eBooks de Historia del arte, página 22 de 340

La apasionante historia del arte, la cultura y la política en los siglos XVII y XVIII: desde el absolutismo político, la Contrarreforma, la guerra de los Treinta Años, el Siglo de Oro Español y la corte del Rey Sol hasta la Revolucion Inglesa y la caida de los Habsburgo. El periodo de maxima expresion y florecimiento de las artes, las letras y las ciencias en toda Europa.Con Breve historia del Barroco, en un estilo agil, ameno y de una forma rigurosa, conocera la segunda y ultima gran etapa del inmenso desarrollo cultural que se produjo la Edad Moderna. La epoca en la que se asentaron los cimientos del actual progreso cientifico de la humanidad.Desde los grandes acontecimientos politicos, economicos y artisticos, como el triunfo del absolutismo, la guerra de los Treinta Años, la adopcion del mercantilismo, el extraordinario brillo de las bellas artes a la sombra del Vaticano, pasando por la gran epoca de florecimiento cultural que tuvo lugar en España durante el Siglo de Oro, este libro le guiara por una de las etapas mas interesantes de la historia del arte, el estilo Barroco, que fiel seguidor de las directrices de la Contrarreforma, pondra todas las artes al servicio de los poderes religiosos y politicos, asi como al de los burgueses en los paises protestantes del centro y norte de Europa.Grandes artistas como Bernini, Borromini, Guarino Guarini o Caravaggio en Italia; Rubens y Van Dyck en Flandes, Rembrandt, Franz Hals y los paisajistas en Holanda, Velazquez, Ribera, Zurbaran y Murillo en España. Junto a grandes arquitectos como los Churriguera y a los tallistas de la imagineria policromada, exhiben su obra a lo largo de las paginas de este libro, sin olvidar el arte colonial hispanoamericano y el estilo Rococo al termino del Barroco.Un libro imprescindible para adquirir una informacion completa sobre esta epoca tan importante del arte y la historia.

Arlt no escribió lo que había que escribir en su momento. Miró desde afuera y vio a los que nadie registraba: los locos, los rengos, los deformes, los aburridos, los astrólogos, los delincuentes. Entre lo que la sociedad intentaba ocultar y lo exotico caminaba este observador de lo real. La antologia esta compuesta por: "El jorobadito", "Ester Primavera", "Una tarde de domingo", "La muerte del sol", "El aprendiz de brujo", "Los hombres fieras", "El cazador de orquideas" y "Acuerdate de Azerbaijan".

Este texto ha sido pensado para estudiantes de los programas de Administración de Empresas, Administración Turística, Negocios Internacionales, Economía, Contaduría Pública y Mercadeo, y para lectores interesados en el aprendizaje y conocimiento del lenguaje administrativo, y en la adquisicion de las competencias, conocimientos, habilidades, tecnicas, herramientas, conceptos, estrategias y teorias que ayudan a entender el funcionamiento complejo de las organizaciones empresariales. Todos estos son elementos clave para la definicion de las acciones pertinentes para mantener las ventajas competitivas que permitan la permanencia de las empresas dentro de un entorno globalizado e internacionalizado.Los componentes del proceso administrativo estan presentados aca de forma clara y sencilla para facilitar su comprension y la aplicacion correspondiente en el ambito empresarial.

Este libro pretende adentrarse en el complejo ecosistema de imágenes que ha creado esta sociedad del espectáculo y examinar las relaciones que establece con la palabra para construir pequeños relatos a traves de diversos medios. Se trata de relatos de la cultura visual que apuntan a esa gran narrativa que es el Arte. Ese Arte, con mayusculas, constituiria el gran relato fundado por la Ilustracion occidental, mientras que los discursos visuales vividos en distintas culturas, comunidades y epocas se identificarian con las formas que ha tomado ese meta-relato en contextos muy diversos. La posmodernidad defiende que el gran molde del Arte tradicional occidental se ha roto en mil pedazos. Se trata de analizar como encajan en la contemporaneidad esos pedazos. Si somos coherentes con la idea posmoderna, en realidad, ese molde nunca existio solido, mas bien se trataba de un modelo inestable que el poder instituido mantenia, e intenta mantener, aparentemente unido. Desde un enfoque multidisciplinar, se abordan diversas aproximaciones teoricas al estudio de la imagen: desde planteamientos ideologicos hasta analisis iconologicos o estudios intermediales. En todo momento, se intenta vincular la produccion de dichas imagenes a sus contextos culturales de produccion, sin olvidar que esas imagenes participan de un organo mental distribuido a modo de saber tacito cuyos nodos son los sujetos que (re)construyen cotidianamente los significados de esas imagenes.

Hija de pequeños agricultores en Marco de Canaveses, cerca de la ciudad de Porto, en Portugal, está encantada con un hijo de gitanos. De esta unión nace Manoel, que crece entre las dificultades de la dictadura "salazarista", se convierte en un hombre impulsivo y aventurero, que intenta hacer fortuna en el prometedor Brasil, en la decada de 1950. La mala suerte y otra dictadura lo esperaban en la nueva tierra. Solo la redencion esperada lo mantuvo vivo.

Un maestro de la crítica nos guía por el arte del siglo XXEn las críticas aquí reunidas se dan cita diversos artistas, personajes y movimientos artísticos. J. F. Yvars prodiga sus amplios conocimientos de historia del arte y ofrece una magnifica retrospectiva del arte moderno en la que nos invita a reflexionar sobre el hedonismo y la sensualidad en la obra de Matisse, la deformacion pictorica en la de Bacon, la estetica visionaria de Balthus, el genio creador de Picasso o las provocaciones de Duchamp. Ademas, el discurso de Yvars dialoga con pensadores de la talla de Benjamin, Adorno o Clark.Sobre el autor y su obra: Yvars lleva mas de medio siglo descifrando la experiencia estetica en palabras.ABCYvars no habla solo de arte, sino que lo inserta siempre en el mundo cultural contemporaneo. Josep Maria Castellet, El Pais

A partir de los años noventa, la política de los acuerdos en Chile impuso el consenso cultural como la norma legítima para la creación literaria, nada ni nadie debía perturbar el frágil orden democrático, aun a riesgo de desaparecer en los sotanos de la historia.Algunos escritores enfrentaron este estado de cosas con proyectos literarios alternativos y disidentes, mediante el propio testimonio de sus experiencias de vida en tiempos de postdictadura, con personajes y relatos en torno a identidades subalternas, como la femenina, migrante y homosexual.En el marco de esta narrativa se configuro un verdadero rescate de la ficcion literaria, como estrategia politica para instalar la figura controversial de un falso subalterno, mas alla no solo de la ilusion narrativa, sino tambien de la fabula con que se nos ha contado la historia reciente del pais.

Fauces arrojando fuego, escamas ásperas, ojos, crestas y colas amenazantes… Esa es la imagen que viene a nuestra mente cuando pensamos en el dragón. Este animal imaginario, resultado de un enorme cúm

En este libro te cuento mi historia de superación personal de manera atemporal, abarcando desde los momentos que fueron clave para mí, hasta mis pensamientos y sentimientos más profundos. Durante mi niñez y adolescencia, y aun en la actualidad, he estado atravesando un viaje aparentemente interminable en busqueda de mi verdadera yo.Pienso que hay un poder demasiado grande en contar nuestra propia historia, que todo lo que aprendemos en nuestra experiencia de vida puede servir de ayuda a otras personas que estan pasando por los mismos sufrimientos y temores que nosotros ya vivimos. Por eso describo a este libro como una guia, porque es la guia que yo hubiera querido tener en los instantes en los que peor me senti conmigo misma.

El Nocturn en Sol bemoll major (1926) fou iniciat probablement com un treball academic entorn de la forma del lied ternari, lobra assolira finalment grans dimensions i el 1927 obtindra el Premi Concepcio Rabell i Cibils, atorgat per lOrfeo Catala. Anys mes tard, en faria una revisio a fons (versio que presentem en aquesta integral) depurant-ne lescriptura pianistica pero conservant-ne els elements melodics i harmonics principals. La primera seccio de lobra, de perfums postromantics, es basa en una melodia de caracter marcadament vocal i de gran lirisme que es desplega sobre una harmonia rica en modulacions i un entramat contrapuntistic molt elaborat. La part central esta escrita en una de les formes predilectes del compositor: el tema i variacions. Sobre un nou tema daires gregorians, senllacen cinc variacions molt contrastants, de gran virtuosisme, que mostren les capacitats portentoses de lautor. Una recapitulacio de la primera seccio i una coda posen punt final a una obra primerenca en la qual ja trobem tots els atributs de les grans obres pianistiques futures: vena melodica molt inspirada, riquesa harmonica i densitat contrapuntistica.El Nocturn en Sol bemoll major (1926) fue iniciado probablemente como un trabajo academico en torno a la forma del lied ternario, la obra alcanzara finalmente grandes dimensiones y en 1927 obtendra el Premio Concepcio Rabell i Cibils, otorgado por el Orfeo Catala. Años mas tarde, haria una revision a fondo del mismo (version que presentamos en esta integral) depurando su escritura pianistica pero conservando sus principales elementos melodicos y armonicos. La primera seccion de la obra, de perfumes postromanticos, se basa en una melodia de caracter marcadamente vocal y de gran lirismo que se despliega sobre una armonia rica en modulaciones y un entramado contrapuntistico muy elaborado. La parte central esta escrita en una de las formas predilectas del compositor: el tema y variaciones. Sobre un nuevo tema de aires gregorianos, se enlazan cinco variaciones muy contrastantes, de gran virtuosismo, que muestran las portentosas capacidades del autor. Una recapitulacion de la primera seccion y una coda ponen punto final a una obra temprana en la que ya encontramos todos los atributos de las grandes obras pianisticas futuras: vena melodica muy inspirada, riqueza armonica y densidad contrapuntistica.The Nocturne in G flat major (1926) was probably begun as an academic work in ternary form, the work finally became much longer and won the Concepcio Rabell i Cibils Prize in 1927, awarded by the Orfeo Catala. Years later, Civil thoroughly revised it (leaving the version included in these complete works); he refined the pianistic writing but retained its main melodic and harmonic features. The first section of the work, with a post-romantic feel to it, is based on a melody of markedly vocal character and great lyricism that unfolds over a harmony rich in modulations and a very elaborate contrapuntal framework. The composer used one of his favourite forms for the central part: the theme and variations. Over a new theme with a Gregorian flavour, five very contrasting variations are interlaced with great virtuosity, illustrating the authors impressive talent. Arecap of the first section and a coda conclude an early work that already displayed all the attributes of the great piano works he wrote later: a highly inspired melodic vein, har...

Impressions, coral i vuit variacions (1938-1962) fou escrita a Versalles i és una de les obres més imponents i extenses de Francesc Civil per a piano sol. El tema amb què arrenca la partitura, un cor

La presente edición recoge los textos que Ruskin dedicó al tema de lo grotesco. Lo grotesco se percibe en el estilo y lenguaje de las obras artísticas, pero no es solo una cuestión de estilo y lenguaje. La profunda novedad de Ruskin surge en el analisis de sus origenes: lo grotesco es una manifestacion de la naturaleza humana y, en cuanto tal, no puede ser despreciado ni relegado, tal como habia hecho la literatura artistica tradicional.La estrecha relacion entre Ruskin y Dante, la admiracion del escritor ingles por el poeta, nos ha sugerido el titulo de la presente edicion, La Medusa de marmol, que responde al canto noveno del Inferno en la Comedia dantesca.

La voz de Enrique Arturo Diemecke fluye en la escritura de José Ángel Leyva como un caudaloso y apacible río de experiencias y saberes. No es la anécdota, es el sueño convertido en pasión, lenguaje de una conciencia de sonidos y de imagenes. Diemecke nos da una leccion de oficio, de entrega total a la musica.Aqui se cuenta la historia de un director de orquesta como se narraria la biografia de un cosmonauta o la de un novelista, de un explorador o de un cientifico; es un recuento, si, de vivencias, pero sobre todo es una enseñanza de vida, de lealtad al lenguaje que le da sentido a lo que se piensa y se manifiesta, se desea y se construye. En estas paginas se puede descubrir el camino autentico y sincero de un trabajador del arte, de la cultura. Antes que un personaje escenico, que una figura publica, Enrique Arturo Diemecke se revela como maestro y alumno de su quehacer estetico, de su labor cotidiana y trascendente en el aprendizaje perpetuo de la musica.¿Una novela biografica o una biografia novelada? La realidad parece ficcion y los encuentros oniricos suenan demasiado reales. Mahler respira tambien en el delirio y en la batuta del musico mexicano, hoy por hoy director artistico del teatro Colon de Buenos Aires y de su orquesta Filarmonica, ciudadano ilustre de Flint, Estados Unidos, y embajador cultural de su pais. Es esta una lectura para melomanos y lectores, para quienes deseen aprender y disfrutar los sonidos, los ritmos de este relato de vida.

La capacidad artística define nuestra humanidad. Mientras que no hay duda de que la producción y el uso de imágenes visuales constituyen un carácter humano universal, la explicación de sus orígenes suscita mayor controversia. En este libro se aborda esta cuestion. No se trata solo de acercarse a la documentacion arqueologica existente, sino de reflexionar sobre la definicion de arte y su significacion evolutiva. Las herramientas para abordar este proposito remiten a distintas disciplinas, pero el analisis se formula a traves de un dialogo entre el componente biologico del proceso evolutivo humano y la evolucion de la Cultura, y en este proceso los neandertales tuvieron un papel relevante.

La capacidad artística define nuestra humanidad. Mientras que no hay duda de que la producción y el uso de imágenes visuales constituyen un carácter humano universal, la explicación de sus orígenes suscita mayor controversia. En este libro se aborda esta cuestion. No se trata solo de acercarse a la documentacion arqueologica existente, sino de reflexionar sobre la definicion de arte y su significacion evolutiva. Las herramientas para abordar este proposito remiten a distintas disciplinas, pero el analisis se formula a traves de un dialogo entre el componente biologico del proceso evolutivo humano y la evolucion de la Cultura, y en este proceso los neandertales tuvieron un papel relevante.

Hace relativamente poco tiempo —apenas medio siglo— que la historia dejó de mirar la realidad social como en una foto panorámica, para enfocar el objetivo en imágenes donde las y los sujetos aparecie

Se trata de una mirada sociotécnica, que propone una plan maestro para reconstruir la Argentina en 10 años, y posicionarla como uno de los 10 países más desarrollados del mundo. Propone dejar de improvisar al menos por una vez en 60 años de crisis tras crisis y darle una mirada profesional al tema.Investiga como hicieron los paises mas desarrollados del mundo, Japon, Alemania, EE.UU., Israel, Irlanda, Finlandia, Singapur, para reponerse de las grandes crisis que los azotaron. Propone la creacion de riqueza, a traves de la transformacion de la Industria tradicional en Industria 4.0 utilizando la tecnologias convergentes de la nueva era.Una propuesta inteligente y sustentable para salir de la crisis cronica que viene padeciendo la Argentina en los ultimos 50 años y ahora la pospandemica, a traves del conocimiento y la innovacion.Ilustrado con una galeria de pinturas al oleo de nuestros modelos y proceres, (Belgrano, Frondizi, Guemes, San Martin, Favaloro, Sarmiento, Wele, Evita, El Papa Franciso, para coleccionarHabla de los valores, del ser Argentino, de la vision, y de los planes estrategicos, con un rescate de los valores genuinos transmitidos por nuestros proceres y modelos.Esta obra tiene un titulo que remite a una mistica de "renacer de las Cenizas", como el Ave Fenix, y con un objetivo epico de reconstruir una Nueva y Gloriosa Nacion, haciendo alusion al himno nacional.Intenta dar respuesta a como Reconstruir un pais desde los propios escombros en que quedo luego de la pandemia.

La lucha contra la corrupción, la injusticia, inequidad, y demás problemas políticos y sociales que azotan al país, han sido los protagonistas en las crónicas de Juan Gossain, las cuáles se publican en el periodico El Tiempo. A traves del analisis, la investigacion y entrevistas, el autor escribe sobre los temas y casos actuales, en donde lo primordial es hablar con la verdad. Es por esto que nace la necesidad de agrupar los textos mas relevantes y recientes, para asi asegurar que el paso del tiempo no los deje en el olvido, pues todos los temas tratados en este libro han afectado a la sociedad colombiana casi desde los tiempos de la colonia, como ocurre con el caso de la corrupcion.En este libro contiene un texto inedito, en el que Gossain condensara el espiritu de cada una de las partes que le siguen. Luego, encontraremos tres secciones de cronicas: la primera, Cronicas historicas sobre la corrupcion, en donde encontramos todas las cronicas alusivas a este tema; la segunda, Bandidos modernos y actualidad, en donde refrescaremos la memoria con los casos mas mediaticos que se han presentado en los ultimos años en el pais, y, por ultimo, la seccion Luz de esperanza, que sera la encargada de devolvernos la fe en nuestros congeneres.

"Cuando volví a la casa, me puse a pensar con qué asociaba el relato que hasta ahora me había hecho la Carmen. Al escucharla, tengo la sensación que me sumerjo en algo así como en el poema El hombre imaginario de Nicanor Parra o en esos personajes magicos de Cien años de soledad. Claro, porque como en Macondo, ella ha vivido en un lugar donde todo fue y es posible, donde la magia y la realidad, la luz y la sombra, la alegria y el dolor, la cordura y la locura se entrecruzan de manera natural. Es alli, en ese espacio sin fronteras, donde se desenvuelve a sus anchas. Es como si hubiera nacido para desplegarse sin ataduras de ahi quizas sus cordeles y amarras, sin etiquetas ni formalidades de ahi quizas sus trasgresiones y con esa libertad, talento y creatividad que son parte de su ADN."Patricia Arancibia Clavel

La mujer ha sido durante mucho tiempo tratada por los artistas como objeto de representación, pero su contribución como creadora de arte es poco reconocida. Aunque las mujeres artistas ya no están obligadas a trabajar en el anonimato ni a aceptar seudonimos masculinos, hace relativamente poco, en 1989, las Guerrilla Girls salieron a las calles de Nueva York para preguntarse si las mujeres tienen que estar desnudas para entrar en el Metropolitan Museum. En este libro, la autora explora la vida y la obra de mas de cincuenta de las mas destacadas artistas femeninas de todos los ambitos desde el siglo xv hasta la actualidad, entre ellas, Artemisia Gentileschi, Georgia OKeeffe y Louise Bourgeois.