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El poema A la entrada del príncipe de Gales en Madrid por marzo del año 1623, de Antonio de Solís, es una loa a la visita del Príncipe de Gales a España en 1623.El viaje tuvo como propósito establecer una alianza mediante un matrimonio con la hija menor de Felipe III, la infanta Maria Ana. El enlace nunca se celebro. La corona española exigia la conversion del principe de Gales al catolicismo. A su regreso a Inglaterra, Carlos exigio al rey Jacobo que declarara la guerra contra España.El viaje de Carlos a Madrid marco su interes por el arte. Asimismo Felipe le regalo caballos de raza española, lo que contribuyo a que en Inglaterra surgiesen los purasangre.

Célebre como prosista y autor de relatos, los Poemas de Miguel de Cervantes Saavedra se incluyen en sus narraciones y tienen formatos y extensiones diversas. Su obra poética está integrada por numerosas composiciones sueltas, normalmente de circunstancias (conmemorativas, funebres, laudatorias o satirico-burlescas). Cervantes fue un poeta desigual, al que le costaba cierto esfuerzo componer versos, frente a la facilidad natural de Lope o la maestria tecnica de Quevedo o Gongora. Seguramente, la calidad de sus novelas oscurecio su obra poetica. A Cervantes le hubiera gustado triunfar como poeta y, lo que es mas importante, haber sido reconocido por sus coetaneos, como un buen poeta. Ese reconocimiento no se produjo y el lo asumio con resignacion y notable franqueza. En el propio Quijote (capitulo VI de la primera parte), cuando el cura y el barbero estan expurgando la biblioteca del ingenioso hidalgo manchego, y ante la aparicion de La Galatea, Cervantes hace decir al cura:Muchos años ha que es grande amigo mio ese Cervantes, y se que es mas versado en desdichas que en versos.La presente antologia contiene poemas de los siguientes titulos de Cervantes: Don Quijote de la Mancha La Galatea La ilustre fregona El amante liberal Rinconete y Cortadillo y poemas extraidos de fuentes varias

La Vida de Santa Oria es obra de Gonzalo de Berceo. Aquí se narra la historia de una monja benedictina que vivió reclusa en San Millán de Suso. La obra, incompleta, presenta doscientas cinco estrofas; pero las veintiuna ultimas parecen añadidas: quiza por el mismo Berceo, como muchos criticos suponen.En la introduccion Berceo presenta a Santa Oria y relata su vida hasta el momento en que empiezan sus visiones de la santa. Habla de su patria y de sus padres, refiere su entrada en el monasterio y enumera sus virtudes. Ademas, atribuye a esas virtudes los meritos por los que ganara la felicidad eterna tras la muerte y la gracia de la vision en esta vida.Terminada la introduccion, se desarrollan las tres partes las tres visiones sobre las que el poema se levanta.En la primera, Santa Oria visita el cielo. Alli contempla a sus habitantes, su organizacion, su estructura y el premio que ha ganado con sus obras y que se le reserva.En la segunda vision, es Maria, rodeada de virgenes, la que visita a la penitente. En el encuentro le dice que sus oraciones y sus sacrificios le han asegurado el premio y que se acerca su muerte, por lo tanto.En la vision tercera, se traslada Oria al Monte de los Olivos y comienza a gozar en el de la eterna bienaventuranza. Es entonces, al terminar la visita, cuando tiene lugar la muerte y enterramiento de la reclusa. El breve epilogo certifica por eso su triunfo.

Luis de Góngora y Argote no publicó su obra en vida, aunque lo intentó en 1623. Sus versos se conocieron dispersos en manuscritos o impresos en hojas sueltas. Los Poemas de Luis de Góngora y Argote solo aparecieron en un libro el año en que murio. La edicion la preparo Juan Lopez de Vicuña con el titulo de Obras en verso del Homero español (1627). Despues Gonzalo de Hoces hizo otra edicion de Todas las obras de don Luis de Gongora en varios poemas (1633).La obra poetica Luis de Gongora se caracteriza por la presencia de un lenguaje poetico brillante, culto y elitista denominado culterano. Su poesia no pretende representar la realidad, sino transformarla, mediante las metaforas, en un mundo nuevo de belleza. Su obra esta dividida en poesia culta. Dentro de esta tendencia destacan los sonetos gongorinos caracterizados por su belleza y su perfeccion formal. La tematica de sus sonetos es variada: amorosos, morales, mitologicos, etc. y lirica tradicional, a menudo de tono burlesco. En ella combina recursos propios de la lirica popular con artificios propios del Barroco. De esta forma, canciones, estribillos y rimas asonantes aparecen estilizados con antitesis, metaforas e hiperboles. Las letrillas oscilan entre lo sentimental y lo burlesco.

La lluvia de fuego es uno de los doce cuentos que componen Las fuerzas extrañas, editados por primera vez en 1906. Tras leer el subtítulo de «Evocación de un desencarnado de Gomorra», el lector toma

Esta Antología de Jarchas contiene el conjunto de las jarchas actualmente conocidas. La palabra jarcha significa en árabe «salida». Las jarchas son breves textos romances (en escritura aljamiada) ant

San Juan de la Cruz ha sido considerado el mayor exponente de la poesía mística española. Junto con Santa Teresa de Jesús creó la orden de los carmelitas descalzos, lo cual provocó la enemistad de los carmelitas calzados. Por esta razon fue recluido ocho meses en un convento de Toledo. Las primeras 30 estrofas del Cantico espiritual, a falta de papel y pluma, fueron compuestas y memorizadas durante su cautiverio en la prision, en 1577. El resto de las estrofas las recogieron las monjas a las que confesaba. Luego, la hermana Ana de Jesus, expulsada de España, se llevo consigo el texto y logro imprimirlo en 1622, en Paris y en frances. Posteriormente, en 1627, una compañera de Ana de Jesus lo publico en Bruselas en castellano. En España, debido a la censura que ejercia la Inquisicion, no se publico el poema hasta 1630.El Cantico espiritual de San Juan de la Cruz (1542-1591) intenta dar forma lirica al proceso de union del alma humana con Dios. Pretende expresar, mediante simbolos comprensibles, la sensacion inefable experimentada por el poeta en el momento de esa union. Esta es una obra de referencia en la llamada contrarreforma española. San Juan de la Cruz propone un estilo cargado de erotismo. Asi relata la aventura de unos amantes; nos otorga una mirada sensual de la union profunda entre lo humano y lo divino. Hace diversos juegos de rimas y metricas. Logra crear una sencillez y originalidad para expresar su concepcion del misticismo cristiano. Cantico espiritual es un poema de caracter alegorico. En el aparece todo el proceso mistico: en la primera parte, la esposa el alma del poeta busca ansiosa al esposo Dios. Mas tarde, en la segunda parte, se produce el encuentro de ambos. Finalmente, en la tercera parte, ocurre la union amorosa, que representa la union mistica del alma con Dios.

Lección poética o Sátira contra los vicios introducidos en la poesía castellana, en tercetoses un poema satírico obra de Leandro Fernández Moratín. En él cuestiona los usos poéticos de ciertos autores españoles de su epoca. En esta obra critica a autores contemporaneos y pasados y expone su punto de vista sobre los generos literarios, la lirica, la epica y el drama. Al hablar de la lirica se pronuncia contra la exageracion. Ataca tambien las metaforas violentas, las redundancias, los juegos de palabras, los equivocos, la vulgaridad, el uso de cultismos (que aprovecha para atacar a Gongora) y los arcaismos. La censura moratiniana no solo revisa de manera negativa el pasado Barroco español y a los seguidores modernos del mismo. Critica a los poetas que contemporaneos suyos que usaban arcaismos y galicismos. A la vez, esta Leccion poetica defiende su estetica neoclasica, que es su interpretacion personal de las ideas teoricas que Moratin leyo en Horacio, Boileau y, sobre todo, en la Poetica de Luzan y sus continuadores dieciochescos.

Aquí escomienza el duelo que fizo la virgen María el día de la pasión de su fijo Jesuchristo. Gonzalo de Berceo Fragmento de la obraAquí escomienza el duelo que fizo la virgen María el día de la pasion1. En el nomne preçioso de la Sancta Reyna,De qui nasçio al mundo salut e meleçina,Si ella me guiasse por la graçia divina,Querria del su duelo componer una rima.2. El duelo que sufrio del su sancto criado,En qui nunqua entrada non ovo el peccado,Quando del su conviento finco desemparado:El que nul mal non rizo, era muy mal iuzgado.3. Sant Bernalt un buen monge de Dios mucho amigoQuiso saber la coita del duelo que vos digo;Mas el nunqua podio buscar otro postigo,Si non a la que disso Gabriel: Dios contigo.4. Non una vez ca muchas el devoto varon,Vertiendo vivas lagrimas de firme corazonFaçie a la Gloriosa esta petiçion,Que ella enviasse la su consolaçion.5. Diçie el omne bueno de toda voluntat:Reyna de los çielos de grant autoridat,Con qui partio Messias toda su poridat,Non sea defeuzado de la tu piedat.

A los veinticinco años fueron incluidos varios poemas de Francisco de Quevedo en la antología de Pedro Espinosa Flores de poetas ilustres (1605). La primera edición de sus versos fue publicada póstumamente por Jusepe Gonzalez de Salas con el titulo de El Parnaso español, monte en dos cumbres dividido, con las nueve musas castellanas (1648). Un sobrino de Quevedo, Pedro Aldrete y Villegas, publico su obra lirica en Las tres ultimas musas castellanas (1670). Quevedo fue adversario de Luis de Gongora y de los culteranos, a quienes ridiculizo en varios poemas y en los opusculos de critica literaria La culta latiniparla (1629) y La aguja de navegar cultos (1631).

En los Poemas de Julián del Casal se vislumbra su espíritu precursor del modernismo. Sin embargo, Casal es también una figura conflictiva que resultaba desconcertante en medio de los movimientos independentistas de la Cuba del siglo XIX.En este sentido cabe recordar el encuentro de Casal con Antonio Maceo (lider militar de la insurreccion cubana) como un extraño dialogo entre los ideales de libertad politica y los ideales de libertad individual, de expresion del individuo hasta sus ultimas consecuencias. Casal tenia que hablar de las virtudes "esteticas" del militar, referirse a el en terminos literarios (tal vez para reservar a la poesia un espacio en la Republica que se estaba gestando). Solo asi un pais ansioso de hacer de la politica su unico eje de reflexion podria respetar, en su dimension mas personal, a un poeta excentrico y sofisticado sin exigirle una implicacion violenta en la historia nacional. No podia ser de otra manera siendo Casal alguien capaz de escribir estos versos:Hastiada de reinar con la hermosuraque te dio el cielo, por nativo dote,pediste al arte su potente auxiliopara sentir el anhelado gocede ostentar la hermosura de las hijasdel pais de los anchos quitasolesPor otra parte, la voluntad manifiesta de Casal de vivir como un hombre de letras, entregado a sus fantasias y a su hedonismo, y el estilo de algunas de sus prosas y poemas, anticipa el neobarroco de autores como Alejo Carpentier y Lezama Lima.La presente antologia contiene poemas de de los libros Hojas al viento, Nieve y Bustos y rimas.

Milanés escribe sus primeros poemas cerca de 1834, pero su consolidada obra lírica la compone de 1835 a 1843, y esta coincide con las dos etapas del romanticismo poético en la Cuba del siglo XIX; su produccion se divide en tres momentos fundamentales: los poemas netamente liricos, que son los que lo ubican en un alto escaño de la literatura romantica cubana; los de corte popular, tanto humoristicos como satiricos, y los que constituyen una predica socio-moral.Caracterizan la poetica de Milanes el aire romantico, una linea intimista, delicada, y sencilla; una peculiar manera de plasmar la naturaleza; versos de gran arraigo popular y sus curiosas obras satirico-costumbristas.Los Poemas de Jose Jacinto Milanes muestran su espiritu melancolico y reflejan los altibajos de sus continuas depresiones.Milanes fue mas que un poeta maldito de Cuba, un poeta maldecido por sus propias angustias y su extremo romanticismo visible en sus poemas.

La Vida de Santo Domingo de Silos, o, más exactamente, la Vida del glorioso confesor Sancto Domingo de Silos, es un poema medieval español obra del sacerdote Gonzalo de Berceo, primer autor español del cual tenemos conocimiento de su nombre, escrita en cuaderna via, estrofa fundamental en las obras de la escuela poetica denominada mester de clerecia.

En junio de 1577, Teresa de Ávila comenzó a escribir El castillo interior o Libro de las moradas, o simplemente Las moradas. Atravesaba una crisis, víctima de las tensiones y disensiones políticas y religiosas en el seno de su orden religiosa.Jerome Gratien, humanista carmelita y padre espiritual suyo, le pidio a Santa Teresa que escribiera un nuevo libro en el que presentara un viaje espiritual que no estuviera basado en su experiencia.Teresa escribio este libro en Toledo. Alli se habia retirado: La obediencia me ha impuesto pocas ordenes que me hayan parecido tan dificiles, confiesa a regañadientes al comienzo del prologo. La obra, terminada el 29 de noviembre de 1577, se considera su obra maestra.El castillo interior o Libro de las moradas utiliza la alegoria del castillo interior para describir el mundo interno. Las moradas son aqui simbolos, aposentos o piezas que componen el castillo. Describen del recorrido a seguir para acceder a lo profundo del espacio interno y alcanzar la union espiritual con Dios.El tema central de la obra es instruir acerca de los fenomenos que acontecen en el alma. Segun Teresa de Avila el alma debe entrar dentro de si. Una vez dentro, se produce un recorrido interior por las distintas moradas hasta llegar al centro mismo del alma. Esta es un castillo que se encuentra en la septima morada y es el lugar donde mora el Rey (Jesucristo).Las Moradas del Castillo Interior es el ultimo libro que escribio Santa Teresa de Jesus. Segun muchos criticos, su mejor obra; y una de las cumbres de la mistica cristiana y de la prosa española del Siglo de Oro.

Los Poemas de Garcilaso de la Vegacambiaron el universo literario de la lengua castellana. Garcilaso de la Vega es uno de los máximos exponentes del Siglo de Oro y uno de los escritores más grandes de la historia.Como poeta, ademas de contar con la admiracion de sus contemporaneos, fue alabado por Miguel de Cervantes Saavedra y Lope de Vega, entre otros. Es para ellos el dios mayor del Parnaso español.La poesia de Garcilaso de la Vega, tuvo tres etapas: la castellana, en que escribe sus poemas octosilabicos; la italiana o petrarquista, en que, influido por Francesco Petrarca, escribe sus sonetos y canciones en forma de cancionero petrarquista dedicado a la dama Isabel Freyre; y la etapa clasicista o napolitana, en que, influido por los poetas clasicos latinos y por sus nuevas amistades napolitanas, escribe elegias, epistolas, eglogas y odas, algunas de ellas en latin. Los Poemas de Garcilaso de la Vega (1501-1536) aparecieron en una edicion de su amigo Juan Boscan y publicada en 1543 por la viuda de este. No es muy extensa: tres eglogas, cuarenta sonetos, cuatro canciones, una oda, una epistola y ocho composiciones de tipo tradicional de cancionero en versos octosilabos.Garcilaso manifesto un gusto elevado en la seleccion de su vocabulario. Este se caracteriza por una elegante sobriedad en la expresion de sus sentimientos y en la descripcion de la naturaleza. Se aleja de la artificiosidad de la lirica cortesana del siglo XV, y apuesta por un lenguaje llano y natural. Garcilaso es un extraordinario ejemplo de claridad expresiva.Gran conocedor de los recursos tecnicos de la poesia, cuida la musicalidad del verso que armoniza con la ternura de sus sentimientos. Estos son, basicamente amorosos. Se deleita, tambien, con la placida belleza en la descripcion de sus paisajes.

En 1582 se publicó Llanto de Venus a la muerte de Adonis de Juan de la Cueva, un poema mitológico en octavas reales. En esta versión, Marte al saber que Venus lo desprecia por estar enamorada de Adonis, se transforma en jabali y mata al muchacho. Los dioses intentan consolar a Venus en su llanto y, al ser imposible devolver la vida a Adonis, la diosa lo transforma en una flor purpurea:Al punto, el prado parecio cubiertode rojas amapolas producidasde la sangre real del joven muertoal nombre suyo desde alli ofrecidas.

Tras el período chileno (1886-1889) con Azul…, vino el centroamericano (1889-1993). Darío escribe entonces los poemas que serán incluidos en una obra de gran importancia para el modernismo: Prosas pr

Los Poemas de Evaristo Carriego están marcados por su realismo opuesto a las corrientes simbolistas de la poesía argentina de ese momento.Carriego fue un poeta que no vaciló en pintar con crudo realismo la pobreza, el dolor y la violencia del paisaje urbano. La obra de Carriego convirtio en sujetos poeticos a personas, lugares y hasta formas de contacto social de sectores marginales.Su unico libro de versos editado en vida, Misas herejes, aparecio en 1908. Adquirio cierta fama con los poemas, pero no pudo disfrutarla ya que murio el 13 de octubre de 1912 a la edad de veintinueve años.Jorge Luis Borges, que fue su gran admirador, escribio en 1930 un interesante ensayo sobre su vida y obra titulado Evaristo Carriego. No es solamente la biografia de un poeta olvidado; en realidad, el gran escritor argentino utiliza su existencia para recrear el suburbio porteño de principios del siglo pasado, un rescate del arrabal y el tango:Carriego fue el hombre que descubrio las posibilidades literarias de los decaidos y miserables suburbios de la ciudad: el Palermo de mi infancia. Su carrera siguio la misma evolucion del tango: arrollador, audaz y valeroso al principio, luego convertido en sentimental. En 1912, cuando tenia veintinueve años, murio de tuberculosis, dejando un solo libro publicado (Las misas herejes). Recuerdo que el ejemplar, dedicado a mi padre, fue uno de los diversos libros argentinos que habiamos llevado a Ginebra y que yo alli lei y relei.Jorge Luis Borges

Los Loores de nuestra sennora, de Gonzalo de Berceo, dentro de la llamada literatura hagiográfica medieval, tratan sobre la Virgen, la misa y la vida de algunos santos, como Santo Domingo de Silos, San Millan, San Lorenzo, Santa Oria, ademas de su famoso poema de Alejandro Magno, el Duelo de la Virgen Maria y el de los Loores de Nuestra Señora. Bercero tenido una marcada influencia en la literatura universal y se le considera el padre del verso alejandrino.Segun el: "Quiero fer una prosa en roman paladino / en cual suele el pueblo fablar a su vecino / ca non son tan letrado por fer otro latino / bien valdra como creo un vaso de bon vino".Manuscrito 93 del Archivo del Monasterio de Santo Domingo de Silos.

Félix Lope de Vega escribió una poesía ardiente, vital y en cierto modo desenfadada. Dedicó gran parte de su vida en la composición poética aunque sea más conocido como dramaturgo. Se conservan, entre otros, un total de tres mil sonetos. Su creacion lirica es especialmente intensa a partir de 1580 por su rivalidad con Luis de Gongora, momento en el que abandonara el soneto para volver a la metrica puramente española, es decir, el octosilabo.