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Vuelve Alejandra Martínez de Miguel -la poeta que revolucionó la poesía con su fuerza escénica- con un libro íntimo y valiente, un homenaje al cuerpo que desea.Un íntimo retrato del deseo. Un homenaje valiente al cuerpo. Este poemario es un homenaje audaz, incomodo, intimo y combativo al cuerpo -el cuerpo enfermo, el cuerpo que se deshace de placer, el cuerpo de nuestra infancia, el cuerpo culpable, el cuerpo de las mujeres que nos precedieron, el cuerpo que se desborda, el cuerpo que nos acompaña, el cuerpo que se destruye y se sana- y al deseo, que al fin esta permitido.ve hacia el deseo por que no puedes que te frena quien te mira si aqui no hay nadie si lo has pactado si hay un pacto sagrado de fuego con tu cuerpo y el deseo si esta permitido hazloque cobarde que pequeña que mal lo has entendido querida, el deseo al fin esta permitidoLa critica ha dicho: Una poeta que rabia desde las entrañas. Maria SanchezAlejandra Martinez de Miguel observa su cuerpo y el de las otras; analiza su deseo y el de las otras; convierte en poemas intimos y torrenciales los aprendizajes de este arbol genealogico de la palabra y de la carne. Y tomandonos de la mano, con suavidad, nos eleva. Luna Miguel

El esperado regreso de uno de los grandes poetas en lengua española.«Marzal se ha convertido en el más apreciado de los poetas españoles nacidos después de 1960.» Luis García Jambrina«Marzal no sólo

En este libro, la escritora Melina Lapido nos invita a embarcarnos en un viaje emocional a través de poesías y cuentos que narran sus experiencias personales en medio de la pandemia. Con un enfoque en la importancia del cambio y la regeneracion, la autora nos empuja a superar nuestros miedos y a aprender de aquellas zonas oscuras de nuestras vidas para alcanzar una metamorfosis liberadora. Cada pagina nos lleva a reflexionar sobre la importancia de las personas en nuestras vidas y como nos ayudan a crecer y a reinventarnos a nosotros mismos. Este libro es una invitacion a amarnos y a descubrir nuevos aspectos de nosotros mismos que son valiosos para conformar quienes somos hoy en dia.¿Te animas a comenzar este viaje de autoconocimiento y autoaceptacion?

Esto soy, todas esas palabras soy y en ellas me descubro, me encuentro, permitiéndome sentir hasta lo más profundo de mi ser.Esta obra de poesías representa mi vida, desde que empecé a escribir a mis 9 años hasta hoy. Comenzando por una etapa muy negra, en la que prevalecian la depresion, melancolia y poco amor propio. Luego continua con una etapa de enamoramientos, desengaños y construccion del concepto amor. Y, por ultimo, me encuentro en una etapa ya adulta, empoderada y mas segura de mi. En todas ellas, disfrutando del bello arte de escribir melancolicas metaforas que muestran mi mirada del mundo, mi propia realidad, dificil de aceptar quizas al principio de mi vida, pero mia al fin.El tipo de poesias que propongo son en muchos casos con metaforas y comparaciones, algunas con rima y otras con emociones muy profundas y arraigadas a mi ser.Fui muy influenciada en mi infancia por autores como Pablo Neruda, Garcia Marquez y Horacio Quiroga. Esta obra surge de una confluencia de emociones, sabidurias, y observaciones de mi entorno y del mundo.

Victoria menor consiguió el Premio Adonáis en su 76.ª convocatoria «por su sentido del ritmo, su respeto a los maestros y su rechazo tanto de cualquier desgarro formal como de toda floritura innecesa

Leer a las poetas sáficas como si devorase ferozmente un pastel. Eso es lo que se impuso Luna Miguel para poder escribir esta oda a un cuerpo amado; pero también para reírse de sí misma y disfrazar sus versos con un lirismo ascetico, lubrico y jugueton, como de otro tiempo.Emulando estilos y sensibilidades aprendidas de la poesia floral de Hilda Doolittle, Renee Vivien o Carmen Conde, la autora se entrega en Un amor español a la narracion enfermiza de un romance heteronormativo. Pero hay otros temas que sobrevuelan esta obra: el sexo tras la maternidad, las relaciones a distancia, el armario de la bisexualidad, la cultura de la reparacion, la extrañeza del idioma propio Y al final, una sola certeza: que su unica patria es el deseo.Una de las voces mas autenticas y comprometidas de su generacion (Laura Ferrero, ABC).Perturbadora, irreverente, sensual e intuitiva hasta el tuetano (Lorena G. Maldonado, El Español).Una de las grandes cualidades de la escritura de Miguel: propone y nunca dicta sentencia. Sugiere (Maria Jesus Espinosa de los Monteros).Una de las herederas de Annie Ernaux en nuestro pais (Laura Barrachina, El Ojo Critico).

Con el mismo título que Juan Ramón Jiménez le puso a uno de sus poemarios moguereños, Irene Domínguez escribe este otro, merecedor de uno de los accésits del Premio Adonáis 2022 «por su poderosa evoc

En opinión del jurado, se le otorga el accésit del Premio Adonáis 2022 «por su voz fresca, y sin embargo madura, con la que se enfrenta a los recuerdos recientes y a la conciencia de una crisis cultu

Este tercer poemario de María Paz Guerrero está habitado por una serie de personajes: una gata ciega que se golpea contra todo lo que se encuentra; unos cuerpos que se hacen exámenes médicos para medir el avance de la enfermedad en los organos; unas piernas que ya casi no se sostienen hasta que se desploman; un lenguaje que se va desenredando como una pita de cometa; unas repeticiones y versos atravesados y transformados por canciones de Hector Lavoe, Henry Fiol y Simon Diaz.La estructura del libro tambien es novedosa. Tiene una unidad que se configura a partir de las repeticiones de personajes y versos que reaparecen ligeramente transformados, cada vez. Se diferencia de libros que reunen una multitud de poemas singulares. Por su parte, el lenguaje parece muy simple, casi hablado, con una sintaxis extraña, cortada, rota. Es una apuesta por una poesia musical con unas imagenes crudas, lo que lo diferencia de la poesia metaforica de imagenes abstractas.

Apartada de los centros de legitimación, guardada por pudor y decisión propia, la poesía de Roxana Páez fue instalando a través de sus libros la configuración de una particular extranjería, de sombra familiar tan intima como evasiva. La antologia que aqui se presenta, seleccionada por Mario Nosotti, incluye tambien una entrevista a la autora y un enlace digital a las lecturas de algunos poemas seleccionados, leidos por la misma Roxana Paez. "La condicion flotante, derivativa que habita sus poemas encuentra su motor en el destello de ciertos territorios: la infancia, los viajes, la lectura, la transculturalidad. Una mitografia personal aparece por golpes de escena: padres, hijo, veranos, amores truncos, viajes, los lugares son para esta poesia como escenificaciones del deseo. Esta segunda entrega de la Coleccion Estaciones vuelve a poner de relieve una voz singular y descentrada de nuestra poesia, que sin duda merecia conocerse aun mas" (Mario Nosotti).

Un libro sobre el amor en toda su dimensión, narrado a través de universos aparentemente inconexos. Un viaje profundo y fascinante por la música, el ajedrez, la medicina, los vínculos personales, la amistad, la familia y las relaciones de pareja. Donde se entrelazan personajes tan diversos como Bebo y Chucho Valdes, Bobby Fischer, Capablanca, Horowitz, Celia Cruz, Petrosian, Lecuona, Nicolas Guillen, Jose Marti, Leo Brouwer y otras figuras de trascendencia cultural e historica; hasta adentrarse en seres humanos de un valor extraordinario, medicos ilustres, secretos de los quirofanos nunca antes expuestos y, finalmente, una historia de amor unica y desgarradora.

El primer libro de poemas orales de Laura Sam con su propio prefacio. Incendiaria es un proyecto que se manifiesta escénicamente mediante un repertorio de textos escritos e interpretados por Laura Sam, la voz que dara vida a una poesia que es, ante todo, directa, solida, critica y certera, pero tambien permeable a momentos que reconocen su fragilidad.

He aquí un muestrario de pequeñas miserias, de posesiones demoníacas, trapos sucios, polvos blancos y pequeños crímenes cotidianos que cursan sin castigo. El amor es a la vez pócima y veneno, cielo e infierno. Resaca eterna, o flor salvaje de un dia. Quiza estemos a tiempo de arrancar las malas hierbas. De que el dolor nos sea util y la pena leve. De encontrar el pañuelo con el que limpiarnos los restos de sangre y beber, como si fuera un caliz, el balsamo mas reconfortante de todos.

Estamos rodeados por tantas abstracciones que cuando alguien se inventa sus propios puntos de referencia provisionales, también crea los nuestros. MEDIANTE es aquello que encontramos en los momentos, breves pero intemporales, en los que todo se adapta a todo y renombramos los lugares, descubriendo su poesia. Adriano Galante no es un escritor al uso, sino un narrador multiple que utiliza una particular formula para contar pequeñas historias que duran lo que dura una cancion o un relampago MEDIANTE es el banco donde se sienta para contemplar la vida mientras pasa, con esa forma suya de mirar el mundo a un tiempo apasionada y flematica que parece abarcarlo todo. MEDIANTE es el volumen n.º I7 de la coleccion inedita de poesia de Adriano Galante, Preposicionarse [2006 2029], y primero que se publica hasta la fecha.

Anne Waldman es una estrella viva, referente de la Norteamérica más social, cultural y feminista. Ahora, en 2022, aparece en Arrebato Libros la primera antología, en edición bilingüe, que recoge poem

El primer poemario de Violeta Gil consiste en tres capítulos: "Antes del viaje", "América" y "Ayer volví" con el prólogo de Rodrigo García. Nuevo. Violeta Gil, conocida por su faceta de creadora y performer, y por ser una de los tres fundadores de la compañia de teatro La tristura, nos lleva en este poemario a su paso por Iowa, y el regreso a Madrid despues de los años mas duros de la crisis, con sus emociones de ritmos cambiantes.

El primer poemario de Violeta Gil consiste en tres capítulos: "Antes del viaje", "América" y "Ayer volví" con el prólogo de Rodrigo García. Nuevo. Violeta Gil, conocida por su faceta de creadora y performer, y por ser una de los tres fundadores de la compañia de teatro La tristura, nos lleva en este poemario a su paso por Iowa, y el regreso a Madrid despues de los años mas duros de la crisis, con sus emociones de ritmos cambiantes.

Ser madre, y ser madre al mismo tiempo que otras madres de las que acompañarse, pero también con las que compararse.Ser hija, y ser hija de una madre que lucha por no ser solo una madre, y pensar en una misma frente o contra ella.Ser escritora, y plantearse la literatura quiza como otra forma de maternidad, y acaso la maternidad como otra forma de creacion.La autora aborda una experiencia plagada de alegrias y de sinsabores, y parte de la vivencia de la maternidad para reflexionar sobre la identidad propia, su construccion y su destruccion; una identidad que abarca la condicion de madre, y tambien la de escritora.Leire Bilbao es una de las autoras fundamentales de la poesia actual en euskera. A su prolifica trayectoria en la literatura infantil y juvenil se suma su rotunda obra poetica: Etxeko urak, su tercer libro en este genero que presentamos como Aguas madres, con traduccion de Angel Erro, gano en 2021 el prestigioso Premio Lauaxeta. Su escritura fluye con la energia del simbolo, y ensancha cuanto contienen las palabras: aqui guardan significado, e historia, y expectativas. La de Leire Bilbao es una poesia que apela al cuerpo el propio, y el de otras y al poema: los campos de batalla de Aguas madres.

Edición bilingüe traducido por Violeta Gil. "Que se coman el caos" es un canto a la actual generación perdida, personalizado por varios personajes situados en Londres que sufren las consecuencias de

Desde su primera entrega, la poesía de Antonio Rivero Taravillo ha cultivado con regularidad la materia de Irlanda, un país y una cultura, incluida la lengua gaélica, que conoce como muy pocos entre nosotros. Es el tema, la pasion de una vida, sobre el que giran los poemas de esta Suite donde el autor ha reunido algunos poemas ya conocidos junto a otros nuevos la gran mayoria del volumen en los que retoma su profundo vinculo con los mitos, la historia, la literatura, la musica y el arte de la verde Erin. Entre el largo poema inicial, Dublin, dividido en treintaiseis movimientos, y el que hace de cierre, La reina Maeve, ambos pertenecientes a la serie de ineditos, la seccion Hiberniae contiene decenas de composiciones que alternan los referentes culturales y la propia experiencia, pues la fascinacion por Irlanda es inseparable de su itinerario. El paisaje, las tradiciones, el sustrato celtico, aparecen de ese modo ligados a un acercamiento personal que lo es a la geografia de la isla, tantas veces recorrida, pero tambien al pasado de la vieja nacion europea. Versiculos, sonetos experimentales, haikus o hexametros dan cuenta de la variedad formal del libro y de la destreza tecnica de Rivero Taravillo, que inserta al modo joyceano versos en irlandes, en ingles o hasta en gallego. Como salido de uno de los campos de turba que aparecen en la obra de Seamus Heaney, el yacimiento donde excava el poeta trae vida entrelazada con simbolos y arquetipos.