Libros de Estudios literarios, página 60 de 1026

APUNTES BIOGRÁFICOS SOBRE D. MIGUEL RODRÍGUEZ FERRER y reedición de sus artículos CUADRO DESCRIPTIVO Ó PARALELO GENERAL ENTRE LAS PROVINCIAS VASCONGADAS Y EL PAÍS DE ANDALUCÍA y UN PASEO POR EL ALBAI

Con su título originario de La Concepción de la Modernidad en la Poesía Española ofrezco aquí la versión de conjunto y probablemente definitiva de una investigación ya bien conocida del lector interesado en esta materia. Se trata no de una mera monografía sino de una obra singular por cuanto se proponía, se propone, intentar la apertura de nuevos horizontes a su objeto, abrir ciertos caminos críticos y de respuesta a la depauperación de la historiografía literaria, caminos de los cuales creo posible afirmar, a vista de lo acontecido de entonces acá, que ciertamente tenían sentido y han tomado definitivo cuerpo. Tenían sentido, pues, como proyecto alternativo de historiografía literaria (de la poesía como parte de ésta) y en tanto que proyecto de realización de una Retórica literaria (de la poesía igualmente como parte), de la cual mucho se ha hablado pero que yo sepa nunca se ha ejecutado sobre el objeto real, al menos en un grado de dimensión considerable.

Este libro analiza y estudia el proceso histórico, los mecanismos culturales y los contextos sociopolíticos que condujeron a convertir a Calderón en icono representativo de un modo de entender el ser español asociado a valores propios del discurso ideologico del conservadurismo politico. Sin embargo, Calderon no fue solo autor de obras teatrales contrarreformistas, alegoricas y sacras, muchas de ellas escritas por encargo, obsesionado por el honor y reflejo del pesimismo barroco de la España del XVII, sino tambien de un teatro complejo y contradictorio, profano ademas de religioso, politico, preocupado por el individuo y el poder, critico muchas veces con los valores de la sociedad de su epoca. La construccion de Calderon como icono de una cierta interpretacion de la identidad nacional ha tenido lugar a lo largo de un proceso en el que han intervenido tanto quienes lo pretendian convertir en representacion completa y excluyente de aquella como quienes se enfrentaron ideologicamente a esa exaltacion, contraponiendole una lectura enfrentada del mismo dramaturgo y oponiendolo a otros iconos alternativos.

Alfabets es un viatge pels llibres i per la literatura, o millor dit, un dels milers de viatges possibles que ajuden a descobrir els llibres, els escriptors i un mateix. Hi ha els llibres que ens han format, que ens han ferit i que ens han sabut curar la ferida. Els llibres que ens permeten coneixer el mon i ordenar-lo, i els que ens presenten el caos destructor. Sobretot, els llibres que amplien el territori de la literatura i surten dels seus confins. Al cor d'aquest volum hi ha la crisi que, des del segle XIX, projecta les seves llums i les seves ombres cap a nosaltres. Magris n'explora les arrels en el Romanticisme i la insereix en les tragedies que han trasbalsat i trasbalsen la nostra historia recent. Fa paleses les contradiccions de vegades tragiques de la literatura i dels qui l'escriuen, capaços de fer comprendre a tothom que es la humanitat, pero capaços tambe de violentar-la sense perdo. Per aixo el trajecte s'acaba amb una reflexio apassionada i lucida sobre la relacio de la literatura amb l'etica i la politica, una reflexio que destaca la necessitat contemporania del compromis, i la no menys necessaria irresponsabilitat de la poesia.

Macedonio Fernández fue el primero en desear que alguien, en Buenos Aires, escribiera el Quijote. De esta esperable ambición, recordamos el notorio episodio de 1939, no la fase fundadora: que el propio Macedonio dedicó su vida y sus papeles, no sólo a comentar el Quijote, sino también a escribirlo.

Traducción, notas y comentarios de Irina Bogdachevski. La correspondencia de los últimos años de Anton Pavlovich Chejov, traducida directamente del ruso por Irina Bogadachevski, nos paroxima a un escritor inigualable. Por estas paginas circulan, por citar unos pocos nombres, Tolstoi, Stanislavski, Gorki...

Many books have been written on the Sixties: tributes to music and fashion, sex, drugs and revolution. In The Sixties , Jenny Diski breaks the mould, wryly dismantling the big ideas that dominated the era - liberation, permissiveness and self-invention - to consider what she and her generation were really up to. Was it rude to refuse to have sex with someone? Did they take drugs to get by, or to see the world differently? How responsible were they for the self-interest and greed of the Eighties? With characteristic wit and verve, Diski takes an incisive look at the radical beliefs to which her generation subscribed, little realising they were often old ideas dressed up in new forms, sometimes patterned by BIBA. She considers whether she and her peers were as serious as they thought about changing the world, if the radical Sixties were funded by the baby-boomers' parents, and if the big idea shaping the Sixties was that it really felt as if it meant something to be young.

El autor habla de sentimientos, lo que define como un reto y una satisfacción, y afirma que la poesía es y debe ser puro sentimiento. Libro dividido en dos partes; en la primera se narra como nace un poeta iniciandose en la poesia y, en la segunda, se pretende hacer participes de la poesia a los lectores; declarada razon vital del autor.

Este trabajo constituye la primera traducción a la lengua española del tratado hemogénico Sobre los estados de la causa, precedida por un amplio estudio en el que se destacan las aportaciones de los comentarios que explican este texto fundamental en la retórica escolar.

En La Epístola a Mateo Vázquez: historia de una polémica literaria en torno a Cervantes, el profesor José Luis Gonzalo Sánchez-Molero recupera uno de los textos poéticos más controvertidos del "Príncipe de los Ingenios", perdido desde 1870, y al que la mayor parte del cervantismo consideraba en 2005, si no como una clara falsificación, sí como una obra apócrifa. Redactada por Cervantes durante su cautiverio argelino, su descubrimiento en 1862-63 provocó una gran exaltación política y cultural del autor, cuyo perfil heroico quedaba así plenamente confirmado. En su estudio, el profesor Gonzalo no sólo nos ofrece el texto que conservara el secretario de Felipe II, sino que también nos atestigua su autenticidad. Para ello nos propone un "viaje" al Argel y al Madrid que Cervantes conoció entre 1565 y 1591, reconstruyendo tanto las circunstancias en que se produjeron la composición del poema y la relación del escritor con el secretario Vázquez, como también el misterioso periplo que recorrió el poema desde el siglo XVII hasta su actual redescubrimiento en la Biblioteca Francisco de Zabálburu (Madrid). No olvidemos que este poema cervantino ha sido más conocido por las discusiones acerca de su autenticidad que por su contenido o calidad literaria.

Si todos los caminos llevan a Roma, la letra no podía quedar en la cuneta. Se trata más bien de un homenaje. Un homenaje a la Roma imperial y a la Roma republicana a través de la tipografía moderna. James Mosley en las paginas de este libro recorre dos de los tipos de letra mas caracteristicos de modernidad tipografica en Inglaterra: la capital epigrafica romana y la letra de palo seco o sin remates. Un libro de matrices que su lectura evocara muchas otras respuestas...

Decir que Camilo José Cela fue un gran escritor, no es ni una exageración, ni un halago inmerecido. Cela fue—posiblemente—el mejor escritor español en lengua castellana del sigloXX. Hay quien no está