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Gertrudis Gómez de Avellaneda fue una escritora y traductora a la lengua castellana. Nacida en Cuba, a los veintidós años se afincó en España, aunque siempre sintió añoranza de su tierra natal, a la que solo pudo volver temporalmente. Esta considerada como la poetisa mas caracteristica del romanticismo hispano. A diferencia del romanticismo europeo, el hispanoamericano enfrenta su realidad historica. Hay un intento de critica social y de desafio frente al caos politico de su tiempo. Sin embargo, al situar a la Avellaneda en el ambito del romanticismo hispanoamericano y especificamente cubano no debemos pasar por alto que ella desarrollo la mayor parte de su obra en España, por lo que se trata de un romanticismo diferente en su forma y su contenido.Mas alla de los temas centrales de la literatura romantica del siglo XIX: la naturaleza, el amor y toda explosion sentimental, es tambien la poesia como exploracion racional del ser, busqueda del conocimiento y arma de subordinacion.Para la Avellaneda, el poder de la poesia es, en ultima instancia, como mujer y como cubana, una herramienta de liberacion.

La concepción del mundo azteca está marcada por un sentimiento de servidumbre y de cercanía a la muerte, a menudo referido en los Poemas náhuatl. Los hombres han nacido para servir a los dioses, por ello la poesia nahuatl comprende poemas cosmogonicos y ceremoniales, que celebran al Sol, los dioses, el amor, la belleza y el heroismo; reflexionan sobre el sentido de la vida y proclaman su brevedad. En dicha lengua la expresion utilizada para referirse a la poesia es flor y canto (in xochitl, in cuicatl), un nombre compuesto que describe varios elementos de la sacralizacion de la poesia. Este juego de palabras alude a un dialogo interior con uno mismo, con lo divino, el mundo y la comunidad.La poesia nahuatl era percibida como una fuente de conocimiento y de memoria ancestral. Por medio de ella, se legaba a las generaciones el conocimiento. Junto a esto, se presume que los cuicatl tambien eran percibidos como de inspiracion divina. En ese sentido, se cree que quienes escribian poesia nahuatl no se consideraban solo poetas, sino filosofos.Los poetas nahuatl mas conocidos son: Nezahualcoyotl, su hijo Nezahualpiltzin, los principes-sacerdotes Totoquihuatzin, Tochihuitzin y Tecayehuatzin. La presente seleccion y traduccion de Poemas nahualt fue realizada por Angel Maria Garibay.

David Escudero Vigara nace en Cabeza del Buey (Badajoz), el 25 de Junio de 1973. Reside en Madrid. Es licenciado en Administración de Empresas y Marketing, realizando la especialización entre 1997 y 1998 en el Cork College de Irlanda. Posteriormente, ha trabajado en diversas instituciones financieras como gestor.Ha colaborado en diferentes publicaciones, asi como publicado numerosos relatos y poemas en diversa antologias. Este Poemario surge a partir de su blog de poesia En que piensan las hormigas, que comenzo su andadura por la red el 15 de Noviembre de 2009.Su primera novela publicada fue Matar al Presidente El asesinato de una dictadura, en 2005.

En mayor o menor medida todos hemos sido alguna vez noctámbulos. Hemos preferido permanecer despiertos, no dormir y adentrarnos en la noche como quien accede a un desván lleno de sorpresas y misterios. En el poemario Conversaciones nocturnas mi proposito ha sido realizar un recorrido por algunas de las conversaciones nocturnas que las personas tenemos en las distintas etapas de la vida: infancia, adolescencia, juventud, madurez, vejez y, tambien (por que no aventurarse al juego y a la suposicion) mas alla de la vida, en otro estado y dimension: las conversaciones y señales de los fantasmas.

“La senda de los cactus” es un pequeño poemario que recoge mis experiencias en durante el año que viví en Arizona y viajé por la costa oeste americana. El Oeste Americano, -el Lejano Oeste-, es ademá

2022: AÑO SARAMAGOToda la poesía de José Saramago recogida en un solovolumen y en edición bilingüe.«Cerremos esta puerta.Lentas, despacio, que nuestras ropas caiganComo de sí mismos se desnudarían di

De la más preciosista y rigurosa metáfora al surrealismo más escaldado a base de escritura automática. De la estructura delimitada por la rima al campo abierto que los hipérbatos llevados a sus más irreverentes cotas permiten. De la contemplacion de la naturaleza mas pacifica y amable a la vivencia del rudo y gris paisaje urbano. Del recurso mas sofisticado al coloquial lenguaje. De la mitologia griega a la egipcia. Del amor filial al amor de pareja. De un lado a otro, constantemente, Carlos Muñoz nos lleva de la mano en su salto del abismo que, efectivamente, la aparentemente paradojica situacion del titulo de este libro plantea. Amor hueco, amor que se intenta llenar a toda vista a base de esfuerzo poetico.

Selección de la obra poética de López Velarde acompañada por un ensayo-prólogo de Octavio Paz. Aquí se antologan poemas de los siguientes libros: Primeras poesías (1905-1912), La sangre devota (1916), Zozobra (1919), y El son del corazon (1919-1921; 1932).

El pueblo de la noche presenta la obra de un gran poeta, Manuel Rivas, Premio Nacional de las Letras Españolas. Un escritor para todos los ámbitos, que destaca en la narrativa y que tiene plantada su raiz en lo mas profundo de la poesia.La poesia del autor de La lengua de las mariposas.El escritor es escritor en tanto que escribe. Si no escribe no es escritor. El labrador es labrador en tanto cultiva la tierra. El escritor, igual que el labrador, es un superviviente. El escritor, igual que el labrador, es un superviviente. El escritor y el labrador comparten unos cuantos secretos. El mundo se pide entre quienes plantan el maiz y quienes lo pisan. El silencio de la tierra, el papel en blanco, prueban quien vale y quien no vale. El escritor y el labrador saben que en el paraiso habra que trabajar. Para el escritor y el labrador, al cabo, la vida consiste en tener un cacho de tierra donde poder cavar por lo menos dos metros de melancolia. Hay otra cosa que asemejar al escritor y al labrador. Ambos son amigos del carpintero. Y el carpintero conoce el secreto de la Seccion Aurea. La proporcion entre los segmentos.Manuel Rivas

Este libro es, en sí mismo, una isla de biodiversidad. La boca de la literatura habla aquí en gallego, castellano, catalán y euskera.Con La desaparición de la nieve llega una convulsión a las letras españolas. Una obra literaria que transgrede limites y fronteras.El lenguaje, el cuerpo y la naturaleza tejen una enigmatica organizacion que se manifiesta por la boca de la literatura: las palabras en vilo. Poemas que cuentan historias, que se mueven como un viento infinito por los espacios de la narrativa, la cancion, los graffiti, el cine mudo o el germinar onomatopeyico. Una literatura piel roja, que reivindica el arte de la mirada fertil, la mano sincera.Una literatura que quiere identificarse con el andar del vagabundo de Chaplin y el vuelo del cuervo de Noe, el de la simultaneidad entre lo imprevisible y el destino, entre la vanguardia y la saudade.

«¿Qué pensamos al escribir un sms? ¿Qué urgencia nos mueve a codificar en pequeño todo un río de palabras? Los versos de Sara Herrera Peralta ni minimizan ni abrevian pero tienen la intensidad propia

Inspirado en un episodio de la Odisea, Soledades narra la supervivencia de un náufrago joven que logra llegar a una isla y es ayudado por unos cabreros.La Fábula de Polifemo y Galatea cuenta los amores de un ciclope de aspecto terrible y deforme por la ninfa Galatea, joven y hermosa.En silvas el primero y en octavas reales el segundo, los dos poemas mayores que el autor compuso, ocasionaron un gran escandalo en su tiempo debido al oscurantismo de sus versos.

Clásicos de la literatura española.Juan Boscán introdujo las formas y los temas de la lírica que habían triunfado en Italia, lo que señala el final de nuestra poesía medieval y el inicio de la renacentista.Garcilaso continua ese camino con genialidad, por lo que ha sido admirado por los poetas de todos los tiempos. Su poesia es culta y refinada, pero al tiempo sencilla y musical:Coged de vuestra alegre primaverael dulce fruto, antes que el tiempo airadocubra de nieve la hermosa cumbre.

ConRaíces el GLPI vuelve la mirada atrás para plasmar en verso lasesencias del pasado y el paso del tiempo; devuelve a la vida una infanciaahora lejana, o el regreso metafórico del inmigrante, pasión por lo que uno eso ha sido y, en definitiva, vidas hecha papel.

Los Días de limo y losa se extienden sobre estas páginas como crisoles de palabras exactas que encajan a traición en el devenir de la madrugada del lenguaje. Fulgiendo como dédalos desconocidos que se descifran a si mismos, los poemas de este libro no necesitan de subterfugios para dar a luz; se muestran en su aparente complejidad realmente como recien nacidos en un mundo que ni los espera ni puede hacer nada por evitar que medren; por evitar ser transformado por estos epifanicos advenimientos.Juan Ramon Velez es una autentico maestro de la expresion, un diestro alquimista de las palabras que arremete, con elegancia y sin temores, contra las carceles semanticas que nos asedian, a todos, porque todos estamos inmersos en esta orfebreria constituyente que es el lenguaje.

La presencia por la ausencia es el retrato de un hueco.Si somos perceptores de todo lo que nos rodea por la impronta que la simple presencia física o anímica de lo “ajeno” deja en nosotros, cuando en

Tabaré es un poema épico de Juan Zorrilla de San Martín, publicado en 1888. Es la epopeya nacional del Uruguay. Tiene 4.736 versos en seis cantos y su fondo es la guerra entre castellanos y charrúas, en Uruguay a finales del siglo XVI.Tabare, el personaje principal del poema que lleva su nombre, es el hijo de Carace. Un indio de la selva uruguay. Su madre es una española que, tras llegar con los primeros conquistadores, es hecha cautiva por los indios. El poema relata el idilio del indio Tabare y la española Blanca. Cabe añadir que es hermana de un capitan español, don Gonzalo de Orgaz, quien mata injustamente al desdichado indio, en plena selva.En este poema el poeta canta al honor y al orgullo de los indios charruas y su resistencia heroica ante el avance del conquistador español. Por ello su protagonista es una simbiosis de formas de vida.Tabare tambien evoca el mestizaje racial y cultural, la flora, la fauna, la vida y costumbres de los indigenas. La tragica historia, en los versos magnificos de Zorrilla, se eleva a epopeya de America. Constituye el impulso primigenio que determino el surgimiento de la literatura notivista.

Los amores de Marte y Venus, escrito por el poeta y dramaturgo Juan de la Cueva, es un poema mitológico en octavas reales. Aunque la obra presenta temas serios de amor, deseo y engaño en el contexto de los dioses del panteon griego, tambien incorpora un tono burlesco que añade una dimension humoristica y satirica a la narrativa.La trama gira en torno al triangulo amoroso entre Venus, la diosa del amor y la belleza, Marte, el dios de la guerra, y Vulcano, el dios del fuego y los metales, y esposo de Venus. Mientras Venus y Marte llevan a cabo su afamada relacion adultera, Vulcano es presentado como "el perfecto cornudo", un objeto de burlas de los otros dioses.El poema tambien presenta a Apolo, el dios del sol, actuando por despecho, lo cual añade una dimension adicional de conflicto y drama a la historia. Con su combinacion de temas serios y tono burlesco, Los amores de Marte y Venus es un ejemplo notable de la poesia mitologica del Siglo de Oro español.

La poesía de Luisa Pérez de Zambrana (1835-1922) pertenece a la tradición romántica de la literatura cubana. Sus poemas se distinguen por la claridad del lenguaje dentro de la segunda época del romanticismo en la isla.Su faceta como poetisa se dio a conocer a los catorce años con sus primeros versos, que intelectuales y poetas de su entorno la ayudaron a reunir en un cuaderno, publicado bajo el titulo de La vuelta al bosque. Esta opera prima recorrio la isla, Luisa fue leida en todos los circulos literarios y aclamada como una gran poetisa, veredicto que el tiempo ha confirmado, pues hoy se la incluye entre las mejores no solo de Cuba, sino de Hispanoamerica.El libro dio la vuelta a la Isla, y ya en La Habana, el intelectual don Ramon Zambrana quedo prendado de su obra, yendo a Santiago de Cuba para conocerla y casarse con ella, para luego trasladarse juntos a La Habana.Por sus grandes dotes poeticas y su gracia y finura, Luisa fue elegida para coronar a la gran Gertrudis Gomez de Avellaneda en el Teatro Tacon, en 1860.Luisa Perez de Zambrana no tenia una formacion academica ni una solida cultura, pero nacio con el don de la poesia. Sufrio en vida las mayores desgracias humanas: la perdida de su padre a edad muy temprana, de su esposo (mientras contaba ella treinta años), de sus hermanas mas queridas, de sus cinco hijos entre 1869 y 1898; la pobreza absoluta y el olvido de los circulos literarios. Por esta razon su obra se caracterizo por su sensibilidad, melancolica y tierna, con reflexiones religiosas y filosoficas sobre la muerte.

Esta obra toma como base la vida y existencia de Mariana de Pineda Muñoz, una de las más desconocidas figuras de la resistencia a la restauración absolutista del siglo XIX en España.Mariana Pinedafue ejecutada en Granada durante el reinado de Fernando VII, acusada de participar en una conspiracion liberal.Garcia Lorca empieza su obra con un romance popular que por si solo enumera los elementos clave de la trama: Mariana es una martir, se niega a delatar a sus compañeros, Pedrosa, el alcalde del crimen de Granada, la captura y a su vez la ama. Algunos esperan hasta el final que Mariana sea perdonada, pero la tragedia esta servida y tiene todos los ingredientes clasicos: amor, juventud, ideales de libertad y muerte.Lorca escribio Mariana Pineda entre 1923 y 1925, y fue representada por primera vez en 1927.