Libros de Artistas contemporáneos, página 48 de 377

"Ni una sola vez fui consciente de que estaba pensando en mí mismo al escribirlos. Pero cuando monté el libro con los cincuenta caracteres -a partir de un número mayor que había escrito-, me reconocí, asombrado, en veinte de ellos. Tal es la riqueza y variedad de nuestros componentes, y asi se veria cada cual si uno solo de esos elementos que nos integran fuera llevado al extremo en forma consecuente". ELIAS CANETTI

En la actualidad, el pintor y artista gráfico Henri Toulouse-Lautrec (1864-1901) está considerado como uno de los más inspirados retratistas de figuras humanas. Este descendiente minusválido de la antigua nobleza francesa estaba fascinado por la vida enlos alrededores de Montmartre, cuyos cafes, cabarets, salones de baile y burdeles representaban para el el teatro de la vida.Mas que cualquier otro artista, Toulouse-Lautrec recreo la busqueda del placer efimero de la Belle Epoque directamente y sin adulacion; sus pinturas, litografias y carteles ofrecen una imagen magistral y eterna de la epoca.

Presents eighty fundamental Works by more than forty outstanding Mexican artists active in the first half of the twentieth Century. This period was one of great creativity, intense experimentation, and cultural development, and the artists and patrons of the Works in this Collection were intensely driven by the need to create an aesthetic identity that would represent Mexico as a nation state.

El pintor y escritor Eduardo Arroyo, uno de los representantes europeos más importantes de la Figuración, acepta ser interrogado durante un día completo: 24 horas. Su interlocutor, el editor y periodista Alberto Anaut, le conduce por diversos escenarios de su vida. Una intensa conversacion en la que Arroyo se expone como si fuera una mas de sus pinturas.

Catálogo de la exposición del Espai D'art Contemporani de Castelló, dedicado al trabajo de Darcy Langue centrado en su interés por el medio cinematográfico. Lange utilizó tanto la fotografía como el vídeo para explorar y documentar a la gente trabajando «people at work». En 1972 comenzó a realizar vídeos documentando el trabajo en fábricas y minas inglesas. En 1975 realizó la obra Cantavieja, donde refleja el trabajo del campo en el contexto rural, durante su estancia en España. El catálogo incluye textos de Mercedes Vicente, Benjamin H.D. Buchloh, Guy Brett, Lawrence MacDonald, John Miller y Geraldene Peters, Pedro G. Romero, Dan Graham

Al costat de la biografia del famós escultor rossellonès, aquest llibre desplega dos recorreguts personals, el Maillol i el de l''autor, separats per tres generacions i units per un mateix amor sensu

Philip de Laszlo (1869 - 1937) was the pre-eminent portrait artist working in Britain between the years 1907 and 1937. He painted more than 3,000 portraits, including kings and queens, four American presidents and countless members of the European nobility. There has been no biography of him since 1939, and this new account of both his life and his work draws on much new material from the family archive consisting of over 15,000 documents. It establishes the intrinsic importance of his art and re-positions him alongside his great contemporaries John Singer Sargent, Sir John Lavery and Giovanni Boldini. Born into a humble family in Budapest in 1869 he was ennobled by the Emperor Franz Joseph and from 1912 became known as Philip de Laszlo. From an early age he was driven by an unshakable vocation to succeed as an artist. He studied in Budapest, Munich and Paris, soon turning to portraiture, and in 1894 received his first important commission from the royal family of Bulgaria, followed in 1899 by the Emperor Franz Joseph and, in 1900, Pope Leo XIII, a portrait that won him international fame. In 1907 he settled in England, becoming a British citizen in 1914. Despite being interned for over a year during the First World War, his reputation held firm, and in 1930 he was elected to succeed Sickert as President of the Royal Society of British Artists, confirming his place at the head of his profession.

Joaquim Chancho és un dels pintors més prestigiosos de la cultura catalana contemporània. El seu treball s'emmarca en unes coordenades dins les quals ha sabut moure's amb llibertat: abstracció, geome

Catálogo de la exposición celebrada en el Centro Nacional Centro de Arte Reina Sofía, febrero-julio 2012. Muestra de obras anteriores del artista, análisis y reflexiones sobre mercado y globalización, en que las instituciones contribuyen a alterar el valor economico del arte, neutralizando su potencial subversivo. Asi mismo destaca El proyecto Castillos en el aire (2012), concebido especificamente para el Museo Reina Sofia, tiene en cuenta la realidad de un barrio del extrarradio madrileño, el Ensanche de Vallecas, donde Haacke encuentra las imagenes de las ruinas que corresponden a nuestra sociedad contemporanea.

Biografía ilustrada del pintor Miguel Anxo Macía (Lugo, 1955) elaborada por el profesor lucense Camilo Gómez Torres. Macía perteneciente a la conocida como "Xeración do 75" es hoy uno de los artista

Catálogo de la exposición organizada por la Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes y Arts Santa Mònica, entre septiembre de 2012 y enero de 2013, en el Museo Nacional de Escultura de V

Now available in a paperback edition, this collection of 68 full-color reproductions focuses solely on Roy Lichtenstein''s masterful Pop posters, dating from 1960 to 1997. Roy Lichtenstein''s art is most recognizable for its trademark benday dots and two-dimensional planes, cartoonlike qualities that placed him at the forefront of the American Pop art scene. With its emphasis on consumer culture, Lichtenstein''s style lent itself easily to the poster genre. This volume opens with his earliest poster, designed for his first exhibition at Leo Castelli Gallery in 1962, and closes with his last, which he completed the year of his death. An additional section features reproductions from the Claus von Olden collection and includes posters and flyers that were produced all over the world using Lichtenstein''s iconic motifs. The works reflect Lichtenstein''s prolific imagination and ability to adapt his vision to the promotion of music and film festivals, theatrical performances, museums, restaurants, and public service messages as well as his own exhibitions. An essay by Jurgen Doring expounds upon Lichtenstein''s development as an artist who blurred the boundaries between lowbrow and highbrow art. The book also includes an illustrated biography of the artist.

La historia de Vincent van Gogh es una de las más irónicas de la historia del arte. Tuvo una vida infeliz y difícil, durante la cual no gozó del reconocimiento público; tan grande era su desesperación que al final se suicido con un disparo en el pecho. Hoy en dia es ampliamente reconocido como uno de los pintores mas importantes de todos los tiempos, y sus obras alcanzan precios record de decenas de millones de dolares en subasta. Este exhaustivo estudio de Vincent Van Gogh (1853-1890) constituye una singularidad en la historia del arte: una monografia detallada de su vida y obra combinada con el catalogo completo de sus 871 pinturas. Este volumen tambien reproduce en color la mayor parte de las obras de Van Gogh.