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"Hamlet" traza el admirable retrato de un legendario príncipe de Dinamarca soñador, contemplativo, sumido en dudas e irresoluciones, que, obligado a esclarecer los motivos que llevaron a la muerte de su padre, sucumbe ante la fatalidad de las circunstancias. Su ambiguedad, su ambivalencia y su desorientacion lo aproximan notablemente a la sensibilidad de nuestra epoca.

Los temas de la vida, como comedia en "El gran teatro del mundo" y como mercado en "El gran mercado del mundo", aparecen como pretexto para componer un cuadro general de toda la vida humana. La forma lirico-dramatica y demas convenciones argumentales del auto sacramental prestan un simbolismo estructural a una materia teologica subyacente. El resultado es una alegoria universal y trascendente, que alcanza, en la primera obra, una perfecta construccion con acento marcadamente filosofico, y, en la segunda, resonancias morales con la inclusion de elementos realistas, dentro de lo que cabe en un conjunto forzosamente simbolico. En las dos resalta la maestria de Calderon, escritor sin par en esta forma dramatica.

El estreno en 1835 de "Don Álvaro o la fuerza del sino" supuso el triunfo definitivo del Romanticismo en el teatro español y el alejamiento de las estrechas normas neoclásicas. Este drama complejo y variado funde acciones violentas y escenas costumbristas, el estilo elevado y el llano, el verso y la prosa, todo en rapida sucesion y de la mano del hado fatal que empuja a don Alvaro, paradigma del heroe romantico, a su angustiada destruccion. Es, en suma, un grito de libertad artistica.

La densidad emotiva de "Romeo y Julieta" es, probablemente, la causa de la fascinación que ha ejercido en todos los tiempos. Cuatro conceptos son determinantes en "Romeo y Julieta": el Destino, los presagios que preludian un fin trafico; la Accion, propiciada por la enemistad de las dos familias y la precipitacion en las decisiones; el Amor, en continuo contraste con el odio; y la Muerte, como unica forma de perpetuar un amor que tan solo encuentra obstaculos a su paso.

Sobre un cantar de gran difusión e intrigante origen que sirve de lugar de encuentro del autor y su público, amor, muerte y destino son los pilares de la ironía trágica en "El Caballero de Olmedo". Pocas tramas de Lope son mas limpidas y sencillas y, sin embargo, mas ricas. En la presente edicion el profesor Francisco Rico hace un estudio muy documentado del nucleo literario de la comedia y aporta conclusiones nuevas sobre la genesis e historia de la leyenda del Caballero, situando en esas coordenadas la que muchos consideran la obra maestra del teatro de Lope.

William Shakespeare (1564-1616) es el máximo autor dramático de la lengua inglesa y de la literatura universal. La absoluta vigencia de su obra demuestra que, por encima de convenciones, géneros o influencias, estaba animada por un profundo conocimiento del alma humana. En "El Mercader de Venecia" hay un trenzado de antiguas historias. "Como gusteis" es casi una comedia pastoril (en ella se descubren indudables ecos de la Diana de Montemayor).

La zapatera prodigiosa | Mariana Pineda es el cuarto volumen de la Biblioteca Federico García Lorca y el primero que compila su «Teatro completo». La figura de Federico García Lorca abraca, tanto en

Una vez que se tiene firmemente la verdad, y no se teme ya perderse en vanos antojos, la sabiduría debiera volver sobre sus pasos, recobrar y recoger como cosas humanas todo cuanto fue creado, forjado, pensado, soñado y creido, todos esos productos prodigiosos del ingenio nuestro, esas historias magicas y monstruosas que nacen tan espontaneamente de nosotros...

El público | Así que pasen cinco años es el quinto volumen de la Biblioteca Federico García Lorca y el segundo que reúne su «Teatro completo». En este libro se ofrecen al lector clásicos lorquianos c

El método Gronholm, de Jordi Galcerán (Barcelona, 1964) es la comedia española de mayor éxito de las primeras décadas del siglo XXI. Tejida con hilarantes diálogos, chistes y mordaces ironías, en un tono nada sentimental, destaca tambien por la habilidad

Obras incluidasTeatro completo:El maleficio de la mariposaTíteres de CachiporraTragicomedia de don Cristóbal y la señá RositaMariana PinedaDiálogosLa zapatera prodigiosaAmor de don Perlimplín con Belisa en su jardinViaje a la lunaEl publicoAsi que pasen cinco añosRetablillo de don CristobalBodas de sangreYermaDoña Rosita la soltera o el lenguaje de las floresLa casa de Bernarda AlbaOtros textos dramaticosMusica de teatro

¿Cómo nos relacionamos con la idea de progreso, de crecimiento, de autorrealización? Podría decirse que buena parte de las disputas, ilusiones, inquietudes y vacilaciones, que agujerean a los personajes de estas cinco ficciones de Lucia Carballal, oscilan, cada cual de una manera distinta, entre el imperativo de prosperar ya sea en el ambito personal, social o profesional y el deseo, a veces la frustracion, de quedarse atras, fuera de este presente siempre tan veloz, en continuo movimiento. Late algo prodigioso en la semilla de estas obras, en el reto que Lucia Carballal nos propone y que aceptamos: el realismo se toma como punto de partida, pero siempre ocurre algo sorprendente muchas veces casi inverosimil, otras tan solo inesperado que lo quiebra. Aqui la verosimilitud no se derrumba, el pacto con quien mira y escucha, y lee se mantiene, y esta confianza estos cimientos fortisimos se debe a los personajes: tienen tanta piel que no te queda otra que creerles, confiar en la manera en la que tropiezan, tenderles la mano para que se incorporen [...]. Y en estas piezas todo resulta trascendente, todo importa, en varios sentidos: nada se deja al azar, cualquier detalle se ajusta en armonia incluso de texto en texto: que reveladora la lectura pagina a pagina, el paseo de una historia a otra, misma ciudad de muchos personajes. Elena Medel

En mayo de 1920 un emigrante italiano llamado Salsedo sale volando por una ventana del edificio del fbi en Nueva York: este es el episodio que Dario Fo utiliza como pretexto para escribir Muerte accidental de un anarquista, una de sus obras de teatro de

Escribo Héroes en diciembre sabiendo que son muchos los materiales que deposito en sus cimientos, pero, citando a Antonio Rojano en el prólogo de la obra: “¿Es que hay alguna separación real entre lo

ÑAQUE Editora sigue colaborando en la difusión del teatro y de obras premiadas en las convocatorias más relevantes del panorama dramatúrgico. CÉSPEDES CON 'E' es la historia de una mujer trasvestida para ejercer de galeno, recogida en las paginas de su proceso inquisitorial de 1587. De una mujer que pugnaba por ser hombre en todos los sentidos. Como reza el prologo del propio autor: Es casi obligado reconocerse en el, no como mujer o como hombre, sino como espiritu desprovisto, por fin, de etiquetas sexuales. Porque su vida es la epopeya del apestado, del diferente, el triunfo del ser y la voluntad sobre la convencion y la apariencia. Me condenaron, amen de que fuera o no androgino, por ser esclavo, morisco, bastardo, de tez bruna y, para mas inri, hembra. ALBERTO GALVEZ es escritor, narrador, dramaturgo, guionista y enamorado de lo clasico, de su reinterpretacion y de su actualidad. Premiado como autor teatral con prestigioso galardones como el 'Jose Martin Recuerda'. La labor de investigacion realizada en este volumen es, sin duda, un acicate mas para descubrir al personaje y a su autor. Un autor con mas fantasia de la aparente, y un personaje mas real de lo esperado. Drama. Adulto. 11 personajes (8 hombres, 3 mujeres) + coro, doctores, matronas y testigos.

Esta edición facsímil conmemorativa del Primer Centenario de la obra dramática más trascendental del teatro contemporáneo, Luces de bohemia, reproduce el texto tal como apareció en la revista España. Semanario de la vida nacional, entre el 31 de julio y el 23 de octubre de 1920. La aportacion mas significativa de esta edicion es la demostracion de que el dramaturgo gallego entrego a la redaccion de España la pieza completa, con sus quince escenas, pero tres de ellas fueron censuradas por el director de la publicacion, Luis Araquistain.Precisamente en aquellos meses del verano de 1920 fundaban en Madrid, los contertulios de la revista España, los Amigos de Valle-Inclan, ambicioso proyecto para renovar la decadente escena española. Bautizada asi por Luis Bilbao, uno de los mas activos redactores del semanario fundado por Ortega, este intento por crear un teatro nuevo lo anunciaba Cipriano Rivas en el ejemplar del 28 de agosto, en el que aparecia una de las escenas de Luces de bohemia.

Edición de Gregorio Torres Nebrera.