Libros de Historia y crítica de la Literatura, página 130 de 804

El objetivo principal de esta investigación es la de dejar constancia del inmenso e intenso trabajo literario que se está realizando en España por una parte de la diáspora dominicana y que es desconocido en su verdadera dimension. Este trabajo tambien per

Tras el auspicioso asentamiento de Grecia en Madrid, 1920 parecía un buen año para el Ultraísmo. Sin embargo, tras la ruptura de Isaac del Vando Villar con Vicente Huidobro, se tornó evidente que el grupo surgido al amparo de Rafael Cansinos Assens se habia fracturado irremediablemente. Sintoma de esa crisis conceptual (y economica) fue Reflector, de la que solo aparecio un numero a comienzos de diciembre de 1920. En su esclarecedora introduccion, Carlos Garcia demuestra, por un lado, que el surgimiento de Reflector comenzo a planearse mucho antes de lo que hasta ahora se habia supuesto y que se preveian una o dos entregas mas para el año 1921. Por otro lado, Garcia replantea la pregunta acerca de quien fue el verdadero director de la revista. Se atribuye ese papel a Jose de Ciria y Escalante, pero el grupo que la gestiono constaba, en realidad, de tres personas, con diferentes potestades: Ciria, Guillermo de Torre y, en menor medida, Isaac del Vando Villar. En ese trio, el actor principal fue Guillermo de Torre, quien la dirigio conceptualmente. Aquello que diferenciaba a Reflector de las demas publicaciones ultraistas era el comienzo de una apertura hacia otras zonas, hacia los antecesores inmediatos que hasta entonces habiamos considerado como inconciliables. Guillermo de Torre, Historia de las literaturas de vanguardia Reflector: El eslabon perdido entre Grecia y Tableros. Carlos Garcia. Nacio en Buenos Aires en 1953, se traslado a España en marzo de 1977 y vive en Hamburgo desde 1979. Investigador independiente, se dedica a estudiar el campo de la vanguardia historica de España y varios paises hispanoamericanos (Argentina, Peru, Mexico, Uruguay y Chile). Ha editado, a solas o con otros autores, ediciones facsimilares de revistas literarias de los años 20 del siglo pasado, como Ultra y Sagitario. Prepara la edicion comentada de Prisma y Proa (Buenos Aires, 1921-1923). Se ha especializado en la edicion comentada de correspondencias literarias, entre las que destacan varias de Jorge Luis Borges (con Jacobo Sureda, Maurice Abramowicz, Macedonio Fernandez, Alfonso Reyes) y de Guillermo de Torre (con Rafael Cansinos Assens, Juan Ramon Jimenez, Alfonso Reyes, Ramon Gomez de la Serna y otros). En Renacimiento ha publicado, entre otros, estos libros: Ultraismos, 1919-1924 (2020). Borges, Sureda, Ramon. Mallorca, 1920-1931 (2023). El joven Borges 1906-1930. Introduccion a sus tres primeros poemarios y otros textos (2024).

Quite simply this book is a work of genius Matthew Parris The Spectator An essential study of post war gay London life one of the best anthologies I have ever read John Self The Observer With it s wide ranging selection generous biographical notes and provocative bibliography Some Men in London is a serious and important contribution to our understanding of Britain up to today Fiona Sampson The Tablet An absolutely extraordinary book about actually what life was like for homosexual men in London in the 1940s and the 1950s It s amazing Dominic Sandbrook The first part of a major new anthology which uncovers the rich reality of life for queer men in London In the 1940s it was believed that homosexuality had been becoming more widespread in the aftermath of war A moral panic ensued centred around London as the place to which gay men gravitated In a major new anthology Peter Parker explores what it was actually like for queer men in London in this period whether they were well known figures such as John Gielgud Chips Channon and E M Forster or living lives of quiet or occasionally rowdy anonymity in pubs clubs more public places of assignation or at home It is rich with letters diaries psychological textbooks novels films plays a

Estas páxinas conteñen unha compilación de textos e imaxes que testemuñan a relevancia da muller no marco literario e histórico da lírica galego-portuguesa, un vizoso e variado escenario feminino que atende tanto a figuras historicas como a categorias sociais e relacions colectivas (familiares, sociais e amorosas) para proporcionar unha estampa da muller na nosa lirica medieval en todas as suas facetas. Como complemento, a obra inclue un detallado estudo da representacion femenina nas miniaturas do Cancioneiro da Ajuda e dous apendices que rastrexan os posibles antecedentes na lirica das carjas e a sua evolucion no Cancioneiro Geral de Garcia de Resende.

Los diversos formatos en los que el ser humano ha materializado la escritura, el papiro, el pergamino, el papel e, incluso, una hoja de procesador de textos, poseen una naturaleza fungible.

Durante el siglo XX las vanguardias estéticas y políticas soñaron con traer al centro a lo que sobra: restos, desechos, mingitorios, pero también el proletariado, los marginados. En la actualidad, bajo el regimen de acumulacion neoliberal, ya nada de eso ocurre: lo que sobra esta librado a su suerte. Solo. No tiene ni siquiera nombre. En la estela de Literatura de izquierda y Fantasma de la vanguardia, Damian Tabarovsky, transita en Lo que sobra de la literatura a la filosofia contemporanea, de la teoria estetica al ensayo de critica cultural, para pensar los riesgos del vanguardismo academico, la posibilidad de estar viviendo una guerra civil solapada, la necesidad de una justicia radical y las posibilidades de la literatura y el arte en este escenario.

El arte de Petronio. La prosa de Petronio es tremendamente plástica. Sucede muy a menudo, cuando se lee el Satyricon, que las imágenes trasladadas por el desarrollo verbal tienen un impacto tal en el lector que se perciben como vividas, como impresion neta de la idea fisica transmitida por aquel. Como consecuencia de esta cristalizacion plastica de las palabras, el simbolo verbal casi deviene objeto. Existe en el Satyricon un choque anticonvencional que provoca la sorpresa en el lector tan pronto como aparecen estos simbolos verbalizados.

El género fantástico contemporáneo abarca diversas tipologías como la ciencia ficción, el terror, el misterio, o lo que se conoce como la "Alta Fantasía". Un espacio de la imaginación donde lo lo fantastico, si bien puede contar con reminiscencias de las epopeyas clasicas o de las leyendas medievales, desarrolla un imaginario y una mitologia propias, cuya marca distintiva se fundamenta en el epico enfrentamiento entre "las fuerzas del bien y del mal". Autores como Tolkien, Robert E. Howard, Michael Moorcock, Terry Pratchett, Ursula K. Le Guin, Margaret Weis o George R.R. Martin, entre otros, han cultivado la Alta Fantasia en la literatura. Otros como Ridley Scott, Richard Corben, Gary Gygax y Dave Arneson, o Dan Tugde, lo han hecho en el cine, el comic, los juegos de rol o el videojuego, respectivamente. Todos ellos, dan buena cuenta de la relevancia que sigue mostrando hoy este subgenero, y de como sus planteamientos traspasan las diferentes paginas y pantallas de nuestro espectro cultural. Bajo estos aspectos, Territorios de la Alta Fantasia presenta una diversidad de propuestas y reflexiones que giran en torno a esta categoria de la ficcion, contando para ello con una seleccion de textos de expertos y academicos internacionales. Todo ello, atendiendo a sus propias ramificaciones (fantasia epica, fantasia oscura, etc.), a la amplitud de sus debates (analisis social, politico, cultural, fandom, etc.) y a sus interconexiones con las diversas modalidades de expresion y plataformas de la cultura audiovisual.

Las herramientas, métodos y competencias que asociamos a las siglas TIC han cambiado nuestra forma de procesar información, de consumir bienes y servicios, de relacionarnos con otros, de concebir el mundo. Y tambien han cambiado nuestra manera de construir y transmitir conocimiento. En el ambito educativo, los metodos tradicionales de investigar, enseñar, aprender y adquirir destrezas no volveran a ser los mismos ni, por tanto, los roles y competencias que asociamos a estudiantes y docentes. En lo que concierne a la literatura, si trasladamos esta revolucion digital al ambito de su estudio, la pregunta que se impone es por la naturaleza de estos cambios y, sobre todo, como se estan llevando a cabo, asi como por las oportunidades de aprendizaje que se desprenden de ellos. Este volumen, llamado Literatura, didactica y humanidades digitales: aportaciones para la docencia y la investigacion, hace converger las tres lineas de trabajo que indica su titulo. Su objetivo es ofrecer al profesor universitario, al especialista o a cualquier interesado herramientas digitales utiles respecto a la docencia y la investigacion en literatura. En ultimo termino, el volumen supone un acercamiento al panorama actual de la investigacion en humanidades digitales enfocado al trabajo en el aula, es decir, a las oportunidades que brinda el mundo digital en relacion con los procesos de enseñanza-aprendizaje, en particular alrededor de la literatura hispanica. Para ello, el volumen reune los resultados del trabajo de una serie de expertos que se desempeñan en universidades y centros de investigacion del ambito español e internacional.

E.T.A. HOFFMANN (1776-1822), MAESTRO DE LA DE NARRATIVA FANTáSTICA Y DE TERROR, AUTOR DE DER SANDMANN (1816), ES UNA FIGURA ESENCIAL EN LA TRANSICIóN ENTRE LA ILUSTRACIóN Y EL ROMANTICISMO. EL 200º ANIVERSARIO DE SU MUERTE HA MOTIVADO UN AMBICIOSO ESTUDIO