Libros de Historia y crítica de la Literatura, página 76 de 797

Autores de diferentes disciplinas y enfoques reinterpretan y reconstruyen un universo complejo e interconectado. Ello le permite al lector acceder a escritores u obras particulares, pero también le ofrece una visión amplia y conjunta sobre los ambientes; los géneros y los movimientos literarios; los periódicos, las revistas, los folletos, los calendarios y los impresos sueltos y las figuras relevantes del siglo XIX mexicano.Novelas, poesías, cuentos, piezas teatrales, calendarios, crónicas, editoriales, reportajes de nota roja, hojas volantes, historias, diarios, proclamas o discursos políticos, todos ellos forman parte de la cultura escrita del México decimonónico. Una cultura escrita que no estaba parcelada en géneros, pues resultaba sumamente difusa la línea que separaba el discurso político de la historia, a la historia de la literatura, a la literatura del periodismo, al periodismo de la hoja volante, a la hoja volante del discurso político.

Baudelaire, De Quincey, Seferis, Gracián, Platón, Cervantes, Mallarmé, Proust, Cernuda, Eliot, Valéry, Rilke, Kurt Weill, Vallejo... son algunas de las presencias insistentes que, a vueltas con el tiempo, en cuerpo y alma, van poblando este libro, una especie de fenomenologia literaria y reflexion estetica que va abriendo una veta de la cultura europea del siglo xx desde sus mas fructiferas raices.

El presente volumen recoge los estudios que escribió Henríquez Ureña sobre temas mexicanos: letras coloniales, literatura de la época de la Independencia, crónicas de la empresa ateneísta, notas sobre escritores, artistas e instituciones y estudios sobre el español y el folklore de Mexico. Se rescata asi de la dispersion lo mucho y valioso que el maestro dominicano escribio sobre cosas de Mexico, que tambien fue su pais.Pedro Henriquez Ureña, el maestro dominicano cuyo centenario se conmemora, contribuyo con generosidad y lucidez a la formacion de la cultura moderna de Mexico y es un escritor cuya obra en conjunto tiene un valor excepcional como vision organica de la cultura hispanoamericana. Con esta recopilacion - en la que se han excluido las numerosas referencias a personalidades y obras mexicanas que hay en sus obras generales: Corrientes literarias en la America hispanica (1945) e Historia de la cultura en la America hispanica (1947) - queda integrado lo principal de este sector importante en la obra de Pedro Henriquez Ureña. Jose Luis Martinez

La crítica feminista surgió como consecuencia de un nuevo movimiento del feminismo que se desarrolló durante la década de 1960, principalmente en Estados Unidos y Francia. Como parte de una reacción disidente más amplia contra el sistema establecido, estas nuevas feministas se dieron cuenta de que las metas de la igualdad en la educación y el derecho al voto (metas de las luchas anteriores) habían sido sólo victorias parciales. A pesar de estas conquistas, la mujer continuaba siendo una ciudadana de segunda categoría, tanto en el entramado de la nación como en las esferas de la cultura. Se le discriminaba en el ámbito laboral, donde recibía menos sueldo por el mismo tipo de trabajo que hacían los hombres; su participación era mínima en las instituciones gubernamentales y su imagen -tanto en los medios de comunicación masiva como en el lenguaje- estaba teñida por discriminaciones de carácter sexista. De esta neuva conciencia política surgió el interés por realizar investigaciones que demostraran las injusticias del sistema, a la vez que se empezó a analizar la producción cultural de la mujer desde una perspectiva que puso de manifiesto la densidad y complejidad de sus textos, elaborados desde un 'sitio otro': el de la subordinación de la mujer.

Edición de 6 manuscritos con una extensa colección de dichos y hechos, cuentecillos o faecias, que corrían, al parecer, de boca en boca entre las gentes durante el siglo XVI. En conjunto, 1.222 cuent

Los versos del Viaje del Parnaso (I, 220-222) dan cobertura a los trabajos presentados en Alcalá de Henares durante la celebración de este congreso. Durante aquellos cuatro días de diciembre se reunio, a caballo entre el bello edificio cisneriano de la universidad alcalaina y las aulas de su Facultad de Filosofia y Letras, un nutrido nuemro de cervantistas para exponer, en intensas sesiones, sus comunicaciones sobre el autor del Quijote, que aqui se recogen, encabezadas por las cuatro ponencias plenarias, a cargo de Luciano Garcia Lorenzo, Jose Manuel Lucia Megias, Luis Gomez Canseco y Antonio Rey Hazas. Este volumen sigue a los anteriormente publicados por la Asociacion de Cervantistas como consecuencia de sus congresos internacionales: Almagro (1991), Napoles (1994), Menorca (1997), Lepanto (2000) y Lisboa (2003).

No podemos negar a los que leen en buenos libros, que gozan de grandes privilegios, es a saber: que desprende bien a hablar, pasan el tiempo sin lo sentir, saben cosas sabrosas para contar, todos huelgan de los oir, a ninguno pesa de los conocer.

¿Cómo usan el sexo los escritores argentinos? ¿Qué palabras utilizan a la hora de abordar la cruda intimidad? ¿Cómo se relaciona el cruce de los cuerpos con el poder? El autor parte de estos interrogantes para indagar a fondo en los puentes visibles e invisibles entre sexualidad y literatura. Con este excepcional ensayo Marcelo Miceli confirma que ningun tema es desdeñable a la hora de crear. Los escritores - sugiere tambien - no deberian ampararse en el indudable atractivo de una tematica de impacto como el sexo para olvidar la honestidad y el extremo cuidado que impone toda produccion artistica.El autor desecha la postura de santificar el erotismo y demonizar la pornografia. Colocandose al margen de los casilleros habituales (lo que no significa aprobar la vulgaridad) Miceli disecciona algunos fragmentos de textos de autores no siempre canonizados como Salvador Benesdra, Carlos Chernov y Pablo Perez junto a figuras consagradas como Abelardo Castillo, Andres Rivera o Juan Jose Saer. El libro se completa con un analisis del lugar de la mujer en las ficciones estudiadas y un recorrido por las fronteras del amor con la locura y la muerte.

Con su habitual erudición, lucidez y elegancia, Claudio Magris aborda la relación entre derecho y literatura; al aparente antagonismo inicial, Magris contrapone una visión más profunda y compleja, y revela que la frialdad del derecho es tambien lo que hace posible la calidez de la vida, retratada de manera apasionada por la literatura