Libros de música, página 14 de 871

Este libro contiene todo aquello que precisas saber sobre el poder de la magia natural y cómo aplicarlo. Una obra apasionante que ofrece cura, consuelo y esperanza ante el paisaje de nuestra cotidiana realidad. Su enfoque positivo te ayudara a alcanzar tus objetivos, dando forma nueva a las energias o alimentandolas para conseguir aquello que deseas. La magia hace que las cosas sucedan, su fuerza natural es la paz activa que precisamos en nuestra vida.. Pocimas para atraer el dinero.. Pinturas de arena para atraer la prosperidad.. Conjuros para atraer salud, belleza y bienestar.. Mandalas psiquicos hechos con cuentas.. Una botella encantada para atraer el amor.. Herbario magico.

Este libro plantea abiertamente una reivindicación de la poesía cantada, de las palabras libres, sin grilletes, que se deslizan por el hilo del tiempo y cobran alma en la voz, las miradas y los gestos de los interpretes, flotando en los ritmos de los pasodobles, las zambras, las bulerias, las habaneras..., y hasta en los sones del jazz o los carnavalitos. Sin duda, este es el ensayo donde se aborda el fenomeno de la copla desde una mayor variedad de enfoques, pues, su autor, libre de prejuicios, conecta las canciones con la realidad de su epoca (sobre todo en lo concerniente a la situacion de las mujeres) y su educacion sentimental; pero tambien las considera productos literarios y, en consecuencia, abre una reflexion sobre sus raices y estilo, asi como sobre sus relaciones, en pie de igualdad, con otros autores y movimientos poeticos como la lirica tradicional, el flamenco, el Romancero Nuevo, la Generacion del 27, Sabina, Serrat, Krahe, Rosalia... Por otra parte, la cantidad de canciones citadas y la prosa amena y llena de sugerencias empleada por el autor hacen que el libro sea, en palabras de Luis Alberto de Cuenca, prologuista del ensayo: Un autentico oasis festivo dentro del paramo intelectual que nos rodea. Un acercamiento, desde diversas perspectivas, a la Copla, la banda sonora de los españoles durante casi cien años. Luciano Lopez Gutierrez es doctor en Filologia Hispanica por la Universidad Complutense de Madrid con una tesis sobre la poesia satirica y burlesca del Siglo de Oro. Durante varios años ha simultaneado su dedicacion a la docencia en varios institutos de la Comunidad de Madrid con su labor investigadora, que ha cristalizado en la publicacion de decenas de articulos en prestigiosas revistas nacionales e internacionales como El Boletin de la Real Academia, La Perinola, Revista de Literatura, Dicenda o Archiletras Cientifica. En los ultimos años esta centrado en la escritura y publicacion de ensayos de divulgacion, de naturaleza interdisciplinar, relacionados con el estudio de las raices e idiosincrasia de la literatura y la cultura españolas como Un paseo por los mundos de Delibes, Portentos y prodigios del Siglo de Oro, Amor y sexo en el Siglo de Oro y Anatomia de la Semana Santa, donde pretende unir el rigor y la amenidad, ya que cree que el undecimo mandamiento es no aburrir.

Los libros —como las películas, como la vida misma— tienen banda sonora. En Relatos de Rock’n’Roll esto cobra especial importancia ya que se trata de diez historias muy diferentes entre sí, pero que

ANDRÉS CALAMARO parecía tener a finales del siglo pasado un futuro brillante y plácido como estrella de rock con éxito comercial y respeto crítico. Tras el éxito de Alta suciedad, su primer disco en solitario tras Los Rodriguez, se esperaba de el otro album conciso y de lujoso sonido, pero las expectativas estan para romperse y una serie de circunstancias (entre las que estuvo la separacion de su mujer) le empujaron a un año de grabaciones kamikazes en diez estudios de tres paises diferentes.El resultado fue HONESTIDAD BRUTAL, una desmesura no solo por sus dimensiones (37 canciones) o por los palos musicales que tocaba, sino por la desnuda profundidad emocional de sus textos y lo turbulento de su gestacion. Con este album, Calamaro ingreso de manera incontestable en el Olimpo del rock, especialmente en Argentina, cumpliendo con los mandamientos que vertebran la mitologia del exceso y jugando con las leyes del reciclaje cultural y el homenaje (incluyendo una agridulce gira teloneando a su idolo y gran influencia Bob Dylan). Obra sin parangon en el rock en castellano, Honestidad brutal supone el momento mas algido de la carrera de Andres Calamaro y preludia excesos pantagruelicos como las 103 canciones de El salmon.

'La discusión sobre la identidad en Latinoamérica sigue ocupando un espacio de de-bate en el momento actual', afirman Consuelo Carredano y Victoria Eli, editoras-autoras del volumen. Ellas mismas ma

Todos los seres humanos somos capaces de hacer música y apreciarla. ¿Por qué, entonces, tan a menudo la consideramos una actividad restringida a unos pocos? John Blacking aborda esta cuestión al modo antropologico: ilustrando minuciosamente las relaciones que entreteje la musica con otros aspectos del comportamiento social. Con detallados analisis de ejemplos sonoros de los Venda del Transvaal y otras poblaciones africanas, "¿Hay musica en el hombre?" formula una critica contundente del etnocentrismo inherente a las visiones elitistas y evolucionistas del hecho musical. El estudio en profundidad de todas las culturas musicales llevara a una reevaluacion de nuestras ideas sobre la musicalidad humana, pues una cancion popular africana no es necesariamente menos intelectual que una sinfonia... Quien la compuso vio mas alla de los limites de su cultura y fue capaz de inventar una forma nueva y poderosa para expresar en sonido su vision de las posibilidades ilimitadas del desarrollo humano.Todos los seres humanos somos capaces de hacer música y apreciarla. ¿Por qué, entonces, tan a menudo la consideramos una actividad restringida a unos pocos? John Blacking aborda esta cuestión al modo antropologico: ilustrando minuciosamente las relaciones que entreteje la musica con otros aspectos del comportamiento social. Con detallados analisis de ejemplos sonoros de los Venda del Transvaal y otras poblaciones africanas, "¿Hay musica en el hombre?" formula una critica contundente del etnocentrismo inherente a las visiones elitistas y evolucionistas del hecho musical. El estudio en profundidad de todas las culturas musicales llevara a una reevaluacion de nuestras ideas sobre la musicalidad humana, pues una cancion popular africana no es necesariamente menos intelectual que una sinfonia... Quien la compuso vio mas alla de los limites de su cultura y fue capaz de inventar una forma nueva y poderosa para expresar en sonido su vision de las posibilidades ilimitadas del desarrollo humano.

La auténtica historia de la mítica banda de los 60. Los hermanos Sáinz (Alfonso y Lucas) e Ignacio, compañeros en el Ramiro de Maeztu de Madrid, a finales de 1958, decidieron crear “PEKENIKES”. Hispa

La pasión por la música del presentador del nuevo programa de TVE ''This is Opera'' El valor de la amistad, la necesidad de la imaginación, aprender a escuchar, la importancia de la pasión... Estas

Basado en cientos de entrevistas y más de diez años de investigación, Jeff Chang nos ofrece en Generación Hip-Hop una exhaustiva historia musical y cultural del hip-hop, desde sus raíces en los sound systems jamaiquinos, pasando por las guerras de pandillas y fiestas callejeras en los guetos negros de Nueva York, hasta su posicionamiento como uno de los sonidos mas influyentes del mainstream actual. Las trayectorias de artistas como Grandmaster Flash, Afrika Bambaataa, Ice Cube y Jay-Z, junto a la de promotores, sellos y djs, son el hilo conductor con el que el autor reconstruye la evolucion de este genero, interpretando su desarrollo como reflejo de las tensiones politicas e ideologicas que atravesaron la comunidad afroamericana desde la decada del 70 en adelante. Para toda una generacion, nacida tras el asesinato de Malcom X y con los gobiernos neoliberales de Reagan y Bush como telon de fondo, los cuatro elementos caracteristicos del hip-hop -el dj, el mc, el breakdancing y el grafiti- se convirtieron en los canales privilegiados para expresar su malestar y promover una cultura en comun. Las distintas formas que adopto este genero, desde la militancia inspirada en las Panteras Negras de bandas como Public Enemy hasta las rimas sexistas y homofobicas de los artistas del gangsta rap, son el reflejo de una generacion que debio debatirse entre la conciencia negra engendrada en las luchas historicas de la comunidad afroamericana y la cultura del individualismo, la competencia y el consumo, exacerbada por la sociedad capitalista contemporanea.

El ambicioso proyecto [,] se propone poner al día y sintetizar los incontables hallazgos del último cuarto de siglo de investigación musicológica y ofrecer una visión global de la herencia musical his-panica a ambos lados del Atlantico [,]. Bajo la direccion y coordinacion editorial de Juan Angel Ve-la del Campo, mas de dos docenas de expertos españoles y americanos [,] han contribuido a edi-ficar la que a partir de ahora sera obra de consulta obligada de cuantos aspiran a conocer nuestro comun patrimonio musical historico y presente. (Diverdi, n. 189) "El valor documental de esta nueva obra divulgativa es enorme y nace para convertirse en referencia insustituible para la musica espa-ñola e hispanoamericana".

La primera retrospectiva de un símbolo contemporáneo, preparada con la participación creativa constante de Björk. Un auténtico tesoro guardado en un estuche: una publicación que consta de cinco libro

Alemania Occidental después de la Segunda Guerra era un país en estado de shock que había adoptado de manera acrítica el sueño americano como una forma de reprimir la pesadilla del nazismo. Y sin embargo, ese paisaje colonizado cultural y economicamente resulto ser el terreno propicio para una generacion de musicos que, estimulados por la revolucion psicodelica, las experiencias comunales de los años sesenta y la radicalidad politica de las rebeliones juveniles, daria forma a un capitulo unico en la historia de la musica contemporanea: el krautrock. Al igual que sus pares del Nuevo Cine Aleman, estos pioneros sonoros se propusieron desarrollar un lenguaje propio mas alla de las convenciones del rock angloamericano, recurriendo a fuentes tan diversas como el misticismo de Oriente, la musica electroacustica de Stockhausen, el arte reparador de Joseph Beuys y la estetica moderna de la industria y las serpenteantes autopistas alemanas.Si bien su historia ha sido pocas veces contada, la influencia de grupos como Kraftwerk, Can, Faust y Popol Vuh y de personalidades como Conny Plank, Manuel Gottsching o Klaus Schulze es incalculable. Fueron claves para el desarrollo de movimientos musicales que van desde el postpunk hasta el techno y el ambient, y han inspirado a artistas tan diversos como Sonic Youth, Aphex Twin y Einsturzende Neubauten. Sin olvidar que fue el krautrock el caldo de cultivo a partir del cual David Bowie compuso su celebre trilogia de Berlin.Future days es un estudio profundo sobre esta meditativa, por momentos abstracta y frecuentemente hermosa musica y sobre los grupos que la hicieron posible: un libro ineludible para los amantes del genero y la oportunidad, para aquellos que no lo conocen, de descubrir una de las escenas mas visionarias y originales de la musica del siglo XX.

un viaje a través del mundo en busca de músicos haciendo una diferencia, es a la vez un estudio y una bitácora de viaje del autor Osseily Hanna que explora el valiente trabajo de los músicos que componen y tocan musica con enemigos ostensibles o en situaciones sociales extraordinarias. Hanna documenta las limitaciones, tantos politicas como economicas que los musicos enfrentan y la forma en la que su labor impacta a su comunidad. Un musico multilingue, Hanna se acerca a los individuos y los grupos que estan en la vanguardia de los esfuerzos para superar las divisiones etnicas, culturales y religiosas. Con musicos de trece paises y territorios de los cinco continentes, incluyendo a Mexico, la historia de Hanna abarca un destacado grupo de artistas, como los musicos de Heartbeat, un grupo de jovenes israelies y palestinos, que componen, graban y tocan musica juntos; los musicos albinos de Tanzania, que luchan contra la persecucion por los chamanes locales; un ex niño soldado de Camboya que busca revivir la musica tradicional tras el genocidio en la decada de 1970 y los musicos de diferentes razas que tocan musica ranchera cada año en el campamento de mariachis en la Universidad de North Texas.

Este libro tiene dos parte bien diferenciadas, la primera es un recorrido por la historia de la música sacra desde la antigüedad (con especial incidencia en los maestros españoles como Tomás Luis de

Este libro es un viaje. A los guetos de Jamaica, en el corazón del Caribe, pero también al eco hipnótico de los tambores y los graves primigenios del África profunda. En Bass Culture: La historia del reggae, Lloyd Bradley cuenta la apasionante historia de la musica jamaicana en su contexto social, politico, economico y espiritual, desde los sound systems de los años cincuenta, pasando por el ska, el rocksteady y el dub, hasta el exito internacional de Bob Marley y el posterior nacimiento del dancehall.Mas alla de documentar la evolucion musical, Bradley se sumerge en una historia de Black Power, altavoces que retumban, cantantes con agujeros en los zapatos, vudu anticolonialista, ligoteo en la pista de baile, rastas antisistema, productores avariciosos, espiritualidad profunda, flirteos con el punk, malotes barriobajeros, estudios de grabacion envueltos en marihuana, skinheads que bailan musica negra, tejemanejes de la guerra fria, pistoleros en las chabolas, miembros de los Rolling Stones locos por el reggae, revueltas en las calles britanicas, reciclaje sonoro y cultura del pueblo para el pueblo. Cargado de testimonios de los grandes del genero (Prince Buster, Horace Andy, Bunny Lee, Jimmy Cliff, Lee Scratch Perry), Bass Culture captura en una narracion narcotica la historia de una comunidad del llamado "tercer mundo" que alzo la voz para decir que no solo existian, sino que tenian ganas de dar guerra y bailar hasta el amanecer.Bass Culture se considera la historia definitiva del reggae. El libro lo publico en 2000 Viking, un sello de la editorial britanica Penguin, pero al año siguiente, en vista de lo bien que funcionaba, lo publico directamente Penguin (2001). Tambien se ha editado (y reeditado varias veces) en Estados Unidos (Grove Press, 2001). Mas alla de varias biografias de Bob Marley y Catarsis rocksteady (de Lutxo Perez, que narra el periodo de la musica jamaicana comprendido entre 1966 y 1968), no hay ningun libro en español que cuente la historia del reggae. Bass Culture se ha traducido al frances, japones, aleman e italiano.

A mí me parece que, más que el hecho de que la gente sea fiel a Los Suaves, lo que ocurre es que nosotros somos fieles a nuestra gente y a nosotros mismos, y somos consecuentes. Ése es el secreto de Los Suaves. No hemos hecho ni una puñetera concesion a nadie, ni siquiera hemos cambiado nuestra manera de vivir. Yosi ''''Desde, por y para siempre'''': Nadie sabe a ciencia cierta la fecha exacta del nacimiento del rock and roll. Para unos nacio con Elvis; para otros, con Chuck Berry; otros dicen que con Little Richard. Yo no tengo ni puta idea. Lo que si tengo claro es que al parto asistieron Los Suaves. Igual no fisicamente, pero si en esencia, porque, si los sentimientos son universales, Los Suaves son el universo en el que nacen, duermen y mueren la alegria, la rabia, el coraje, la melancolia y, sobre todo y por encima de todo, la eterna tristeza que acompaña todos los actos del ser humano. Si, Los Suaves estaban alli, cantandole a ese hijo al que llamaron rock and roll una cancion mas vieja que el mundo. Esa cancion que llevan mas de treinta años entonando y que dice que si, que, a pesar de la eterna tristeza, merece la pena vivir en ese universo de lamento y carcajadas. Por eso Los Suaves son inmortales. Por eso Dios es Suave. Y el Diablo tambien. Por eso yo soy Suave. Por y para siempre. Suave. Kutxi Romero (Marea)''''Los Suaves, un sentimiento fuerte'''': Los culpables maximos de que me atrapara el veneno del rock and roll (el mejor de todos) fueron Los Suaves, tras verlos tocar en mi Reinosa natal con tan solo 10 años una fria noche de diciembre. Recuerdo que esa noche decidi que tendria una banda y que mi vida giraria en torno a la musica. Fueron la primera banda de España en mimar los textos con maestria. He compartido tragos y escenario muchas noches con ellos, y son autenticos caballeros debajo y encima de el. Han sido la banda sonora de mi juventud. Y estoy seguro que lo seguiran siendo muchos años mas. Larga vida a Los Suaves. Rulo (Rulo y la Contrabanda)

(E-Z Play Today). A big collection of today's top hits arranged in our easy to read E-Z Play Today notation featuring the note name in the note head as well as lyrics. Includes: Dark Horse * Evermore * Fight Song * H.O.L.Y. * How Far I'll Go * I'm Not the Only One * Look What You Made Me Do * One Call Away * Send My Love (To Your New Lover) * 7 Years * Shape of You * Thinking Out Loud * and more.

Edición facsimil.

EDICION FACSIMIL. EDITORIAL MAXTOR.

Mucho más que una superestrella de la música, Taylor Swift es un auténtico fenómeno cultural que ha marcado una época, evolucionando de joven promesa del country a icono mundial del pop. Con su estilo unico de contar historias y sus espectaculares actuaciones en directo, Taylor Swift, artista estadounidense nacida en 1989, ha cautivado los corazones de millones de fans de todas las edades, contando historias de amor, dolor y crecimiento personal que resuenan universalmente. The Tortured Poets Department, su undecimo y ultimo album, salio a la venta a mediados de abril de 2024 y se descargo mas de 200 millones deveces en 12 horas solo en Spotify, con records absolutos tambien en plataformas como Apple Music y Amazon. Desde la portada de Time a los premios Grammy, pasando por la conquista del Top Ten estadounidense con 5 albumes una hazaña que antes de ella solo habia logrado Prince en los dias posteriores a su muerte, Taylor Swift sigue acumulando premios y reconocimientos, dominando las listas de exitos y el corazon de sus muchos fans, sin nadie que pueda hacerle sombra.