Libros de Artistas contemporáneos, página 65 de 380

Tras su célebre monografía Blue Violet (Monacelli, 2021), la fotógrafa Cig Harvey continúa su estudio personal de la experiencia sensorial, centrándose en la naturaleza efímera de la luz, los pigmentos y la vision. Sus ultimas fotografias son cuadros exuberantes de sus temas caracteristicos (flora, pasteles, interiores domesticos y la figura humana en el paisaje) acompañados de viñetas en prosa sobre la ciencia y el arte del color, escritas en su estilo vibrante e intimo. Con un epilogo del galardonado novelista y poeta Ocean Vuong, Emerald Drifters es un catalogo de placeres y desamores, y "un llamado urgente a vivir". Cig Harvey es una artista nacida en Gran Bretaña y residente en Maine que utiliza imagenes y lenguaje para celebrar la belleza de lo cotidiano. Su trabajo ha aparecido en The New York Times, Vogue y The Wall Street Journal. Esta es su quinta monografia.

Jeff Zimmerman: Glass Light Space, que cubre el período más creativo de la producción de este destacado artista del vidrio, documenta cómo ha superado los límites de la fabricación de vidrio durante mas de tres decadas. Formado en tecnicas clasicas del vidrio, Zimmerman crea instalaciones y objetos escultoricos que interactuan activamente con la experiencia del color, la luz y el entorno natural. Publicado en colaboracion con la reconocida galeria R & Company de Nueva York, este libro demuestra la singular capacidad de Zimmerman para aprovechar las propiedades unicas del vidrio para enfatizar la experiencia estetica y emocional de los objetos funcionales, inspirando a una generacion de coleccionistas, artistas del vidrio y diseñadores de iluminacion. Incluye una conversacion entre Zimmerman y Brett Littman Jeff Zimmerman (n. 1968) tomo su primera clase de soplado de vidrio en 1988 viajo por toda Europa para estudiar con artistas y estudios estimados, incluidos CIRVA en Francia, Robert Wilson, Gaetano Pesce y Robert Morris. Colabora regularmente con arquitectos y diseñadores de interiores para realizar encargos personalizados de esculturas iluminadas dentro de su rico lexico de formas y patrones naturales.

Alfons Mucha's is an art of seduction. His graceful women, delicate colors, and decorative style add up to an unashamed act of temptation. Mucha (1860-1939), whose work is indissolubly linked with the Art Nouveau style, was one of the most fascinating artistic personalities of the turn of the 20th century. He was not only a painter and graphic artist, but also took an interest in sculpture, jewelry, interior decorating, and utilitarian art. His particular talents, however, lay in decorative graphics, which was the basis of his fame and remains so today. This book traces all aspects of his career via biographical and descriptive texts and a wide selection of images. About the Series: Every book in TASCHEN's Basic Art Series features: a detailed chronological summary of the artist's life and work, covering the cultural and historical importance of the artist approximately 100 color illustrations with explanatory captions a concise biography

Catálogo de exposición celebrado en el Palacio de Velázquez del Retiro en el año 1998, luego itineró la exposición al Guggenheim de Nueva York, a Chicago y la Guggenheim de Bilbao

Nacido en Milán en 1931, Alessandro Mendini creó una obra vívida, excéntrica y transgresora que se ubica en un universo estético propio. Estuvo en el corazón del movimiento de diseño radical de Italia en las decadas de 1960 y 1970 y, mas tarde, del posmodernismo, defendiendo un enfoque sensible e intelectual del diseño; edito la revista Domus a principios de los años 1980; y colaboro con marcas que van desde Alessi, Swarovski y Hermes hasta Supreme. Junto con sus contemporaneos Ettore Sottsass y Gaetano Pesce, Mendini ayudo a redefinir el concepto de diseño y arquitectura italianos. Presenta una gran cantidad de documentos e imagenes ineditos. Escrito por el critico Stefano Casciani, quien trabajo con Mendini durante muchos años, el libro ofrece un relato personal unico ilustrado por fotografias, material efimero y muchos de los bocetos idiosincrasicos y divertidos de Mendini. Presentado en un paquete dinamico inspirado en la estetica distintiva de Mendini, el libro es un objeto de diseño por derecho propio, con una cubierta de tela rosa que presenta una de las portadas de revistas iconicas de Mendini en el frente, un boceto de su famosa silla Proost en la parte posterior y abridores de capitulos laminados troquelados con bordes ondulados.

Edgardo Antonio Vigo (La Plata, 1928-1997) produjo una obra inabarcable y multidimensional. Máquinas inútiles, poesía experimental, xilografía, envíos de arte correo, obra tridimensional (o mejor, "cosas"), homenajes, revistas especializadas, textos criticos, records de vida, señalamientos, arte (in)sonoro, sumado a todo el material que conservo de otros artistas. Todo este registro configura el mapa de un archivo interminable. Personaje de culto y artista de vanguardia, formo parte de una red de artistas alrededor del mundo enviando obras y textos por medio del servicio de correo postal: una verdadera internet analogica antes de la red de fibra optica, dedicada a la circulacion de arte, un cruce creativo y comunicacional fundamental para tramar la estetica de una epoca. El presente trabajo colectivo participa de la practica del discurso critico, pero, sobre todo, de la curiosidad y la dedicacion afectiva hacia la figura, ahora transfigurada, de Vigo. Gracias a un preciso y precioso trabajo de inmersion en el archivo, lxs autorxs cristalizan una investigacion minuciosa que repone, dentro de su descomunal fondo documental, un corpus todavia no explorado, destacando en el nuevas/viejas fuentes, aportando testimonios, nuevos datos y claves de interpretacion, al tiempo que reconstruye con detalle y precision la perspectiva (in)sonora en la obra del artista platense. Este libro, dispositivo complejo y fascinante que es a la vez catalogo, archivo y ensayo arroja luz sobre una pieza singular (aun no del todo conocida) de la historia del arte argentino contemporaneo, su influencia local y su relacion con la vanguardia internacional.

El tradicional"Día das letras galegas"(17 de mayo) se dedicó a los trovadores de la ría de Vigo: Mendiño, Johan de Cangas y Martín Codax, representantes destacados de la trova medieval gallega. La Fundacion Pedro Barrie de la Maza completo su homenaje con la presente publicacion y la realizacion de un concierto del grupo In Itinere (de la Universidad de Santiago) denominado, por razones tematicas, Cantigas do mar, etiqueta que tambien da nombre a este volumen de 126 pag., escrito en lengua gallega y que contiene, ademas de reproducciones de miniaturas a todo color tomadas de diferentes manuscritos (Cancionero de Ajuda, Cantigas de Santa Maria, etc.), el facsimil del pergamino Vindel conservado en The Pierpont Morgan Library, de Nueva York.