Ebooks de música

Un acercamiento a la cultura urbana a partir de las músicas que la vertebran (con especial atención a los géneros más populares, el trap y el reguetón) a través de un análisis sociocultural necesario para comprender el fenomeno musical que ha conquistado al mundo. Monotona. Machacona. Sexista. Artificial. Vacia. Hacia mucho, muchisimo tiempo que la musica juvenil no provocaba un choque entre generaciones como el desencadenado por el auge del regueton y la musica urbana. Es el genero mas odiado por los adultos y el favorito de los jovenes y adolescentes. Mientras los unos se indignan con las letras, los bailes, la jerga y hasta la manera de vestir de los reguetoneros, los otros cantan, bailan, hablan y se visten como ellos. Y nada indica que este conflicto vaya a resolverse pronto.El fondo del debate en torno al regueton y la musica urbana trasciende lo estrictamente musical. Remite a una sucesion rapidisima de cambios socioculturales dificil de asumir para la Generacion X, la de los padres de los fans de Bad Bunny, J Balvin y Karol G. En las ultimas dos decadas el pop ha sufrido un seismo comparable al que en su momento supuso el nacimiento del rocknroll. Las transformaciones en las maneras de producir, distribuir y consumir musica no tienen precedentes. Tampoco las circunstancias que han precipitado estas mutaciones.Matar al papito interpela principalmente, aunque no de manera unica, a los adultos que desean, necesitan comprender que ha pasado en estos veinte primeros años del milenio: de donde proviene el hechizo del sonido urbano, su capacidad para conectar con los deseos y las ansiedades de los jovenes del siglo xxi, y cuales son estos deseos y estas ansiedades. De ahi el subtitulo, Por que no te gusta el regueton (y a tus hijos, si).Con este objetivo, en Matar al papito se despliega una genealogia detallada de las musicas urbanas el regueton, claro, pero tambien el trap y el dancehall, entre otras conjugada con un analisis de las coyunturas sociales, culturales, politicas y tecnologicas que las han alumbrado, para entender (y quizas valorar) de que va todo esto.

Un extraordinario retrato de Julio Iglesias y una parábola de la evolución de la sociedad española en los últimos cincuenta años.Imagen de la seducción y del éxito, la riqueza y la fama, Julio Iglesias ha alcanzado una celebridad a escala global como ningun otro español con la excepcion de Dali y Picasso ha conseguido en nuestro tiempo. Su carrera, sin embargo, ha estado atravesada de contradicciones: con mas impacto popular que aprobacion de las elites culturales, Iglesias ha sido criticado por sus meritos artisticos, sus alineamientos politicos, sus manejos economicos o su condicion de latin lover.Prosista de referencia en el español actual, Peyro se acerca por primera vez a la cultura popular con un retrato biografico de Julio Iglesias desde sus comienzos marcados por la enfermedad hasta la consagracion en Europa y America y su ultima conversion en meme. Al narrar la construccion del personaje, el libro se erige, tambien, en relato de cincuenta años de vida social española y en parabola de la evolucion de nuestra sociedad desde el tardofranquismo hasta nuestros dias. En la estela de las vidas de Pla y Maurois, de Chesterton o Evelyn Waugh, El español que enamoro al mundo busca redescubrir el arte del perfil en un libro con la intensidad propia del periodismo y el placer que solo da la literatura.Un retrato excelente de un fenomeno y una epoca, y, frase a frase, un regalo para el lector. Eduardo MendozaTodo lo que siempre quisiste saber sobre Julio Iglesias... y cosas que preferirias no saber. Un libro monumental, ingenioso y fascinante. Isabel CoixetUna brillante biografia de Julio Iglesias que se convierte, por arte de la gran literatura, en un retrato original y alternativo de España. Un libro que nadie puede perderse. Manuel VilasIgnacio Peyro seria capaz de reescribir el listin telefonico y convertirlo en una lectura amena. Por eso El español que enamoro al mundo es un libro divertido e interesante. (...) La formula narrativa del libro es parte del exito, capitulos cortos y mucho detalle, tiene algo de degustacion. Son estampas que van recorriendo momentos donde Peyro se mueve con maestria en la sintesis ironica, la frase redonda que se paladea y el trazo donde esta todo. Iñigo Dominguez (Babelia / El Pais)Una biografia culta para un mito antimoderno. Jaime Cedillo (El Cultural)Ignacio Peyro narra con brio y humor la vida insaciable del cantante. (...) El español que enamoro al mundo no propone una biografia del donjuan cantarin, sino una literatura, tambien española y a su vez enamorable. Estamos aqui por la pintura, no por el modelo. Lo fundamental de este volumen es que no tiene por que gustarle singularmente a ningun fan de Julio Iglesias, porque suena mas la prosa en pincel que sus canciones. Alberto Olmos (El Confidencial)Un libro efervescente. Natalia Araguas (El Periodico de España)Un libro delicioso. Angels Barcelo (Hoy por Hoy / Cadena Ser)Es una delicia (...) Un retrato excelente de un fenomeno y una epoca. Ricard Ustrell (Col·lapse / TV3)Peyro nos revela, con el talento de un chef Michelin, los secretos de un plato excepcional: la paella Iglesias con fortuna, trabajo, marketing y encanto. (...) Hay qu...

King Crimson: crónica de un malestar (guía para la escucha atenta de King Crimson en español) es el único ensayo en lenguaespañola que abarca toda la carrera del prestigioso grupo británico King Crimson desde 1969, su año de fundacion, hasta 2023. Esta obra es, tambien, la primera que se edita en español, contando con la inestimable colaboracion de uno de los exmiembrosde la banda (Peter Sinfield, letrista, coproductor, cofundador y componente fundamental en la apasionante primera etapa del grupo). Se aborda aqui la traduccion y la cuidadosa exegesis de todas sus letras, se analiza minuciosamente, sintetizandola,toda la obra critica editada, tanto en ingles como en español, sobre King Crimson y se recorren los mil y un cambios de esta enigmatica musica, intentando desentrañar su evolucion y los principios artisticos que le han dado vida durante mas de 54 años.

¿Acabas de empezar a tocar el piano? ¿Desearías poder descifrar las parrillas armónicas y tocar los acordes correctos? ¿Te gustaría tener acceso a un gran número de acordes de un vistazo? Eres un pianista avanzado, pero ¿te gustaria trabajar sonoridades mas complejas y enriquecer los acordes con una nueva sonoridad? Esta guia practica, concebida para ser un autentico libro de cabecera, presenta cerca de 600 acordes en cada una de las doce tonalidades. Repleto de esquemas, fotos y consejos por parte de dos especialistas, este es el libro perfecto para todo aquel que quiera comenzar a tocar el piano o busque mejorar sus habilidades.

Cómo trabajar proyectos STEAM en el aula Actividades y propuestas de ciencia, tecnología, ingeniería, arte y matemáticas para el nivel primario de Mariano Ávalos y Ana Pane¿Querés transformar tu aula en un espacio donde la ciencia, la creatividad y la tecnologia despierten el entusiasmo de tus estudiantes?Este libro es una guia practica y accesible para docentes de nivel primario que buscan aplicar el enfoque STEAM (Ciencia, Tecnologia, Ingenieria, Arte y Matematicas) de manera sencilla, inclusiva y efectiva.Con ejemplos reales, estrategias claras y propuestas listas para implementar, aprenderas a:Diseñar proyectos interdisciplinarios que conecten con el mundo real.Estimular el pensamiento critico, la colaboracion y la resolucion de problemas.Integrar arte y creatividad como parte esencial del proceso de aprendizaje.Fomentar la equidad y la participacion activa de todos los estudiantes.Adaptar recursos y actividades segun el contexto y las posibilidades del aula.Ideal para docentes innovadores, este libro te acompañara a dar tus primeros pasos en proyectos STEAM o enriquecer los que ya estas desarrollando, convirtiendo tu aula en un espacio de exploracion, descubrimiento y aprendizaje significativo. Porque enseñar ciencia y tecnologia tambien puede ser poetico, colaborativo y transformador.Como trabajar proyectos STEAM en el aula te ofrece una guia paso a paso para integrar las disciplinas de Ciencia, Tecnologia, Ingenieria, Arte y Matematicas en proyectos significativos que despierten la curiosidad y el compromiso de tus estudiantes.A traves de ejemplos concretos, estrategias probadas y recursos accesibles, este libro te ayudara a diseñar experiencias educativas que conecten con la vida real y desarrollen habilidades esenciales para el siglo XXI, como el pensamiento critico, la resolucion de problemas y el trabajo en equipo.Aqui encontraras herramientas adaptables para iniciar proyectos STEAM desde cero o enriquecer los que ya implementas. Ademas, aprenderas a fomentar la equidad, la creatividad y la inclusion en cada actividad, asegurandote de que todos los estudiantes tengan la oportunidad de brillar.Con un enfoque practico y motivador, este libro es ideal para educadores innovadores que buscan transformar la enseñanzatradicional en un proceso inspirador que prepare a los estudiantes para los retos y oportunidades del futuro.¡Atrevete a explorar el fascinante mundo de STEAM y hace que tus clases sean inolvidables!

Cinco años después de su muerte, la biografía definitiva de Luis Eduardo Aute, un artista cuyas canciones siguen coreándose con la misma emoción de siempre.Pintor, cineasta, compositor, poeta… la obr

PASIÓN, DOLOR, SUPERACIÓN, TRIUNFO Y AUTENTICIDAD. ELLA ES MARÍA JIMÉNEZ.TODO SOBRE UNA MUJER ÚNICA, DE GRAN CARISMA Y FEROZ SINCERIDAD.Una historia que impacta desde la primera página.LA VIDA DE LA MUJER QUE CANTO SE ACABOPersonaje pleno de talento y desparpajo, en esta biografia Maria Jimenez se descubre como el Ave Fenix que resurge una y otra vez del dolor y el desengaño. Aqui la estrella comparte sus duros comienzos, la perdida de su hija, el triunfo profesional, el engaño y la traicion en su matrimonio..., y su transformacion en una de las figuras mas reconocidas de la musica española.Calla canalla muestra la lucha de una mujer unica por superar el sometimiento y el dolor y conseguir la libertad, y retrata a una artista de gran carisma y feroz sinceridad. Una lectura que impacta desde la primera pagina.Vuelvo mas canalla y guerrera que nunca porque ahora (...) soy consciente de que vivo mi propia resurreccion.Con la colaboracion de M.ª Jose BoschUN LIBRO DEDICADO A TODAS LAS MUJERES QUE DESEAN SER LIBRES.

Explora las joyas musicales del repertorio clásico con el "Álbum clásico del joven violinista - Tomo II". Con una cuidadosa selección y revisión de obras de compositores como Bach, Mozart, Beethoven y muchos mas, este libro ofrece una coleccion de piezas emocionantes y desafiantes para violinistas jovenes. Desde el virtuosismo de la Gigue de Veracini hasta la delicada belleza del Andantino de Beethoven, cada pieza presenta un nuevo desafio tecnico y musical. Con 48 paginas llenas de partituras y un repertorio que abarca desde el Barroco hasta el Romanticismo, este libro es una herramienta invaluable para el desarrollo de habilidades y el enriquecimiento del repertorio de cualquier estudiante de violin. Sumergete en la riqueza del patrimonio musical clasico y lleva tu interpretacion violinistica al siguiente nivel con este emocionante tomo. ¡Obten tus partituras hoy mismo y comienza a explorar estas obras maestras musicales!INDICE:RAMEAU, J. Ph. Le tambourinVERACINI, F. M. GigueHAENDEL. G. F. Allegro de la Sonata en Fa mayorBACH, J. S. Rondeau de la Suite en Si menorHAYDN, F. J. Allegro de la Sonata Nº VIMOZART, W. A. Danza AlemanaBEETHOVEN, L. v. Andantino de la Sonatina en Sol mayor Final de la Sonatina en Sol menorSCHUBERT, F. Cancion sin palabrasMENDELSSOHN, F. CHOPIN, F. Preludio Nº 4BRAHMS, J. Cancion de las gotas de lluviaDVORAK, A. Scherzo de la Sonatina Op. 100 en Sol mayor

El periodista Fernando Navarro ha escrito, después de años de entrevistas con los cuatro protagonistas y todo su entorno, la bella y conmovedora historia deSupersubmarina: el relato de su éxito y su tragedia.Esta es la historia de cuatro amigos que subieron al cielo y bajaron a los infiernos. Cuatro niños que empezaron jugando al futbol bajo el sol en el paseo de la Constitucion de Baeza y que acabaron jugando a hacer musica con su propio grupo en el quiosco de ese mismo paseo bajo la luna pocos años despues. Un relato acerca de como los sueños se hacen realidad, pero tambien de su fragilidad.Supersubmarina ha sido y es una de las grandes bandas de pop-rock nacional de las ultimas decadas. Su exito fue abrumador; su talento, inconmensurable; su caida en desgracia tras un gravisimo accidente, inesperada y triste. El periodista Fernando Navarro les da voz a los cuatro y, despues de escucharlos a ellos y a sus familias y amigos narrar sus recuerdos durante meses, ha escrito este libro para llenar sus silencios. Un testimonio de amistad, creacion, exito, dolor y superacion. Una historia fieramente humana cuyo final es un enigma.Este libro es un acontecimiento. Manuel JaboisEmociona, duele y da esperanzas. Jordi EvoleTe conecta con una de las mejores cosas que te pueden pasar en la vida (si tienes suerte): tener buenos amigos. Victoria MartinUn rugido de vida y emocion. Un gran libro. Aimar BretosNo voy a ser capaz de resumir todas las emociones que este libro me ha causado. Un libro necesario. Dani RoviraConfieso que, por momentos, la emocion no me permitia seguir leyendo este libro magico. Elvira Lindo

La recopilación de las piezas presentadas en este libro persigue la finalidad de poner en contacto a los principiantes con las obras de los grandes maestros. Se ha seguido en dicha recopilación un orden cronologico sin atender a los diferentes grados de dificultad que puedan revestir las piezas elegidas. El arreglo de la parte del violin se adapto de tal suerte que corresponda siempre a la primera posicion asi como se elaboro la parte de piano de modo que no ofrezca dificultades para los estudiantes que se inician en el arte musical. Por estas razones, esta pequeña obra pretende ser una contribucion a la musica de camara para niños.Hilde Heinitz Weil fue una violinista nacida en Berlin en 1905. Llego a la Argentina en 1937, junto con su esposo, German Weil. Integro la Orquesta Femenina de Radio el Mundo, dirigida por Ljerko Spiller y el "Cuarteto Americano". Fue viola solista de la Orquesta de la Asociacion Amigos de la Musica y dedico gran parte de su tiempo a la docencia, formando parte del Collegium Musicum. Toco para el Mozarteum Argentino en el Museo de Arte Hispanoamericano Isaac Fernandez Blanco.EDITORIAL MELOS ARGENTINA.Este libro contiene el desarrollo de los siguientes temas:Corelli, A. Sarabanda de la Sonata Op. 5Purcell, H. Minue de la Suite "Abdelazer"Scarlatti, A AriaVivaldi, A. Allegro de la Sonata Nº 5Bach J. S. Duo de la Cantata de los CampesinosBach J. S. Marcha de una Cantata profanaHaendel, G. F. Melodia del Oratorio "Judas Macabeo"Haendel, G. F. MinueGluck, Ch. W. Danza de los espiritus bienaventurados10.Haydn, F. J. Minue y Trio de la Sonata Nº 611.Haydn, F. J. Tema del cuarteto "El emperador"12.Mozart, W. A. Minue13.Trio. Beethoven, L. van Alegre y Triste14.Schubert, F. Fragmento de la musica de escena para "Rosamunde"15.Schumann, R. Siciliana16.Brahms, J. Cancion de cuna17.Chaikovsky, P. Oracion matinal18.Chaikovsky, P. Antigua cancion francesaEn este libro los niños y jovenes que se inician en el violin encontraran un repertorio especialmente adaptado para el aprendizaje.¡Compre ya este libro y ayude a sus niños a iniciarse en la interpretacion del repertorio clasico y barroco!Tags: Partituras, Violin principiantes, Musica barroca, Partituras para violin, Musica clasica, Estudio de violin, Musica de camara niño

El principal objeto de este metodo gradual para acordeon es proporcionar a todo aquel que emprenda el estudio de dicho instrumento, con o sin miras profesionales, una guia que le permita lograr rapidamente el rendimiento esperado.Luigi Oreste Anzaghi (1903 -1963) Compositor y pedagogo musical italiano. Muy joven, inicia sus estudios de violin. Desde 1920 continua su preparacion musical en el Conservatorio de Milan, donde fue alumno de Marco Enrico Bossi en composicion. Se dedico tambien al estudio de la guitarra, el piano, el clarinete y el organo, y mas tarde continuo con el acordeon. Escribio una serie de piezas didacticas para guitarra, donde explica su metodo de enseñanza, muy apreciadas en Italia y en todo el mundo por su corte moderno.EDITORIAL MELOS ARGENTINA.Este libro contiene el desarrollo de los siguientes temas:PremisasCaracteristicas generales del instrumentoModo de sostener el acordeonMano derechaEjercicios progresivosMano izquierdaModo de escribir la musicaPosicion de la mano izquierda vista por el ejecutante Ligado y staccatoElementos de tecnica sobre las cinco notasPasaje del pulgar de la mano derechaEscalasLos contrabajosEscalasAcordes mayores, menores, de septima de dominanteStaccato de notas simplesArpegios mayores y menoresEstudios para bajos solos aplicados a la armonizacion de las escalas mayores y menoresNotas dobles (Terceras)Staccato de notas doblesAcorde de septima disminuidaArpegios aplicados al acorde de septima de dominanteNotas dobles (Sextas)Staccato de notas dobles (Sextas)TrinoArpegios aplicados al acorde de septima disminuidaGlisadoOctavasAcordesOscilacion ritmica del fuelleNotas dobles ejecutables en la botonera de los bajosFormacion y ejecucion de acordes menos usadosApendiceCon este libro usted podra conocer en pocas semanas la tecnica basica del acordeon perfeccionar su ejecucion.¡Compre ya este libro y empiece a tocar y disfrutar del acordeon!Tags: Partituras, Acordeon principiantes, Estudios para acordeon, Formacion musical, Instrumentos musicales, Ejercicios para acordeon, Tecnica del acordeon

Cuando la Historia de la ópera analice el final del siglo XX y el comienzo del siglo XXI, todos los nombres que aparecen en este libro tendrán un capítulo especial como representantes de cuatro generaciones entrecruzadas. Por un lado, la de Placido Domingo, Luciano Pavarotti, Josep Carreras o Teresa Berganza; por otro, la de Renee Fleming, Barbara Hendricks y Roberto Alagna, junto a quienes tambien han marcado con fuerza las dos primeras decadas del nuevo milenio, como Cecilia Bartoli, Anna Netrebko, Sondra Radvanovsky, Carlos Alvarez, Jonas Kaufmann, Juan Diego Florez, Javier Camarena, Rolando Villazon o, despues, Philip Jaroussky y Jakub Jozef Orlinsky. En el escenario todos ellos se sienten, en su fortaleza y su fragilidad, autenticamente divos. Pero tambien, desde fuera, figuras como Peter Gelb o Gerard Mortier, verdaderos magos, han sido capaces de transformar, desde su audaz vision de la cultura, un espectaculo como la opera, para que sobreviva en el futuro. A todos ellos los ha conocido de cerca y entrevistado a menudo Jesus Ruiz Mantilla, como cronista musical. Juntos conforman una vision apasionada, lucida y polemica del mundo del arte y de la musica. Todos abordan sus valores y filosofias de la vida, sus carreras, la politica, el amor, ciertas manias, pasiones, excesos y locuras, sus glorias y ocasos Un retrato colectivo donde prima la dimension humana de estos seres divinos que bordean la tragedia y saben tambien reirse de si mismos y de lo que les rodea sin dejar indiferente a nadie.

Libro del año según Rough Trade y Mojo.El enorme legado de Mark Lanegan, de una intensidad brutal, y su voz cruda y cavernosa son ya parte de la historia de la música popular. Poco antes de morir, Lanegan dejo escritas sus memorias: un documento desgarrador y honesto como pocos de una vida dura que, a pesar de llevarlo a las puertas de la muerte en diversas ocasiones, vivio con una pasion incombustible. Ademas de su singladura musical y de su formacion como cantante con una de las voces de baritono mas personales del rock, Lanegan relata sin ambages su condicion de politoxicomano, alcoholico y adicto al sexo, y el sufrimiento personal que padecio y el que infligio a los que le rodeaban. Plagado de anecdotas inolvidables, Sing Backwards and Weep es sin duda uno de los testimonios mas sobrecogedores e inolvidables de la literatura del rock.Mark Lanegan: primitivo, brutal y apocaliptico. ¿Como no ibamos a quererlo? Nick CaveSing Backwards and Weep es la biografia incendiaria definitiva del rock que prometia ser pero tambien mucho mas que eso. Es tan honesta, preciosa y profundamente conmovedora Toda la alegria y el dolor de vivir estan aqui. Irvine WelshUna historia oscura de normalidad disfuncional y realidad enferma. En guerra con el mundo y consigo mismo, Mark Lanegan escribe como canta, desde el corazon dolorido de un alma quebrada, con una honestidad brutal. Bobby GillespieSing Backwards and Weep tiene una potencia arrolladora; es brutal y aterradoramente honesto. Lo primero que me vino a la mente fue: "Mark Lanegan le confi ere al termino chico malo un significado completamente nuevo". Ademas de historias crudas y salvajes de drogas duras, sexo y grunge, es tambien el relato de un artista conmovedor que rechazo la oscuridad cuando esta trato de engullirlo y que encontro la redencion a traves de la gracia y el poder de una musica unica y brillante. Lucinda WilliamsUn viaje fascinante al lado oscuro que en algunos pasajes es tan gloriosamente sombrio que se asemeja a una suerte de comedia Grand Guignol. Escrito con sangre y de una intensidad desbocada, es un clasico instantaneo del genero. Kevin BarryEl exlider de Screaming Trees no omite absolutamente nada en el relato crudo de su vida antes de desintoxicarse. A lo largo de este libro, pasa heroina a Kurt Cobain, se chuta con Layne Staley y se retuerce en el suelo victima del mono. Entre su adiccion a las drogas y al sexo, uno se pregunta como pudo vivir para contar su historia o como pudo ser capaz de recordarla. En comparacion con cualquiera de sus colegas, no hay nadie mas chungo que Lanegan, pero su capacidad de enfrentarse a sus demonios y no pocas anecdotas divertidisimas (como cuando puso a Liam Gallagher de Oasis en su sitio) hacen de este libro una de las memorias del rock mas absorbentes y reveladoras de todos los tiempos. Kory Grow, Rolling Stone Una extraordinaria instantanea de la realidad del submundo El capitulo "La gelida casa de la risa europea" es uno de los relatos mas sobrecogedores de miseria y sordidez jamas impresos sobre papel. En comparacion, el Bukowski mas desbocado parece Somerset Maugham. John Niven, The New Statesman

Por suerte, mi memoria se ha mantenido relativamente intacta. Desde pequeño, siempre he medido mi vida en avances musicales, y no en meses o años. Para recordar un momento y un lugar en concreto, mi mente vuela a canciones, albumes y bandas. Desde las emisoras AM de los setenta hasta cada uno de los microfonos que he usado, te puedo ir diciendo el que, el quien, el donde y el cuando desde las primeras notas de cualquier cancion que haya saltado de un altavoz a mi alma. O de mi alma al altavoz. Para algunas personas, el detonante de un recuerdo es un sabor, para otras puede ser un olor o algo que vean. Mi detonante es el sonido, como un recopilatorio inacabado a la espera de ser enviado.Aunque nunca he sido de los que coleccionan cosas, si colecciono momentos. En ese sentido, mi vida pasa ante mis ojos y a traves de mis oidos todos los dias. En este libro he tratado de reflejar algunos de esos momentos lo mejor que he podido. Por supuesto, esos recuerdos estan llenos de musica. Y a veces pueden ser ruidosos.Sube el volumen. Escucha conmigo.En The Storyteller, una coleccion de momentos de todas las epocas de su vida, Dave Grohl nos ofrece algo extraordinario: un retrato crudo y sincero de una vida excepcional hecha a base de momentos normales y corrientes. Cuando nos habla del amor visceral por la musica y sus compañeros, de su profunda conexion con su ciudad natal, Springfield (Virginia), y del asombro con el que ve crecer a sus hijas, Dave Grohl nos cuenta sus recuerdos del mismo modo en que escribe sus canciones, desde lo mas hondo de su alma. Repleto de reflexiones sobre sus giras con los Scream, su entrada en Nirvana y el desmoronamiento del grupo, la creacion de los Foo Fighters cuando se encontraba en un momento decisivo de su vida y como ahora recorre el mundo como un padre de familia, The Storyteller son unas memorias llenas de vida y humor en las que Dave nos transmite su lucida vision de la fama.Ahora que ya sabemos que Dave Grohl es uno de nuestros musicos mas valiosos, The Storyteller nos los presenta como un escritor rebosante de encanto y talento.

«Cómo afrontarla. ¿Conoces la sensación? ¿Cuando algo es demasiado hermoso? ¿Cuando alguien dice algo o escribe algo o toca algo que te conmueve hasta las lágrimas, o que llega incluso a cambiarte?».

Esta es la historia jamás contada de Los Secretos.Los Secretos es mucho más que un grupo de pop rock español. Es mucho más que «Déjame» o «Pero a tu lado». Es mucho más que una historia de canciones

Memorias de una vida excepcional La fama de Miguel Bosé es tal que la mayoría de nosotros le consideramos un viejo conocido. Alguien de quien creemos saberlo todo y que, pensamos, es muy difícil que nos sorprenda. Sin embargo, si hay algo para lo que el autor tiene un talento extraordinario, y lo ha demostrado desde el principio de su carrera, es para pulverizar los prejuicios.Todos los lectores que al ver este libro se hayan preguntado, "¿que me puede contar que yo no sepa?" se quedaran prendados de las primeras paginas (¡y que paginas!) de una historia, la suya, que comienza con el aliento de los cuentos atemporales: unos niños perdidos a merced de un padre todopoderoso, acostumbrado a que su voluntad fuera ley, y una madre arrolladora de belleza legendaria.Generoso y audaz como nunca le hemos visto, el autor nos ofrece la cara menos conocida de personajes memorables, desde un Picasso vulnerable y crepuscular, al hermoso y maldito Helmut Berger. Y, destinada a permanecer con nosotros mucho tiempo despues de cerrar el libro, la Tata, autentico espiritu benefico, que nos recuerda a las mujeres corajudas dispuestas a todo para proteger a las criaturas indefensas.Una historia que transcurre en el pais de nuestro pasado, que bebe en los recuerdos de nuestra infancia y juventud y que demuestra, una vez mas, que en la contradiccion, en el dolor y en la alegria de vivir, Miguel Bose nos entiende, nos acompaña y nos representa.

Un inolvidable viaje por la historia y la música de Rusia en busca de sus últimos pianos.Esparcidos por esta tierra remota y hostil, del tamaño de un continente, numerosos pianos resisten el paso del tiempo, testigos de como durante los siglos XIX y XX la musica se convirtio en el centro de la vida publica y privada de los rusos. A caballo entre la literatura de viajes, el ensayo narrativo y la historia de la musica, Los ultimos pianos de Siberia sigue los pasos de muchos de estos pianos, asi como las historias personales de quienes hicieron posible la proeza de que estos pianos lograsen viajar miles de kilometros.

Roger Alier, autor de la "Guía universal de la ópera", obra de referencia entre los melómanos, nos ofrece una visión histórica del género lírico, desde Claudio Monteverdi, considerado el primer operista verdadero, hasta el postverismo y las ultimas tendencias. Ilustrada con valiosos documentos graficos, esta "Historia de la opera" presenta de una manera estructurada y llena de brillantes comentarios el proceso por el que el genero operistico se ha ido desarrollando desde sus remotos origenes, en torno a 1600, hasta las complejas pero apasionantes propuestas de los primeros años del siglo XXI. Asi, el interes de esta obra excepcional es doble, ya que no solo expone la evolucion del genero lirico, los autores, los cantantes, los teatros, etc., sino que analiza las ultimas tendencias que, sin duda, han de cambiar de manera radical muchos de los planteamientos que hasta ahora habian sido consustanciales a la opera."Las obras sobre opera de Roger Alier ofrecen un completo y rico panorama del genero y su evolucion."La Vanguardia"La calidad de Roger Alier como autor es indiscutible [...] une su condicion de docente a la de investigador del genero lirico y a la de critico musical."Javier Roca, SCHERZO"Repleto de erudicion y sentido critico, Roger Alier utiliza su amplio conocimiento de especialista en opera y musica clasica."Juan Pedro Yaniz, ABC"Roger Alier es una autoridad en el mundo de la opera y la musica clasica [...] Ahora, como en obras anteriores, nos ofrece rigurosidad, detallismo y una exposicion accesible a todos."Que leer

Cantar en coro es una de las actividades más placenteras y enriquecedoras que existen. Todo el mundo puede cantar porque está en nuestra naturaleza, sin embargo, la formación de un cantante no se da de modo espontaneo, sino que debe entenderse como la adquisicion de una habilidad psicomotriz. El esquema corporal vocal lo constituyen experiencias significativas, organizadas y sistematizadas tanto mental como corporalmente y para ello se diseñan los ejercicios vocales y las propuestas metodologicas con el fin de que se apliquen a un grupo de cantantes. Las etapas vocales: Primera y segunda infancia, adolescencia y adultos. La educacion vocal y musical en los coros. Eleccion del repertorio. La preparacion mas adecuada para un concierto. El mundo coral en España e Hispanoamerica.