Libros de Diseño y Moda, página 6 de 435

Todo comenzó en el lavadero de su madre en la tranquila ciudad alemana de Herzogenaurach hace más de 100 años. Allí Adolf Dassler, a quien todos llamaban “Adi”, y su hermano Rudolf fabricaron su prim

TRAVERS-SPENCER , SIMON-ZARIDA ZAMANUn recurso valioso para modistos y estudiantes de diseño de moda femenina, este libro presenta más de 500 ilustraciones detalladas que son los pilares para crear prendas originales e imaginativas. Los autores te explican como investigar ideas, dominar los metodos de construccion y escoger los tejidos adecuados. Tambien ofrecen ideas inspiradas para enriquecer tus creaciones.

KACAO77 is a Berlin graffiti writer recognized the world over for his complex style, elaborate sketches and most notably his large scale trademark graffiti comics that depict super heroes and villains in a science fiction universe all their own, not unlike a hip hop Fantastic Planet. The work is so elaborate he often spends weeks on each panel. Universes showcases exclusive, never before seen work of KACAO77 since 2001 including his comics, sketches, stunning wall pieces, and peeks inside his blackbook. KACAO77 is a jury member of the international graffiti battle WRITE4GOLD. A member of the Berlin crew GFA (Glorious Five Artists) he has collaborated with other major talents of the international graffiti scene including BATES, JAY1, and POET.

Libro muy innovador que reúne infinidad de gráficos y estampados y su aplicación en el diseño de moda. Estos gráficos constituyen un fiel reflejo de las tendencias emergentes dentro de este campo y muestran como seran los futuros diseños. FASHION TALKS! reune las ultimas tendencias en el diseño de moda en un amplio abanico de imagenes graficas, estampados, ilustraciones y logos muy sugerentes y su aplicacion a t-shirts, camisetas, moda sportswear y pret-a-porter. Estas originales colecciones graficas, pertenecientes a 33 renombrados diseñadores y artistas, aparecen en un contexto de moda moderna y rompedora, dirigida a creativos profesionales, que trabajan en el constantemente cambiante mundo de la moda.

Con las herramientas del diseño y de la publicidad Siro López hace de restaurador y cirujano para actualizar dos imágenes influyentes y mediáticas: el rostro de Jesucristo y la cruz. El autor, teólogo y artista reconocido, interpela a creyentes y no creyentes. Un libro lleno de ventanas. Provocador para algunos, oxigeno para otros. Un libro de Arte, un libro de hoy.

El estudio y la reflexión en torno al diseño se han venido elaborando desde disciplinas tradicionales como la Historia del Diseño −típicamente centrada en el estudio de objetos, creadores y estilos−, o desde disciplinas más jóvenes, como la Cultura Material −que ha virado el enfoque hacia el uso, los consumidores y los significados de los objetos−, o la Cultura Visual −que ha cuestionado y ampliado el campo de investigación tradicionalmente asociado a la Historia del Arte−. Pero estas aproximaciones no parecen brindarle al diseño el papel preponderante que juega en nuestra sociedad ni consideran que el cruce de disciplinas sea un método fundamental para abordar el estudio del diseño. Frente a ellas, en este libro, Guy Julier reivindica y establece la Cultura del Diseño como una disciplina propia que se centra en el estudio de las relaciones entre los objetos de diseño en todas sus manifestaciones, los diseñadores, la producción de objetos de diseño (incluyendo el márketing, la publicidad y la comercialización) y, finalmente, su consumo. Un planteamiento transdisciplinario que no sólo pretende elevar al diseño a objeto de estudio en sí mismo, sino que pretende reflexionar en torno a él de manera poliédrica y compleja, de acuerdo con el papel que juega en nuestra sociedad.

"Después de años de intenso trabajo, se publican estas páginas sobre Impresión Offset en pliego y bobina, tema del que no existe mucha información en el mercado. Esta obra expone las características mas importantes de ambos modos de impresion, desde sus origenes hasta el dia de hoy. A lo largo de los capitulos encontrara los conocimientos practicos de muchos años de oficio y los adquiridos por el trato continuo con los proveedores de los productos implicados en el proceso de impresion. En definitiva, es un libro que resultara util tanto al estudiante como al profesional de la industria grafica."

Durante años hemos buscado en el exterior (cremas y tratamientos) los secretos para una piel perfecta, cuando la verdadera clave está en escuchar los mensajes profundos de la piel e interpretar su lenguaje. Este libro te invita a replantearte la forma en que cuidas tu piel y te ves en el espejo.Gisella Gil ha creado un metodo revolucionario en el que tus emociones y la energia juegan un papel central. Gran parte de lo que le ocurre a nuestra piel esta relacionado con nuestras emociones. Gisella nos propone ir mas alla de los sintomas para descubrir las verdaderas causas que se esconden debajo de la superficie.Con un enfoque holistico respaldado por la ciencia, este libro te da herramientas practicas que integran en el cuidado de la piel la conexion entre tus emociones, cuerpo y mente.

If you could imagine an entirely new fashion system what would you dream up An open access book Fashion Fictions Imagining Sustainable Worlds presents a kaleidoscope of crowdsourced responses to this open ended prompt exploring the common themes and issues that arose in the myriad of ideas received Bridging the gap between fiction and reality this imaginative and original project brings something entirely new to the study of fashion and sustainability Each world differs immensely in one the fashion conscious use foliage to dress up for a night out while in another commercial trade in clothing is as unthinkable as trade in human organs These fascinating imaginings are fleshed out and brought to life by each chapter A source of inspiration for designers researchers activists and students alike Fashion Fictions encourages its readers to reimagine the world around them and reveals what people are really yearning for in their experience of fashion The ebook editions of this book are available open access under a CC BY NC ND 4 0 licence on bloomsburycollections com Open access was funded by UKRI

From the bestselling authors of Travel Home and Sense of Place a comprehensive masterclass on interior design filled with practical tips advice from some of the most respected names in the field and inspirational examples Interior designer Caitlin Flemming always gets asked how the rules of professional design can be applied to any home how to pick a paint color and get better lighting how to mix patterns where to hang art and curtains how to get the right scale and placement of furniture and rugs the list of common questions goes on While there s no one way to design a space there is a teachable art to creating a harmonious home So Flemming and her coauthor Julie Goebel came up with the idea for this book a design bible that divulges the wisdom vouchsafed only to the pros In The Essentials Flemming and Goebel consolidate everything it takes to create a beautiful and comfortable home mining all the knowledge they ve amassed from decades designing and styling homes and antiquing and traveling the world They also ask their colleagues some of the most talented designers in the world to contribute advice as well Organized in three parts the first section of the book discusses the tacit knowledge that seasoned designers have and how to translate it

The official art book for the action video game DEATH STRANDING 2 ON THE BEACH from legendary game creator Hideo Kojima including artwork by acclaimed artist Yoji Shinkawa

A visual celebration of personal style and confidence, featuring iconic fashion moments and empowering reflections.

Si estás pensando en hacerte un tatuaje japonés y quieres saber más sobre esta expresión artística de raigambre histórica, ¡no busques más! Este libro sigue los pasos de la historia del tatuaje japones, situando en su contexto la iconografia y los simbolos. No solo encontraras tatuajes tradicionales a tebori (hecho a mano) e inspiradoras imagenes de los clasicos dragones, tigres y flores, sino tambien trabajos modernos inspirados en el anime y mucho mas. Incluye entrevistas con artistas especializados en tatuaje japones y perfiles de clientes tatuados que hablan de lo que significa para ellos el tatuaje japones. Este libro otorga el respeto y la reverencia que el sagrado y atemporal arte de la tinta merece.

Ofrece una base sólida sobre las cualidades y las habilidades necesarias para llegar a ser un diseñador de moda, las distintas oportunidades profesionales que existen y un punto de vista equilibrado del negocio de la moda hoy en dia. Entre los temas tratados se incluyen directrices para interpretar un proyecto, crear una coleccion, elegir los tejidos, ajustar y cortar los modelos y presentar la carpeta de trabajos. Esta nueva version analiza los avances tecnologicos que cambian la industria de la moda e incluye nuevos capitulos ampliados sobre las tecnicas de dibujo y costura, asi como sobre los estudios de moda. Esta obra es al mismo tiempo un manual y una orientacion profesional. Aunque parte de la informacion se presente como un hecho, no existe nada correcto o equivocado para convertirse en un profesional de la moda o para alcanzar una solucion eficaz. Los que se dedican a la moda suelen ser rebeldes conscientes de que las reglas estan hechas para quebrantarse. Cada estudiante y grupo de estudiantes es unico, tanto por su personalidad como por su reaccion al mundo al que se enfrentan. El mismo proyecto puede revelar resultados totalmente dispares en manos y momentos distintos. Este libro no aconseja como vestir bien ni pronostica el futuro de la moda, pero para cualquiera que desee una carrera profesional dentro de la industria, le ayudara a comprender como otros han alcanzado sus metas. Se propone informar, inspirar y guiar, a menudo a traves de testimonios de los que ya han pasado por esa experiencia.

Margarita Rivière regresa con una revisión del Diccionario de la moda acompañada de las ilustraciones de Antonio Miró. A lo largo del siglo XX la moda se ha democratizado y se ha convertido en testig

Si el primer volumen de este manual explica las técnicas y los procesos básicos de confección y ensamblaje de prendas a partir de un patrón, Confección de moda. Vol 2. Técnicas avanzadas aborda algunos de los aspectos mas complejos de la confeccion, desde el montaje de mangas y cuellos hasta las tecnicas de entretelado, forrado y sastreria. El texto, de facil lectura, viene acompañado de instrucciones detalladas e ilustraciones de gran formato que permitiran tanto al principante como al practicante mas avanzado conseguir resultados realmente profesionales.Connie Amaden-Crawford es diseñadora, consultora y profesora de moda. Autora de numerosos libros tecnicos sobre moda, ha impartido clases en el Fashion Institute of Design and Merchandising (FIDM) de Los Angeles, en Estados Unidos, y en la actualidad trabaja como diseñadora de la marca Butterick para McCall Pattern Company.

Manual diseñado como acommpañamiento de módulos universitarios de artes visuales especializados. Este libro contempla el patronaje desde la persepectiva del diseñador, impulsando una comprensión de la estetica en todos los ambitos.

Una guía esencial para estudiantes y jóvenes profesionales interesados en el pensamiento creativo en los campos del diseño, la publicidad y la comunicación. Las diversas estrategias se acompañan de proyectos practicos que muestran como dar forma a ideas creativas. Se incluyen ejemplos innovadores en diseño grafico, publicidad, fotografia, ilustracion, arquitectura, diseño de productos, diseño de muebles, diseño industrial, animacion, diseño digital, diseño de vehiculos, arte y moda. Un libro para buscadores de ideas, un mapa de ese tesoro que es la inspiracion y que le ayudara a descubrir las ideas mas brillantes. Cada seccion ofrece una estrategia, un metodo o un enfoque diferentes que favorecen la generacion de ideas, el pensamiento creativo y la resolucion de problemas.Asimismo, se explica como han nacido grandes ideas, y los proyectos practicos le ayudaran a explorar mas a fondo cada una de las distintas estrategias. No dude en utilizar este libro como manual practico para estimular la creatividad. En el encontrara un gran numero de metodos diferentes destinados a poner la mente a trabajar y a hallar y desarrollar nuevas ideas.

Ten stunning Shakespeare retellings from the master storyteller with an introduction by Benedict Cumberbatch

Unos años antes de la Revolución rusa, dos perfumistas franceses establecidos en Moscú-Ernest Beaux y Auguste Michel-recibieron el encargo de crear una nueva fragancia para conmemorar el tercer cente