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Aproximaciones a la Divina Comedia. El infierno, es una obra poética original de María Purificación García Herguedas. Basada en la obra de Dante Alighieri. En ella la autora traslada a sonetos en español la obra del autor italiano. Como un tercer viajero camina junto a Virgilio y Dante en su viaje a traves del infierno y descubre al lector el valor permanente y universal de esta obra que para muchos es la mas grande de cuantas se han escrito. La Divina Comedia puede trasponerse a cualquier tiempo y puede ser objeto de estudio y meditacion por los hombres de cada siglo. Aproximaciones a la Divina Comedia fue escrita e ilustrada por Maria Purificacion Garcia Herguedas entre diciembre de 1986 y octubre de 1988, y vio la luz en el año 1992 en su edicion impresa. Entre 2005 y 2007 se realizo su version audiovisual en la que participaron algunas de las voces mas importantes del cine, doblaje y teatro español: Jose Angel Juanes, Rafael de Penagos, Miguel Angel de Hoyo, Maria Antonia Rodriguez, Julio Nuñez, Francisco Valladares o Antonio Medina. No es hasta 2021 que el libro se comercializa. Queremos hacer llegar esta obra, en su version escrita y edicion en video, al mayor numero posible de personas y que pueda ser disfrutada por los lectores interesados en la poesia, la literatura, el pensamiento y en el autor italiano.

Más de diez años después de la aparición de Peces en la tierra, la antología donde Pepa Merlo reunió a las mujeres poetas "en torno a la Generación del 27", la estudiosa granadina actualiza y amplía su trabajo para ofrecer una nomina mas extensa que abre el arco temporal de publicacion hasta la posguerra y el medio siglo. A las veinte autoras entonces seleccionadas, que sumaban a los nombres mas conocidos otros menos divulgados como los de Lucia Sanchez Saornil, Maria Luisa Muñoz de Buendia, Dolores Catarineu, Casilda de Anton del Olmet, Cristina de Arteaga, Pilar de Valderrama, Concha Espina, Susana March, Elisabeth Mulder, Maria Teresa Roca de Togores o Marina Romero, se añaden ahora otros como los de Concha Zardoya, Angela Figuera Aymerich, Marga Gil Roesset, Zenobia Camprubi, Susana March, Mercedes Pinto, Margarita Pedroso, Marina de Castarlenas o Ana Maria Martinez Sagi. La nueva edicion, Con un traje de luna, mantiene su proposito reivindicativo y profundiza en el estudio critico, inseparable del contexto de la España de esos años. La antologa señala los conflictos, las miradas y las influencias que distinguen a las autoras y relaciona su aportacion a la poesia con otros generos y disciplinas artisticas

Joven Sin Alas es una obra de pura rebeldía juvenil. El amor o la desesperación, estar en una prisión o ser libre, la injusticia o la equidad. El Joven se enfrenta a su versión adulta y exige encontrar la armonia del Mundo que desea. Los primeros amores, el deseo carnal, las ansias de libertad, la angustia y la inadaptacion a una sociedad cada vez mas desamparada. Joven Sin Alas es la poesia que mas cerca esta de las realidades de la juventud, en la que el lector se sentira completamente absorto en poemas llenos de sentimientos, y comprendera que la poesia es el camino para encontrarse a si mismo.

No sabes qué fuerza tienes hasta que aparece una pared contra la cual empujar, parece decirnos este poeta, quien dialoga con la tradición cultural y con su realidad más circundante: la inmovilidad de los que se niegan y deshacen a si mismos cuando llegan los derrumbes ideologicos. La angustia existencial y filosofica de este libro es el dolor de una humanidad fracasada, que se abandona como se abandona a un perro atropellado en medio de la calle. Su naturaleza poetica es resistente y precisa, como un cuerpo de honda fuerza expresiva, un arbol de agudasraices, una piedra metaforica, una isla de sacrificios..

De sobria sintaxis y gran intensidad, la poesía de Manuel Sosa prescinde de cualquier ornamento vacuo, que no contribuya a dinamizar las esencias. Su expansión semántica proviene del poder de la síntesis, de la autenticidad y la pasion por el tema abordado, unica forma de apartar todo esnobismo, aun en una conciencia acendrada del lenguaje y una ostensible experiencia de la creacion literaria. Ahi el manejo del simbolo, de la imagen densa y sutil, y de las posibilidades del tono enunciativo y poetico, que hacen de estas paginas una experiencia ignea para el lector avezado, amante de los climax que solo se alcanzan desde lo magistral. Quien entre a Nueve, no encontrara florilegios sino iluminaciones; lo humano desnudo, conflictual y consciente, latiendo en la palabra.

La naturaleza del estío es una obra que polemiza. Representa a una poesía innovadora, marcada en lo social y lo espiritual,que nos conduce a determinados estados de ánimo, con textos filosóficos y una estetica en su discurso que tambien va acompañada de un lenguaje preciso y esperanzador. Restableciendo relaciones perdidas entre objetividad y subjetividad, nos trasmite de manera inmediata y directa esa emocion donde conuyen diversas poeticas y una mirada profunda de valores humanos necesarios sobre la familia y el devenir.Su eficaz dramaturgia compositiva y la excelencia de su verso en prosa: [] has preguntado por mi en la isla, y nadie sabe decirte por que no estoy en los lugares publicos, por que me he inventado una isla [], junto a su vision de la insularidad y el dialogo que establece perdurablemente con su padre, hacen de este volumen una obra intensa. No es tan solo un ejercicio estetico. Sugiere un intento de cambiar las cosas, cuerpos que circundan, realidades intrinsecas: Me han dicho que sueñe, que todo puede ser posible en medio de la rafaga que hacen contra ti por el rastro que dejas. El rastro que deja esta Naturaleza revela un mundo y crea otro, mediante un discurso elegante y pleno de fuerza expresiva. Zurelys Lopez Amaya

Parlamentos de películas, expresiones comunes reelaboradas, aceitadas, descoyuntadas, conceptos matemáticos, términos de la medicina, anglicismos, germanismos, conjeturas extrapoladas de la filosofía al arte, frases entresacadas de textos de ciencias, de los recovecos de la creacion literaria, artilugios propagandisticos y del estanco kitsch, soportes visuales o de cualquier indole, enunciados aprehendidos en bares de mala muerte, palabras descosidas sin otro sentido que el de ser palabras "con sustancia", traslaticias, audibles, paladeables, ingresan en un algoritmo que tiende a la infinitud entre bisagras, embragues y tuercas que sustentan el andamiaje edificado al hipertextual modo de los internautas, "espejismo" que recibe una mixtura de ventanas y links hasta simular (o acontecer como) la insania total. Lo sorprendente de este personal metodo creativo es que ha sido ideado para el ensamblaje y puesta en marcha del soneto, una maquina supuestamente incapacitada para soportar el flujo de las energias siglo veintiuno, un preterido instrumento de modulacion poetica que por procederes mimeticos y repetitivos habia detenido su evolucion hace mucho tiempo.

«… estupendos relatos de Mima Peña —qué precisión, qué diccionario, qué humor, qué gafas tiene—...». «…puedo decirles en pocas líneas, lectores, que tienen en sus manos un catálogo de personajes mara

Combate espiritual de Gorazd Kocijančič es un libro que escapa a cualquier tipo de convención. Representa un viaje espiritual hacia lo más profundo del ser humano, la indagación del mundo contemporán

Cuando descubrí mi propósito entendí que soy la suma de las huellas, amorosas y dolorosas, que dejaron en mí todos los que de una u otra forma compartieron mi vida. Los que aún la comparten y los que vendran, son quienes seguiran marcando el constante crecimiento de mi ser. Quiero seguir aprendiendo a ser buena gente. Le agradezco a todos y cada uno por el aprendizaje. Y le agradezco a El por este gran regalo, que ahora comparto con vos. Mis letras tienen la intencion de acariciar tu alma y que te reconozcas en ellas.Naci en Villa Luro, Buenos Aires (actualmente C.A.B.A.), Republica Argentina, el 20 de noviembre de 1955. Actualmente vivo en Capitan Sarmiento, Provincia de Buenos Aires, Argentina. Hija de Cacho y Negra, hermana de Stella y madre de tres hijos geniales que son Valeria, Gabriela y Agustin.Estudie en el Instituto Santisimo Sacramento (Bachiller), en ATSA (Auxiliar de Enfermeria), en Siendo el Cambio Coaching y Liderazgo (Coach Ontologico Profesional).Trabajo desde los 18 años y los ultimos treinta, en el Hospital Municipal San Carlos de Capitan Sarmiento, como Tecnica en Radiologia y Enfermera.Todo ese recorrido me enseño a observar con empatia a las personas y a desear compartir mi experiencia. Te abrazo y te acompaño!!

Desde lo más profundo del corazón, donde se guardaron sentimientos y emociones diversas a través del tiempo transcurrido en este plano.Recuerdos y vivencias de la adolescencia, la juventud y adultez, narrados en poemas que brotan desde las profundidades del alma y surgen a la expresion escrita siempre con esperanza, fe y reflexiones en tiempo de pandemia que azota con el Covid-19.Cada poema guarda la necesidad del abrazo, del beso, del encuentro en libertad. Basado y pensado desde el amor incondicional. Narda Ludueña (Simran)

Poemas como la vida misma: paridos de una pluma intrépida y cansada que husmea en los rincones más profundos del alma, sea propia o ajena. Poemas que, asfixiados ya de vivir tan adentro, tan ocultos a caballo entre el corazon y las tripas, tuvieron que salir a ver la luz y empaparse de lo que les rodea, y colorear, de rosa o gris, a quien los lea.

No soy una raíz eterna y no puedo evitar quemarme, aunque le tema al fuego, pero depende de mí volverme a levantar de la hoguera y renacer, porque somos un cúmulo de cenizas que se transforman en raí

60 poemas de Josean100 es un compendio de mis sesenta mejores poemas. Como Josean100, tengo más de 1000. Soy un producto de internet, empecé a escribir como fuente de desahogo y descanso existencial. Y ahi seguimos escribiendo. Ahora he decidido probar en el mundo tradicional, como un pequeño reto y un sueño. La escritura es un mundo mas profundo, mas sensible e interesante que otros mundos en los que vivo. Normalmente vivo en el mundo de las multinacionales y la competencia. Por eso el mundo de la escritura es un mundo distinto que me ayuda. Escribo pensamientos, de hechos autobiograficos y tambien imaginarios. Josean100 es el producto del alma,de una alma solitaria y poco apoyada,de un niño que tenia miedo a molestar,de una persona insegura sin derecho a gritar.Josean100 es el producto absolutamente solitario,de confianza, en uno mismo,de saber, de creer en mi vena creativa,de pensar que soy capaz a veces de volar.Josean100 es tambien un alma perdedora,siempre del lado de los pobres y los miserables.Una persona justiciera y soñadora,sin embargo, tambien es parte siempre de los temerarios y valientes.Josean100 empieza pese a quien le pese,a ser consciente de que es parte,que es un producto ya algo influyente,porque sabe sabe como se vende.Josean100 es una parte de mi,quizas la mas bella de mi vida,mi parte menos lastimeray que disfruta, se enamora de la escritura.

Pese a los agoreros que aseguraban que internet iba a terminar con la concentración y la lectura, la literatura ha seguido adelante. Una generación que se ha criado con las redes sociales, y que las ha empleado para formarse, relacionarse y darse a conocer, conocida popularmente como millennial, ingresa en la treintena con casi diez años escribiendo y publicando poesia a sus espaldas. Este libro responde a la conveniencia de hacer balance y de entregarle al lector una muestra de lo que son capaces nuestros poetas mas jovenes.¿De que escriben y como escriben los poetas millennials? Para responder a esta pregunta reunimos a ocho poetas, Unai Velasco (1986), Angela Segovia (1987), David Leo Garcia (1988), Berta Garcia Faet (1988), Vicente Monroy (1989), Luna Miguel (1990), Alba Flores Robla (1992), Xaime Martinez (1993) y Oscar Garcia Sierra (1994). Quizas el lector se sorprenda de descubrir que cada uno de ellos ha desarrollado una poetica y unos intereses propios, liberada de los corses de las retoricas tradicionales y de los temas mas previsibles. Audaces, rigurosos, con una curiosidad disparada en multiples direcciones, avasalladores y tiernos, ironicos y ambiciosos... Nuestros millennials llegan dispuestos a usar todos los recursos tradicionales para escribir una poesia nunca vista.

Sierra y cal, un año en la aldea, es el fiel reflejo de las vivencias tanto sociales como personales e íntimas de su autor. Las historias, escenas, imágenes y soliloquios que se suceden a lo largo de los tres poemarios que componen la obra, tienen lugar todos, o casi todos, en unas coordenadas muy concretas, en un ambito largamente soñado, como el mismo autor confiesa, ya sea de forma velada o explicita: la ruralidad profunda. No es baladi que todo se desarrolle durante un tiempo y una coyuntura convulsa tanto hacia adentro (profesional y afectivamente) como hacia afuera (pandemia, crisis socio-economico-ecologico-civilizatoria...). El poemario El Tigre de Javalambre puede resultar, en una primera lectura, algo asi como un epico verso suelto dentro de este conjunto lirico. ¿Acaso no lo sea tanto?

José de Espronceda es un clásico indiscutible de las poesía española. ¿Qué estudiante no conoce el arranque de su célebre Canción del pirata: «Con diez cañones por banda/ viento en popa a toda vela/

La realidad, en más ocasiones de las que podemos resistir, nos ofrece imágenes que nos hielan el corazón. Y esta visión nos produce frustración, desasosiego, desesperación. En vano consideramos que la vida debe ser un camino de triunfos, alegrias y conquistas. Diriase que debieramos ser criaturas predestinadas al exito. Nada y nadie puede interponerse. Pero cuando algo se tuerce, buscamos, desesperados y acusadores, entes imaginarios a quienes culpar de nuestros fracasos. El ser humano no puede ser ajeno a esos momentos de oscuridad, de decepcion y sufrimiento. Pero tampoco debemos hundirnos en el pesimismo filosofico o antropologico. Entre las piedras que nos hacen caer, que nos golpean y laceran, debemos buscar flores de esperanza.

Bajo el cielo de Rwenzori es un largo poema de amor. Un viaje iniciático. Habla de días sin cansancio y de la rotunda belleza encontrada. Nace de experiencias vividas por la autora en el continente africano, durante un tiempo de juventud y sueños. Africa fue una sucesion de instantes que me han servido para comprender la tarea del vivir sin tiempo para llorar. Todo comienza en Ruanda despues del genocidio. Entonces quise estrenar mi voluntariado y mi voz cargada de canciones en lugares donde decian que la muerte era mejor que la vida. Sin embargo, en Africa volvi a la vida.

El libro contiene una serie de respuestas poéticas a las distintas preguntas, situaciones y estados del alma a los cuales nos enfrenta la vida. Encierra definiciones de observaciones cotidianas y en verso y rima digo como entiendo las emociones que gobiernan nuestros actos. En sus paginas te sentiras identificado, reconoceras similares alegrias e iguales padecimientos. Mediante mis poemas leeras como he vivido el placer, el dolor y tambien como he superado fracasos y decepciones. Vivir implica alcanzar nuestra propia sabiduria. Aqui comparto mis lagrimas, mi risa, la razon que me impulsa a vivir, a escribir, a soñar, a encontrar mi propia armonia, e intento con esta publicacion construir el magico encuentro que generan las letras. Espero que mi humilde obra te ayude a entender algunas de las tantas interrogantes que te acompañan o, por lo menos, que te permitan sentir que no estas solo en tu paso por la vida. Ruego que puedas disfrutar mi humilde obra