimiento por diversos literatos, pero fue J. W. Goethe (1749-1832) quien enriquecio la leyenda y le confirio un profundo valor filosofico y humano. En su "Fausto", publicado en dos partes (1808 y 1832), la busqueda de lo absoluto y de la plenitud vital convierte al personaje en un prototipo del espiritu siempre insatisfecho del hombre romantico y en un simbolo del destino de la humanidad. Sin embargo, como apunta Francisco Ayala, esta obra cumbre de la literatura "no nos da un arquetipo humano, como don Juan o el rey Lear o Tartufo [...] En verdad, todo lo que acontece a Fausto a lo largo del poema no constituye su tragedia: su tragedia no es algo en que se realiza su vida, sino que es precisamente la vida misma". Desesperado y desengañado por el intelecto, el protagonista proclama la accion como principio del mundo, mas todas las formas de la accion contienen un destino de error (y dolor) inevitable: el que lleva aparejado toda eleccion.Prologo de Francisco Ayala

Yerma tiene un único proyecto en el que se entremezclan el deseo personal y el mandato social de ser madre, es la tragedia en la que Lorca desarrolló con mayor amplitud y relieve un tema central en su obra: el de la esterilidad y la fecundidad. Sobre la protagonista proyecto, sin duda, un problema personal intimo. Pero el alcance de la obra rebasa la significacion en dos direcciones: la universal mitica, apoyada en la creencia de que la fecundidad es una forma de salvacion, y la especificamente española.Yerma formaba parte de una trilogia dramatica de la tierra española y en ella se plantea un proceso critico a la moral sexual del pais.

La casa de Bernarda Alba, escrita en 1936, no fue publicada hasta años más tarde de la muerte de Federico García Lorca. Sobre esta ºltima obra teatral en tres actos no existen testimonios ni comentarios del autor, convirtiendola en una pieza enigmatica que ha generado multitud de interpretaciones. La presente edicion consta de un estudio introductorio, notas y una propuesta didactica a cargo de Joan Estruch Tobella. Una herramienta de primer orden para el estudio de La casa de Bernarda Alba en Bachillerato.Joan Estruch Tobella es doctor en Filologia y catedratico en el instituto Jaume Balmes de Barcelona. Ha editado las obras completas de Becquer y de Larra, y ha publicado numerosos estudios sobre autores de los siglos XVII, XIX y XX. En esta coleccion ha editado Los pazos de Ulloa de Emilia Pardo Bazan, el Cantar de Mio Cid, y Don Juan Tenorio de Jose Zorrilla.

«En este instante yo podría beber sangre caliente, y hacer cosas tan amargas, que el día temblaría de verlas.» Versión y epílogo de Tomás Segovia Introducción de Alan Sinfield, profesor emérito de l

BAILE DEL SOL. BAILE DEL SOL S.L. 2017. Rústica. Nuevo. Nuevo. 140

«Érase una vez en el gueto. Mientras todo moría a su alrededor, un viejo se empeñó en dibujar un mapa. Pero como sus piernas no lo sostenían, como no podía ir a buscar los datos que necesitaba, pidió

El estreno en 1835 de "Don Álvaro o la fuerza del sino" supuso el triunfo definitivo del Romanticismo en el teatro español y el alejamiento de las estrechas normas neoclásicas. Este drama complejo y variado funde acciones violentas y escenas costumbristas, el estilo elevado y el llano, el verso y la prosa, todo en rapida sucesion y de la mano del hado fatal que empuja a don Alvaro, paradigma del heroe romantico, a su angustiada destruccion. Es, en suma, un grito de libertad artistica.

Cándido es la pieza indiscutible del arte narrativo del Siglo de las Luces: una novela de aprendizaje sobre un optimista que cree que a pies juntillas que el mundo es un paraíso, aunque la realidad se encarga de negarlo.En esta obra, Voltaire da forma literaria y critica a tres años de terribles acontecimientos historicos (el terremoto de Lisboa y la guerra de los Siete Años), cargando contra la teoria de Leibniz de que vivimos en el mejor de los mundos posibles.Candidoes una novela de aprendizaje, y su heroe, un optimista que cree a pies juntillas que el mundo es un paraiso, a pesar de que, desde la primera linea, la realidad se encarga de negarlo. Este contexto da pie a Voltaire a atacar, con ironia y sarcasmo, la intolerancia, el fanatismo, los abusos de la colonizacion europea en America, los engaños y artificios sociales y las matanzas de las guerras.

Última obra teatral escrita en solitario por William Shakespeare (1564-1616), "La tempestad" pertenece a la serie de piezas de este autor que funden el ámbito de lo real con lo mágico y lo maravilloso. La trama gira en torno a Prospero -duque y mago, quien, traicionado y depuesto, tiene que exiliarse, con su hija Miranda, en una isla desierta en la que pasara doce años- y su relacion con el genio Ariel y el bestial Caliban, personajes todos que se cuentan entre las grandes creaciones del dramaturgo. El examen de la relacion entre realidad y ficcion -estamos tejidos de identica tela que los sueños-, asi como entre el hombre y mago y las criaturas a las que libera, pero tambien somete, otorgan a esta obra un lugar entre las mas universales del autor ingles.

El teatro de Miguel de Cervantes se erige como un peldaño importantísimo en la evolución de las formas escénicas a finales del siglo XVI. Los valores culturales que la cultura cristiana irá imponiendo, en sustitucion de las formas tragicas grecolatinas, encontraran en Cervantes una figura esencial para proponer un cambio profundo, que nos llevara hacia una concepcion moderna de la trama teatral y la creacion de personajes. Deberiamos empezar a reconocer en Cervantes a uno de los grandes renovadores del teatro aureo y ser conscientes de que su uso de la forma tragica marcara a muchos de los dramaturgos posteriores.Numancia es una tragedia que reflexiona sobre los limites de la libertad humana, individual y colectiva. Esta obra tambien es la expresion tragica de la impotencia humana y su supeditacion a las formas de poder.

Los intereses creados de Jacinto Benavente (1966-1954) es un texto de gran valor teatral y literario, que ha sufrido como tantos otros los vaivenes de la fortuna en diferentes épocas, según modas y costumbres esteticas, pero sigue manteniendo una estimabl

La pluralidad toda y tan grande de Quevedo... no puede sino reaparecer en lo amoroso estricto:hay un Quevedo chocarrero, hay un poeta que juega con las cartas del lenguaje y piruetea, hay un enamorado caudal y muy poderoso, que ame a quien ame- acaso no un solo amor, no sabemos- levanta al Amor mismo una construccion grandiosa.

Reunidas en un solo volumen, se presentan las tres obras de Borja Ortiz de Gondra que conforman un ciclo dramático donde se retrata la historia íntima de una familia vasca. El conflicto familiar que presenciamos, como en la tragedia griega, adopta una dimension politica al representarse en un contexto social marcado por la violencia y la represion.Los Gondra (una historia vasca) explora cien años de una familia vasca, desde las guerras carlistas del siglo XIX hasta el pasado reciente. Durante años, Borja busca una respuesta a muchos interrogantes, pero cada una le remite a una nueva pregunta sobre la generacion anterior. El odio y la culpa se repiten ciclicamente, pero tambien se abre la posibilidad del perdon y del olvido.En Los otros Gondra (relato vasco), Borja mira desconcertado a su alrededor tratando de narrar hacia donde se dirige la familia, y como poder cerrar aquellas heridas abiertas que la tragedia no pudo sanar y que la nueva generacion debera asumir. Transcurridos mas de treinta años, intenta averiguar la verdad, pero nadie desea hablar de aquel tiempo de violencia y odio.En Los ultimos Gondra (memorias vascas), el drama se centra en la memoria de un Borja ya fallecido, y en el recuerdo imborrable y vivido de los dolores antiguos que aun perduran en la nueva generacion: ¿seran los ultimos miembros de la saga capaces de construir una memoria mas sana o seguiran perpetuando eternamente los agravios que no vivieron?

Obras de teatro, textos teatrales