Libros de música, página 85 de 900

¿Qué es la música? ¿Un arte o una ciencia? ¿Cuáles son sus elementos? ¿La señal física o el signo de un lenguaje? ¿Hay músicas singulares o una música plural? Pierre Schaeffer responde a esas preguntas "que la musica es una arquitectura que habla" y propone entrever su dualismo fundamental, esto es, sus raices a la vez naturales y culturales, las leyes de sus materiales y los sistemas de referencias. En definitiva, no se trata de deducir los unos de los otros, sino de poner en correlacion dos tipos de fenomenos que surgen de dos tipos de conocimiento: el de la naturaleza y el del hombre. El "Tratado de los objetos musicales" gira en torno al objeto musical y lo presenta bajo sus diversos aspectos. El enfoque es sucesivamente historico, linguistico, fisico, filosofico, metodologico, "aculogico" y musical, llegandose a una doble conclusion. Por una parte, del concurso de las disciplinas surge un metodo propio de la musica, destinado a renovar el solfeo tradicional y a fundar las musicas en su generalidad; por otro, un itinerario tal lleva a su vez a los pasajes hermeticos entre ciencia y arte, esas dos mitades de la experiencia humana.¿Qué es la música? ¿Un arte o una ciencia? ¿Cuáles son sus elementos? ¿La señal física o el signo de un lenguaje? ¿Hay músicas singulares o una música plural? Pierre Schaeffer responde a esas preguntas "que la musica es una arquitectura que habla" y propone entrever su dualismo fundamental, esto es, sus raices a la vez naturales y culturales, las leyes de sus materiales y los sistemas de referencias. En definitiva, no se trata de deducir los unos de los otros, sino de poner en correlacion dos tipos de fenomenos que surgen de dos tipos de conocimiento: el de la naturaleza y el del hombre. El "Tratado de los objetos musicales" gira en torno al objeto musical y lo presenta bajo sus diversos aspectos. El enfoque es sucesivamente historico, linguistico, fisico, filosofico, metodologico, "aculogico" y musical, llegandose a una doble conclusion. Por una parte, del concurso de las disciplinas surge un metodo propio de la musica, destinado a renovar el solfeo tradicional y a fundar las musicas en su generalidad; por otro, un itinerario tal lleva a su vez a los pasajes hermeticos entre ciencia y arte, esas dos mitades de la experiencia humana.

Edició de la Missa Defunctorum , escrita amb breus intervencions del cant pla destinades al cor de monjos.

Desde sus comienzos, Bob Dylan cantó pensando en los desheredados y marginados. Para ello utilizó y revitalizó la tradición popular de su país: las baladas del Norte y los blues del Sur. De este modo, introdujo en la cancion moderna elementos tradicionales y sociales mientras ligaba sus composiciones a sus experiencias personales. Como muchos otros jovenes durante los convulsos años sesenta, Bob Dylan buscaba nuevas vias de expresion con su musica. Hoy en dia seguimos identificandonos con estas canciones porque todas ellas nos traen los ecos de un viejo y feliz sueño del hombre: la consecucion de un mundo nuevo. En este primer volumen de canciones de Bob Dylan se incluyen las letras originales y su traduccion al castellano de los siguientes elepes publicados entre 1961 y 19965: Bob Dylan, The Freewheeling Bob Dylan, The Times They Are A-Canging, Another Side of Bob Dylan, Bring it All Back Home y Highway 61 Revisited. El recorrido continua en Bob Dylan, canciones 2, el numero 97 de esta misma coleccion.

De pronto un brinco. Y la gitanilla bailaba. Lo indescriptible. Alma. Alma pura. El sentimiento hecho carne. El tablao vibraba con inaudita brutalidad e increíble precisión. La Capitana era un producto bruto de la Naturaleza. Como todos los gitanos, ya debía haber nacido bailando. Era la antiescuela, la antiacademia. Todo cuanto sabía ya debía saberlo al nacer. Así describió el crítico Sebastià Gasch a Carmen Amaya la primera vez que la vio bailar. Gracias a una narración donde confluyen la historia oficial y la historia íntima, Salvador Montañés nos conduce desde las barracas de la playa del Somorrostro de Barcelona hasta los escenarios de medio mundo en este fascinante retrato de la bailadora de flamenco más genial de todos los tiempos.

Olvídate de gente seria y trajeada, con aires de superioridad que se toman la ópera como si fuera un lujo para unos pocos. La música es, ante todo, expresión, comunicación entre seres humanos, tanto da si la escuchas en un gran teatro muy puesto, como si la llevas en tu iPhone. No dejes que tus prejuicios contra la opera (o contra ti mismo) te impidan escuchar las grandes obras que ya se han convertido en patrimonio de la humanidad, y, por lo tanto, tambien en patrimonio tuyo. Adentrate en esta divertida guia que te explica quien es quien y que ha hecho cada uno en este mundillo que es la opera. Tipos de voces, orquestas, compositores clave y obras maestras un itinerario recomendado para que no te pierdas lo mejor de la opera. Personajes sobre el escenario y equipo entre bambalinas los entresijos de una funcion para que sepas que esta pasando en cada momento. Trucos para sacar el maximo provecho a una representacion en directo las mejores butacas, cuando hay que aplaudir y como se espera que te comportes en el teatro. Una introduccion basica, pero muy completa si ya eres aficionado, tambien disfrutaras con esta lectura, por su tono ameno y porque seguro que encontraras cosas que desconocias.