Libros de Artistas contemporáneos, página 96 de 377

Cu-Cut! setmanari d'humor i sàtira política, publicat entre 1902 i 1912 a Barcelona, és una de les capçaleres més brillants del periodisme català de tots els temps. Creat pel dibuixant Gaietà Cornet,

Más de 20 años de trayectoria de uno de los artistas mexicanos más internacionales, representante de México en la 56 edición de la Bienal de VeneciaA través de una selección de textos de curadores, criticos e historiadores que a lo largo de la trayectoria de Luis Felipe Ortega han dialogado con el y escrito sobre su obra, este libro permite ver el proceso creativo y de reflexion del artista: los momentos de profundidad, las referencias en gestos, en el dibujo y en la escultura, ademas de la tecnica, la imagen y el espacio en el acto esteticode la busqueda del silencio.Alexis Salas y Sergio Gonzalez Rodriguez han dedicado textos especificos para esta obra, Salas recorre la trayectoria del artista,mientras que Gonzalez se centra en la experiencia de una pieza en particular: La verdad habita en el fondo deltunel. Se recuperan textos de Eduardo Abaroa y Abraham Cruzvillegas, publicados anteriormente solo en hojas de sala de las primeras exposicionesindividuales de Ortega. Ademas, se publican fragmentos de dos charlas ineditas con el artista, material proveniente del Laboratorio Arte Alameda, una con Karla Jasso y otra con Ana Maria Martinez de la Escalera.

"Vincent Van Gogh fue el genio atormentado de finales del siglo XIX que, estando al borde de la locura, dejó uno de los legados artísticos más extraordinarios de finales del siglo XIX, después de suicidarse en 1890.Los tesoros de Van Gogh recorre el camino que lo llevo de su temprana incursion en el mundo del arte, durante la cual realizo sus famosas representaciones terrosas de campesinos holandeses, como Los comedores de patatas, a la inspiracion del color y de nuevos estilos que descubrio en el Paris de finales de la decada de 1880, a la luz del sol de la Provenza con sus intensos azules y amarillos, y a sus ultimos dias en la aldea de Auvers-sur-Oise. Maravillosamente ilustrado con clasicos como las radiantes versiones de sus favoritos girasoles, Noche estrellada, La Berceuse y muchos autorretratos, asi como con piezas menos conocidas y obras de sus contemporaneos, que le inspiraron, Los tesoros de Van Gogh, ademas, revive el mundo del artista con la inclusion de muchas copias de documentos singulares."

La historia se repite. Cuando TASCHEN publicó la primera edición limitada de R. Crumb Sketchbooks: 1982–2011, los fans se quedaron embelesados ante la magnífica presentación de este estuche de seis t

Juan Uslé (Santander) vive en Nueva York desde principios de los 90 y es una figura destacada en el campo de la pintura actual. La hipersensibilidad que Uslé describe en su obra es una especie de estado visionario memorable, porque es doloroso. Cuando vemos ciertas pinturas de Usle, siempre de colores intensos, brillantes y ardientes, deberiamos pensar en uno de esos estados del ser que nos sacan de nuestro modo cotidiano de percibir, uno de esos eventos que nos enseñan que todo lo que percibimos puede ser captado de manera diferente, dado que incluso una pequeña modificacion del aparato perceptual la puede hacer variar.

El ilustrador Sergio Aragón Belmonte, reconocido con el Premio Nacional de Enseñanzas Artísticas Profesionales de Artes Plásticas y Diseño del Ministerio de Educación y Cultura, publica su serie de grabados Una danza macabra, con textos del escritor y performer Samuel Hereza. Partiendo desde la reflexion de situaciones y entornos conocidos, fruto del modo de vida y la cultura actual, Una danza macabra presenta nueve imagenes con unos personajes reconocibles en el imaginario colectivo, que han servido de inspiracion para los textos que les han dotado de voz, proponiendo un dialogo abierto con la muerte y nuestra condicion de seres finitos en un mundo en continuo cambio.

A native of Valencia, Spanish Impressionist Joaquin Sorolla (1863-1923) first went to Paris in 1885 as a young artist at the age of twenty-three. He exhibited at the international salons, winning the Grand Prix at the Exposition Universelle in 1900, and in 1906, he exhibited for the first time at the Galerie Georges Petit, one of the principal galleries of the Impressionists. The exhibition was a resounding success and helped establish Sorolla's international reputation. Known for his vigorous compositions, unusual color palette, and loose, radiant brush strokes, Sorolla's sundrenched landscapes, beach scenes, and luminous portraits even impressed such contemporaries as Claude Monet. Richly illustrated and with newly researched essays by noted scholars, this important book reveals much new information about Sorolla's activities and relationships with other artists in Europe. Included are more than one hundred paintings reflecting the artist's career, from his early work in Paris in which the influence of the French Impressionists is clearly evident, to the distinctive pictures that reflect his mature and celebrated style.

Relatos sobre cuarenta geniales pintores cuyas obras los han convertido en seres inmortales.

Amplia semblanza de la trayectoria artística de Roberto RéboraRébora expondrá sus obras de diversos periodos en el Museo de la Ciudad de México en febrero de 2017A través de diversas contribuciones de destacados criticos e investigadores, con textos de nueva creacion, entrevistas y extractos de obra publicada, se analiza la obra de Roberto Rebora, artista mexicano, que empezo su andadura como dibujante y retratista hasta descubrir los murales de Orozco y la pintura al fresco veneciana.Ha dedicado su produccion fundamentalmente al retrato, individual, familiar, de cuerpo entero, colectivo, monocromatico, de multiples colores, caricaturesco. Combina la pintura con la practica de la poesia y la lectura en voz de alta. Por eso, algunos de sus poemas se reproducen en esta publicacion. Consciente de ser uno y distinto entre sus coetaneos, dedicado al retrato mientras su generacion se centra en el arte conceptual, el artista recuerda haber renunciado al exito: Noaspirar a nada relacionado con el exito fue la condicion para seguir adelante.Roberto Rebora nacio en Guadalajara, Jalisco, en 1963. Siendo autodidacta, inicio su carrera artistica en 1977. En 1984 fue becado por el editor Enrico Valecchi, lo que le permitio ingresar a la Scuola dArte il Bisonte en Florencia. Durante el periodo 2000-2006 f...