eBooks de Poesía, página 95 de 658

La colección de poesía El Aura de Libros del Zorzal, inicia, con la publicación de Días de lluvia en Buenos Aires del poeta español Miguel Rollon, una especie de "puente poético" entre Argentina y España, que se llevara a cabo, a su vez, con la edicion de poetas argentinos en el ultimo de los mencionados paises. No es casual que el primer titulo de la serie sea la obra de Miguel Rollon, porque ha visitado varias veces la Argentina, que se ve reflejada en sus versos. Miguel Rollon (Madrid, 1963) es un destacado poeta, autor y compositor de canciones de rock en bandas españolas y alemanas; ha sido traducido; participo en varios festivales internacionales y su libro Los dias que no queremos (Madrid, 2018) fue recomendado como el mejor libro de poesia de 2018 por la Asociacion de Editores de Poesia de España.

«Esta antología poética contiene los versos que nosotros, los editores, consideramos más representativos de la poeta Guadalupe Amor. […] Esperemos que este gran esfuerzo tenga el poder para formar a

En este nuevo libro, Espejo incorpora recursos provenientes del ensayo, de la narrativa, del lenguaje coloquial y hasta del pensamiento filosófico, lo cual le otorga a su expresión una dimensión transgenerica. El poeta ha tejido un vasto entramado que refleja, bajo diferentes opticas, la compleja relacion que el ser humano mantiene con el Cosmos y la sociedad que lo rodea.Budas de Bamiyan (fragmento)Puedo dar testimonio fidedignode ese instante de mi infancia donde la congoja me tomo por entero al escuchar a un chico de mi edad clamando por los golpes que recibia su madrea la que vi poco despues de esos gritos desesperados llevando a la comisaria a punta de cuchillo a sus presuntos victimarios.Supe entonces sobre la tension entre hambre y saciedadla diferencia entre el hilo que se hunde en la piel de seday la soga del ahorcado.¿Realismo magico o social, estetica de la muerte o sabor del bajo fondo?¿Pero acaso importa lo que en realidad sentimos cuando todo se hunde en el fragor del ruido y de la imagen?Por eso no deja de sorprenderme el panico que se apodero de mi al ver explotar en la montaña a los budas de Bamiyan, como si yo hubiera sido un disciplinado creyente de las bondades de Sidartha y no un observador despiadado que solo sintio curiosidad ante la carrera de los peatones en Manhattan, mientras trataban de escapar de la cercana muerte con la ferocidad de algunos sobrevivientes.

Concebido en los años de su madurez poética, El cementerio marino sintetiza los postulados estéticos de Paul Valéry, donde tanto música como intelecto representan la esencia y el fundamento de la poesia."No existe el verdadero sentido de un texto. Ni autoridad del autor. Sea lo que sea que haya querido decir, ha escrito lo que ha escrito. Una vez publicado, un texto es como un aparato que cada cual puede utilizar a su gusto y segun sus medios, no puede asegurarse que el constructor lo use mejor que otro. Por lo demas, si sabe bien lo que quiso hacer, ese conocimiento le enturbiara siempre la percepcion de lo que ha hecho." Paul Valery

En este vasto libro Javier Soverna reúne todos sus poemas escritos a la fecha, siendo inequívocamente su obra más importante ("su obra"). En efecto, considera a sus publicaciones anteriores como aprestos, substanciales bocetos, ensayos necesarios a fin de alcanzar El Libro de los Siglos y los Instantes que, a su vez y por otra parte, permanece como una "obra abierta"; se cerrara cuando el y el destino lo deseen. En su titulo se deslindan las dos corrientes que prevalecen: la historica, externa, que, nunca de manera cronologica, comprende, con un universalismo digno de Carl Grimberg, desde ciertas circunstancias del Antiguo Egipto y Asiria, hasta las propias de la Argentina moderna y contemporanea (Hector Panizza, Borges, Pablo Gianera, etcetera). Y la personal, interna, individual o intima, cargada de experiencias vitales y sensaciones propias. Los Siglos seran la "historia" y los Instantes, los "momentos personales".Comprendiendo la diversidad e inmensidad de este libro (tarea no sencilla pero que vale la pena emprender, por enriquecedora), se alcanza una vision muy amplia del pensamiento y la estetica del autor; en fin, de su singular poetica. El Libro de los Siglos y los Instantes se nos revela como un texto imprescindible de nuestro tiempo.

Anne Sexton da nueva vida a diecisiete cuentos de hadas de los hermanos Grimm, reinventándolos como poemas llenos de referencias contemporáneas, ideales feministas y humor mórbido. La poeta saca las historias del reino de lo fantastico y las lleva a lo cotidiano. Despojandolas de su brillo magico, expone las nociones defectuosas de familia, genero y moralidad dentro de las historias que continuan impregnando nuestra psique colectiva.Sexton es especialmente critica con los finales "felices para siempre" de estos cuentos. Deconstruidos en poemas vividos, viscerales y a menudo muy divertidos, estos cuentos de hadas reflejan temas que durante mucho tiempo han fascinado a la autora: la ansiedad claustrofobica de la vida domestica y el papel limitado de la mujer en la sociedad.

El poeta Fernando Kofman escribió: "La poesía de Liliana Estévez es creada por múltiples identidades. Hay en ella un devenir animal, un devenir mujer, un devenir desierto y un devenir mar. Es un universo donde las geografias son arenas movedizas, como los cuerpos que destilan flujos como sombras".No lamento nada.Ni el abandono, ni la humillacion,ni el silencio.Solo queda alejarse.Uno mismo es el que parte.Llueve.Y recuerdo que debo morir.El viento sopla malignamente.

El propio Horacio Salas seleccionó los poemas que forman parte de esta antología tomando como criterio la belleza de los textos y su representatividad, tanto social como estética, de la identidad argentina. Un poemario que abarca distintos periodos de la vida del autor, desde sus años en Buenos Aires hasta el exilio, habitado por referencias que van desde Sartre y Sanfilippo hasta Paul Eluard y Carlos Gardel. Una antologia que es tambien una memoria poetica y que ofrece una nueva oportunidad para sumergirse en la obra de uno de los poetas mas importantes que tiene Buenos Aires.

Imagina que todo recomienza y que tu cuerpo está ahí,rodeado de plantas y animales, bajo la columna y el dintel,mientras voces jamás oídas golpean a la puerta;que das un paso y otro y que nada se opone a los siguientes.Imagina que espiritus protectores te acompañan,hasta una calle dormida en la que se oyen voces anteriores.Imaginalo, porque todo eso ya paso: las casas fueron tapiadasy los angeles de la infancia abandonaron sus puestos;las columnas continuan firmes con su dintel,un silbido nuevo ensordece el dia, y el mundo esta ahi,con una pluma de ave del paraiso en cada puerta,para quien sea capaz de dar el proximo paso y los siguientes.

Una política de separación, una conmoción territorial designa al vecino como enemigo, construye un nosotros contra ellos.La caída de un imperio.La persecución de las minorías.El trazado de fronteras fabrica miedo, diseña el terror.Podria tratase de este siglo. Pero no; todavia.El Imperio Otomano, frente a un estado de derrumbe, traducia sus señorios en espacios nacionales, despoblando. Las marcas sobre el territorio niegan el vientre femenino armenio, se apropian de aquello que sostiene los cimientos de la ciudad nueva.La palabra fiel, de raiz indoeuropea, hace referencia a la encina. Fiel: el resistente, el solido que, con el paso por las lenguas germanas, lleva el termino a las expediciones devastadoras, a la tropa. Fue mas tarde que el sentido derivo en confianza, de manera tal de incorporar dicho vocablo al ambito religioso, al credo.El libro Infieles de Ana Arzoumanian propone una escritura sobre un borramiento, sobre las estrategias de un regimen de seguridad interior estallando en los cuerpos.

El dedo de Colón al final de las Ramblas señala hacia la tumba de su madre en Rosario, Argentina. Las cotorras, que también han cruzado el océano, ahora interrumpen el diálogo del poeta con sus difuntos: "¿Por que lloras?" / "¿No ves que estoypelando remolachas?" / "Pero es la cebollalo que hace llorar, mami." / "Ah, cuandoestas muerta tambien te hacellorar la remolacha." El parasimpatico pertenece al rio Parana y a las aguas eternas que recorren el Hades. Pero en sus poemas tambien se encuentra el consuelo del arte y es un consuelo mordaz. Porque Dobry es de los que consideran el sentido del humor como un color imprescindible en el espectro de los versos.

La belleza reside en todo aquello que no es intocable. La fragilidad florece en los momentos de mayor incertidumbre, pero es algo de lo que no nos podemos desprender. En este poemario la esencia de lo fragil despierta para hacernos ver que esta presente en todos nosotros y que podemos valorarla como algo hermoso.A traves de unos versos delicados a la vez que desgarradores, Sara Buho nos muestra un camino hacia una nueva sensibilidad que nos permite aceptar nuestras emociones en su estado mas puro. A traves de estas paginas el lector podra experimentar la potencia de aquello que nos hace humanos y descubrir que, sin esos momentos de flaqueza que a todos nos ha tocado vivir, la vida pierde parte de su mas profundo significado. Abrazar nuestros limites nos hace mas resilientes y mejores personas.

América Latina ha sido cuna de la grandeza de muchos de sus hijos, y hoy nos regala la presencia de dos magníficos seres que honran sobremanera su mundo literario, uniendo países, rompiendo fronteras, abrazando su genero, presentando su obra para deleite de quienes llevan en el alma a flor de piel lo mas divino de los sentimientos.Por esta causa, este libro lleva tan significativo y elocuente nombre de Codigos de amor, sin pretensiones ociosas, casi, podria decirse, sin propositos que caigan en lo vano. Lo vano, la vanidad, esta bien lejos de la espontaneidad con la que los poetas van tejiendo la urdimbre de sus letras.Los poetas, los verdaderos, van construyendo la crisalida de una flor, de la cual emergen, para el placer de su lector, embebido de esta suerte en la fragancia que se confunde con la frescura, un baño de estetica que asea el alma.Esta en tus manos querido lector, un tesoro de literatura poetica. Disfruta cada uno de ellos como lo he hecho yo, y guardalos en tu corazon. Sera un magnifico regalo a tu alma y compartiras ese espacio inefable dedicado solo a los seres que aman el amor, conocen el dolor y encuentran alegria y paz en la armonia de la poesia.

La naturaleza de la vida es la impermanencia, y con la vida, el ser humano está siempre en proceso de cambio. Pero algo en estas transformaciones permanece inalterable. ¿Qué varía y qué es lo queda en ese transito? ¿Como se revela lo que somos y nunca dejamos de ser? Vivir es sin duda un riesgo que asumimos a pesar de que esa aceptacion entrañe siempre una perdida. Mitad, de Julieta Valero, es una honda y poetica refl exion en torno a los temas mas vigentes en tiempos que exigen sumergirnos en cuestionamientos que no acaban nunca de agotarse. Lo que se rompe y lo que brota cohabitan en un lenguaje que se tensa al situar al lector ante sus limites y ante su relacion consigo mismo, con la Naturaleza, con los otros. Se oponen y a la vez conviven en una morada desde la que reconstituirnos, ubicarnos en relacion con los demas y volver a significar o intentarlo, al menos el suceso fragil y vibrante que somos."Julieta Valero parece entender la poesia como funcion esencial de la vida. Elaboracion de una lengua propia, hecha de lo que vamos pasando, de lo que se querria que fuera, del mundo. Los materiales de la vida y un exigente trabajo de la lengua. Auto-reflexiva y esceptica, calida y descreida, plantea y deja abiertas sus cuestiones. [] El lugar de habla es lirico y de revuelta. Hay aspereza, ilusion, preguntas. Una dulzura mas alla de lo proximo".OLVIDO GARCIA VALDES, ABC Cultural

En la noche del jardincito ardiente, un cupido asmático dispara sus flechas. Atraviesa los espacios hermosos, pero insuficientes, de la tradición, buscando en las voces ajenas un eco de la propia; en los topicos, el sueño de un lugar comun. Heredero de una poetica de reescritura ya consolidada en España por autoras como Berta Garcia Faet, Desde las gradas es un poemario de vulnerabilidad, de nostalgia que no anula la esperanza. Enfermo de amor y exigencia, el sujeto lirico, a la manera de un niño hiperconsciente, se busca en la historia de la Tierra y de la literatura, se da sentido con las palabras de sus autoras favoritas y configura, al final, una narracion lirica a la par intima y compartida. Asi, entre el dolor y el juego, Juanpe Sanchez Lopez nos entrega su relato, el nuestro, escrito desde un lugar de chicos que se aman, de heroes griegos arrodillados en aeropuertos, de fiestas que, como sus flechas de amor, faran ferida.

Nadie es profeta en su tierra, ya lo sé. No importan los momentos negativos, los olvido; los buenos, si hay, para aprender me servirán. En la poesía está mi letra sencilla, mis sentimientos, pensamientos, el tiempo, el sueño, mis ilusiones completas, los recuerdos, mis amores. Se que yo me ire, pero las letras se quedan quietas, para ellas existe un maravilloso... universo de letras.

Este libro contiene poemas de fácil lectura que la autora ha creado con el paso del tiempo, desgranando sensaciones y vivencias que observa en la familia más cercana, en la gente que encuentra a su paso por la calle o en el transporte publico. A la vez, surgen pinceladas de la naturaleza que enriquecen el sentido de las palabras. Tambien incluye haikus, tipo de poesia japonesa, donde se encuentran instantes de la realidad presente. Las palabras capturan en el papel la fugacidad del tiempo, simulando una fotografia escrita. La obra refleja una vida de inequivoco sentido por todo su recorrido poetico, donde el lector puede sentirse identificado.

El idioma de las rosas, primer libro de poemas ilustrado de the Mika King (Michael Spehner Ortiz), de padre parisino (Francia) y madre sevillana (España). Artista polifacético, rapero, pintor, escritor, productor, actor, ilustrador, tatuador y poeta, con mas de 48 premios en el mundo del arte. Descubriremos su mundo interior mas sensible, romantico, humano, triste, a traves de su poesia, amor e ilustraciones. The Mika King, 2021.

"Agrupados bajo tres subtítulos contundentes: Momentos íntimos, No somos tan distintos y Un pozo que otros dominan, estos poemas permiten a cada cual poner el acento de la mirada y seguir una propia travesia. No son poemas escritos para agradar a todos, contienen la rispidez de aquellas verdades bien dichas:Para quienes aprecien reunir belleza con saber, Jorge brinda este libro que nos deja interrogar nuestra propia existencia desde sus palabras" (Eduardo Coiro).

Analista infatigable de los aspectos más variados de la cultura mexicana, desde nuestro cine y producción musical hasta la lucha por la diversidad sexual y la organización política en los sectores populares, Carlos Monsivais fue asimismo un gran conocedor y divulgador de nuestra literatura. Un claro ejemplo de su vision y capacidad critica y explicativa fue esta Antologia, que desde sus ediciones originales, en 1979 y 1985, resulto un hito en la divulgacion e interpretacion de la lirica del siglo xx.Sucinta y generosa a la vez, la introduccion a este volumen es un modelo de sintesis y ojo clinico, escrito desde el conocimiento profundo de la vitalidad de nuestra poesia y sus contextos de produccion y difusion (el porfirito, la Revolucion, la pugna entre nacionalismo y cosmopolitismo, las revistas como espacios generacionales de polemica, la respuesta al movimiento del 68).Los cuarenta y tres autores seleccionados demuestran la vitalidad, variedad y originalidad de la poesia del siglo xx mexicano. A su vez, la introduccion y las notas retratan de cuerpo entero a un irreemplazable lector, critico y editor de nuestras letras.