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Los hombres de Austen son sinceros, comprometidos con sus familias, con su deber y con sus sentimientos; son amables con todos, incluso con los desiguales; corteses sin aspavientos, acogedores sin presuncion... Y, sobre todo, piensan antes de actuar. Sean caballeros, terratenientes, militares, profesionales liberales u hombres de la iglesia, el esquema del nuevo hombre abandona para siempre la vieja vision caballeresca basada mas en la apariencia que en la realidad. Las novelas de Austen muestran un ideal masculino mas ajustado a la sociedad de su tiempo. Darcy, Knightley o Wentworth, por citar a algunos de ellos, expresan con sus actos y su forma de relacionarse con las mujeres las caracteristicas de esa nueva sentimentalidad.

Juan de Loxa (Loja, 1944-Madrid, 2017), poeta y agitador cultural granadino, es una figura clave para comprender la cultura artística, poética y musical desde los años sesenta a finales del siglo XX no solo en Andalucia, sino tambien en el resto de España.

Con este libro comenzó nuestro empoderamiento', ha afirmado la librera Lola Larumbe. En efecto, la publicación de Librerías en 2013 creó una narrativa que no existía: la de la importancia de las librerias y los libreros en la historia de la cultura. Tras ser traducido a quince idiomas y haberse convertido en el titulo de referencia internacional sobre el tema, esta nueva edicion -revisada, actualizada, expandida- evidencia que no es solo una fascinante vuelta al mundo y una erudita historia cultural del libro, sus espacios y sus agentes: tambien es un ensayo literario pionero que se ha vuelto imprescindible en cualquier biblioteca.

Albores y pioneros del teatro en Costa Rica es una investigación del dramaturgo costarricense Jorge Arroyo Pérez, quien, a partir de diversas fuentes primarias y secundarias, reivindica el inicio del teatro moderno en ese pais. Las mas antiguas manifestaciones escenicas documentadas alli acaecieron durante unas fiestas barrocas celebradas en 1725 en la deslucida ciudad de Cartago, entonces capital de un territorio tenido como el mas pobre y marginal del imperio español. Los festejos, convocados para proclamar al rey Luis I de España, abarcaron once dias con desfiles, espectaculos y regocijos, realizados con la mayor pompa posible en aquel contexto. El gestor fue un gobernador español excepcional: el capitan Diego de la Haya Fernandez, quien ofrecio a los colonos espacios y tiempos magicos salpicados de elegantes cabalgatas, emocionantes escaramuzas, competentes juegos ecuestres, animados bailes, opiparos festines y esplendentes fuegos artificiales, concluyendo con tres espectaculos teatrales sobresalientes: una loa compuesta por el mismo; una obra de Calderon de la Barca y una deslumbrante naumaquia de tierra, librada en la Plaza Mayor de aquella depauperada provincia en la cintura del continente americano.

EL ACONTECIMIENTO LITERARIO DEL AÑO:Los diarios inéditos de Jaime Gil de Biedma. Poco antes de morir, Jaime Gil de Biedma dejó lista la versión íntegra de su diario de juventud, que se publicó en 1991 con el titulo de Retrato del artista en 1956, al que en esta edicion, prologada y anotada por Andreu Jaume, se le añaden otros tres que escribio años mas tarde y que habrian permanecido ineditos hasta ahora. El primero cubre un periodo comprendido entre 1959 y 1965, una epoca decisiva en su vida y en la que alcanzo la madurez poetica. El segundo es un diario de 1978, momento en que el poeta, despues de abandonar casi la poesia a finales de los años sesenta, intento volver a escribir. Y el ultimo es un breve dietario que Gil de Biedma llevo en una clinica de Paris, en octubre de 1985, cuando fue ingresado para recibir tratamiento contra la enfermedad que acabaria con su vida, en enero de 1990. En conjunto, este libro conforma una esplendida autobiografia intelectual y moral, desde el despertar de su vocacion literaria en 1956, su primer viaje a Filipinas, la consolidacion de su perfil sentimental y poetico, hasta la lenta y laboriosa composicion de sus mejores poemas y de sus ensayos, el agotamiento de la vena lirica y el avistamiento de la muerte. A lo largo de estas paginas vemos como uno de los grandes poetas europeos del siglo XX escribe, ama, trabaja como alto ejecutivo de una empresa, y hace lo suyo por vivir en este pais de todos los demonios. Si antes apreciabamos solo una parte del retrato, ahora la obra esta completa. Reseñas:Eran gente bien, con conciencia de superioridad, que modernizaron la cultura española.Jordi Amat, La Vanguardia Pocos poetas habran ejercido un magisterio tan poderoso como Jaime Gil de Biedma. [...] Gracias a una obra lo suficientemente acotada y penetrante como para seguir influyendo en nuevos y jovenes lectores, como lo ha demostrado la reciente publicacion de sus diarios ineditos.J.O., La Razon No fue la suya una vida facil, pero fue fiel a si mismo, a sus versos y a sus amigos.Jose-Carlos Mainer, Babelia, El Pais

Con la gracia, la belleza y la precisión que caracterizan toda su obra, Mary Oliver nos muestra en este libro que escribir «es una forma de alabar el mundo», y nos sugiere, de forma aparentemente sut

¿Qué hace que un poema sea bueno? ¿Qué significa eso? ¿Y cómo se escribe un poema así? Solemos asociar los poemas a conceptos difíciles de definir como el misterio y la inspiración, dos palabras que estan muy relacionadas con la poesia, si, pero que no ayudan mucho a la hora de intentar encontrar un metodo practico y util para escribir poemas que convoquen la emocion en los lectores. Este curso propone una aproximacion estrategica y tecnica a la escritura poetica, desentraña los mecanismos internos que posee todo poema y nos indica un camino para superar la dificultad que implica siempre la creacion poetica. Mecanica poetica desmitifica la poesia ofreciendo explicaciones sencillas para los fenomenos complejos que ocurren dentro del poema. Este manual esta pensado para acompañar a quien escribe poemas, pero tambien para ayudar a quien quiera disfrutar mas de su lectura. Ben Clark pone sus años de experiencia al servicio de los poetas que quieran profundizar en su escritura con un lenguaje cercano, ameno y que invita a la creacion.

En el centenario de Carmen Martín Gaite. Premio Comillas 2025Carmen Martín Gaite (Salamanca, 1925-Madrid, 2000) nació en el seno de una familia burguesa de ideas liberales que le inculcó una educación poco convencional para la epoca. Con su primera novela corta, El balneario, obtuvo en 1955 el Premio Cafe Gijon y, tres años despues, su novela Entre visillos le valdria el prestigioso Premio Nadal. Se iniciaba asi una de las trayectorias literarias mas brillantes, interesantes y premiadas de la reciente literatura en lengua española, en la que sobresalen titulos como El cuarto de atras, Nubosidad variable o Caperucita en Manhattan, y los ensayos El cuento de nunca acabar y Usos amorosos de la postguerra española. Esta biografia, merecedora del Premio Comillas 2025, contiene una ingente documentacion, inedita o poco conocida, compuesta de cartas y abundantes cuadernos de apuntes, notas y observaciones, asi como datos aportados por familiares y amigos que la conocieron bien. El resultado es el retrato de una escritora extraordinaria, que abrio muchas sendas antes cerradas a las mujeres, y de una novelista y ensayista que en sus libros alumbro los sorprendentes matices ocultos tras unas vidas aparentemente anodinas. Es tambien el relato de una existencia volcada en la escritura y marcada por dolorosas experiencias vitales, reflejadas con exquisita sensibilidad en una biografia imprescindible para conocer la vida y la obra de Carmen Martin Gaite.

¿Quién fue realmente Miguel de Cervantes? ¿Un genio literario o un aventurero con más intereses en el comercio que en las letras? ¿Por qué fue un escritor tardío? ¿Su objetivo era entrar en la corte? Este libro desafia la version clasica del autor de El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha, revelando a un hombre rodeado de ambiguedades y secretos. Soldado en Lepanto, cautivo en Argel, comerciante y cobrador de impuestos, Cervantes vivio entre aventuras y constantes reinvenciones, con una vida marcada por intrigas, dudas sobre su fe y relaciones tan misteriosas como polemicas.¿Fue realmente el autor de el Quijote, o los negocios y los conflictos personales desviaron su atencion? Con amantes, hijos no reconocidos y rumores de una conversion religiosa, la figura de Cervantes aparece entretejida con los altibajos de una epoca llena de genios rivales: Lope de Vega, Mateo Aleman y otros pesos pesados del Siglo de Oro que lo desafiaron, despreciaron y lo empujaron a vivir en los margenes de la gloria literaria.Estas paginas nos sumergen en los claroscuros de un hombre que vivio y murio en la ambiguedad, un personaje que se reinvento entre sombras de una sociedad que nunca lo reconocio del todo. Una lectura intrigante y reveladora que cuestiona el verdadero rostro de un persona

Jacinto Benavente gozaba de una popularidad social extraordinaria cuando, en junio de 1912, la Real Academia Española concedió a Los intereses creados el Premio Espinosa y Cortina y, en octubre, lo eligio academico de numero. Ambos reconocimientos desencadenaron una voragine conmemorativa nacional sin parangon. Ni siquiera al obtener el Premio Nobel de Literatura (1922) volvio a ser celebrado, aclamado y vindicado como entonces. Segun afirmo La Epoca, se vivio la apoteosis de Benavente. A traves de una historia critica y rigurosamente documentada este libro reconstruye lo ocurrido durante esos meses: la cristalizacion de Benavente en gloria y celebridad nacional para la opinion publica, la vivencia social de las artes y la cultura nacional española, que el escritor encarno como su mejor y mas convincente expresion, apreciada a la altura de los maestros antiguos. El estudio de la figura de Jacinto Benavente como plenitud española nos acerca a la realidad y la circunstancia de la España de la Restauracion al franquismo.

Para Sarah Hepola el alcohol era «la gasolina de toda aventura». Beber significaba ser libre, era parte de su derecho como mujer fuerte y progresista del s. XXI. Pero tenía un precio. A menudo se des

Toda obra literaria esconde un núcleo de tensión, un conflicto narrativo. A traves de numerosos ejemplos, ejercicios y análisis de obras, Cómo diseñar el conflicto narrativo enseña al lector a descubrir los conflictos mas importantes de los cuales se nutre la literatura. Tambien ofrece una amplia variedad de herramientas adecuadas para descubrir nuestros conflictos interiores y plasmarlos sobre el papel. Partiendo de un breve repaso historico, Carme Font analiza los elementos transmisores de la tension literaria que infunden dinamismo a nuestros relatos: caracterizacion, tematica, ambientacion, estilo y personajes, con el fin de conocer las claves para crear narraciones originales llenas de vida.

Este libro da cuenta de la vida y la obra de Alejandro Casona, seudónimo que Alejandro Rodríguez Álvarez convirtió en universal. Nacido en 1903 en el pueblo asturiano de Bisuyu / Besullo, en el concejo de Cangas del Narcea, fue un joven sensible y entusia

María Lejárraga. Una voz en la sombra (1874 – 1974) es la exposición organizada por Acción Cultural Española (AC/E), el Ministerio de la Presidencia, Relaciones con las Cortes y Memoria Democrática y

Cuando Hermann Hesse cumplió cincuenta años, en 1927, su amigo Hugo Ball, a quien conocía desde 1920 y con quien compartía entonces la condición de «enemigo de la patria» por su oposición a la guerra

Escritura y realidad, pensamiento y habla, interior y exterior, sujeto y naturaleza, ética y estética, unidad y diversidad, ficción narrativa o confesión, éstas y otras muchas cuestiones de orden filosofico, literario, linguistico y vital surgen al hilo del analisis y de las respuestas al breve pero, sin duda, rico por sus consecuencias, texto de Hofmannsthal Una carta. En la linea que ya iniciara con la publicacion del conocido relato de Herman Melville Bartleby el escribiente, Pre-Textos ofrece al lector en esta ocasion la famosa carta de Lord Philipp Chandos a Sir Francis Bacon, en version de Jose Muñoz Millanes, y la expone asimismo a la intemperie de nuestra contemporaneidad. Para ello, la editorial encargo en su dia seis cartas de respuesta a seis escritores, entre ellos filosofos, ensayistas, poetas y narradores, y un ensayo a un arquitecto y artista plastico, para que meditaran en torno a la misiva de Lord Chandos. La introduccion del traductor de Una carta y el texto de Claudio Magris La herrumbre de los signos, a modo de prologo, completan el volumen. Como comprobara el lector, el texto que indujera a Hofmannsthal a abandonar la poesia sigue despertando hoy dia un interes y una polemica inagotables.

La biografía de HOMERO se ha perdido en el esplendor de su fama hasta el punto de que ese nombre es ya solo una referencia mítica y un sinónimo de la creación épica. Aunque los griegos atribuyeran a una misma persona la gloria de la Iliada y la Odisea (BT 8270), los especialistas contemporaneos afirman que los dos poemas, separados al menos por una generacion, tienen autores diferentes y muestran cambios apreciables en sus concepciones sobre la moralidad y el heroismo. El proposito fundamental de JASPER GRIFFIN, sin embargo, no es realizar un analisis comparativo, sino hacer aflorar el pensamiento y los valores que subyacen a estos dos prodigiosos textos que siguen transmitiendo aun hoy ideas y sentimientos imperecederos.La biografía de HOMERO se ha perdido en el esplendor de su fama hasta el punto de que ese nombre es ya solo una referencia mítica y un sinónimo de la creación épica. Aunque los griegos atribuyeran a una misma persona la gloria de la Iliada y la Odisea (BT 8270), los especialistas contemporaneos afirman que los dos poemas, separados al menos por una generacion, tienen autores diferentes y muestran cambios apreciables en sus concepciones sobre la moralidad y el heroismo. El proposito fundamental de JASPER GRIFFIN, sin embargo, no es realizar un analisis comparativo, sino hacer aflorar el pensamiento y los valores que subyacen a estos dos prodigiosos textos que siguen transmitiendo aun hoy ideas y sentimientos imperecederos.

¿Se puede aún a fecha de hoy hablar de la existencia de la poesía como genero textual? En caso afirmativo, ¿cómo es esa poesía, cómo debería ser? En caso negativo, ¿por que ha dejado de existir? ¿Cómo es posible que la poesia española actual no haya dado el salto de la modernidad a la posmodernidad, como si lo han hecho las otras artes? ¿Se pueden hoy escribir poemas sin tener en cuenta el resto de ambitos de la sociedad contemporanea? ¿Hay poesia en las ciencias, en la publicidad, en el diseño, en la economia, en la telebasura, en la bolleria industrial? ¿Que es la metafisica del chicle? ¿Es la poesia hoy una red, un sistema complejo? ¿Han cambiado nuestra concepcion de la poesia las nuevas tecnologias? ¿Que significa que hoy ya solo pueda escribirse desde la informacion y no desde la erudicion? Este libro da respuesta a todo ello definiendo un nuevo marco, la Poesia Postpoetica, que recoge a la ya existente y la abre a los nuevos paradigmas sociales de la posmodernidad tardia, al hecho posliterario en el que ya estamos inmersos.

Este libro reúne dos preciosos volúmenes, casi piezas de coleccionista, donde Javier Marías rinde homenaje a dos de sus autores predilectos: William Faulkner y Vladimir Nabokov. Este volumen reúne los dos libritos que Javier Marias dedicara, en el centenario de sus respectivos nacimientos, a los escritores que tal vez mas influencia han ejercido en la literatura en español de la segunda mitad del siglo XX: William Faulkner y Vladimir Nabokov. Ademas de los personales ensayos y semblanzas con que les rinde homenaje, Marias nos permite ver aqui su importante faceta de traductor: sus versiones de la poesia de estos dos maestros son inigualables. Se incluyen, a modo de epilogo, un texto de Manuel Rodriguez Rivero sobre la ciudad natal de Faulkner, y la traduccion que Felix de Azua hiciera de dieciocho problemas de ajedrez concebidos por el propio Nabokov.Reseña:Javier Marias, traductor de poetas como Stevens o Ashbery, quiza sea el traductor ideal de los versos de Faulkner.Justo Navarro, Babelia, El Pais

Las memorias y reflexiones íntimas de Virginia Woolf en su único libro autobiográfico «Virginia Woolf es dios, nadie ha escrito mejor.»Milena Busquets «Igual que James Joyce y Marcel Proust dominó