Libros de música, página 51 de 900

En 1913, Luigi Russolo, músico e inventor futurista, escribía la carta-manifiesto"El arte de los ruidos"para reclamar la inclusión del ruido como elemento de representación de los nuevos tiempos en la musica del futuro, una musica que reflejase el verdadero espiritu de aquellos años: la industria creciente, el nuevo urbanismo, el arte de vanguardia y la tecnologia, e incluso, como no, el clamor de la guerra.Partiendo de este hito en el arte vanguardista,"El arte del ruido"se suma a aquellos que han reconocido en la visionaria inspiracion de Russolo el comienzo de toda una nueva corriente que trasciende lo meramente musical, y pretende celebrar cien años de arte y ruido a traves de la reflexion sobre la crisis musical del siglo XX (recogiendo las opiniones de Adorno sobre la Nueva Musica o de Benjamin sobre el arte contemporaneo), el significado del ruido en este contexto y la valoracion de artistas fundamentales para el desarrollo del ruidismo como los franceses Erik Satie y Pierre Schaeffer, los americanos La Monte Young, John Cage y Boyd Rice (NON), los britanicos Throbbing Gristle y Whitehouse, los japoneses Merzbow y Hanatarash, o los españoles Esplendor Geometrico y Francisco Lopez.

EL VOLCÁN MÚSICA y LIBRERÍA CÁLAMO presentan PLANETA MOJADO, una producción de David Villanueva. Un libro-disco con canciones compuestas e interpretadas por David Villanueva. ILUSTRADO POR: Jean Fran

No hay vida en sociedad sin música ni canciones. Y no hay acontecimiento histórico importante que no haya generado sus letras y sus melodías, ya fuesen meras soflamas patrióticas, expresiones espontáneas de orgullo colectivo, afiladas satiras politicas o chanzas maliciosas. El presente volumen reune las canciones de guerra mas importantes de nuestra historia, entre las que se cuentan algunas tan famosas y tan largamente entonadas como Tragala, el himno de Riego, Mambru, Els segadors, el Oriamendi, Carrasclas, el himno de la Legion, A las barricadas o ¡Ay, Carmela! Estas y otras muchas piezas, hasta un total de ciento treinta, pertenecientes a los mas variados generos poeticos y musicales (himnos, marchas, bullangas, villancicos, jotas, fandangos, seguidillas), han jalonado sucesos belicos de mas de cuatro siglos: los conflictos europeos de los Austrias, la Guerra de Sucesion, la de la Independencia, las carlistas, las acciones coloniales en el norte de Africa, la Guerra Civil... Con estas letras, siempre interesantes y a menudo esplendidas, Francesc Cortes y Josep-Joaquim Esteve ponen a disposicion del lector un acervo popular que ha contribuido decisivamente a forjar la memoria colectiva. Otra forma de visitar el ayer, cuyos multiples ecos siguen oyendose con fuerza todavia hoy.Francesc Cortes (Mataro, Barcelona, 1965), profesor de musicologia en la Universidad Autonoma de Barcelona, ha orientado sus estudios hacia la musica peninsular de epoca contemporanea, con especial interes por el repertorio lirico. Es autor de Historia de la musica a Catalunya (2011), ha editado las operas La fattucchiera de Vicenç Cuyas y Els Pirineus y La Celestina de Felip Pedrell, y ha publicado mas de un centenar de articulos en revistas especializadas. Interesado en el papel de lo musical en las sociedades contemporaneas, entre sus proyectos actuales se encuentra el estudio de la musica durante la Guerra Civil Española.Josep-Joaquim Esteve (La Vall dUixo, Castellon, 1970) es musico, investigador y miembro fundador del Centre dInvestigacio Musical de la Seu de Mallorca. Autor de diversos articulos y trabajos sobre patrimonio musical balear, entre sus publicaciones se cuentan La musica a les Balears en el segle xix (2007), La musica al teatre de Palma (1800-1817). Lefecte de la reforma il.lustrada (2008) y los tres volumenes de la Historia de les bandes de musica de Mallorca (2009-2011).

«Nací en el sur de Estados Unidos: la segregación racial nos impedía ir a las mismas escuelas o frecuentar los mismos restaurantes que los blancos. Mi padre era pastor; mi madre, institutriz. Siempre

Judas Priest y heavy metal, el binomio indisoluble. Dos términos sinónimos que permanecerán por siempre ligados el uno al otro, sencillamente porque fueron los Sacerdotes quienes pusieron la primera piedra de este orden musical y a lo largo de los años han ido marcando las directrices y han escrito con pulso fi rme los diferentes capitulos con los que se han ido cimentando las bases del genero. Solo hace falta echar un vistazo a la discografia de los Defensores de la fe para entender como se ha ido desarrollando este estilo en las ultimas tres decadas. Trabajos como Sad Wings Of Destiny, British Steel, Screaming For Vengeance, Defenders Of The Faith o Painkiller, asi como otros hechos circunstanciales desligados de lo estrictamente musical, han ido marcando los puntos de infl exion en la eterna existencia del metal. A traves de estas paginas se narran sus primeros pasos en su Birmingham natal, su ascension al Monte Olimpo del Acero, el descenso a su particular infi erno y la posterior resurreccion. Se hace un detallado recorrido por sus discos, desde Rocka Rolla hasta A Touch Of Evil Live, por las circunstancias que los rodearon y por la trascendencia que estos tuvieron en la comunidad metalica; se realiza una parada en todas y cada una de sus giras y se cuentan las anecdotas que salpicaron estos conciertos; se analiza exhaustivamente el proceso judicial en el que se vieron envueltos, la llegada de Ripper y los pormenores del regreso de Halford; se profundiza en el demoledor anuncio de su gira de despedida Epitaph World Tour, la posterior y sorpresiva marcha de K.K. Downing y el fulgurante ingreso de Richie Faulkner. Todo aquello que cualquier fan quiere saber de su banda favorita.

Improvisation in music is manifested in a variety of situations and conditions. It is a practice very much alive today and with deep historical roots that allow you to take on social meanings and artistic valuesvery different. This book is an introduction to creating extemporaneous situations from six specimens: improvised songs, freedom of body, the virtuosity of the performers, jazz, improvisation and music education overall. The author understands how improvisation in these areas and some of the interpretations that have partnered to understand more about attitudes and valuesthat are manifested. An understanding needed to approach a social practice is perfectly integrated in the music of our environment, both present and past. \n\n

Munster Books edita por primera vez en España Crazy Diamond. Syd Barrett y el amanecer de Pink Floyd, la biografía más vendida en el mundo de Syd Barrett, el legendario fundador de Pink Floyd, cuya genialidad musical, breve y fugaz, ha llegado a ser uno de los mas grandes enigmas del Rock and Roll. Cantante original de Pink Floyd, guitarrista y principal compositor, dejo el grupo en 1968 entre experiencias salvajes provocadas por el consumo de LSD que le llevaron a la locura. Realizo dos discos en solitario que se han convertido en clasicos de culto y luego desparecio voluntariamente, pasando a ser objeto de innumerables investigaciones, especulaciones y chismorreos sobre su vida. Este libro es el resultado de años de investigacion minuciosa y de numerosas entrevistas con familiares de Barrett y personas de su entorno, para poder relatar en profundidad una de las mayores tragedias del Rock and Roll.

¡Las mejores técnicas y ejercicios para aprender a tocar como los ángeles!¿Tocar el piano es tu asignatura pendiente? Este libro te lo enseña de un modo tan fácil y divertido que tus dedos dominarán el teclado casi sin que te des cuenta. Si no sabes leer musica, el metodoPara Dummies te explica la teoria musical con un lenguaje claro y directo y te enseña a aplicarla a la interpretacion de piano. Y si ya tienes alguna idea de piano, o tomaste clases cuando eras pequeño pero no has vuelto a abrir la tapa, tambien encontraras ejercicios y consejos para refrescar tu memoria o mejorar tu ejecucion.El dichoso Para Elisa de las llamadas en esperasi el pobre Beethoven levantara la cabeza, se llevaria un buen susto con las versiones que corren de su pieza; es hora de que te reconcilies con ella y disfrutes de como deberia sonar de verdad.Ochenta y ocho teclas, tres pedales, dos manos y dos piesesta claro que si no aprendes algo de tecnica y algunos trucos, puedes acabar hecho un lio.Busca los ejercicios de audio en nuestra pagina weben www.paradummies.es, busca la ficha del libro Piano para Dummies y alli encontraras los archivos con las canciones y ejercicios que se estudian en el libro, para que puedas seguirlos con tu piano.Juega con los estilosaunque a ti te tire mas un determinado estilo musical, atrevete con algo diferente; el piano ha encontrado su hueco en casi todos los registros.

Esta obra presenta una amplia selección de cubiertas de discos de jazz, desde la década de 1940, hasta el ocaso de su apogeo a principios de 1990. Cada cubierta posee una hoja con información sobre el artista o interprete, el nombre del album, el director de arte, el fotografo, el ilustrador, el año de publicacion, el sello discografico, entre otros datos.Especialmente pensado para los amantes del jazz, incluimos un ranking con los top 10 favoritos de los dj de jazz, tales como King Britt, Michael Mc Fadden, Gilles Peterson, Andre Torres, o Rainer Truby. Ademas, podran disfrutar de entrevistas con personalidades legendarias del jazz como Rudy Van Gelder (ingeniero de sonido que grabo para muchas discograficas, como Blue Note, Impulse! y Prestige), Creed Taylor (fundador de varios sellos y uno de los mejores productores de jazz de todos los tiempos, recordado tambien por llevar la bossa nova a los EE. UU. y de su fusion con el jazz), Michael Cuscuna (productor de la discografica de jazz Blue Note Records yprestigioso investigador, es el responsable de algunas de las reediciones mas relevantes), Bob Ciano (diseñador del sello CTI, fundado en los años setenta por Creed Taylor, y uno de los diseñadores de cubiertas mas importantes), Fred Cohen (propietario de la tienda especializada Jazz Record Center de Nueva York y poseedor de un conocimiento practicamente enciclopedico de la musica jazz), y, por ultimo, Ashley Kahn (escritor, critico y periodista de jazz entre cuyos libros se encuentran A Love Supreme, Kind of Blue, y The House That Trane Built). Esta nueva edicion se presenta en un estuche compuesto por dos volumenes.