Libros de Artes Escénicas, página 34 de 96

Aquí hi ha enregistrades unes quantes hores de discoteca, litres de suor i mirades creuades a ritme de tecno. Entremig, hi apareixen múltiples visions sobre la feina de coreògraf —des de l'impuls creatiu fins a la necessitat de gestió o l'analisi dels resultats— que ens porten a la claror encegadora dels focus d'un escenari i també a la foscor més profunda d'un cau. Aquest és el retrat íntim de Pere (Gay) Faura, un artista de la pista, i de la mateixa pista en la qual es mou: la cultura d'avui.

L’experiencia del coreograf, la complicitat del mestre, la proximitat de qui tradueix en paraules el que fa anys que exercita a la seva vida i en les seves creacions. Cesc Gelabert ens acosta aquí a

Partiendo no solo de su experiencia personal, sino también de la de otros creadores del arte del teatro, Konstantín Stanislavski se dedicó a conocer las leyes que regían el arte del actor. Muchos años de esfuerzos y de busquedas lo condujeron a la enseñanza de lo que en la actualidad se conoce comoel metodo; una manera de entender el acercamiento del actor a la vivencia y a la encarnacion de los personajes.

Entre los criterios que guían las publicaciones de la Academia figura el de rescatar la memoria de la escena española. Tenemos un pasado y una tradición teatral extraordinaria, y aunque son crecientes las publicaciones que se hacen eco de ella, no son suf

Tras más de dos décadas desde su llegada a España, el monólogo cómico se ha transformado en un fenómeno cultural asentado que ocupa importantes espacios escénicos, radiofónicos y televisivos, tanto analogicos como digitales. La persuasiva busqueda de la rTras más de dos décadas desde su llegada a España, el monólogo cómico se ha transformado en un fenómeno cultural asentado que ocupa importantes espacios escénicos, radiofónicos y televisivos, tanto analogicos como digitales. La persuasiva busqueda de la risa del publico mediante un complejo discurso, dotado de multiples recursos expresivos, y la invencion de historias capaces de vehicular tambien contenidos serios nos presentan un genero que cabalga entre lo retorico y lo literario. Los ensayos que componen este volumen pretenden aportar al estudio de la comedia de stand-up nuevas perspectivas desde la Teoria Literaria y la Linguistica, poniendo el foco en aspectos que trascienden los mecanismos del chiste y las estrategias de escritura: el desarrollo en España, la conexion con la tradicion cultural, los particulares rasgos genericos, su naturaleza comunicativa, la figura del comico y su funcion social, el tratamiento escenico, los motivos que nutren los textos, o el caracter subversivo y reivindicativo de algunos destacados autores.

En este juego de 71 cartas te invitamos a ser espontáneo, a improvisar y a liberar tu imaginación. El objetivo es crear y representar una pequeña obra teatral. Para ello, hay que trabajar en equipo, escuchar y respetar las reglas principales de la improvi

_Els fonaments de la interpretació_ va dirigit a les persones que volen iniciar-se en la interpretació actoral, sigui en escoles o per lliure, i a professors de la matèria. El mètode d'interpretació

ACT FULNESS · Desarrollo personal y técnico del y para el actor/actriz: el libro, con profusión de consejos y ejercicios prácticos, invita al lector a comenzar un viaje, desde las primeras páginas, elaborando su propios Diario de Actor/Actriz. Y se divide

"IN>TRA aplega els resultats d?un temps dedicat a abordar de manera crítica i alhora creativa qüestions a l?entorn de les humanitats digitals, els nous materialismes i llur incidència en l?art. To

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Alexander Tairov (Romny, 1885 – Moscú, 1950). Actor y director escénico ruso. Discípulo de Konstantín Stanislavski y Vsévolod Meyerhold. En 1914 creó el Teatro de Cámara que en muy poco tiempo se con

Teatro Abierto reunió en 1981 a algunas de las voces más destacadas del teatro argentino en todas las profesiones para trabajar juntas contra el regimen dictatorial que asolaba al país desde 1976. El movimiento se desarrollo hasta 1985 y promovio, ademas de la escritura y montaje escenicos, diversas acciones para recomponer la fractura a la que la dictadura habia abocado al teatro y a la sociedad. La resonancia politica de su edicion primigenia fue tal que llego a difuminar el valor artistico que el movimiento supuso. Por ello, cuarenta años despues, es necesario volver a Teatro Abierto, profundizar en su realizacion, dinamicas y desarrollo, y comprender, mas alla del hito, el papel que jugo en la historia escenica argentina como dinamizador del campo teatral. En esta publicacion se aborda un estudio completo de cada evento, de sus poeticas dramaticas y escenicas, su relacion con el publico y la prensa, su espacio bisagra en la historia del teatro argentino o su posicionamiento en las politicas teatrales hacia el tiempo posdictatorial. Pensar y analizar Teatro Abierto desde la distancia historica y en el conjunto de todas las ediciones posibilita que comprendamos su fuerza como movimiento politico, historico y social y, ante todo, como movimiento teatral. Alba Saura-Clares Pr

A mi tio le agradezco profundamente haber podido vivir y conocer el mundo del teatro. Si... por una llamada que hizo mi tío José a Granada, que es de donde somos, para preguntarle a mi padre, que habia estudiado Comercio, si se queria venir, a Madrid, con

El objetivo de este libro es que el lector conozca el uso y manejo de las herramientas necesarias para favorecer el teletrabajo, gestionando el tiempo y planificando las tareas de manera eficaz.

El objetivo principal de este libro es analizar e identificar desde el punto de vista histórico la actividad musical desarrollada en Huélamo, una pequeña localidad enclavada en plena serranía de Cuenca, en el ultimo tercio del siglo xx y principios del siglo xxi. Tambien se pretende atender y valorar las diferentes actividades, festividades e instantes en los que se han programado o propiciado propuestas musicales performativas en este pueblo. Tras exponer en el estado de la cuestion, como contextualizacion se indican, por su interes, diferentes datos demograficos sobre Huelamo. Tambien se efectua una aproximacion al concepto de fiestas y se describen sus celebraciones principales. Del mismo modo, se analiza la presencia, la importancia y los protagonistas de la musica en Huelamo. Despues, en el llamado cancionero de Huelamo se reunen la transcripcion de distintas canciones recogidas en el pueblo. A continuacion de las conclusiones y las referencias bibliograficas, se añaden tres anexos, en los que se incluye la indicacion a los libros, capitulos de libro, articulos en revistas divulgativas y cientificas y articulos de publicaciones periodicas que poseen indicacion expresa en su texto a Huelamo, un pueblo gloria y leyenda de la serrania de Cuenca, un rio de sensaciones.

Esta publicación analiza la situación de la danza contemporánea andaluza desde 2008 hasta 2021. En primer lugar, se perfilan contextualmente las condiciones del sector profesional desde la actividad de diversas instituciones publicas, subvenciones y ayudas, mostrando su evolucion no solo en cuestiones politicas y economicas, sino tambien en el ambito artistico. Posteriormente, tomando como base la evolucion de algunas iniciativas y programas culturales, se indaga en las tentativas de implementacion del ambito escenico para finalmente profundizar en los artistas y sus proyectos, con el objetivo de reconocerlos, visibilizarlos y desplegar sobre sus trabajos algunas posibilidades conceptuales e interpretativas. Para ello, se abordan distintas tematicas que articulan el conjunto multiforme de actuaciones producidas tanto dentro como fuera de Andalucia a partir de preocupaciones escenicas relacionadas con el movimiento, la tecnologia, el cuerpo, el trabajo colaborativo, la interdisciplina, la performance y la categoria misma de la danza.