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Deshabitarse en una casa, en un país, en una lengua: ¿Cuánto hay de alienación en el acto de cambiar la ubicación de «casa» en Google Maps?Deshabitarse en busca de verticalidad y aprender a caer sin

Qué hubiese sido de mí sin los velocirpators se escribe sabiendo que sus lectores no podríamos ser otros que quienes somos, ni su autor un sujeto distinto; y, no obstante, reconoce que no hay nada particular ni unico en ser nosotros mismos. Frente a la nueva literatura pop, segurisima de su identidad, la poesia de Alejandro constuye singularidades inciertas que remiten a todo lo demas ad infinitum: demuestra que el unico camino sincero es el de la incerteza ontologica, que no hay poetica posible si esta no (se) quiebra. Del prologo de Elizabeth DuvalLos textos de Alejandro Perez-Paredes se producen desde un conocimiento radical de las coordenadas sociosimbolicas que fijan el cuerpo a la experiencia del presente: un conocimiento que hace de si mismo su eje tematico, su estetica, la posibilidad unica del despliegue del ego en tanto que ficcion totalizante, necesaria, sobredeterminada. Una lectura realmente estimulante. Pablo Velasco Baleriola

Individuo armado sostiene una experiencia del mundo conflictiva para una generación hipertecnificada. La realidad estalla, sí, y el individuo, que se encuentra girando y girando entre códigos de sucesos, se empeña en recomponer una identidad a partir del encuentro virtual con el otro. El escritor se emplaza, entonces, frente a los cuerpos violentos e imagina la destruccion de lo material, de lo masculino, de lo identitario. Y joder: boom. Y joder, cuidado: un Ford Fiesta intenta atropellar a la multitud. [del epilogo de Ramon Gazquez]

Número 4 de la colección PoesíaY no cabrían aquí todos los que son pero doy fe de que son todos los que están, y este libro también dará fe de la estricta necesidad y la absoluta vigencia de la poesía. Hilar las palabras es levantar el vuelo, remontar el aire y trazar un trayecto. Las palabras enriquecen los lugares de la vida pero son tambien los lugares de la vida los que nos proporcionan las palabras; Cuando emprendas tu viaje a Itaca pide que el camino sea largo, escribio Kavafis, y en el tiempo tal vez nuestros vuelos puedan ser muchos. Quiza sea necesario hacer inventario.

El continuo ser y no ser ese cuerpo, ver cómo se convierte poco a poco en otra persona, la alegría, la sorpresa y también la sensación de vacío de ese nuevo nacimiento, Giovanna Cristina Vivinetto nos las cuenta con el ritmo vertiginoso y encantador de su doliente lengua poetica.La madre hija que nace de un padre sublimado y borrado, que recorre las etapas de esta transformacion dolorosa y heroica, no tiene arrepentimientos ni miedos, pero tiene la urgencia de contar lo que ha ocurrido. No para encontrar justificaciones, sino para entregarnos a esta hija inesperada en toda su legitimidad.Del prologo de Dacia Maraini

María Veracomponea través de poemas y prosas poéticas una carta abierta a una generación atormentada por la fugacidad y el miedo a sentirse. Unlibro sobre cómo lo salvaje y lo instintivo del ser humano sale a la luz ante el dolor.De niña jugaba dentro de la piscina hasta que mis labios se teñian de azul violaceo. Hacerse mayor es decidir pintarlos de rojo para tapar todo ese frio. Para que no se transparente larasgadura, lo humano, la fragilidad, la sombra. Pero esta hambre, ¿como se oculta?.Los instintos, aquellos que nos condicionan, reductos de nuestra animalidad, pero tambien los que nos divierten, los que nos invitan a seguir apostando a este juego peligroso de vivir, son los protagonistas de este manifiesto colectivo. Maria Vera compone en estas paginas a traves de poemas y prosas poeticas una carta abierta a una generacion atormentada por la fugacidad y el miedo a sentirse.

Thomas Hardy está considerado uno de los grandes novelistas de su tiempo, pero después de que críticos y lectores de su época le dieran la espalda a su ficción narrativa por considerarla demasiado incisiva, Hardy se refugio en su vieja pasion: la poesia.Publico su primer libro de poemas con 58 años y prolongo su carrera durante mas de dos decadas. Los ocho volumenes que dio a la imprenta constituyen una de las aventuras mas coherentes y fascinantes de la poesia inglesa de principios del siglo XX.El poeta combina un gusto por los paisajes del XIX (con sus brumas y fantasmas) y los ambientes rurales con un estilo seco y templado que influira decisivamente en poetas tan modernos como Larkin, Auden o Hughes. Su poesia trata algunos de los temas mas queridos de su literatura, como la ambicion o la catastrofe. Pero si por algo destaca es por la exploracion de la gama completa de los sentimientos amorosos (del extasis al abandono) con una complejidad y crudeza ineditas. De el dijo Philip Larkin: Hardy me enseño a sentir en lugar de solo escribir, y a tener confianza en lo que sentia. La presente antologia cubre la totalidad de su obra poetica en la excelente traduccion de Xandru Fernandez.

Emigrar es una experiencia tan personal como colectiva: «Pronto estaremos solos. Alguna de esas luces fue mi casa».El mar hospital es el mar aeropuerto es una selección de poemas de Mariano Peyrou q

Número 2 de la colección Poesía¿Por qué escribo?: “Je chante pour passer le temps / petit qu´il me reste de vivre” que diría Aragon, ¿Porque una musa insaciable se ha apoderado de mí? (como he escuch

Podría decirse que Paco Cumpián es un adiestrador de versos al ritmo de las cebras en su paso. En Confín hace una mezcla muy eficiente: sostiene en una mano la tradición y en la otra la vida que pugna con su ritmo frenetico. Todo le sucede al hombre que sabe detenerse: el absurdo, la contemplacion, la lenta cadencia de los astros, la enfermedad mortal que es vivir. Pueden decirse muchas cosas de Cumpian, pero hay una que resume al poeta y al hombre: la honestidad, muy por encima de las leyes establecidas y de los juicios estandarizados, por encima de lo que se espera y por encima de todas las agujas que marcan lo exacto. El es maestro y hombre sencillo que goza sobre la piedra el sosegado discurrir del sueño real, mientras, visualiza a su derecha a la muerte tranquila tirando piedras al rio. La serenidad le ha dado el nombre exacto de las cosas. Maria Eloy-Garcia

Aunque es internacionalmente conocida y por su ficción, Ursula K. Le Guin comenzó a escribir poesía en 1959 y nunca dejó de hacerlo. En busca de mi elegía reúne el trabajo de su vida, ofrece una seleccion de lo mejor de sus seis volumenes anteriores de poesia y presenta un poderoso grupo de poemas, a la vez terrenales y trascendentes, escritos en la primera decada del siglo XXI.Fruto de mas de medio siglo de escritura, los setenta poemas seleccionados y los setenta y siete nuevos consideran la guerra y la creatividad, la maternidad y el mundo natural, y brillan con humor y vivida belleza. Estas conmovedoras obras de arte son un ajuste de cuentas con toda una vida.

El título del libro Amor en-cuadrado vuelve en un poema que nos acerca a Girondo en la estructura, y que la autora aprovecha como quien cuelga un pasacalles frente a la casa de su ser amado.

Quiero hacerle saber a aquellos lectores, a los que nunca conoceré, que a través de mis escritos soy una más, igual que ellos. Que al estar al otro lado del mundo de la imaginación, estoy yo dándoles el otro lado de la realidad, la de poder imaginar y soltarme y asi resolver mis luchas espirituales.Me sumerjo en un gran mar de ideas, y surjo de el con el gran placer de poder escribir. A veces se llega a Dios, y Dios llega a traves de los sentimientos que surgen en palabras que se plasman en una hoja. Es mi mundo que vive en mi mente.

Estragos de amor y celos es un texto teatral de corte romántico del literato Juan Valera. Nos narra de forma ficcionada la leyenda trágica del amor frustrado entre doña Urraca y el moro Tarfe, leyenda que tambien fue tratada por otros autores como Lope de Vega.

Hay momentos que nunca serán olvidados… Dolores, traumas, palabras regaladas al viento que nunca llegaron a destino, amores que no fueron. El invierno en el que me enamoré de la tormenta es la estela

Es de la primera a la última línea un arduo poema sustentado en una estructura original, alejada de formas trilladas y cómodas, no carente de complejidad y, surcada por ráfagas surrealistas. "Los libros viajan entre nosotros" afirma y este es uno de esos casos. Sea bienvenido, entonces. Como los sueños que crean imagenes y palabras, y nos lleva quiza a la mas autentica realidad que nos habita.

La poesía de Cristina Rivera Garza reunida por primera vez en un sólo volumen.«En los poemas de Cristina Rivera Garza hay sopas instantáneas, sillas de plástico color naranja, mandarinas desgajadas,

Vida y poesía, vida y amor vida y libertad. Esta triada, que los surrealistas comulgaron entre sueno y realidad, no es sólo una bandera de acción sino una bandeja de asombro y fascinación donde se despliega la obra poetica de Jotamario Arbelaez. Asi viene alli al desnudo "el cuerpo de ella" donde las palabras hacen el amor con la poesia; viene "el profeta en su casa" recordando para recordar "la casa de memoria vienen los santos aliñados con "zen y santidad" desfilando con sandalias en la cabeza y cien pies en la tierra; viene en "paños menores" la impudicia de un "culito de rana" para ejercer "el arte de pedirlo"; viene aquello de que "nada es para siempre, viene la ofrenda de "mi reino por este mundo". Porque ya desde sus comienzos, la poesia de Jotamario es una aventura, un desafio para correr todos los riesgos.

[...] leer los poemas de Carmiña Navia Velasco siempre resulta una experiencia profunda y hermosa. Este poemario Atardecer en la ciudad nos trae temas que ella visita de nuevo, como la urbe, la escritura, las mujeres, pero con tonos distintos tal vez resultado de una experiencia de mas de cuarenta años con titulos como Caminos de lucha y esperanza (1977), Poemas de otoño (1994), El fulgor misterioso (2003), Amanecer de las alondras (2014) o Corredores urbanos (2019) [...] En esta escritura madura es ineludible sentir la fugacidad de la vida porque el tiempo se escapa entre sus dedos.Otra dimension de toda su obra es su anclaje en las realidades sociales, especialmente en las situaciones de injusticia de los sectores mas desvalidos: pobres, mujeres y niños-as. Atardecer en la ciudad asume la situacion de crisis mundial desatada por la pandemia como un signo de desesperanza para nuestros corazones, pero en sus poemas tambien resurge la confianza en lo que tenemos de humanos solidarios con el dolor y cercanos a nuestros semejantes.

En el poemario De agua de Fabio Gómez Cardona, el poeta propone una antología, a partir de varios de sus libros, escritos desde hace más de 20 años, retomando aquellos que expresan una poética en la que sobresalen las cosmovisiones indigenas americanas. El mundo americano palpita en De agua. El agua que lo es todo y se transforma en todo. El poeta deja que en sus tejidos se posesionen los elementos de los guambiamos, quienes se consideran hijos del Aro Iris y del Agua, teje su obra igualmente con los mitos de los paeces, quienes se piensan hijos del Señor Estrella y la Señorita Agua, y de los Koguis (cuyo pensamiento ha sido estudiado por el autor en El Jaguar en la literatura Kogui).