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EL ARTE DE ALFRED HITCHCOCK es un libro del autor DONALD SPOTO editado por CULT BOOKS. EL ARTE DE ALFRED HITCHCOCK tiene un código de ISBN 978-84-120947-3-2, de la colección CINE.

Las fotografías tienen una forma extraña y potente de modelar el modo en que vemos el mundo. Las imágenes con más éxito se han incorporado a nuestra conciencia colectiva, definiendo épocas, haciendo historia o simplemente captando un detalle tan humano y universal que se han convertido en iconos planetarios. Para estudiar esta influencia unica, Photo Icons analiza los hitos mas importantes de la historia de la fotografia. Desde las primeras imagenes, como la fotografia con una exposicion de ocho horas desde un tejado tomada por Nicephore Niepce en 1827 o la famosa escena callejera de Louis Daguerre de 1838, hasta la obra de Martin Parr, este volumen es una historia de la disciplina y, a su vez, un analisis del impacto social, historico y artistico de cada obra en particular. Incluimos las instantaneas surrealistas experimentales de la decada de 1920 y el crudo fotorrealismo de la decada de 1930, entre ellas, la Madre emigrante, de Dorothea Lange. Contemplamos a figuras poderosas (Che Guevara) y otras que rompen corazones (Marilyn Monroe), asi como un amplio espectro de emociones y experiencias humanas de las que la fotografia es testimonio vivido: desde la euforica imagen de El beso del Hotel de Ville, de Robert Doisneau (1950), al horror de Napalm contra civiles, de Nick Ut, que muestra a una niña de nueve años, Phan Thi Kim Phuc, corriendo desnuda hacia la camara en su huida de un bombardeo con napalm.

EL TERCER VOLUMEN DE LA NUEVA COLECCIÓN DE LIBROS ILUSTRADOS SOBRE LAS PELÍCULAS DE HARRY POTTER Desde el diario de Tom Riddle y la copa de Helga Hufflepuff a la Varita de Saúco, los Horrocruxes y la

Guía oficial de Star Wars: El Ascenso de Skywalker.Libro ilustrado de PHIL SZOSTAK sobreEl Ascenso de Skywalker que permite introducirse en el departamento de arte de Lucasfilm. Explora las ideas de los diseñadores de produccion y del lenguaje visual para esta pelicula, con un detallismo impresionante, adentrando al lector en el desarrollo de los mundos, los personajes y las criaturas fantasticas, tanto antiguos como nuevos, de El ascenso de Skywalker.Incluye entrevistas exclusivas con los cineastas y los visionarios de Lucasfilm que añaden una vision directa del extraordinario arte y diseño de la pelicula, revelando las fuentes de inspiracion de su brillante magia cinematografica.El arte de Star Wars: El ascenso de Skywalker es la cronica definitiva sobre las ideas, la innovacion y la creatividad que ayudaron a guiar la saga de Skywalker hasta su conclusion.

Un grupo de jóvenes con camisas de rayas a juego, aire indeciso y sonrisa infantil, The Beach Boys, suben al escenario. Un golpe de caja marca el inicio de la canción y el pulso de la batería enmarca las cinco voces, pero otro sonido va ganando protagonismo: una corriente sonora ronca y explosiva que proviene de unos instrumentos pintados de blanco, de cuerpo fino y sinuoso, que cuelgan de sus hombros. Parecen amebas o incluso torsos humanos pero son guitarras de la Fender Electric Instrument Company. Minutos despues, los arrogantes britanicos The Rolling Stones aparecen en ese mismo concierto esgrimiendo un arma tambien novedosa, pero de sonido completamente diferente: una guitarra descubierta en una tienda de segunda mano de la marca Gibson, que lleva el nombre de Les Paul. El nacimiento del ruido cuenta la apasionante historia de la guitarra electrica, que llego a convertirse en la herramienta musical mas importante del siglo XX. A partir de la rivalidad entre Leo Fender y Les Paul, y de los audaces duelos artisticos entre los musicos que adoptaron sus instrumentos, Ian S. Port crea un testimonio unico sobre la revolucion que estos dos hombres tan distintos entre si causaron en la musica y en la cultura popular.

Luis de Pablo: Inventario recoge una larga serie de conversaciones sostenidas a lo largo de varios años en el domicilio madrileño del compositor. En ellas, Miguel Álvarez-Fernández no solo escucha y dialoga con el veterano maestro, sino que tambien inquiere y espolea a su interlocutor para que se adentre en cuestiones -a menudo polemicas- que hoy merecen nuestra maxima atencion.Una rapida mirada al indice de este libro confirma que estas paginas pueden leerse como una solida introduccion -y acaso bastante mas que eso- a la llamada "musica contemporanea". La figura que guiara al lector en ese proceloso pero revelador itinerario es la de Luis de Pablo (Bilbao, 1930), quien, desde la altura vital de casi noventa años y una privilegiada posicion como el compositor español mas representativo y destacado de entre los que abanderaron las vanguardias surgidas tras la segunda posguerra europea, se expresa aqui con una libertad (y, a veces, una acidez) que hasta ahora no habia llegado a la imprenta.Sus vivencias, tan excepcionales e irrepetibles como el apasionante periodo historico que nuestro protagonista ha atravesado, pueden recibirse como la cronica de un tiempo ya pasado, pero quizas tambien como un manual para afrontar el futuro.

Aunque los accesorios gráficos en las películas son raramente vistos con detalle por la audiencia se diseñan al milímetro. Annie Atkins nos invita a descubrir y disfrutar del proceso creativo que hay detras de sus intrincados y visuales diseños.Estos diseños deben ayudar a los actores durante el rodaje y a los espectadores durante la visualizacion a entrar mas en el universo concreto ideado por el director de la peliculaContiene 170 accesorios de muchas peliculas incluido el trabajo realizado para El gran Hotel Budapest de Wes Anderson: periodicos, cartas, anuncios, carteles, cajas de cerillas, pasaportes y muchos mas.

Este libro detalla los componentes de comunicación visual de marca en el siglo XXI, con enfoque en aspectos estratégicos, simbólicos, gráficos, estéticos, comunicacionales, intangibles, perceptivos y de su gestion, concretando con casos reales. No solo permite comprender la interdependencia entre marca, entorno y personas, como explica los planteamientos fundamentales a la hora de crear, diseñar y gestionar una marca impactante, duradera y sostenible (nivel economico, ambiental y social). Esta obra reune un conjunto de expertos en la creacion, diseño y gestion de marcas internacionales: Joan Costa, Emilio Gil, Francisco Providencia, Eduardo Herrera, Leire Fernandez, Albert Cullere, Emilio Gil, Fernando Oliveira, Feliz Beltran, Bruno Maag y Daniel Raposo. La obra relaciona conocimientos provenientes de programas de comunicacion global y de proyectos de diseño con datos cientificos y academicos, resultando en una vision inusualmente completa, holistica y humanista de las marcas, del branding y de la identidad visual de marca, siempre ilustrada con ejemplos y diagramas de modelos para desarrollo.

Historia de la danza contemporánea en España (Vol. I): De los últimos años de la dictadura hasta 1992, de varios autores es el primer volumen de una trilogía sobre historia de la danza en España a lo largo del siglo XX. Un manual de estudio para la danza publicado en la coleccion Artes y Oficios de la escena de la Academia de las Artes Escenicas de España, con el apoyo del Instituto Nacional de las Artes Escenicas y la Musica (INAEM). La etapa De los ultimos años de la dictadura hasta 1992, abarca hasta un año considerado como un punto de inflexion en el que se destaca la mirada internacional dirigida hacia España por las olimpiadas de Barcelona y la Expo en Sevilla. Etapa de inicio de politicas culturales que han sido decisivas para desarrollar las incipientes compañias de danza contemporanea en España. En el primer volumen de Historia de la danza contemporanea en España han participado autores expertos en la disciplina de la danza desde los enfoques profesionales de la practica, la docencia, la teoria, la investigacion y la divulgacion. Las academicas Rosangeles Valls, Carmen Gimenez Morte, Ana Isabel Elvira Esteban, Laura Kumin, Cristina de Lucas y Mercedes L. Caballero. Los academicos Guillermo Heras Toledo, Cesc Gelabert Usle y Toni Pastor Borras. Y los autores Eduardo Lopez, Beatriu Daniel Ferrer, Alicia Gomez Linares, Africa Calvo Lluch, Nati Buil Franco, Elisa Novo Gonzales-Valledor, Maria Dolores Tena Medialdea, Carolina Martinez Lopez, Ester Vendrell Sales. Cristina Silveira. Afonso Becerra de Becerrea, Tania Herrero Martinez, Georgina Cayuela Vera, Berha Bermudez Pascual y Maite Pascual Bonis. El texto esta ilustrado con fotografias de los espectaculos procedentes de archivos de las entidades colaboradoras y de colecciones personales de los coreografos y bailarines.

Lou Reed, Noel Gallagher, Lenny Kravitz, Sabina, Calamaro, Fito, Vetusta Morla... Todos han pasado por la mirada de Alberto Cueto durante los últimos diez años para contarnos los secretos del rock an

Un libro especial que permite el encuentro entre la mirada directa del habitante y la visión disciplinar de la profesión. Se reúnen en él las voces de arquitectos como Alberto Campo Baeza, Alejandro Gomez Garcia, Eduardo Delgado Orusco, etc. frente a la mirada visceral de su habitante Cristina Rodriguez de Acuña Martinez que ha habitado en y con la Casa Carvajal transformandola y dejandose transformar a traves de ella y su habitar.

Her bravest work of performance art to date Rawly intimate ObserverThis memoir spans Marina Abramovic s five decade career and tells a life story that is almost as exhilarating and extraordinary as her groundbreaking performance art Taking us from her early life in communist ex Yugoslavia to her time as a young art student in Belgrade in the 1970s where she first made her mark with a series of pieces that used the body as a canvas the book also describes her relationship with the West German performance artist named Ulay who was her lover and sole collaborator for 12 years Abramovic has collaborated with stars from Lady Gaga to Jay Z James Franco and Willem Dafoe Best known for her recent pieces The Artist is Present and 512 Hours this book is a fascinating insight into the life of one of the most important artists working today and the woman who has been described as the grandmother of performance art

Learning from Las Vegas created a healthy controversy on its appearance in 1972, calling for architects to be more receptive to the tastes and values of "common" people and less immodest in their erections of "heroic," self-aggrandizing monuments.This revision includes the full texts of Part I of the original, on the Las Vegas strip, and Part II, "Ugly and Ordinary Architecture, or the Decorated Shed," a generalization from the findings of the first part on symbolism in architecture and the iconography of urban sprawl. (The final part of the first edition, on the architectural work of the firm Venturi and Rauch, is not included in the revision.) The new paperback edition has a smaller format, fewer pictures, and a considerably lower price than the original. There are an added preface by Scott Brown and a bibliography of writings by the members of Venturi and Rauch and about the firm's work.

Esta publicación rinde homenaje al profesor Fernández Puertas, Catedrático de Historia del Arte Musulmán, en la que reúne algunos de sus estudios dedicados a la Mezquita de Córdoba. A través de ellos se podra conocer como se concibio y construyo la Mezquita, su decoracion mas antigua, como fue su iluminacion, el origen de su ornamentacion y el sistema proporcional por el que fue ampliandose poco a poco hasta llegar a ser la mezquita mas importante del occidente musulman.

El corazón del Ángel recoge por vez primera la biografía artística de Ángel Subiela, mítico director de comparsas en el Carnaval de Cádiz, una figura que ha estado en el epicentro de agrupaciones historicas que marcaron la evolucion de la modalidad desde los años 80 hasta la actualidad. Con una fuerte personalidad artistica y creativa, Angel Subiela ha conseguido innumerables premios en el Concurso del Gran Teatro Falla defendiendo con astucia y pasion los repertorios de autores trascendentales (Antonio Martinez Ares, Juan Carlos Aragon, Tino Tovar, los hermanos Carapapa o Antonio Martin) y su carismatico liderazgo ha estado a menudo en el ojo del huracan, tanto por triunfos historicos como por encendidas controversias.El poeta, narrador y reconocido autor de letras de carnaval Garcia Arguez, Chapa, es el mejor guia para esta exploracion inolvidable. A partir de largas conversaciones con Subiela y con sus personas mas cercanas, traza en El corazon del Angel un exhaustivo recorrido por casi cuatro decadas de coplas, incluyendo todas las agrupaciones en las que ha intervenido el celebre director, y nos revela cuestiones sorprendentes sobre su convivencia con los autores junto a los que ha trabajado, las interioridades de su labor con diferentes grupos e interpretes, su relacion con los convulsos entresijos del mundo de la alta competicion carnavalesca o sus confesiones mas intimas sobre el equilibrio no siempre facil entre lo personal y lo colectivo.Pero El corazon del Angel no es solo el relato de una existencia entregada con vehemencia a las coplas, sino que bien pudiera representar un util documento historico y antropologico en torno a una muy peculiar manera de vivir el carnaval, que en Cadiz es casi como una manera de entender la vida.

Una Herramienta indispensable para Artistas y profesionales de la Ilustración.

En fotografiar Islandia encontrarás las claves para organizar y disfrutar de un viaje al país del hielo, y conseguir las mejores fotografías que hayas realizado de unos paisajes únicos en el mundo. Te ensañare, ademas, diferentes itinerarios y cual es la mejor epoca para conocer este maravilloso pais.

Desde agujeros negros hasta exoplanetas, el telescopio Hubble ha permitido investigarlo todo y ha cambiado no sólo la forma de ver la astronomía sino también nuestra propia sensación de estar en el universo. En el 30 aniversario de su lanzamiento a la orbita terrestre baja, esta edicion actualizada de Expanding Universe presenta 30 imagenes nuevas, que desvelan otras joyas ocultas en los archivos del Hubble. Las imagenes, de muy alta resolucion y tomadas con apenas luz de fondo, han dado respuesta a algunas de las preguntas mas fascinantes sobre el tiempo y el espacio y, a su vez, han planteado misterios nuevos, como la extraña energia oscura que obliga al universo a expandirse a un ritmo cada vez mas acelerado. Un ensayo del critico fotografico Owen Edwards explica las imagenes desde una perspectiva fotografica, mientras que una entrevista con Zoltan Levay revela como estan compuestas. Los astronautas veteranos de la mision Hubble Charles F. Bolden, Jr y John Mace Grunsfeld tambien ofrecen su experiencia y conocimientos acerca del legado del telescopio y el futuro de la exploracion espacial.

Aquest llibre aplega 177 fotografies del terme municipal de Calella en temps passats, des de les més antigues de la dècada del 1880 fins cap al 1970, quan el poble i tot el país viuen una gran transf

EL SÉPTIMO VOLUMEN DE LA NUEVA COLECCIÓN DE LIBROS ILUSTRADOS SOBRE LAS PELÍCULAS DE HARRY POTTER Adéntrate en el apasionante mundo del quidditch, el deporte favorito del mundo mágico, y descubre todos los secretos del impresionante Torneo de los Tre