Libros de Estudios literarios, página 38 de 1025

BIOGRAFIA DE RAMON DE BASTERRA

Este volumen ofrece la edición de dos novelas cortas del mexicano José Joaquín Fernández de Lizardi. En estas obras el autor muestra registros muy distintos en el modo de novelar: la primera es una narracion dialogada de tono romantico que tiene como referente ultimo las Noches lugubres de Jose Cadalso. Por su parte, la segunda posee una clara intencion satirica y se enmarca en el molde picaresco-educativo que ya habia utilizado el Pensador mexicano en su primera novela.

Estas notas tratan de un tema bien sencillo: ¿por qué ha pasado la poesía a ser tan marginal en nuestra cultura? Claro está que no dispongo de una respuesta igual de sencilla: aquí no haré sino traer a colacion unas cuantas cuestiones que me parecen pertinentes para quien trate de llegar a ella. Pienso que esta situacion de la poesia tiene que ver decisivamente con la naturaleza de aquello que la poesia hace, y que, segun estan las cosas, lo que hace va en contra de fuerzas muy poderosas, presentes tanto en nuestra sociedad como en nuestros habitos mentales (suponiendo que quepa distinguir una de otros). En consecuencia, voy a insistir, por un lado, en algunos aspectos de lo que la poesia, y en concreto la poesia lirica, parece implicar necesariamente y, por otro, en ciertos rasgos nuestros y de nuestro entorno social que fomentan una vision, digamos, singularmente antilirica de los seres humanos.

Este libro se constituye a partir de una serie plural de motivos, cuyas recurrencias terminan articulando una poética. En él prima el afán hermenéutico centrado en el poema, tantas veces asfixiado por los excesos historicistas y la bisuteria seudoerudita. Pero incluso en estos casos en que el texto es protagonista absoluto, ha sido preciso introducir ciertas notas contextuales que faciliten su entendimiento. Pues, frente a la critica empecinada en la idea de un texto amurallado que repele penetraciones historicas o psicologicas por ajenas a lo medular poetico, la lirica es -no solo, pero tambien- un producto historico, con anclajes en la cultura de su tiempo, y cualquier referencia a la eternidad de su mensaje es un tiro por elevacion, cuando no puro meteorismo retorico. El lector percibira en estas paginas algunos signos de continuidad: el inestable asentamiento de los autores en el canon literario; los debates entre naturaleza e historia, que reproducen en clave mitica muchos opositos que explican el curso de la poesia española (arraigados vs. desarraigados, simbolistas vs. realistas); o la plasmacion de la heterodoxia de creadores y obras que no se entienden segun las pautas asendereadas de epoca. El autor Angel L. Prieto de Paula, catedratico de Literatura en la Universidad de Alicante, es editor de clasicos y contemporaneos (Garcilaso de la Vega, Tomas de Iriarte, Jose Luis Hidalgo, Claudio Rodriguez, Antonio Gamoneda, Martinez Sarrion...). Ha preparado las recopilaciones 1939-1975: Antologia de poesia española, Poesia del Renacimiento, Poetas españoles de los cincuenta y Las moradas del verbo (Poetas españoles de la democracia). Ensayista (Contramascaras), traductor (Lucrecio), poeta (Ortigia, Compas del vacio -ed. Bilingue frances-español: Mesure du vide-), como critico e historiador de la literatura es autor de los libros La llama y la ceniza (Introduccion a la poesia de Claudio Rodriguez), La lira de Arion, Claudio Rodriguez: vision y contemplacion, Musa del 68, De manantial sereno, Azorin frente a Nietzsche y, en colaboracion con Mar Langa, Manual de literatura española actual. Argumentos de recomendacion Pese a ser un libro minoritario, como todos los de poesia o sobre poesia, el prestigio del autor y su altura intelectual (es un critico muy prestigioso y reconocido de poesia, ademas de por sus numerosos estudios y publicaciones, por sus colaboraciones en Babelia-El Pais) hacen recomendabilisimo este trabajo sobre poemas y poetas. Un libro para poetas, lectores de poesia, profesores y estudiantes universitarios.

La editorial Bassarai estuvo dirigida por un poeta y ensayista que no dejó de escribir por atender su nueva responsabilidad. Además de los libros de creación, llevó un diario donde anotaba las incidencias de la editorial, las relaciones con autores y colegas, la situacion economica de la empresa, las opiniones sobre las publicaciones de otros escritores. Un diario que incluia tambien su situacion creativa y sentimental, junto a observaciones sobre la vida en el Pais Vasco, componiendo de este modo un fresco de trazo rapido, que recoge las sensaciones del momento. Un fresco temerario, con una escritura en la cuerda floja, cuya sinceridad no permite siquiera la cautela necesaria para ocultar las propias debilidades de su autor. Los distintos tramos de este diario comparten el titulo de Memorias de un poeta metido a editor. El que aqui presentamos, Los pasos inciertos, recoge los primeros años: el recien estrenado editor ve su oficio mas como fanatico de la literatura que como el estratega empresarial que su nueva dedicacion reclama. Los interesados en la literatura española contemporanea encontraran aqui un testimonio unico de las circunstancias que precedieron al presente boom de editoriales independientes. No faltan los chismes sobre personajes completamente actuales de nuestras artes y letras, que entretendran a otros. Pero la mayoria de los lectores reconoceran entreverado el relato de la aventura de siempre, la del ser humano con una ambicion que realizar, con sus trabajos, sus obstaculos, sus dudas, sus recompensas. Kepa Murua (Zarautz, 1962), licenciado en Historia del Arte por la universidad de Oviedo. Poeta y ensayista, su obra publicada ronda la veintena de libros e infinidad de articulos. Ha sido traducido al italiano, al portugues, al rumano, al arabe y al turco. Fundo la revista de literatura y creacion Luke (www.espacioluke.com). Ha trabajado en diferentes oficios en torno al mundo del libro y la edicion. En 1996 puso en marcha la editorial Bassarai, un proyecto literario comprometido y arriesgado que sorprendio tanto a los lectores como a la critica especializada.

En este volumen la autora nos ofrece una visión completa de los grandes directores, a partir del siglo XIX con el duque Saxe-Meiningen a la cabeza, hasta entrado el siglo XX con Antoine, Copeau, Reinhardt, Craig, Stanislavski y Meyerhold.Discipula de los maestros rusos a lo que conocio de cerca, deambulo luego por Europa en los años venite donde supo de los procedimeintos reformadores de los demas creadores que consigna su libro.Galiana muestra el fervor que aportaron siete personas dedicadas al teatro, hace revivir la beligerancia de estos teoricos en contra de la indiferencia, el relajamiento del gusto y las costumbres de la escena, la banalidad desdeñosa, asi como la comun falta de profesionalismo e idealismo en el proceso creativo, y la conviccion individual de cada uno que apuesta al trabajo creador del director, al grado de que en este nuevo milenio su influencia es profunda y poderosa.

Coma se fosen as pedriñas coas que Hansel marcaba os seus pasos pola espesura do bosque, O rastro que deixamos reúne por vez primeira traballos dados a coñecer por Agustín Fernández Paz en diferentes medios e contextos ao longo do tempo, asi como outros que permanecian ineditos. Neles, o autor aborda un regueiro de episodios fundamentais na sua vida, retallos da memoria que nos permiten achegarnos a etica e mais a poetica do escritor. Estes rastros son unha mostra de duas liñas de traballo esenciais, a memoria da infancia e o oficio da escrita. Na primeira parte, baixo a epigrafe As paisaxes da memoria, reunense escritos onde predominan as vivencias da nenez e da mocidade, naqueles anos en que asistiu a creacion do mundo na sua Vilalba natal. Os textos da segunda, titulada O oficio de escribir, falannos da sua paixon pola lectura e pola escrita, asi como da sua fe na forza das palabras para cambiar o mundo e cambiar a vida.Como ocorre nos libros de ficcion de Fernandez Paz, estas paxinas seducen pola claridade das ideas e polo engado con que se expresan. Ademais, permitennos adiviñar as pegadas das experiencias vitais na sua obra e descubrir os fundamentos do oficio de narrador, o termo no que o autor mellor se recoñece. Cada unha das duas partes pechase cunhas paxinas narrativas; a primeira, cos relatos A mirada de Clara e Cando nacen as estrelas; a segunda, cun peculiar e ironico conto por palabras, Reflexions sobre a precariedade laboral. Estes relatos amosan como o autor construe os textos de ficcion cos vimbios da sua vida, unha vida que traslada logo aos seus personaxes. Quizais isto explique por que a sua producion literaria recende a verdade e conta co aprecio dun publico tan amplo e tan diverso.Coma se fosen as pedriñas coas que Hansel marcaba os seus pasos pola espesura do bosque, O rastro que deixamos reúne por vez primeira traballos dados a coñecer por Agustín Fernández Paz en diferentes medios e contextos ao longo do tempo, asi como outros que permanecian ineditos. Neles, o autor aborda un regueiro de episodios fundamentais na sua vida, retallos da memoria que nos permiten achegarnos a etica e mais a poetica do escritor.Estes rastros son unha mostra de duas liñas de traballo esenciais, a memoria da infancia e o oficio da escrita. Na primeira parte, baixo a epigrafe As paisaxes da memoria, reunense escritos onde predominan as vivencias da nenez e da mocidade, naqueles anos en que asistiu a creacion do mundo na sua Vilalba natal. Os textos da segunda, titulada O oficio de escribir, falannos da sua paixon pola lectura e pola escrita, asi como da sua fe na forza das palabras para cambiar o mundo e cambiar a vida. Como ocorre nos libros de ficcion de Fernandez Paz, estas paxinas seducen pola claridade das ideas e polo engado con que se expresan. Ademais, permitennos adiviñar as pegadas das experiencias vitais na sua obra e descubrir os fundamentos do oficio de narrador, o termo no que o autor mellor se recoñece.Cada unha das duas partes pechase cunhas paxinas narrativas; a primeira, cos relatos A mirada de Clara e Cando nacen as estrelas; a segunda, cun peculiar e ironico conto por palabras, Reflexions sobre a precariedade laboral. Estes relatos amosan como o autor construe os textos de ficcion cos vimbios da sua vida, unha vida que traslada logo aos seus personaxes. Quizais isto explique por que a sua producion literaria recende a verdade e conta co aprecio dun publico tan amplo e tan diverso.

George Orwell's vivid memoir of his time living among the desperately poor and destitute, "Down and Out in Paris and London" is a moving tour of the underworld of society from the author of "1984", published with an introduction by Dervla Murphy in "Penguin Modern Classics". 'You have talked so often of going to the dogs - and well, here are the dogs, and you have reached them.' Written when Orwell was a struggling writer in his twenties, it documents his 'first contact with poverty'. Here, he painstakingly documents a world of unrelenting drudgery and squalor - sleeping in bug-infested hostels and doss houses of last resort, working as a dishwasher in Paris' vile 'Hotel X', surviving on scraps and cigarette butts, living alongside tramps, a star-gazing pavement artist and a starving Russian ex-army captain.

En la sociedad contemporánea, la retórica política ha pasado de ser una cuestión periférica, casi ajena a la realidad de la calle, para convertirse en una materia de debate permanente. Las palabras escogidas por la clase dirigente para explicar sus decisiones a los ciudadanos pueden llegar a ser decisivas en la interpretacion final de los hechos; por ello, resulta imprescindible conocer los mecanismos para descifrar el codigo y las tacticas de seduccion que tras el se ocultan. El creciente interes por el lenguaje politico plantea diversos interrogantes, algunos de los cuales sirven de punto de partida a este libro: ¿De que estrategias se sirve el buen orador? ¿Como funcionan las herramientas que cimientan su eficacia comunicativa, y en definitiva, el exito persuasivo? ¿Las diferencias ideologicas tienen su correlato en tipos de discurso diferenciados?El lector hallara en esta obra un exhaustivo analisis de los recursos retoricos y argumentativos mas frecuentes del discurso parlamentario español, entre los que destacan el uso de la metafora y las falacias o paralogismos. Este volumen esta especialmente dirigido a linguistas, politologos, periodistas, y en general, a cualquier lector interesado en el funcionamiento de los resortes persuasivos del lenguaje del poder.

La picaresca femenina de Alonso de Castillo Solórzano (1584-c. 1648) está constituida por sus novelas Teresa de Manzanares (1632) y La garduña de Sevilla (1642). Este libro presenta el estudio y la edicion filologica de ambas obras, producidas por uno de los referentes de la prosa de ficcion en la España del XVII, tras Miguel de Cervantes y Salas Barbadillo.

María Luisa Mora, desde su primer libro Las hiedras difíciles (1986), ha destacado por una poesía auténtica en donde la emoción y la magia confirman el milagro de la inspiración poética. Su segunda entrega Ese largo viaje hacia la lluvia, merecio un Accesit del Premio Adonais en 1988. Ahora, en LA TIERRA INDIFERENTE, con el que ha obtenido el VII Premio Carmen Conde, nos invita a un recorrido por los paisajes humanos que, con sus grandeza y miserias, habitan esta dolorida tierra llena de amor y de odio, a la que podemos redimir por el camino de la belleza. Un libro sorprendente, que rebasa toda prevision emotiva.

En la estela de los grandes diarios íntimos del siglo XIX –Stendhal, Vigny, Delacroix-, el Diario de André Gide, que muchos consideran su obra más importante, es la clave de la transformación del gén

Chateaubriand y Victor Hugo marcaron con su personalidad y sus obras gran parte del siglo XIX. Las páginas del presente libro biográfico abordan momentos decisivos de la Historia europea, entrelazados con las figuras de ambos personajes.La autora traza con original y acertada vision el relato puntual, documentado y dramatico a la vez, de los acontecimientos, de los diferentes escenarios sociales, politicos e intelectuales que sirvieron de trasfondo a su creacion y a sus vidas.

"At twenty-six, Cheryl Strayed thought she had lost everything. In the wake of her mother's rapid death from cancer, her family disbanded and her marriage crumbled. With nothing to lose, she made the most impulsive decision of her life: to walk eleven-hundred miles of the west coast of America - from the Mojave Desert, through California and Oregon, and into Washington state - and to do it alone. She had no experience of long-distance hiking and the journey was nothing more than a line on a map. But it held a promise - a promise of piecing together a life that lay in ruins at her feet. Strayed's account captures the agonies - both mental and physical - of her incredible journey; how it maddened and terrified her, and how, ultimately, it healed her. Wild is a brutal memoir of survival, grief and redemption: a searing portrayal of life at its lowest ebb and at its highest tide."

El año 2012 se cumplen cien años del encuentro de Antonio Machado con Baeza y de esa ciudad con el poeta o, lo que es lo mismo, cien años de su vuelta a Andalucía tras su estancia familiar en Madrid, sus viajes a Paris y sus años de profesor en el Instituto de Soria. Dada la importancia que la estancia del poeta tuvo para la poesia española, esta convencional circunstancia se va a convertir en una fiesta de la cultura y en ocasion de celebracion del poeta, de su encuentro con la ciudad y de su inagotable obra. Para ello, el Ayuntamiento de Baeza, en colaboracion con otras instituciones locales, universitarias, autonomicas y nacionales, ha decidido promover a traves de una comision ciudadana una serie de actividades con las que celebrar este centenario, procurar la difusion de la obra del poeta, muy especialmente entre nuevos lectores, ademas de cultivar su memoria dado que ha sido ejemplo y leccion tanto en el dominio de la creacion literaria como en el plano de su responsabilidad civil. Por otra parte, esta celebracion resulta necesaria ya que la estancia de Antonio Machado en Baeza provoco en el uno de los periodos mas fecundos y profundos de su actividad literaria. El contacto con ese trozo andaluz de la realidad española dio como resultado una produccion a todas luces importante, reconocida como tal por la generalidad de los criticos de Machado y, muy especialmente, por sus lectores.