Ebooks de música, página 60 de 380

Las dos partes de este libro tienen características singulares. En una está la novedad. En la otra, la insistencia. La sociología de la música, como disciplina formal, tiene apenas un siglo de vida. La educacion musical ha venido a menos en Mexico y en otros paises, y por eso lo dicho hace varias decadas esta ganando en trascendencia. El sociologo Max Weber encabeza al sobresaliente grupo academico cuyas enseñanzas son glosadas en estas paginas, con el criterio de una profesional que no abre horizontes al saber erudito, sino al entendimiento primario de la importancia que tiene la musica como sustento espiritual de la vida.

Este primer número, ha sido escrito por el mexicano Roberto Aymes, quien posee una de las más grandes trayectorias jazzísticas. Quien obtenga este libro podrá escuchar a Aymes recordando muchas de las anecdotas que ha vivido en los ya mas de treinta y cinco años de vida profesional, durante los que ha convivido con los mejores solistas de nuestro medio musical y en incontables ocasiones ha tenido la fortuna de representar a Mexico nacional e internacionalmente. No hay que olvidar su labor como divulgador en la radio produciendo Panorama del Jazz desde marzo de 1978).

Los lectores no deben tomar el título de este libro al pie de la letra. Su contenido está hecho de paseos por el negro y el blanco del piano y de la música, pero también por los campos íntimos de la confesion. Con una vida intensa enmarcada por el arte, por la familia, por los recorridos y estancias en el extranjero, Garcia Renart vino adquiriendo desde niña una vision del mundo que le ha permitido, con similar maestria, mover las manos sobre su instrumento, las piernas en un escenario de ballet, los labios en una catedra y los dedos sobre un teclado de computadora del que salen paginas tan bien logradas como las que aqui se reunen. Pianista, compositora y maestra, aficionada a las artes ecuestres y plasticas, asistente a talleres de creacion literaria, en los capitulos de este libro la autora vuelca su saber y su sentir no solo con la sinceridad que ha sido una de sus cualidades, sino desde el centro de una voluntad creativa transformada en obra multiple. Estas paginas valen no solo por lo que su autora dice, sino por la forma en que lo dice.

Artistas, escenarios y públicos son elementos, si no "condenados a la perfección" como hubiera dicho Juan José Arreola por lo menos obligados a no estorbar y no estorbarse en su misión delicada. Las bambalinas de un concierto no comienzan con el, ni se extinguen al aplauso final. Los anecdotarios han hecho de directores y solistas; de salas de concierto y aun de los mas modestos aficionados, actores protagonicos a veces dignos de la inmortalidad. Toda una vida ha hecho de Jose Alfredo Paramo, maestro de Periodismo, un escritor musical autorizado por su cultura, con experiencia y humor que aqui demuestra contando sus propias anecdotas, donde comprobamos una vez mas que la musica tambien da risa.

Un erudito y melancólico recorrido que nos muestra que la música es más efímera y frágil de lo que pareceHay música que se escuchó y ya no se puede recuperar porque sus manuscritos se perdieron en la historia: no sobrevivieron a la guerra, al fuego o al pudor intolerable.Sin embargo, podemos rastrear la admiracion y el asombro de quienes fueron testigos y dejaron una cronica, un inventario en un palacio, una miniatura de la copia de una copia de un papel arrancado...Ahi estan el tratado de musica de Sor Juana, los ciclos anuales de cantatas de Erlebach, la musica perdida en la guerra civil española, la misa cuadruple para la solemne consagracion de la Catedral Metropolitana de la Ciudad de Mexico, obras que no conoceremos jamas.De alguna manera, esta es tambien la historia de la fragilidad, de la expresion inasible del tiempo, porque toda la musica es y siempre ha sido el eco de lo que ya no existe.

Este libro deja a consideración de la comunidad académica una colección de trabajos hechos en el marco de la Red Universitaria para la Educación con Tecnología (RedUnete), colaborativo en el que participan instituciones de educacion superior de Colombia y de España. El eje vertebrador del esfuerzo es el uso transformador de tecnologias digitales en educacion superior, el cual se espera que redunde en flexibilizacion y enriquecimiento de procesos academicos a este nivel y en el interior de cada unidad docente, programa e institucion y grupos de estas. El libro esta organizado en dos secciones. La primera se centra en temas estructurales, por ejemplo, el desarrollo de cultura y competencia digital entre los miembros de cada comunidad educativa, la alineacion entre las competencias digitales de los egresados con los requerimientos del sector donde se espera que se desempeñen, asi como las oportunidades de racionalizar los esfuerzos institucionales cuando se participa en la creacion y el aprovechamiento de objetos y recursos educativos digitales. La segunda seccion se centra en temas sustantivos, y en esta se aprende sobre lo educativo, operativo y organizacional de experiencias de educacion superior en las modalidades virtual y combinada con enfoque transformador. En todas las experiencias se va mas alla de mezclar actividades presenciales y virtuales, toda vez que se propicia el uso de estrategias pedagogicas que favorecen la participacion activa de los estudiantes en la construccion, el debate y la socializacion de conocimientos, con facilitacion de los docentes y en el interior de comunidades de aprendizaje apoyadas con tecnologia digital. El libro cierra invitando a la reflexion acerca de los retos que tienen las instituciones de educacion superior de cara al compromiso mundial para sacar adelante la Agenda 2030 de Naciones Unidas, en particular lo que tiene que ver con el cuarto de los objetivos de desarrollo sostenible, relacionado con educacion de calidad para todos.

El presente libro registra un panorama de la historia institucional de las Bandas Departamentales del Valle del Cauca y Nariño. Se parte del reconocimiento de tres momentos históricos: el origen de las primeras bandas y su evolucion; su desarrollo y sus usos militares y politicos, en el contexto universal y en el contexto colonial americano; y el de la apropiacion e institucionalizacion de estas agrupaciones musicales como entidades culturales en el siglo XX, luego de su desuso militar tras la independencia del gobierno español, momento en el que las gentes de los pueblos y ciudades lograron una identificacion local en los espacios musicales, tipo retreta, con los que se proyecto la musica nacional. Como aporte final, se presenta la historia y trayectoria de estas dos agrupaciones que, tras sobrevivir a una cantidad de vicisitudes, son las unicas que subsisten en nuestro pais. Las fuentes de informacion fueron las bibliotecas y los archivos de la ciudad, los conservatorios, los fondos de cultura departamental y, mas importante aun, se recurrio a la tradicion oral, al testimonio de los propios integrantes, entre ellos el autor, o de personas que han vivido muy de cerca el quehacer de estas dos bandas musicales. Dedicamos este trabajo a estas agrupaciones que bien merecen de la ciudadania y toda la nacion el esfuerzo por preservarlas para que continuen con su maravilloso arte de crear y difundir la musica, y en especial nuestro patrimonio musical.

Los diferentes regímenes políticos vigentes en Portugal en el siglo XX —monarquía, primera república, dictadura y democracia– representaron cambios importantes y determinantes en la sociedad y en

Santiago Auserón explora las raíces negras de la música española y de su propia obra con Radio Futura y como Juan Perro.Este libro es un fascinante viaje a las raíces secretas y los orígenes recónditos de nuestra musica. Siguiendo el hilo del pasado, Santiago Auseron cantante del mitico grupo Radio Futura despues reconvertido en el trovador Juan Perro descubre la pervivencia de la negritud en la tradicion musical española.Este es un periplo que nos lleva por Africa, Persia, al-Andalus, America, la Nueva Orleans del jazz, La Habana del son cubano, los tangos africanos Ritmos presentes y rastreables en nuestras canciones, desde los cantos populares del Siglo de Oro hasta el rock, pasando por el flamenco o la rumba. Lo que se nos propone es una exploracion musicologica de gran ambicion y originalidad, y al mismo tiempo tambien una suerte de autobiografia, ya que plantea un recorrido por las influencias y las vivencias del propio autor.Auseron hace descubrimientos y aportaciones sorprendentes, con una erudicion siempre amena y un discurso directo, impregnado de vivacidad y ritmo. Gracias a todo ello, este texto, publicado en 2012, se ha convertido en una obra ineludible y muy estimulante sobre los albores de nuestra musica. Esta tercera edicion incorpora correcciones a las anteriores y se convierte por tanto en la definitiva.

La imaginación sonora se inicia en la aurora del occidente europeo y concluye en la época en que empieza a perder su indiscutible hegemonía en el marco de un mundo nuevo (planetario, global, ecuménico). Desde los origenes de la escritura musical y de la polifonia contrapuntistica, y el final de esta aventura occidental en direccion hacia latitudes ecumenicas, planetarias, globales, con figuras tan enigmaticas como Giacinto Scelsi, este libro traza un arco musical de aproximadamente un milenio: Orlando di Lasso, Palestrina, J. S. Bach, Haydn, Mozart, Beethoven, Wagner, Bruckner, Mahler o Schonberg."Al igual que en El canto de las sirenas -afirma Eugenio Trias- la filosofia esta siempre presente en todo el libro. Y en particular lo esta mi propia filosofia, la propuesta filosofica que he ido elaborando durante años. Pero interviene al modo de la orquesta wagneriana: de forma invisible (aunque omnipresente)."

1989. Los Pet Shop Boys —el elegante y carismático Neil Tennant (voz) y el esquivo Chris Lowe (teclados)—, quizás el dúo más brillante del pop británico de los ochenta, que hasta la fecha había lanza

Este texto es una propuesta para el abordaje del estudio del piano en la música tropical o chucu-chucu, en el que se hace una recopilación de distintos saberes y se pone por escrito la tradición oral recibida de algunos musicos que han dedicado su vida a la interpretacion de este genero. En la presente guia se consigna la experiencia personal de uno de los autores como integrante de orquestas y agrupaciones de musica bailable. El objetivo principal se enfoca en tener un registro en notacion musical del chucu-chucu para facilitar su interpretacion en las instituciones de educacion musical formal. Nuestro proposito es difundir algunas alternativas de interpretacion del teclado en la musica popular a una amplia poblacion de estudiantes, musicos y docentes de musica formados en la tradicion academica. La metodologia del texto se organizo pensando en la forma en que ellos aprenden: primero se encuentran las partituras, la teoria y posteriormente, el maestro da indicaciones de interpretacion. La organizacion tematica consiste en presentar los patrones de tumbaos escritos para ser estudiados y luego se da una alternativa de como deben sonar en el contexto real mediante el material de apoyo (videos). Se exponen distintos patrones de los tumbaos utilizados en el genero, partiendo de la base ritmica de la percusion y los acentos caracteristicos que le dan el sabor al acompañamiento del piano. Al final de este libro se enseñan dos ejemplos de partituras o papeles reales de notacion musical en el chucu-chucu y se sugieren algunas agrupaciones para escuchar, estudiar su estilo y sentir su sabor.

Cincuenta años después de la desaparición de Jim Morrison, ocurrida el 3 de julio de 1971 en París, y envuelta en el más profundo misterio, este libro quiere celebrar la vida del músico-poeta y cantante de los Doors, cuya obra, filosofica, esoterica y transgresora, inmersa en el ardor de la contracultura norteamericana y los estertores del hipismo, trato de liberar a la gente de su limitado modo de ver y sentir la vida.Tras seis discos publicados a finales de los años sesenta y polemicos conciertos-rituales en los que Morrison parecia poseido por un alma chamanica, mientras los Doors creaban una musica hipnotica para producir un efecto catartico, Morrison renuncio a los favores de la gloria y la fama, se arranco la mascara de sex-symbol, y eligio el viaje tranquilo para imponerse como poeta que trabaja en su propio jardin: La autentica poesia abre todas las puertas diria Jim. Puedes cruzar la puerta que mas te convenga. Por eso me atrae tanto, porque es eterna. Mientras haya gente en el mundo, podremos recordar palabras y combinaciones de palabras. Solo la poesia y las canciones pueden sobrevivir a un holocausto. Nadie puede recordar una novela entera, ni describir una pelicula, una escultura o una pintura, pero mientras haya seres humanos, las canciones y la poesia sobreviviran.

El nuevo libro del Indio Solari propone, nuevamente en colaboración con el artista Serafín, una interpretación gráfica de 25 canciones favoritas de la etapa junto a su banda Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado, que cobran vuelo entre la expresion lirica y la tradicion mas potente de la historieta argentina.En fin... la muerte de todas las cosas sera un espectaculo emocionante.INDIOEste libro es un acto de justicia poetica. Porque, por mas acostumbrados que estemos a pensar en el Indio como un hombre de palabra(s), lo cierto es que siempre ha sido un artista visual que produce su poesia como pintor antes que como escritor. En su decision de iluminar esas palabras que creiamos tan familiares, Serafin procede convencido de que detras de lo que el Indio escribe siempre hay imagenes; de que todo lo que canta es para conjurar visiones, para forzarnos a ver algo en lo que antes no habiamos reparado.Este libro es una suerte de bestiario del siglo XXI, un catalogo de criaturas que la realidad desmiente pero que nuestra alma, que sabe mejor, halla indiscutibles. Asi que abran bien los ojos y prestense al trip. El juego es expandir la conciencia con las herramientas de que disponemos, en este caso el arte y la imaginacion.Entre las palabras y las imagenes que viven en estas paginas hay elementos para que cada lector/a descifre y atesore, en clave de la mision a completar para consumar la vida que arde en nosotros.Marcelo FiguerasNuevamente, como en Escenas del delito americano, elIndio Solari y el artista grafico e historietista Serafin colaboran para darle forma a un hipnotico album grafico inspirado en la obra del primero. El Indio aporta las letras de veinticinco de las canciones de su trabajo al frente de la banda Los Fundamentalistas del Aire Acondicionado, versos que son objeto de adoracion y multiples interpretaciones por su enorme legion de seguidores. Serafin las reinterpreta y adapta con su enorme destreza y el lirismo que caracteriza sus dibujos.La lista de canciones, disco por disco:Disco: EL TESORO DE LOS INOCENTES [BINGO FUEL] 1 LA PIBA DEL BLOCKBUSTER 2 TOMASITO PODES OIRME? TOMASITO PODES VERME? 3 PABELLON SEPTIMO (relato de Horacio) 4 MI CARAMELO MACHIATO 5 TO BEEF OR NOT TO BEEF!Disco: PORCO REX 6 PEDIA SIEMPRE TEMAS EN LA RADIO... 7 TE ESTAS QUEDANDO SIN BALAS DE PLATA... 8 VUELO A SIDNEY 9 POR QUE SERA QUE DIOS NO ME QUIERE? 10 TATUAJEDisco: EL PERFUME DE LA TEMPESTAD 11 NO ES DIOS TODO LO QUE RELUCE (Lux perpetua luceat eis) 12 ZZZZZZZZZZ... 13 UNA RATA MUERTA ENTRE LOS GERANIOS 14 TORITO ES MUERTO 15 SUBMARINO SOLUBLEDisco: PAJARITOS, BRAVOS MUCHACHITOS 16 BEEMEDOBLEVE 17 A LA LUZ DE LA LUNA 18 AMOK! AMOK! 19 BABAS DEL DIABLO 20 ARCA MONSTERDisco: EL RUISEÑOR, EL AMOR Y LA MUERTE 21 LA CIUDAD DE "LOS ENCANDILADOS" 22 PANASONIC Y EL MUNDO A SUS PIES 23 A BAILAR QUE NO HAY INFIERNO! 24 CANCION PARA UN TERRORISTA BONITO 25 OSTENDE HOTEL

C uando salió a la calle Gulp!, el primer disco de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, sus seguidores constituían una cofradía iluminada. Poco después ocurriría la transformación que los convertiria en una banda de estadios. En esa mutacion brutal late un misterio similar al que rodeo al grupo y el origen de este libro: la reconstruccion imposible de una epica y una epoca que aporta datos y anecdotas nunca antes revelados sobre la mayor leyenda del rock argentino.La historia completa de los Redonditos de Ricota. Fuimos reyes parte de una admiracion sedimentada durante decadas que permitio la distancia necesaria para la descripcion y el analisis del viaje de la triada fundacional: el Indio Solari, Skay Beilinson y Poli Castro. Como en una pelicula salpicada por malentendidos, pasan por estas paginas los sotanos de la Capital, la marginalidad de Aldo Bonzi, una limusina surcando las calles de Nueva York, la clandestinidad y las drogas, el secuestro del padre de Skay a cargo de una faccion del ERP, Luis Alberto Spinetta y Pappo.A traves de casi un centenar de entrevistas a los protagonistas y sus complices, Mariano del Mazo y Pablo Perantuono intentan descifrar el enigmatico funcionamiento de un artefacto cultural extraordinario, hecho de pasion y negocio, y dueño del mayor pogo del mundo.

Hernán es el primer DJ superstar de la Argentina, un pionero. Lo que Maradona fue para el fútbol, él lo es para la música dance. La primera vez que lo vi en un show en Buenos Aires me sorprendió: su enfoque, estilo y comprension del oficio me parecieron unicos. Su forma de trabajar, de mezclar, de manejar los climas, todo era destacable. Hernan es un storyteller, un DJ que necesita tiempo para tocar y expresar la narrativa, el viaje que vas a emprender junto a el. La manera en la que Cattaneo elige la musica y la lleva al vivo lo separa del resto: un oficio que a cualquiera le da muchisimo trabajo, en el parece natural. Her nan es una persona hermosa con un corazon de oro. Si alguna vez tenes la oportunidad de conocerlo, siempre va a tomarse su tiempo para saludarte.Paul Oakenfold

Este es un libro pensado para ayudarte a comprender las bases sobre las que construimos nuestras relaciones intrapersonales e interpersonales. Y la intención fundamental es que sepas cómo ser un buen lider en las relaciones humanas a traves de la Inteligencia Emocional, tanto en el ambiente donde tu te relacionas como contigo mismo. Un lider no se distingue solamente por tener talento o un buen dominio musical, sino que se distingue por tener la capacidad de trasmitir a los coristas y musicos la inspiracion, la pasion, el entusiasmo y la energia.Encontraras herramientas y ejemplos que te permitiran reconocer que estilo de liderazgo estas utilizando contigo mismo y con los demas. Tambien podras leer una investigacion donde se resaltan comentarios y reflexiones de directores, musicos y coristas de distintas nacionalidades para que puedas reflexionar en las relaciones dentro de tu orquesta, de tu coro.En este libro dejo plasmados mis conocimientos academicos en el area de la psicologia y de la direccion coral, con mas de treinta años de experiencia con diversos coros de distintos paises y de distintas culturas.En esta era de tanto estres, para lograr el maximo rendimiento en lo que hacemos, necesitamos de forma decisiva tener autocontrol, para mejorar la empatia y asi poder comprender la complejidad de los que nos rodean.

Con prólogo de Elena FuriaseEl arte de Lola Flores fue prematuro: a los cuatro años ya levantaba aplausos y olés de los clientes mientras zapateaba en la barra del tabanco que regentaba su padre. Debutante a los dieciseis en el teatro y un año mas tarde en el cine, no tardo en colarse en nuestros corazones, cautivandonos con su carisma, su naturalidad y su manera apasionada de vivir. Porque Lola Flores vivio como ella quiso: sin guiones, sin barreras, libre y valiente. A su talento para el arte y para la vida traza aqui Sete Gonzalez un entusiasta homenaje rebosante de temperamento, de desparpajo, de alegria, como la Faraona.

En activo desde mediados de los noventa, DJ Nano encarna la historia de la música electrónica en España. Cara visible de un movimiento a menudo hermético, ha logrado traspasar barreras, convirtiéndose en un personaje mediatico por quien profesan sincero afecto fans de toda la vida, nuevos seguidores, musicos de todos los estilos e inopinadas celebrities.Seguir sus pasos supone acceder a las mas exclusivas discotecas del planeta, como Ministry of Sound (Londres) o T2 (Tokio); adentrarse en los principales festivales del genero, como Ultra (que lo acogio en su escenario principal de Miami); conocer los secretos de grandes estrellas como David Guetta, Fatboy Slim, Avicii, Tiesto, Steve Aoki o Armin Van Buuren, con quienes se ha codeado. Suntuosos templos del baile y garitos inmundos, el complicado mundo de la noche, juergas en Las Vegas, aventuras en Tailandia, bajones en Portugal, duelos con yakuzas en Japon, radio, television, tatuajes, grafitisTodo ello compone el universo del disc jockey español mas reconocido internacionalmente y de todo habla en este libro, en el que, ademas, recuerda el ambiente de clubes miticos como Kapital, Paladium, Fabrik, Scorpia, Chasis, Pont Aeri, Privilege X o Chocolate, y descerraja un sinfin de anecdotas de hoteles y camerinos. Nadie como el creador de Oro viejo, espectaculo que ha llegado a congregar a 25.000 personas, para sumergirse en la fascinante, excesiva y fluorescente escena de la musica electronica.

TrasCuatromillones degolpes, elmejorbateríaespañol de pop-rockrelatasushistoriasmásácidas ysalvajes desusgiras con LosPlanetas yLagartija Nick.Leer este libro es como viajar durante una semana en el motor de un autobus.Un libro que mediante kilometros de historias dentro de la furgoneta en la que van de gira Los Planetas o Lagartija Nick, a pie por las calles de Granada o incluso en disolucion por el efecto de algun psicotropico nos descubre el centro del cerebro del bateria mas legendario de este pais. Un recorrido divertido y surrealista que podria ser el viaje iniciatico de un heroe y, sin embargo, es el de un rockero (que quiza sea lo mismo).Reseñas: Viaje al centro de mi cerebro (Penguin, 2021), una coleccion de historias, reflexiones y aventuras que mezclan rock, emotividad, tristeza y fiesta.El PaisDejo a todo el mundo boquiabierto con su primer libro de anecdotas y dolores y memorias, Cuatro millones de golpes (Plaza&Janes).El EspañolPuede congratularse por haber firmado un volumen entretenido, muy bien escrito y sobre todo, puestisimo de honestidad.ABCEric escribe para poner negro sobre blanco una aventura que por momentos se le antoja inconcebible, la de estar vivo.Eldiario.esUn libro divertido, sincero, revelador de la escena musical de los noventa y dos mil, estupendamente narrado.El PaisHara pasar un buen rato a todos esos que veneran, y con mas razon que un santo granadino, a uno de los tipos mas peculiares, geniales y de verdad del mejor tinglado indie de por aqui.MondosonoroEscribe, como el dice, porque lo ha pasado de puta madre, pero tambien las ha pasado putas.El EspañolLos lectores han dicho... Todo lo que puedas imaginar se queda corto, tienes que leerlo.¡Bienvenido a la locura elevada a la maxima potencia!Divertido, honesto, tierno y desgarrador.