eBooks de Poesía, página 79 de 639

«Los pacifistas / miramos la guerra / en paz», reconoce Munir Hachemi en los restos, interpelándonos con cruda sencillez. Y si miramos en paz, es porque tenemos una venda en los ojos: lo personal es

Finalista en la categoría de Mejor Libro de Poesía de los Premios TodosTusLibros - Las Librerías Recomiendan 2022.Corpórea reúne la poesía que Marta Sanz ha escrito entre 2010 y 2022, desde su obra publicada poemarios, plaquettes y esquirlas de novelas a dos conjuntos ineditos: Ruinas homenaje perfectamente modernas, textos cohesionados por la reflexion sobre pensamiento y lenguaje, y la vision politica y pandemica de Monjitas.Estos poemas surgen del cuerpo. Del cuerpo en relacion con una misma y con la identidad propia, tambien con los demas: y por aqui asoman el amor y el sexo y el deseo, la familia, la otredad, el tiempo que transcurre y se nos marca. Surgen del cuerpo como fisicidad del pensamiento, planteandose la necesidad la utilidad de la escritura, la lectura como el simbolo de la interpretacion, y aqui la ideologia: la ideologia, sobre todo. Y a la vez surgen de una escritura fiera y radical: No quiero perder a mi animal / Que no se vaya, nos advierte Marta Sanz.Quiero para mi el enervante afan, la valentia de ir a fondo que solo tienen los autores bestiales como ella (Leila Guerriero, El Pais).Propone en cada publicacion una dosis de riesgo en la que, sin embargo, siempre retumban notas comunes. Con un dominio absoluto del lenguaje, regala piezas soberanas. (...) Su poesia hace ruido, es ensordecedora y tremendamente combativa (Rocio Niebla, ctxt).Poesia rebosante de originalidad, frescura y una asombrosa capacidad de sorprender al lector en cada poema (Acta del jurado del Premio de la Critica de Madrid 2013 por Vintage).

Su obra poética la conforman poemas, no libros. A través de la madurez de la imagen su obra ha venido bifurcándose por varios ríos silábicos, pero siempre volviendo a su cauce original. Este retorno hacia la frescura y la complejidad de la imagen es la señal precisa de una poesia saludable y renovada. Es decir, la busqueda de la imagen primigenia, el retorno hacia esa limpieza compleja del primer espejo de la infancia y de las primeras visiones comprueban su originalidad: "Esta mi infancia en esta costa, / bajo el cielo tan alto". Desde esta planicie el agua va a estar retornando a sus poemas constantemente. El agua vuelve, porque el agua es "inundacion" y la sal es "llaga". En circunstancias el agua llega a ser un elemento legible, y hasta su aparente transparencia se puede leer como un texto: "otras veces es agua/delgada o gruesa/ilegible". O en otras ocasiones la fluidez es transformativa: "Como las lineas de tu mano/por donde corren rios inmemoriales".

El 8 de agosto se cumplirán 100 años del nacimiento de este gran poeta que consiguió el reconocimiento internacional y cuyos poemas han sido musicalizados por Manuel Serrat, Albert Pla y José Hernando Sanchez.Jose Maria Fonollosa no es tanto un poeta marginado por la epoca como un poeta que decide marginarse de una epoca con la que no comulga. Canto a las ciudades que lo conocieron, como si el enjambre de calles fuera el silencioso testigo de su paso por el mundo: Barcelona, La Habana, Nueva York. Y su canto no habla de la agustiniana ciudad de dios, sino del ser humano: del hombre que no encuentra su lugar en el mundo y menos entre otros hombres. Es, en definitiva, la suya una voz libre y cercana, un poeta que dice lo que piensa y que ofrece en sus versos un retrato acerado y valiente de las fobias, las ilusiones y los fracasos del hombre contemporaneo.Su poesia es tan nuestra como universal y, sin embargo, el manuscrito de Ciudad del hombre, despues de mucho tiempo en el olvido, se habia publicado solo de manera incompleta hasta que Edhasa lo recupero en su coleccion Edhasa Literaria en 2016. Con esta edicion, a cargo de Jose Angel Cilleruelo, al fin podemos disfrutar de la obra original e integra que el autor escribio: 236 poemas con su orden y estructura. Esta edicion le devuelve al autor, Jose Maria Fonollosa, y a sus lectores, la dignidad de una obra maestra que, tras dos decadas en el mercado, continuaba aun desconocidaEdicion completa, con prologo e ilustraciones del recorrido de los poemas por Barcelona.

No sigas leyendo si no te has cuestionado cada instante de tu existencia en qué consiste la libertad.Si buscas un poemario de amor propio o platónico que trate con un léxico sobre sin apenas precisión las desventuras del desamor este no es tu sitio.

"Ama con el alma siempre" recopila poesías plenas de calidez, recuerdos y sentimientos profundos, hacia ella misma, la familia, el gran amor de su vida, la docencia, las amistades, la infancia, la adolescencia, las personas que la acompañaron y guiaron, el bello paisaje patagonico. Esta obra ofrece delicadamente al lector amor con plenitud, luz para su alma, para embellecer su corazon y su ser en todos los sentidos.

Busca este libro a la inmensa minoría que goza y cultiva la poesía. Llovizna invita a «escuchar a media noche la vagabunda confesión de la llovizna». El autor ha recorrido cada estación como un punto

El poemario cuenta una historia, un relato, a lo largo del cual un bufón vivirá mil historias quijotescas narradas en distintos poemas. Es la búsqueda de una sonrisa que lo vale todo en un mundo tran

Mientras dormía es la ventana que permite por un rato asomarse a la historia detrás de la historia. Desde un linaje femenino que dialoga, se deja escuchar el susurro, de una mujer vengo, hacia otra voy. Asi por un rato, todo permanece a salvo. Sobre la mesa la relacion entre lo privado, lo intimo, y lo autobiografico, como un intento de nombrarse mujer y madre; desde dentro del papel hacia el afuera, publico y politico. La escritura nace frente al abismo del tiempo. Un intento de anclar la memoria entre palabras. Para cuidar los recuerdos, para recordar lo importante, para nombrar e inmortalizar. La casa, el mate con cedron, la luna, los perros, la hija, el cuerpo, el silencio. ¿Quien duerme? ¿La hija o la madre? Desde aquel territorio perdido e inaccesible que parecen ser los sueños, aparecen destellos, instantes de poesia. Candelaria Tanzi

La Parte Triste es un libro que nos conduce por el camino del dolor, un dolor que también es un simple aprendiz, un vaivén de emociones que nos atormenta, nos dejan al descubierto, vulnerables, paralizados en una profunda oscuridad donde la ausencia hiere.Perder el amor, los sueños, la vida de personas amadas, agrietan el alma y la luz se escapa por cada una de ellas.Lo sublime de la abstraccion provocada por nuestras mas amargas vivencias, es la de ser espectadores plenos de nuestra historia, en donde no tenemos tiempo de reconocernos abatidos.

Poesía conscienteConciencia y espiritualidad.Existe un viaje cuyo retorno no estaría previsto en la línea del tiempo.Este poemario te adentra, a través de distintas vivencias, en forma de relato, en un viaje a la profundidad eterna del ser, en intima conexion con tu Yo mas elevado. Dando sentido y espacio a esos momentos en que la experiencia nos trasciende y sumerge a lo profundo, de donde ya no volvemos como fuimos. En un baile subatomico de compases cuyos senderos habrian estado previstos en el albedrio de nuestra existencia.La mayoria de las personas no reconocen que su mente subconsciente esta tomando todas las decisiones, siendo un millon de veces mas poderosa que la mente consciente en virtud que operamos del 95 al 99 por ciento de nuestras vidas a partir de programas subconscientes. Dedicar seis dias a la semana a programar el subconsciente, haria que en un solo dia, el dia 7, lograsemos lo que nos lleva habitualmente una vida de idas y venidas.Si bien esta corporacion, CIS, nacio formalmente en el año 2010, auna, a traves de las distintas investigaciones, la aplicacion del resultado del conocimiento ancestral, con los mas innovadores proyectos tecnico cientificos, que redunda en el logro y calidad integrativa de sus investigaciones, con especial incidencia en el comportamiento de los genes en la combi-nacion del campo neurociencia, epigenetica y fisica cuantica.Los proyectos de CIS estan enfocados en la aplicacion a un nuevo modelo educativo y un nuevo modelo de tratamiento de la salud.Se trata de utilizar lo que somos, habida cuenta que no es cuestion de suerte, salud o enfermedad, rico o pobre, dicha o desdicha. Mas bien se trata de un patron de conducta, comportamiento, de eleccion o repeticion.¡Yo no me olvido de donde vengo! grita la voz de la tierra, en las entrañas de mi ser, al susurro sentido de la mirada dispersa en el horizonte celestial.A la autora no le resulta posible concebir un mundo que separe lo cientificamente aceptado a traves del metodo cientifico, de lo espiritual, la magia, el mentalismo, lo esoterico. Y pretende hacer de su vida una obra de expresion que auna ciencia y espiritualidad.Siendo que se hace necesario para la comprension de la propia naturaleza del ser, evitar la division y fragmentacion de ese patron unificado de informacion de donde provenimos todo ser viviente y sintiente.Recreada en la utopia entre el mundanal visible y el invisible. Reminiscente en el paseo por las culturas, religiones, espacio, tiempo. Misterioso tiempo. ¿Que es el tiempo?

Como protagonista de una pesquisa personalísima, en estos poemas desanda el viaje de su vida y en sus modos de nombrar, el trayecto a veces es laberinto, y otras ensayo, indagación, preciosa fábula. Mi vida es todo/y nada/es luz y sombra/Es eso y mas/tiene alma. Hay algo vivo y pleno de afecto en esta voz que busca la llama y el canto, lo justo y lo hermoso mientras entreteje historias para renovar sueños y preguntas. "Viajo a lugares de mi alma para sostener la existencia que me toca", dice, y en sus ensoñaciones hay tanta melancolia como esperanza y convicciones.Otras veces, la autora Licenciada en Quimica juega con las texturas y funde palabras con elementos, sustancias que generan imagenes y ecos fabulosos. Busca sentido en lo versatil y en los cambios que modifican el rumbo del mundo y de las cosas. Y en el centro de todo, las mujeres la inspiran y rinde homenaje, en particular, a quienes la precedieron. Los murmullos de esas manos y voces vuelven a su oido y en cada verso hilvana una trama compartida ("todas las mujeres/florecen en mi").La conciencia de los privilegios de la vida tambien se nombra y, desde un atardecer tranquilo, encuentra sentido en la belleza o se detiene a ver la maravilla que esconde el cuerpo diminuto y la vida breve de una luciernaga.Hay juego visual, hay humor, y una rebeldia forjada temprano que a veces regresa, intacta, y lo dicho: un mar de gratitud. El deseo de poder mirarse con afecto y seguir compartiendo horas de vibrante alegria, seguir tejiendo entre palabras, trovar con otros.

Cincuenta poemas divididos en nueve partes, con ilustraciones de plásticos mendocinos y algunos caligramas.Todavía hay personas que a lo largo de toda su vida insisten en la reflexión, el hacer y la lucha en funcion del altruismo, los Derechos Humanos, la Paz en este mundo complicado que vivimos. Y si, ademas, esas mismas personas, transforman el dolor por el dolor humano en poesia y en arte, al decir de Bertolt Brecht "() esos son los imprescindibles". Imprescindibles para mantener la esperanza en el genero humano. Asi, Olga Ballarini.Algunos rostros de Dios es uno de esos espacios y esos instantes que no deberian faltar en la percepcion sensible de nadie, no solo porque revela el bramido de una mujer sobre las angustias que suelen venir aparejadas con la existencia, sino porque alterna la pregunta de la rebeldia contra el amor incondicional a Dios con la lealtad a esos mismos rostros caleidoscopicos donde aparece y desaparece Dios segun nuestra mirada humana: el amor, la muerte, la impotencia, la pobreza, la injusticia, la guerra. Palabra fuerte y apasionada la de Olga Ballarini.Suman valor a este libro las palabras de Jorge Hidalgo y del P. Jorge Contreras, figuras señeras en la historia cultural de Mendoza respecto de la preocupacion por la condicion humana. Lo mismo las imagenes creadas por enormes artistas de nuestra Plastica.

Treinta poemas sobre la última pandemia, divididos en dos partes: "Big- Bang" y "Génesis", ilustrados con fotos originales de Maby Ciaffone y de Bettina Ballarini.En casa, variaciones sobre la misma pandemia no es una cronica en verso de la pandemia de COVID 19 que, durante 2020, nos ha embestido como tal mientras estabamos distraidos u ocupados en atender otros asuntos que tampoco resolvimos todavia.Es mas bien una mirada comun con tantas otras desde las ventanas de cuarentena, que intenta registrar vivencias, emociones, preguntas, incertidumbres. Esta ventana no tiene perspectiva historica y carece de sesgo pontificador; solo intenta ser una abertura en la pared para ver hacia afuera e inmediatamente hacia adentro algunas de las alteraciones en el mundo y en la propia vida.

Treinta y siete poemas ilustrados con fotos originales de la misma autora. Por esas cuestiones atávicas, cada vez más debatibles, se obliga y visualiza lo femenino dentro de los ámbitos de la cotidianeidad. Entre ellos, la cocina. Pero, comunmente, se ha pasado por alto que debido a la sensibilidad e inteligencia de sus codigos, lo femenino es capaz de mudar en rituales transformadores y propiciatorios los actos mas simples y cotidianos. Y esto trasciende el genero con el que se nacio.El pan, las nueces y la canela, de Gloria Bratschi, es una de esas manifestaciones de la voz femenina que nombra, atraviesa y convierte tales actos en musica y poesia.

No te quiero menos porque hablemos menos, porque estemos mas lejos, porque no podamos dormir todas las noches juntos. Entiendo que la vida es hacer todo lo posible por no dejar de estar estes donde estes, que el hogar son personas, y que hay mucho mas. Te apoyare pase lo que pase y hagas lo que hagas, intentando siempre buscar esos ratitos y esos huecos que nos dejan las rutinas, los trabajos y los estudios.Encontrandome en las madrugadas en las que tienes esa sonrisa de Seagrams con Sprite, en las que tienes los ojitos achinados de reir, en las que no importa el manana. Mientras nos digamos siempre lo que nos tenemos que decir no va a existir ni mucho ni poco. Mientras no nos dejemos de apoyar el uno al otro no va a existir nunca ni lejos ni cerca. Mientras seas lo que pienso antes de dormir, o lo que pienso cuando me desvelo, no voy a dormir sin ti, aunque no estes aqui. No te puedo querer menos, porque te quiero con todo.

Sexo y muerte es una recopilación de poemas de carácter desgarrador, donde el autor nos cuenta la dura verdad de una pérdida y el duelo amoroso, traspasando las fases de la ruptura y permitiéndonos entrar en lo mas profundo de sus sentimientos.Acompaña a este joven y triste escritor hasta su posible final y dejalo que te guie por el dolor mas intenso, hasta encontrarte bailando con la misma muerte al compas de sus poemas.

Nos encontramos ante una pequeña antología de relatos y una breve muestra de poemas en los que Patri Couto explora la diversidad humana, sobre todo desde una perspectiva femenina. Con una narrativa sencilla y vital, crea universos propios en las relaciones interpersonales y realiza analisis introspectivos de las emociones y sentimientos, tratando, desde los propios conflictos internos, temas como la transexualidad, las memorias de tiempos de guerra y posguerra, la violencia de genero, la enfermedad mental o el amor por y a traves de la naturaleza, entre otros.

«La tiranía del frac: Crónica de un preso» (1905) es una recopilación de ensayos breves, cartas y poesías de Alberto Ghiraldo que tratan, principalmente, de la lucha obrera y las reivindicaciones soc

Edición crítica anotada de la primera obra «creativa» de don Juan Manuel, conservada en el ms. 6376 de la Biblioteca Nacional de España. Quizá por su relativamente simple y poco innovadora historia,