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Fue en los 60 cuando el rock empezó a considerar al LP comouna superficie adecuada para plasmar el concepto estético de losartistas, convirtiéndose en un simbólico lienzo en blanco y dandopaso a la época gloriosa del diseño de portadas. El punk rompiocon las reglas no escritas hasta entonces. Durante unos años convivieronlos viejos maestros como Hipgnosis o Roger Dean connuevos y deslumbrantes artistas como Jamie Reid o Peter Saville.Fue el cambio de formato del LP al compacto, menos vistoso ymenos proclive al lucimiento, el que puso fin a los años dorados.Esa historia, con sus artifices, es la que documentan profusamenteestas paginas a partir de 50 de sus mas celebradas portadas.

Caspar David Friedrich ecía que descubrir el espíritu de la naturaleza era la gran tarea de la obra de arte, y que para ello el artista debía prestar atención a la voz de su interior. Es siempre del interior de donde crecen los paisajes que mas nos comunican. Somos felices viajeros a traves de las profundidades y los lejos de los lienzos, de la pantalla y las paginas. La luz y los colores transforman nuestras almas de viajeros. Los colores buscan la comunicacion y nosotros dialogamos con las luces de nuestras emociones. Veo el cuadro de Edward Hopper La montaña del faro y veo a Anthony Perkins bajar corriendo de la casa de su madre. Una y mil veces, Eduardo, volveremos a leer juntos el poema de Coleridge Kubla Khan (y a Ciudadano Kane y a Gimferer) luego, tras "cinco tortuosas millas de laberintico fluir..." contemplaremos el milagro: "La soleada mansion con las cavernas heladas." Julia Barella Profesora titular, Universidad de Alcala de Henares. El libro Iconografia de lugar en la danza y en el cine permite recorrer espacios con capacidad narrativa, escenarios que, como relatos, van canalizando una historia tejida desde el cine, el ballet, la pintura y la literatura; juegos transversales que posibilitan construir retablos y polipticos con capacidad para crear programas y ciclos iconograficos en los que se presentan algunos emblemas espaciales de la danza y del cine: la gruta, el laberinto, el templo alegorico, el bosque de la luz, las aguas giratorias, la galeria de espejos, las bibliotecas suspendidas, el gran retrato y el museo metaforico. El itinerario se inicia con los bosques de luz en la danza y va conquistando los lugares goticos, romanticos y expresionistas, adentrandonos en moradas portatiles y en los parajes de Eros alumbrados por escaleras y espejos, por las aguas de Caronte y de Ofelia, para establecer la union entre la iconografia de lugar y el universo femenino.

La pintura taurina de Miquel Barceló ocupa un lugar definido dentro de su dilatada y abundante producción artística. Barceló, artista poliédrico, intelectualmente inquieto y creativo, ha sido y es defensor de la tauromaquia por encima de cualquier suspicacia

El verdugo (1963) es una de las obras cumbre del cine español y una película básica para comprender el arranque económico del desarrollismo franquista, sustentado en la polarización de la industria pesada y el desarrollo del turismo de costa. La imagen d

Tots guardem a la nostra memòria algunes cançons que ens han canviat la vida, o com a mínim, que han marcat una època de la nostratrajectòria vital. Discos i cançons que són ja imprescindibles, que e

Este ensayo pretende ser un acercamiento a la pintura de Luis Gordillo a través de dos ejes fundamentales: su insularidad y su inconformismo, que se traducen en una experimentación continua y en la revision de su propia obra mediante diferentes temas, estilos, registros y materiales. Todo esto nos situa ante un pintor independiente y complejo, cuya pintura, guiada por un compromiso etico y estetico, ha influido en artistas de generaciones posteriores al mismo tiempo que ha ido cobrando relevancia a nivel internacional. Su obra es un espejo de las pasiones humanas, las suyas y las nuestras. Diego Vaya (Sevilla, 1980). Sus poemas estan recogidos en varias antologias y han sido traducidos a diversas lenguas. En Mexico y Estados Unidos ha aparecido la antologia poetica 33 poemas (Paroxismo, 2015). Ha recibido premios como el Accesit del Premio Adonais, el Vicente Nuñez de Poesia o el Premio de Novela Universidad de Sevilla. Ha publicado, entre otros, los poemarios Un canto a ras de tierra (La Garua, 2006), El libro del viento (Adonais, 2007), Circuito cerrado (La Isla de Siltola, 2014) o Game over (Renacimiento, 2015), asi como las novelas Inma la estrecha no quiere mi amor (La Isla de Siltola, 2011) y Medea en los infiernos (Punto de Lectura, 2013).

El genio de Alberto Giacometti es de sobras conocido por cualquiera interesado en el arte del siglo xx. No así la figura de Diego, que ha permanecido siempre a la sombra de su brillante hermano. James Lord, testigo privilegiado de los circulos artisticos de Paris, conocio a ambos y tuvo ocasion de observarlos en su habitat natural: el taller que compartian en la rue Hippolyte-Maindron y los bistrots de Montparnasse. El retrato que dibuja Lord de los dos hermanos, construido mediante los dialogos con uno y otro, con Annette, la mujer de Alberto, con las personas de su circulo mas intimo y sobre todo gracias a la mirada afectuosa y perspicaz del propio Lord, resulta a la vez inquietante y conmovedor. Desde su llegada a Paris en el año 1925, Diegose convirtio en colaborador indispensable del ya famoso Alberto, pues era el el experto en las tecnicas del yeso y la forja: no habia escultura que no pasara por sus manos y, de hecho, algunas de las que se pagaron como Giacomettis eran obra suya.Mi suerte fue tener a Alberto, le confeso un afl igido Diego al autor poco despues de su muerte. Por su parte, Alberto no perdia ocasion de mostrar la creacion mas reciente de su hermano a los visitantes del estudio y de subrayar su excepcional talento. Lord no tardo en reparar en como las esculturas de uno eran en buena medida...

¿Qué son las ilusiones? Las ilusiones nos engañan y nos hacen percibir algo diferente a lo que realmente es. De forma que lo que vemos no se corresponde con la realidad física. Mientras que los cientificos y doctores tratan de averiguar como surgen las i

LOBO SAPIENS. 2007. Rústica. Nuevo. Nuevo

FAC-SIMILÉ. MAISON DÉDITION MAXTOR. br br Il sagit dun manuel tauromachique à lusage des amateurs de courses, contenant quelques considérations sur la tauromachie espagnole, comparée aux autres spec

Envíos para España: el pago contra reembolso conlleva un recargo de 2 Euros

he ultimate guide to 25 years of contemporary art, as seen through the filter of the world's leading contemporary art magazine frieze A to Z of Contemporary Art charts the dynamic, changing landscape of the contemporary art and culture of the past quarter century. Drawing on frieze magazine's exceptional back catalogue of articles, this book brings together a curated collection of over fifty engaging highlights. It features artist interviews; essays on subjects as varied as museums, photography, pre-historic art and television; and think pieces on broader cultural topics, such as fame, gentrification, nostalgia, and style. The book's content - selected from throughout the magazine's history - offers a guide to this dynamic era of visual culture, revealing the increasing internationalism, popularity, and market dominance of contemporary

Aquest llibre proposa un recorregut visual inèdit per la Sagrada Família, el fascinant temple imaginat per Antoni Gaudí, a la construcció del qual va dedicar una bona part de la seva vida. A través d

Los senderos del valor es un trabajo de fotografía documental en el que Coni, Cata, Manuel, Mackarena, Nicolás, Daniela y Khrisna son los protagonistas. Javier Mancebo, el autor del libro, convivió con ellos durante casi dos años en el Hospital Regional de Valdivia, en Chile. Los fotografiados son niños que en un determinado momento del camino por el que debian haber transitado se vio interrumpido, y sus vidas se alejaron de la realidad de sus amigos, sus hermanos, su colegio para enfrentarse a una nueva realidad: el cancer. El trabajo esta estructurado a partir de una serie de verbos como: vivir, luchar, descansar, pasear, pensar, mirar, reir, jugar, posar y compartir, que nos permiten entender y adentrarnos siquiera un poco la realidad de este grupo de niños.

La historia de Monforte está vinculada a los Castro -en especial al VII conde de Lemos y virrey de Nápoles-, que legaron a la ciudad un valioso patrimonio artístico y musical. Con este itinerario descubriras estos y otros tesoros a traves de las calles de Monforte: la torre del Homenaje, el convento de las Clarisas, el colegio de Nuestra Señora de Antigua, el barrio judio, etc. Una visita por la historia musical local desde la Edad Media.

Mondoñedo fue el espectáculo total de sus fiestas barrocas y el esplendor de la capilla de música de su Catedral. Mondoñedo sigue siendo Pascual Veiga y el Himno Galego, Cunqueiro y sus cantigas neotrovadorescas, gaiteros etnografos y mujeres zanfonistas. La villa gallega con, tal vez, mayor patrimonio artistico-musical, rezuma sonidos por todas las calles. Este Itinerario es una guia imprescindible para no perderse nada.

Lazkano, Interesado en la integración de la Pintura en la Arquitectura, ha realizado numerosas exposiciones individuales en EE. UU., Suiza, Yakarta, España e Italia, entre las que destaca la gran exposicion retrospectiva del 2010 en el Museo de Bellas Artes de Bilbao. Sus obras figuran en importantes museos de todo el mundo, ademas de en importantes colecciones particulares, y ha llevado a cabo importantes obras de grandes dimensiones en distintos espacios publicos tanto de nuestro pais como del extranjero.El trabajo pictorico de Jesus Mari Lazkano plantea un conjunto complejo, pinturas poderosas que esconden una tupida red conceptual bajo su aparente pulcritud. En sus diferentes series, se suceden temas recurrentes que, de manera pendular, surgen y desaparecen para volver y renacer con fuerza renovada.Indagaciones en torno al paisaje a partir de una vision neosublime de la naturaleza, desde un posicionamiento artistico en sintonia con el actual debate en torno al cambio climatico y sus consecuencias. Tambien cuestiones como el tiempo, la luz o la arquitectura discurren a lo largo de una trayectoria, dibujando un mapa que sugiere una exploracion al detalle.En este ensayo, junto al despliegue iconografico se acompañan reflexiones paralelas del artista que construyen una compleja trama de significados y que proyectan lecturas abiertas posteriores. Este libro es una invitacion a viajar por su imaginario pictorico e indagar en las ideas subyacentes, conformando una mirada muy particular hacia el mundo que nos rodea. Un viaje a la reflexion y el disfrute de una realidad proxima y reconocible, pero en la que, a pesar de ello, Nunca podras estar ahi.El libro cuenta con las introducciones de Kirmen Uribe, Edward J. Sullivan y Miguel Zugaza.

The music and culture and turbulent times of one of the jewel cities of Europe is celebrated in this spectacular coffee table book and 3-CD set. Berlin is regarded as the laboratory of modernism, and the city's incredible arc from ruling the world in the roaring 20s to the division of the city after WWII are chronicled here. After the First World War, Berlin became the epicenter of continental culture and sophistication thanks to its decadent charm and cultural leadership in the arts. For fashion, music, cabaret, theater and film, there was no way around Berlin, the great pleasure dome of Europe. Rare photographs, documents and more detail the music of the decades, but also provides a deeper historical retrospective describing contrasts between elegance and hardship, and grace and dread during the turbulent decades of the 1920s up to the 1950s.

EL CONCURSO DEL PRADO Ocho propuestas para el Museo de Madrid Dossier: Ladrillo

Per commemorar el seu 40e aniversari, el Museu dArt Modern de Tarragona ha recollit en aquest volum 40 obres de 40 artistes contemporanis pertanyents a les col·leccions que es conserven al Museu. I, a mes, amb la intencio que aquest projecte vagi mes enlla de la contemplacio, ha volgut que senriquis amb la presencia de 40 escriptors de les comarques de Tarragona que aporten noves i diverses lectures als quadres, dibuixos i pintures del Museu.